Sunchild
仁者見仁智者見智，這個本來就是一個有差異的問題，巧合的是它也是這部動漫的核心思想，後面我也會給大家解釋。
《eva》從題材上來說本身就屬於比較小眾的作品，其中涉及到的領域也是相當廣泛從現代科技、生物、科幻、機甲、到宗教等等，在眾多動畫中有著這樣廣泛的領域涉獵的動畫也是寥寥無幾。因此如果在這些領域沒有一點常識，或者曾經接觸過這些領域的知識的話，看起《eva》來會變得相當吃力。
轉場快，信息量過大，需要注意的細節過多。
《新世紀福音戰士》世界觀的構成和目前的大多數主流動畫都不一樣，它的構建不僅是大世界觀，而且更有循序漸進的過程，隨著每一集的時間推移，整個世界觀會抽絲剝繭的逐漸呈現出來，因此在動畫中短短的幾十分鐘裡，佈滿了各種各樣超大信息量，只需要忽略幾個重要的信息點，就能讓你完全摸不著頭腦，對接下來的劇情展開感到困惑。
這就是很大一部分不認真看劇的觀眾帶來了很大的障礙，導致出現重要劇情時，觀眾一臉懵逼。這也是看懂EVA這部動漫最難的地方，所以在看之前可先做足功課，不懂得地方一定要去搞清楚也是很重要的。
人類就無法完全互相理解？
本來《新世紀福音戰士》這部動漫想要表達的中心思想就是一個人類自古以來的難題，所謂的“心之壁障”就是人與人之間的個體差異，每個人都無法一覽別人的內心世界，這就是現實世界中的隔膜，人類無法完全互相理解，靠的太近反而會傷害到彼此。像這樣一個幾乎得不到答案的中心思想作為主體，現在又通過動漫的形式把這個問題拋給我們觀眾，我們當然會感到疑惑，而且每個人的答案又都不一樣，而導致《eva》的結局給大家的感覺是模糊不清的。
根據上面的解釋，現在回到那個問題，為什麼這麼多人說《EVA》是神作，還有一些人卻不買賬？你知道答案了嗎？
蝸殼在哪
我看完TV版後去搜索了痞子當初創作EVA的思路，與我所想的一樣，這是一部壓力宣洩之作。痞子因為自己那不隨大流、用心做出來的作品叫好不叫座，令公司揹負鉅額債務到連申請破產也成了奢望後，便開始按主流流水線走製作《EVA》。
普通高中生、巨型蘿蔔、美少女、後宮、倒貼、賣肉順便拯救地球，就算在當時《高達》火遍日本的年代來說痞子對殘酷現實做出了妥協。然而痞子很反感這種妥協，他開始夾私貨，他開始“洩憤”，因為他決定做完這部作品就“自殺”，所以不怕後果。於是乎，一部看似“主流”卻又非常“非主流”的作品就這樣誕生了。對，主角是普通高中生，主角嘴上說“不願意開高達”身體卻很“老實”（EVA開的比誰都6）；對，主角看似內向老實卻是個實實在在的屈服於慾望的懦弱廢柴（對麗圖謀不軌，把明日香當作性幻想對象）；對，為了迎合死宅的口味買肉情節、倒貼情節眾多。
對，為了把作品打包成一部能在幾年內也能賺錢的快餐營銷作品甚至不惜自以為是的“借鑑”一把宗教作品——這一切都可以說是切切實實的套路。但是你不能否認在觀看完整部作品後真真切切體會到的真嗣對EVA的厭惡，體會到真嗣真的是個普通到不能再普通的不該承受這份虛無責任的普通人，體會到為了一己私利而出賣兒子的源堂是多麼的令人噁心，體會到克隆人的悲哀，體會到明日香的扭曲！
總結：EVA並沒有什麼值得反覆推敲的大道理（當然自己會腦補而且腦補的方向積極向上的話也行）， 而且其中所謂的“意識流”、“超現實”只是淺嘗輒止，更多的僅僅是痞子在面臨自殺念頭時的發洩罷了。
文：萌妹騎士
橙心社
我可以非常確認的說，拋開時代背景，不提它的影響力，忽略粉絲們的狂熱解讀，EVA仍然是神作。
單純分析一下情節就知道EVA有多麼厲害了。故事採用了雙線敘事，一條明線，講的是打使徒、碇真嗣的掙扎、綾波麗獲得情感這些顯而易見的主線故事；一條暗線，講的是人類補完計劃的準備，已經碇司令與SEELE之間的明爭暗鬥。
暗線埋的很深，真正精彩的劇情，在於碇司令與SEELE之間的博弈。等完結之後回過頭看一眼，才發現之前的劇情不可思議。
