中韓合拍電影在2016年“井噴”，據不完全統計，今年已有10部中韓合拍片上映，而前10年加起來也只有14部。
儘管數量多了，但是量變並沒有形成質變，中韓合拍已然成為了爛片的代名詞。最近一部改編自韓國《非常主播》的作品《外公芳齡38》不僅口碑撲街（豆瓣4.7分），票房更是僅收穫5000餘萬元。
越拍越爛，為何還越拍越多？
作為亞洲電影工業強國，韓國的成功經驗和模式確實值得中國同行學習。韓國電影從20世紀90年代開始復甦、到21世紀初達到繁榮，不僅確立了對電影市場保駕護航的電影分級制和配額制度，在罪案、懸疑、愛情等類型片上也走出了自己的路子。
每年韓國都會有大批優質本土電影到海外電影節賣片，比如今年口碑票房俱佳的《小姐》《哭聲》《釜山行》和《密探》等，儘管沒有登錄國內電影市場，但是依然在中國產生了很大的反響。此外，這些韓國電影還有機會登陸北美和歐洲市場。
作為“近鄰”，中國與韓國在文化上自古就有相同的傳承，這種傳承集中表現在思維方式、審美取向、歷史積澱上，中韓電影界也自然多了很多合作的空間。據一項調查顯示，2006年至2015年中韓合拍片共15部，總票房約15億元。
自2014年《中韓電影合拍協議》簽訂之後，中韓電影合拍片在近兩年達到一個高潮，其中最成功的案例就是2015年初上映的《重返20歲》，該片創造了3.66億元的票房紀錄，至今是中韓合拍片難以逾越的高峰。
但是在《重返20歲》之後，除了《我是證人》《我的早更女友》票房勉強過億元外，再沒有拿得出手的作品。大多數中韓合拍影片都淪為了口碑差、票房低的“爛片”。
不過這並沒有阻擋中韓合拍片在國內數量的增加，今年已經上映的10部中韓合拍片中，票房成績最好的是鍾漢良、李敏鎬、唐嫣主演、韓國導演申太羅執導的《賞金獵人》。雖然票房成績突破了2億元，但該片投資就約2億元，顯然，投資方依然難逃虧本的命運。
另一部據傳被恆業保底4億元的《夏有喬木雅望天堂》票房為1.5億元，儘管該片由吳亦凡、韓庚兩大男神助陣，但票房依然不理想。
此外如《夢想合夥人》《所以……和黑粉結婚了》《我的新野蠻女友》等作品不僅成為市場炮灰，口碑也撲街。
值得一提的是，在今年10部中韓合拍片中，由韓國導演張哲洙執導、張靜初、何潤東主演的《蜜月酒店殺人事件》於5月27日公映，總票房只有可憐的六百萬元，創中韓合拍票房新低。該片在豆瓣評分為3.5分，大有入圍今年“爛片之王”的可能性。
影評人韓浩月分析認為，這種越拍越爛卻越來越多的根源始於大銀幕市場對IP效應的追隨，一些投資人考慮到韓國導演和已經成功的作品具備了相當的知名度，這些作品前期通過互聯網深入中國，已經培養了一批潛在觀眾。“很多從業者覺得找韓國導演或者原版故事，再加上一些中國明星拍出來的電影一定會成功。”
而近兩年，韓國文化產業對中國的影響越來越深，以韓國綜藝節目為例，近些年不少中國電視臺購買複製韓國娛樂節目獲得了成功。他認為，電影行業也走了綜藝的路線，不少行業從業者也想複製韓國電影模式的成功。
這種對中韓合拍選擇的盲目性和IP的追逐導致了中韓合拍越來越爛，卻越來越多。
是韓國導演不行嗎？
很多人將中韓合拍片“爛片多”歸罪於請來的韓國導演大多“二三流”，但是以《蜜月酒店殺人事件》導演張哲洙為例，他在韓國拍攝的原版《金福南殺人事件始末》不僅票房口碑俱佳（豆瓣評分8.3分），而且在韓國頗有名氣。
此外，《夢想合夥人》導演張太維執導了火遍亞洲的《來自星星的你》，《我的早更女友》導演郭在容曾執導《我的野蠻女友》《假如愛有天意》《雛菊》等等經典作品。可見，中韓合拍片的導演並不都是“末流”，其中不乏一些韓國知名大導。
