你一定听过他的《一生所爱》
当过演员，想过跨界
但他最自豪的还是音乐
采访当天，我首先见到的是唐书琛——卢冠廷的太太。
她和工作人员站在一旁，娴静、亲切，时而看着这边正在采访的我们。向卢冠廷提起，他热切地回应：“我和太太永远是在一起的。”曾有记者问他，你找到你的“一生所爱”了吗？问毕，卢冠廷的目光便落在了台下的唐书琛身上。这番感情着实令人艳羡，也令人感叹。
卢冠廷与太太唐书琛
《一生所爱》是几乎每个港片爱好者或周星驰粉丝去KTV必点的歌曲，许多人认识卢冠廷，最早也是通过这首歌。一句“苦海翻起爱恨，在世间难逃避命运”触碰到的是每个听众的情绪敏感点。
而这首歌，在卢冠廷刚创作出来，拿给导演刘镇伟听时，竟被评论太过伤感。然而就是这么一首过于伤感的歌，配上周星驰的无厘头，让电影又刻上了一道悲伤、无奈的伤痕。
这首歌是在飞机上创作的，我问他，这么快速的创作，灵感是从何而来的，毕竟电影配乐，不仅需要作曲家自己的感受，也要与电影的内蕴相沟通。他说，灵感就是突如其来地，上帝给到你的。
美学原理论天才，总是要谈灵感依附论。我听他讲创作，感觉他是天才。
然而上帝在给予才华的同时，也一定有所保留。天才都生途坎坷，这一伪命题在具体的个人身上总是具有强烈的说服力。
先天读写障碍，难以想象，这会带来怎样的障碍。他总是戴着一幅黑框眼镜，比较儒雅的模样。听众想象不出他拮据时在夜店驻唱、年少轻狂时和公司老总吵架的样子。
16岁时去美国读书，课堂上的歌喉令老师惊叹，发现了一块宝。从此，他认真考虑起用音乐吃饭，读写障碍已经成为了他藏在身后的弱点，对音乐的热情也使他更加专注。
“上天造出我这样一个有很多缺陷的人，但是，它并没有完全抛弃我，它给了我一项能足以让我谋生的技能——那就是音乐。”
每个人都有缺憾，只是缺少那块合适的拼图，太太唐书琛就是那块拼图。卢冠廷自己说，自己最出名的那些歌曲，都是由太太作词的，他一写完一首歌，太太是他的第一位听众。“我的家庭，就是我的太太。”
1983年，第一张专辑《小镇》
卢冠廷采访时精神非常好，我和他有粤语上的交流不便，有一名工作人员随行翻译，LoLo讲起话来，有时还有肢体动作，这个“melody”，这个“art”，“喜欢上海”，比划起来根本不像年过花甲的人。
年龄对他来说，有生理上的阻碍，比如腿疼，爬不了山了；但在音乐创作上，却给了他足够的积淀，让他释放出来。今年8月，他还发行了新专辑《Movie to Music》。以前他还客串过演员，后来有人找他当导演，他不去。
他说他有很多机会，但他觉得，他在这些方面都不会做得像音乐那么好。
Q&A
▎这次的香港影展，有三部由您配乐的作品，在这三部电影里，哪一部电影对你来说意义最深刻？
如果说电影的话，那一定是《赌神》。《赌神》是在香港最受欢迎的，并且很多人都用它的配乐做手机铃声。音乐的话——《岁月神偷》，这在我眼里是比较上乘的作品。
《赌神》，1989年
▎国内很多乐迷和听众都是从《一生所爱》认识到你的，您怎么看待这种“羁绊”？
在我看来，这首歌的歌词，虽然每一句看起来都很清楚明了，但蕴含的意义却很深远，能够影响到听众的潜意识，每一位听众都可以在这首歌里得到自己的感受。
▎我之前看到采访说，《一生所爱》是您在飞机上，只花了一天的时间完成的。这种创作速度可以说是惊人的。那么对于您来说，创作的灵感来源于何处？
我的灵感是与上帝沟通之后，上帝给到你的。如果你刻意地去想一些东西，那就另当别论了。所有的创作都是潜意识的，你问世界上的任何创作者，他们恐怕都不能清楚地解释他们是怎么创作出这些作品的。在突然之间，上帝会把灵感赋予你。