舉個例子，日本為了避免只有EVA能夠與使徒作戰的尷尬處境，自行開發了核能機器人JA，在啟動實驗當天，JA失去控制，導致計劃流產。這是老碇一手主導的意外，為的是保持NERV的地位。然而這只是個伏筆。
17集NERV美國第二基地的四號機，在搭載S2機關的實驗中發生意外，導致了爆炸。得知消息的葛城美里還特意補充了一句，可能是人為的。連NERV本部都沒搞出來的技術，你美國分部想用就用？
然而SEELE也不是吃素的，他們將計就計，以技術不成熟為理由，把三號機送到了日本。運輸過程中，運輸機擔心穿過雲層會比較危險，然而SEELE下達指示，不要改變航線。三號機很可能就是在那片雲層中遭到十三使徒侵蝕的。把使徒送到碇源渡身邊，是seele的一次報復。
之後seele還算計了nerv兩次，一次是派渚薰潛入，一次是向日本散佈謠言，稱老碇想要引發三衝。後者讓NERV幾乎被血洗。
明暗雙線敘事的手法相當高超，既能讓人保持驚喜，又時刻緊密結合，這是一般動畫做不到的。看看最近的《DARLING in the FRANXX》就知道了，完全相同的敘事結構，卻沒有做出《EVA》的效果。
追求娛樂喜歡看機戰美少女的觀眾能夠得到滿足，喜歡深挖劇情的觀眾能夠得到滿足，喜歡從解讀思想內涵的觀眾同樣可以得到滿足。
這樣的作品不是神作是什麼？
動漫簡評
用2018年的眼光去看《EVA》跟用95年的眼光去看《EVA》是兩個完全不同的感覺，中間差了23年呢，拿網路小說來說，十多年前寫手們爭相模仿龍傲天模版，那時誰能寫好傲天流小說誰就大火，讀者們也非常買賬，以今天的眼光再看傲天流小說很多人會嗤之以鼻吧。
《EVA》這不動畫筆者只看過TV版，據說被扯的玄乎神了的是OVA，其實火起來是因為TV，TV播出後在日本反響強烈，庵野秀明都不會想到《EVA》能有如此高的人氣，很多觀眾不滿TV中的結局，於是乎庵野秀明就親自操刀製作OVA，把動畫的逼格整的挺高，讓人輕易看不懂。這麼火的作品你要敢說看不懂，LOW的人就是你了，無形的壓力下就被推到了神作的位置。
TV版的劇情要說還真不錯，使徒來襲時緊張刺激，平日生活裡少年成長、情感糾葛又真實又精彩。它開放了很多先河，比如碇信志這種矛盾體的中二少年，影響深遠在後世的作品中經常見到，如《罪惡王冠》裡的櫻滿集，近幾年這類主角更是經常主線都不想評價他們，就想上去一耳光子打醒他們的中二病。不避諱搞基元素，後來的《高達SEED》裡基拉和阿斯蘭，《叛逆的魯魯修》裡的魯路修和朱雀，前作《EVA》為什麼會大火他們肯定有所研究的，挑出某些核心元素如搞基元素摻進自己的作品裡，沒辦法就是有那麼一部分女性觀眾群體愛好這口。
三無少女筆者最早的印象裡就是來自《EVA》，立即就有模仿者了，《高達X》的蒂法，《機動戰艦撫子號》裡的星野琉璃，再後來的作品中三無少女更是家常便飯一樣出場。如今的觀眾早已經見怪不怪了，所以說如今的觀眾在《EVA》中看到綾波麗也就不會有當初觀眾們那驚鴻一瞥的強烈既視感。
另一個傲嬌始祖明日香，同綾波麗一樣，在《EVA》之前的動畫這類型的少女幾乎沒什麼印象，有也沒選為女主。從《EVA》開始被廣為認知，很多男生就喜歡這個調調，包括筆者自己。同樣在後世作品中被用爛了，用的讓某些人感覺審美疲勞了。
碇司令那個經典姿勢都被流傳了下來，甚至在日語等級考試中都出現過《EVA》中的原話，可見它曾經的人氣程度。很多設定名詞也讓漫迷們耳熟能詳，如同步率爆表，AT立場，人類補完計劃等。《EVA》確實神過，不過對於當今被豐富的人設背景設虐過來的觀眾來說就不神了。
黑鼠鼠
那個，惠惠還覺得《EVA》並不好看呢！但這並不妨礙我吹爆《EVA》。
神作這個詞是非常的謬論的，它分為兩部分：一方面是心中的神作，另一方面是公認的神作。
心中的神作很好理解，只要是對上眼的動畫作品，哪怕它再爛，你也可以吹爆，但要有有理有據。不過不能到處傳播就是了，見人就說某某某是神作，是一種非常睿智的行為。
而公認的神作，是從很多方面考慮的，比如銷量、動畫作品本身的意義與帶來的價值、製作的水平，總之，方方面面的...