儘管有了這些韓國知名大導的加盟，但是無論是曾執導《我的野蠻女友》的郭在容，還是現在的張哲洙，都無法將在韓國的成功複製到中國，就已經上映的作品來說，沒有一部中韓合拍片能像韓國經典電影那般叫好又叫座。
如何複製《重返20歲》成功模式？
如何走出中韓合拍片的瓶頸也越來越多地被討論，而《重返20歲》的成功也被中韓業內人士反覆研究。
與此前的中韓合拍片不同的是，《重返20歲》採取的是新的合作方式。
據介紹，這個項目由韓國CJ公司發起，以一個韓國劇本在韓中兩國各打造一個版本。韓國版本《奇怪的她》取得了當年韓國票房年度冠軍的好成績。中國版本的劇本由中國編劇重新進行本土化，加入了廣場舞、老年大學等內容，影片中對鄧麗君歌曲的回顧和對《還珠格格》的引用，都使觀眾自然地融入故事中，給人親切感。
影片在拍攝製作的時候將兩個市場分別考慮和安排，而不是讓一部電影在兩個市場通吃，這與一個韓國版本成功後直接翻拍中國版有著天壤之別。
《驚天大逆轉》讓韓國模式為中方服務
在今年暑期檔，一部《驚天大逆轉》成為了口碑黑馬，這部中韓合拍片的質量獲得了業內好評，豆瓣評分7.1分僅僅低於《重返20歲》的7.2分，中國導演李駿和韓國製作團隊合作模式有不少值得借鑑的地方。
據《驚天大逆轉》製片人韓肯介紹，這部電影採用的故事劇本由國內團隊打造，導演也是中國人，所以電影的表達呈現上還是非常中國的，這也從某些方面杜絕了“中韓合拍水土不服”的現象。
此外，在技術支持和配合方面，韓國的美術、攝影等團隊讓整個劇組受益匪淺，“因為韓國的攝影、美術、特效、動作都是非常優秀的，所以我們這一部分全部是韓國團隊完成。”他們的工作方式非常職業，不僅充分尊重導演的需求，而且無論面臨什麼問題，都會盡最大能力完成，這也讓劇組的創作狀態非常“正能量”。
而部門工作人員的組合方式，也可以說是《驚天大逆轉》的一個特色。在導演組方面，《驚天大逆轉》為李駿配備了兩名副導演，一名韓國人一名中國人都能雙語溝通，這種配置讓工作協調更加順暢，一些想法的表達更直接和精準。
在之前的不少中韓合拍片中，一個部門的成員既有韓國人也有中國人，部門內部的溝通都需要翻譯去完成，這不僅降低了效率，還會增加摩擦的幾率。而《驚天大逆轉》的一些重要部門全部由韓國人組成，“部門負責人在與導演交流後，可以無障礙地傳達和消化。”
中韓合拍一定要啟用韓國導演嗎？
影評人韓浩月認為，中韓合拍片中，不少在韓國票房口碑不錯的片子都是針對韓國的市場需求去拍攝，但是中韓合拍大多照搬韓國作品或模式，沒有本土化的改造，這也成為了中韓合拍最大的弊病。
韓國導演姜帝圭曾指出韓國導演在中國拍的電影不接地氣的問題，他認為這是韓國導演和中國觀眾之間缺乏瞭解造成的。“可能中國觀眾不太習慣韓國導演的表達方式。如果製片方僅僅看到某個韓國導演拍的韓國片不錯，某個韓國編劇寫的劇本也不錯，就找他們來創作一部中國電影的話，就太生硬了。”
除了已經上映的10部中韓合拍片外，包括EXO吳世勳主演的《我愛喵星人》、張藝興主演的《閉嘴愛吧》，以及BIGBANG人氣組合中TOP主演的《失控幽靈飛車》都將接力在國內市場上映，中韓合拍片的數量未來會越來越多。
“其實不少韓國導演並不瞭解中國觀眾到底需要什麼。”韓浩月認為，中韓合拍其實沒必要用韓國導演，既然是合拍，那麼用中國的導演、演員去創作往往有更好的本土化效果。
“我們只要弄明白韓國作品受歡迎、韓國模式能成功的原因就行，沒有必要複製，照搬。”在他看來，韓國導演沒有空間和機會接觸中國觀眾，也不瞭解中國市場上什麼片子受歡迎，只能用自己的經驗再拍一遍，從創作上他首先就失去了激情，因為他在重複一箇舊的東西，所以也就註定難出佳作。中韓合拍最大的看點其實是本土化創新。
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