▎在您合作过的那些导演中，哪位导演给你留下了最深刻的印象？
徐克导演。因为他不会告诉我他需要什么，所以我需要猜测导演需要什么，需要花很长时间去寻找他想要的东西。如果他告诉我他要什么，我再根据这些指示去做，是超越不了他想要的东西的。
▎在这种交流过程中，有没有过摩擦？
没有摩擦，因为他是老板，我就是给他打工的。（笑）
▎作为作曲家，您觉得词和曲之间的关系是怎样的？
曲与词的关系是以曲为主的。你走在马路上，首先是听到了一段音乐，然后你才会去关注歌词唱了什么。当然也有一些曲子比较一般，但歌词做得很好的例子，但是曲是先行的。
▎您觉得电影配乐和传统的作曲之间有什么不同？
电影配乐和传统的作曲区别很大。首先，你需要满足电影的画面、主题，然后再去创作配乐。而普通的创作是天马行空的，一部电影、一本书，都可以激励你。
▎您怎么看待自己过去的作品？
我永远都想去超越自己的作品，不管自己的作品有多么好，我都想去超越。
唐书琛
▎您的家庭对你的创作有什么影响？
我的家庭，就是我的太太。我常听别人说，“如果没有唐书琛，就没有卢冠廷”，我所有成名的歌曲，都由太太作词；每写完一首歌，第一个就给她听，她也会第一时间给出反馈。
▎您的父亲卢海天是一位粤剧名伶，他在戏曲方面对你带来了什么影响？
粤剧给我带来了许多的影响。应该说任何种类的音乐对我都有影响。我听粤剧长大，后来去了美国，接触到了西方的流行乐、摇滚乐等其他的音乐类型，而这些最终都成了我的知识，对我的作曲有很大的影响。有很多人一直做不好曲，那是因为他听的种类太少。如果一直听某一类歌曲，他的创作就会往这个类型偏移，所以要听不同种类的音乐。
▎您今年八月刚发行了新专辑《music to movie》，曲目是之前一些作品的汇总，这次发行的专辑和以前原版的作品有什么改动？
一些在家里做的demo，也放进去了。
▎您在业余生活中有什么小爱好？
我在业余生活中，也是不停地研究音乐。在和弦领域，人们在学校只能学30%，那我就研究剩下的70%，并且我觉得我成功了。
▎你有什么更多想去发展的东西？
我在不断地突破自己，之后的话，会更加注重教育方面。我想把那70%教给全世界，因为现在还没有人了解那70%，但我有办法。
▎您认为音乐对人有什么影响？
音乐对人的影响很大。从过去到现在，有很多人从小玩音乐，其中有专业的，也有业余的。科技表明，音乐对人脑的调节作用比不玩音乐来的更深刻。
▎年龄对您来说有什么限制吗？
在生理上当然有，以前喜欢爬山，现在不行了，脚痛。但是在创造力上，没有限制，我现在可以把过往十年的音乐营养都拿来使用了。
▎在一次采访中，您说，“音乐是无法仰仗逻辑的，因为逻辑是无法感动人的。”你是怎么理解的这种“感动”和“逻辑”之间的关系的？
感动和逻辑是相辅相成的。感动是艺术上的，逻辑则更像是方程式，像是一排数字，你的数字越多，能做出好音乐的几率就会更高。我的偶像是鲍勃迪伦，他的音乐简单，但却很有力，能够感动人。他为什么能创作出好的音乐呢？因为他是从心去创作的。
▎您是一个感性的还是理性的人？
一半感性，一般理性吧。
▎您还有一个身份是演员，您对这两种身份的转变是怎么看待的？
我不是一个好的演员，但我是一百分的作曲家。如果给我的演员生涯打个分的话，我会给我七十分。
▎之后有没有想挑战的别的身份？有没有想过跨界？
有很多人都给过我机会，甚至有人找我去当导演；但我觉得，我在这些方面都不会像做音乐做得那么好。
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