而《EVA》毫無疑問是，大部分人心目中的神作，就算不是，也被耳濡目染成這部動畫是有多神奇，然後心裡默認；
更是公認的，經得起時間考驗的集大成神作，這點是不可否認的。
所以說，在題主的心目中，《EVA》並沒有震撼到你，是很正常的。
那麼問題來了？如何正確客觀的評價EVA呢？
拋開時代背景來討論一部動畫作品是耍流氓的行為，eva是在95年日本泡沫經濟的背景下創作的，那時候島國經濟崩潰，自殺率奇高，整天有跳樓臥軌的...
而eva有很強烈的心裡暗示，暗示自我為中心，暗示自我的重要性，每一個人都能從eva裡找到一個和自己很像的角色。
或許這才是真正的心理補完。就像《哆啦A夢》一樣，同是一代人的精神寄託！
除此之外，《EVA》也是跨時代的集大成之作，在那個時代貧瘠的製作下，你依舊能看到製作組的用心：
三無鼻祖綾波麗、傲嬌代表明日香、開創新的碇真嗣與渚薰的基情，創新性的世界觀...在當時那個動畫純靠手繪的年代，這種機甲戰鬥場面是非常燒錢的，然後就是沒錢了！前面大戰使徒時玩的太HIGH了，結果到了最後幾話時發現預算已經不足了.....
然後就是劇情上的，
從創作的角度來看就是：我來做個機器人動畫吧，背景就是聖經吧，來個亞當，來個夏娃，來個洗罪，EVA就出來了。然後就補全細節。
但就是從觀眾的角度來看比較費勁。看一遍一種感悟，永遠挖不完的內容，大量的短鏡頭細節設計信息量遠遠超出任何一部動漫。
十多年前，看的是機甲炫酷的戰鬥，帥氣的機體，廣袤的世界觀，無窮的想象力。五年前看，看的是每個角色的內心寫照，糾結彷徨。
現在看又有不同的感觸。
據說，《EVA》是每一位動漫大佬的必修課....
腦袋沒坑的惠惠
《新世紀福音戰士》被稱作神作，個人理解有一下幾個方面：
1。超前的創作思維。在上世紀九十年代能夠有這麼高的創作水平，靈感，劇情在當時的確是非常震撼的，即使是現在去看也會覺得創意十足，雖然沒有出最新的重製版本，TV版的畫質對於現在的人來說比較低劣，但是劇情內容依然可以引人入勝，回味無窮。
2。複雜的故事情節，創作背景，深度的劇情描述。EVA很多人越看到後面越看不懂，很多劇情背景需要自己去查閱相關資料去了解，動畫片中很多背景故事不會直接去介紹。EVA的創作背景源於西方的神話故事，這個神話故事在EVA 世界是真實存在的神（神作之所以是神作，還因為EVA 人型作戰兵器就是神），有夏娃，有亞當，莉莉絲，他們都是神話巨人，EVA 就是這些神的複製品，使徒是亞當的後代。因此想看透這部動畫還需要自行了解西方的神話故事以及劇情當中提到的神話人物，因為西方神話是移動EVA劇情的主要框架，也是人類補全計劃產生的基礎。但是這些重要背景故事在動畫中都沒有一個詳細的解釋，使徒，EVA 給人的感覺都是突如其來，因此越到後面越看不懂。還有在集數接近尾聲的時候，動畫片引入了意識流去展現情節的發展，大多觀眾更是一臉懵逼，需要非常深的理解才能看懂，這也是被封為神作的原因之一。但是把動畫的故事背景梳理清楚，你就會發現不愧神作，你會為作者的無限腦洞感到敬佩。這部動漫是很多90後的回憶，成人都看不懂，更別說小時候了，那時候頂多是當超人打怪獸去看，其實這動漫針對的人群是成人群體，很多人長大了回看才真正能理解神作的神處。
3。神作配神曲。EVA 的開場主題曲《殘酷的天使綱領》直到至今依然被稱為日本動畫最佳主題曲之一，流傳度很廣，至今依然夠受歡迎。歌曲的主題完美切合動畫本身，旋律一響起就能燃起我們當初觀看時的激動心情。
