《镇魂》虽然完结两个月有余，但是热度依然居高不下。
这不，朱一龙的新剧《许你浮生若梦》开播了，豆瓣上两极分化的评价也让豆子觉得奇怪。
就想着摆正心态，冷静地和豆粉们唠一唠这部剧。
但结果越看越闷！
看完之后很努力的想要说个一二三，但是，强扭的瓜不甜。
今天豆子就只能从《许你浮生若梦》入手，和大家好好唠一唠，再聊聊以《许你》为代表的这一系列剧集，和它们背后那些事儿。
---从《许你浮生若梦》说起---
《许你浮生若梦》目前豆瓣评分6.3，算是拿到了及格分。
但是就豆子自己的感受，有些地方的敷衍和草率实在让豆子不太舒服。
首先是制作上。
《许你浮生若梦》完全get到了一抠成名的《孤芳不自赏》的衣钵嘛！
剧中一段男主带着女主骑摩托的戏让豆子笑了十几分钟。
这不算什么了不起的、技术制作上有多大困难的场面吧？
有必要做成男女主在一片模糊的绿色中平移吗？！
布景上。
虽然剧集相对小说来说做了一定的调整，比如把上海改成了东江，但是整体还是照着民国时期的风格来设定的吧？
那请问泳池派对搞的这么现代化是几个意思？
还有流出来的剧照里，女主的背带裤和匡威同款帆布鞋是认真的吗？
整个的街景和建筑也透着浓浓的劣质感，医院的墙感觉豆子可以一手推倒……
而且干净整洁、毫无生活气息的城市和街道，是生怕不知道这是剧组新搭的景啊！
不是豆子刻薄，这种程度的布景，感觉像是在演舞台剧，可能随时都会把布景拆了带下台。
还有情节的尬点。
为了衬托男二受欢迎，就让一群打扮的像是上层名媛的女生，挤在飞机跑道边上做花痴状欢呼，来追捧开着飞机进行完全违背力学的花式飞行的男二。
这种欢呼和追捧是认真的吗？
当然这不是只有《许你浮生若梦》才有的问题。
有太多的偶像剧，根本不去思考，究竟如何用环境、用周围的人物反应去合理衬托和表达想要表达的意思。
对他们来说，只要是男性角色受欢迎，就可以用一群女性被洗脑一样的吹捧来衬托。
这种设计太过脱离现实，根本连给观众提供最基础的审美享受都做不到。
再有就是把观众当傻子的“过家家式”情节设计。
男主的仇家气势汹汹的上门寻仇，甚至还高级的玩了一招欲擒故纵，十几号人带着武器，感觉真的是要你死我活、血溅当场了！
结果男主利落的收拾完所有对手之后，手下进来一搭话，他的对头就轻易走掉了。
走。。掉。。了。。
没有让人觉得是狼狈的、抓住机会逃走，而是看似紧张实际上十分轻易的离开。
而上一秒还你死我活的男主也只是说了一句：“就知道跑。”
这真的是认真的吗？这是帮派斗争你死我活对吧？
豆子怎么觉得是在进行大型过家家游戏啊？？
平心而论，《许你浮生若梦》男主女主演技都在线，并不出戏。
故事讲的虽然老套狗血也还算过得去，但是真的无法忽视这些槽点啊！
--- 看剧的观众到底在想什么？---
试想一下，如果朱一龙没有大爆，这部剧甚至都无法和大家见面，就算播出了也默默无闻。
因为这剧的质量，只是一般网剧的水准。
拿掉粉丝滤镜后，又会有多少人喜欢呢？
但是据粉丝说，这已经是当时还没有大火的朱老师能接到的最好的资源了。
而且他还是作为演技担当和目前的流量担当，撑起了整部剧。
那豆子想问了——
最好的资源况且如此，那不好的资源呢？
任素汐在首期《我就是演员》中哽咽着说：“我看到很多好剧本，可是他们不来找我。”
是的，没有名气和流量，也许就没有选择权去选择好剧本、好作品。
难道只能去选择那些剧情之沙雕、制作之浮夸、演技之敷衍的剧？
对于这一现象，豆子真的百思不得其解，只能献出三个天问——
豆子天问之一：这些电视剧真的能被称为“剧”吗？
和居老师的《许你》情况类似的还有蔡徐坤的《我才不会被女孩子欺负呢》，也是蔡徐坤参加土偶大火后才被播出。
