湛藍的天空，
像鏡子那樣明淨。
厚厚的白雲，
一團團如棉花掛在天邊，
把天空裝飾得如畫一般。
或許是因為天空太藍太美，
一名叫做Niharika Hukku的藝術家，
決定以陶罐作媒介，
將“美麗”畫了下來。
她只用乾淨純粹的色塊，
就把藍天那幅巨大的油畫，
以不同的色彩，豐富的層次，
展現得淋漓盡致。
即便只是看著圖片，
我們也能感受到雲朵的厚度。
藍天白雲，
還帶著夏日陽光的味道。
Niharika Hukku生於印度，
可以說，陽光充沛的地方，
就是她夢想生根的地方。
多年前，
Niharika和大部分人一樣，
過著朝九晚五的生活，
在競爭激烈的職場裡打拼，
回家時已經身心疲憊。
輾轉好幾個國家，
漂泊了無數個日夜後，
Niharika最終決定，
留在氣候溼潤的悉尼生活。
在悉尼這座生機勃勃的城市，
有碧藍純淨的大海，
有植被茂盛的森林，
還有各種珍稀動物……
這一切，都讓熱愛
大自然的Niharika倍感欣喜。
大自然成了她美好的靈感源泉，
於是她毫不猶豫地一頭扎進去，
畫蒲公英，畫花朵，畫山巒……
彷彿大自然一切生靈，
在她的筆下都活了起來。
她一直堅持在白陶上繪畫，
而且每一個白陶，
也是她親手製作的。
“陶瓷從中國傳到印度後，
有著非常古老的歷史，
我在那裡出生長大，
並希望將我的藝術，
與創作應用其中。”
就這樣，擺脫了冗雜的城市，
Niharika在一個寂靜的地方，
專心做陶、畫畫。
她以瓷土和礦土為原料，
在1200度左右的溫度中燒成白陶。
白陶經過高溫焙燒後，
胎質堅固緻密，斷面基本不吸水，
敲擊時會發出鏗鏘的金屬聲響，
且因表裡和胎質都呈白色，
所以十分適合用來作畫。
Niharika在白陶的表面作畫，
則需要非常高的繪畫功底，
且要十分地專注，
絲毫馬虎不得。
其實不管是做陶還是繪畫，
事實上都是極其枯燥的，
需要比常人忍受更多的寂寞，
但Niharika知道自己想要的生活，
日復一日地堅守在工作室裡，
鑽研併為世人創造更多的美。
她給白淨的瓶罐，
加上了濃郁的大眼和烈焰紅唇，
時髦鮮明富有態度。
寫實的拉鍊和別針，
彷彿下一秒就要跳出來。
一陣風颳過，
海鳥在天空盤旋。
天空用夜色寫意，
線條被月光暈染。
溫和細膩的色彩，
在盛夏把人帶到了，
一個清涼幽靜的世界。
“腦海中一旦開始一個想法時，所表達出來的內容即是我在我世界中發現的美和優雅。”
Niharika的作品多是對自然的表達，
但她最擅長卻是表達活靈活現的魚兒。
“我最初試圖在我的作品中，
表達我對自然的觀察和它的美麗。
但最後我被魚的姿態吸引，
於是我試圖尋找它們，
在運動中所產生出來的軌跡。”
幾筆勾勒出的魚兒，
彷彿遊蕩在白瓷之上。
也可以是精心刻畫的魚兒，
生動飽滿得引來小貓圍觀。
她熱愛魚的律動，
筆尖似有詩意。
尤其是那些裝上水的器皿，
更是加深了魚兒的靈性。
乍一看，
還以為魚兒在水池裡遊了起來。
人們似乎總是對，
美麗的事物毫無抵抗力，
而幾乎每個人都會對，
Niharika的作品一見鍾情。
這也使她在Instagram上，
擁有了超過12萬粉絲。
即便擁有了名氣，
Niharika卻沒有讓自己，
沾上過多的商業氣息，
而是依然堅持創作。
因為，
時代會變，
記憶會定格，
而美好的事物，
永不消逝。
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