4。動畫劇情中大量的人性描述，探討以及價值觀的傳導引人深思。就像《火影忍者》一樣，被引入了大量的回憶，愛恨情仇，消極痛苦的情緒在裡面，看似拖泥帶水，其實是後面很多劇情的發展起到鋪墊作用，沒耐心的觀眾容易無聊，枯燥。EVA 是一部需要用心去看，刻意去理解才能看懂的動畫，能完全看懂的人說實話比較少，大多都會有理解的空白處，能完全看懂的人證明他的理解和接收能力比較強。
尖鋒QAQ
我真沒有看過，為此我還看了幾集。說實話以現在的審視條件來說，確實不是一部很好的作品。
因為我學的是文科，可能對一些問題比較敏感，所有作品包括電視劇、電影、文集等，要想被稱為好的作品，甚至於神作，那肯定是迎合了時代的發展，跟當時社會環境相切合，時代需要它、人民需要它，所以作品出名了。《EVA》在95年開始播放，日本由於在80到90年代，房價升高，大部分人員陷入瘋狂的股市中，在91年開始經濟陷入危機，在95年日本處於經濟蕭條期，那時的日本可以說是人心惶惶。在這種情況下出現了一部同困難作鬥爭的EVA作品，極大地在人心的傷口上予以治癒。
同時作品在未來科技上確實給以後的作品提供了史詩性的創作。被大家奉為神作個人認為確實較過。就如《阿凡達》一樣，將世界人民帶入了科幻的21世紀。
因確實沒有看過，為此在查閱了相關資料和看了視頻，解答不好望諒解。
小吳說農村
時代是無法被複寫的。
神作這個詞，是來源於一種心情，亦或者說激動。這是情緒化的語言，不能作數的。EVA的江湖地位，可以說在日本動畫領域十分重要，但是又有其十分特殊之處。
特殊就是特殊，時代就是時代。
時代作為一個場景，是活的。它不能被其他東西說複寫。在當時，日本經濟不景氣，又有天災又有人禍，地震恐怖襲擊甚至政壇地震。
在EVA誕生的十年前，日本社會已經出現了城市化所帶來的一系列苦果，甚至還有環境汙染的問題。雖然在八十年代被稱之為黃金年代，但是黃金之下埋藏著很多不為人知卻真實存在的社會壓力。
不僅如此，EVA的製作公司GAINAX也面臨著巨大的財政問題。所有的壓力都在積蓄，作者想要發洩，觀眾也想要發洩。
這些要素共同構成了，觀看EVA的場景。
這種場景，就算能夠被我們說上一遍又一遍，轉述個千百來回，也不及自己親身感受一回來得印象深刻。神作不是用來論證的，而是用來感受的。
然而，對場景的複寫做得到嗎？
沒辦法。
就連本片的導演庵野秀明自己都做不到。在2007年，庵野重置了EVA做成了《福音戰士新劇場版：序》。這部動畫，可以說完全照搬了EVA TV版的分鏡，完全是提升了畫質和質量的複寫。
但是這個複寫，依舊沒有達到當時，TV的那個水準。可以說，新劇場版失真了EVA非常多的部分。曾經有一個美國人評EVA說的就很好，EVA的厲害之處在於一種“全知視角”。就像故事的開始，碇真嗣看到了綾波麗的幻影。
這一段就好像從天上飛下來的一樣，在故事中並沒有得到任何解釋。
就好像一個告知“你的故事開始了”，這種感覺一樣。
即使新劇場版，也還原了這個鏡頭，但是他不是從天上飛下來的全知視角，而是一種對過去故事的照本宣科。
這並不是說，什麼好什麼壞。
只是，那個播出《新世紀福音戰士》的1995年，已經不會再來了。
葉佳桐
首先表個態：反對前面兩位的答案。
前面兩位，一位大V表示《EVA》沒什麼深意，只是滿足作者的發洩+故弄玄虛+迎合死宅的套路；另一位表示“我沒看過，臨時看了幾集，感覺不好”。
沒看過你在這評，開玩笑呢？
對於像前面認為《EVA》這種作品純粹是在惡意玩套路的說法，我們無法證實也無法證偽，誰也不是庵野秀明肚子裡的蛔蟲。但是我想說的是，不論是國內還是日本，對這部作品都有很多非常成熟、考據非常全面深刻的解讀，而這些解讀，絕對是合理的。
《EVA》被過度解讀了嗎？沒有。審視一部作品其實就像考古發現一件文物，文物就是作品，作品的一部分埋在土裡，我們無法看見它上的全貌，只能憑藉出土的部分來推測；但是這件文物大體的尺寸、內部有多深，我們是可以有個大概的。