这部“儿童剧”，豆瓣评分5.8，不过看这打分情况，完全不符合正态分布嘛！（豆子存疑
幼稚中二的套路，老套的校园剧情梗，莫名其妙的情节。
网友们愤怒地质疑：这是剧？这些为什么可以称得上是剧？拍摄和制作都像极了实习生的作品。
还有很多连豆瓣评分都没有的自制网剧。
什么《青涩花开终有时》《韦贵妃传奇》《十里桃花后传》《最强男神》《律师大爆炸》……
有谁听说过吗？？？
而宋茜、蒋劲夫的《茧镇奇缘》，至今都不配有评分。
一水儿的差评，甚至想要它们负分滚粗。
所以，这些影像作品究竟是哪里来的勇气，为自己贴上了“剧”的标签？
天问之二：这些“剧”为什么会存在？
那问题又来了，既然这些都不能称之为“剧”，它们为什么会存在呢？
《极光之恋》喜提2.5分，《甜蜜暴击》2.9分，《流星花园》3.2分。
无论是什么题材什么元素，只有你想不到，没有我不敢拍；没有我不能拍，只有你不敢看！
金庸武侠剧，拍了又拍，口碑降了又降。
不在乎是否能够向经典致敬是否能够有新的意义，反正情怀在手，流量我有。
从台剧烧到韩剧，烧到日剧美剧，不管是否符合国情，不管大陆的市场是否有土壤，所有的ip统统引进，翻拍翻拍翻拍！
原版《kill me heal me》，中国版《柒个我》。
台版《我可能不会爱你》，大陆版《爱情进化论》。
例如最新的日剧翻拍消息。
大不了台词照搬、情节一毛一样，连编剧的功夫都省了，何乐而不为？
不，观众不乐，也不想为这些剧买单。
观众的审美在变化，对剧集的思考深度、制作水平、讲述方式都提出了更高的要求。
可是这些国剧没有进步就算了，连原地踏步都算不上，根本就是在急流勇退！
所以片方为什么要拍这些剧？
这些剧拍出来之后到底又是怎么通过审查播出来的？
怕是只有上天能回答本豆了。
天问之三：正常的剧为什么越来越少了？
市场上都是这些“剧”了，正常的剧去哪儿了？
十年前，我们拍得出9.7分的《大明王朝1566》，9.4分的《武林外传》，9.2分的《士兵突击》。
二十年前，我们拍得出《三国演义》《我爱我家》。
三十年前，我们拍得出《红楼梦》《西游记》，至今都是无可超越的经典。
时代进步、技术创新、人才辈出的现在呢？
近五年来，豆瓣评分超过9分的国剧作品也有。
14年的《父母爱情》《红色》《战长沙》。
15年的《琅琊榜》《毛骗》。
17年的《白夜追凶》。
还有吗？
没了。
是的，豆子知道，当前电视行业有很多的限制，从业者们不得不带着限制起舞，开始机械地应付环境、敷衍制作。
可是初中高中命题作文总是写过的吧？
命题作文里也有满分作文，为什么电视剧这篇“作文”不能写好一些呢？
如今，资本进入影视行业，从演员方到制作方的从业门槛都有所降低。当市场逐渐低龄化，当制作方失去了信念感。
既有莫名其妙甚至都不能称之为“剧”的东西，也存在那些动辄花费数十亿、堪称现象级的大制作。
但是这些剧，观众真的能看得下去吗？
国剧行业，究竟还能怎样？
豆子一路想一路问，可豆子并不是在愤怒，是不解和迷茫——
为什么越来越多的剧连“正常”都达不到？
本应该是行业的底线却上升成普通的衡量标准。
这些剧为什么拍？
拍了为什么能播？？
播了给谁看？？？
是，也许大家认为，一部两部剧烂剧没什么，三部四部也不多，存在即合理嘛。
可是，从剧方到观众每一环节温水煮青蛙式的妥协和麻痹，总有一天会导致劣币驱逐良币。
到那时候，再想回到良性竞争、生机勃勃的市场环境，可就真的太难了。
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