《EVA》就是一件深不見底的文物。我在這裡不去扯它背後關於宗教、哲學、心理學這些設定，省得別人認為我是“故弄玄虛”；即使單純從人物性格出發，我也認為三個主角的人物塑造是史上最成功的之一。這部作品我大概完整看過三遍，不完整的就不計其數了。第一次是小學時在電視上；第二次是入宅不久；第三次是工作以後。第三次看的時候我才徹底放下對碇真嗣的成見，我才發現其實我們每個人都是碇真嗣。
光從社會影響力上，《EVA》就是日本動畫歷史上的第一：是這部作品，幾乎以一己之力重新振興了日本動畫行業，之前不光是經濟危機的問題，90年代初宮崎勤時間使得主流社會談動畫色變，那時候動畫行業幾乎萎縮成80年代的十分之一。另外，《EVA》的畫面表現力在TV動畫中也可謂空前絕後，留下了太多的經典鏡頭；兩個女主角被視為現代動畫經典設定傲嬌和三無屬性的鼻祖，在此後的很多年裡一直都是動畫界人氣最高的女角色……如此種種，如果真如前面答主所言是一部導演放飛自我的“破罐破摔”之作，可能如此巧合能取得現在的成就嗎？
蒼崎青子的動漫領域
上來我就懟大V！終於有個大V可以被我理直氣壯的懟了～首先，什麼是神作，我認為不光是劇情引人入勝，有內容讓人回味，有口碑，並且對之後的作品有深遠影響，堪稱鼻祖的作品才能說是神作！！EVA20多集TV劇集，加四個劇場版，前後不超過30集，現在被拿來爭論是不是神作，這跟幾百集的火影，海賊，柯南比，這不是一種成功麼？那個年代，宅，萌，腐，賣肉，後宮，統統沒有～只有科幻架空的機甲，太空堡壘，太空戰艦的日本動漫相比國內科教動漫海爾兄弟，黑貓警長，火的一塌糊塗～然後EVA出現了，它黑人感覺很“真實”～沒看幾級的人會跟我說，EVA不也是機甲，架空，哪真實？我會告訴他只有EVA告訴你怎麼開機甲，詳細的像教你考駕照，武器原理似乎也可以未來實現，故事主線說的聖經，死海文書都是實實在在現實世界有的東西～第一次男主沒有高大形象，沒有嘴炮，沒有英雄反而懦弱又想保護，渴望得到認可又自私～三無少女的“女神的微笑”已經是經典～唯一正常點的明日香卻崩潰了～大V說的什麼賣肉，什麼宅，我不認同！確實有這樣的鏡頭，但是大V明顯只是看到而已，事出有因，大家可以百度，我簡單說下，男主心理，畫面是真嗣經歷所有後找明日香“救她”，明日香“失去知覺”躺在病床，真嗣哭喊救救他搖晃她，之後衣服拋開半裸，最後鏡頭男主手上白色液體～我給大家講下，平日明日香數落他最多，他是討厭明日香的但是，男主一下得知了女神麗是人造人，像媽媽又代表成熟女性“愛人”的美里也要拋棄他，唯一向他敞開心扉的褚薰被作為使徒親手殺掉，精神全線崩塌的他只能找數落他最多又討厭，但相比算“正常的人”的明日香～慌亂，絕望，精神崩潰，本來像個大哭的孩子，不得不認輸的失敗者，抓著救命稻草來向數落他的強者明日香求救，但明日香又快死了，動畫裡全部都表現出來了，無限絕望後看到果體，男主的肉體和精神只剩下青春期少年本能的慾望可以趨勢他“活”動……靜止的畫面，男主說了句“我真差勁”也是一種詮釋～我只針對沒看懂的大V說的賣肉反駁而已，劇中EAV被封神重點就是人物刻畫～這是前無古人後無來者的人物意識表現手法～硬要說賣肉，說男主廢柴，宅，也對～但是這是EVA開創的，之前是沒有的，從此以後動漫各種借鑑，但從來沒有eva從內心刻畫的這麼深，大多非常膚淺，舉個例子美國電影環太平洋，怪獸襲擊就是借鑑，同步率操作系統也是借鑑，我看電影的時候機甲拔武器的畫面，真的有人電影院喊福音戰士～EVA像顆種子，可以說之後的大多動漫都能看到EVA影響的枝枝葉葉
