那些關於西藏的變化，就在一張張面孔裡
拉薩五年的教師生涯，不僅牽起了我和藏族孩子的緣分，也讓我與攝影不可分割。西藏更是早已融入了我的生命，藏族人民和他們生活的土地深深地打動著我，越是走近他們，越是會愛上這裡的人。無論我在哪，對西藏永遠都有一份牽掛的故鄉情。
拍攝藏族兒童，依然是我這些年創作的重點之一，我想用豐富的影像資料，多視角、多方位、完整地展示出那裡孩子們真實的生活狀態。我發自內心地愛孩子，喜歡拍孩子，我覺得這是自己的責任和使命，也是緣分，幾年來從沒有停止過。我拍攝的關於西藏兒童的照片，不僅得到了大家的關注和認可，還獲得了國家藝術基金的扶持。從去年起，我開始嘗試更大的主題，制定了一個關於西藏的十年拍攝計劃，想要用更細的視角來講述西藏的人和生活的變遷。
現在每年的寒暑假我都會回到西藏拍攝，闊別半年的相見總是能讓我看到更多的不同。那些面孔表現出來的，不僅是外在的改變，更重要是觀念和生活方式的變化。這組照片是我在今年8月初到中旬之間拍攝的，全民信息化時代對他們生活和環境的影響已顯而易見，而我想用一種寧靜、平實的畫面感去展現和表達出我眼中的這種變與未變。
在陌生人面前，我們彼此坦
真實而又真誠地表述，這是我追求的影像。“所見即所思”，一切的感動恰恰在不經意間的身邊，猶如我鏡頭裡的人那般切近、真實。我的照片能夠打動你，那是因為在鏡頭前後的雙方都坦誠而樸實。我拍攝時儘量與被攝對象保持平視的高度，或是稍稍仰視，因為我想要表達出一種平等和尊重。技術只是表達的方式，更重要的是表達的內容本身，所以你要足夠得敏銳，且保持耐心。
這次主要的拍攝地點是在當雄縣，還正好趕上了賽馬節。節慶和集會永遠是我拍攝的重點，因為期間會有很多傳統活動，可被捕捉的信息量非常大，也會有傳統和現代的碰撞。賽前主辦方先挖了一個大池子，把雪放進去融化，比賽前馬被牽到池子裡洗澡降溫，而且只能自家人去洗，沒有參加賽馬的話是不能進入這個池子的，這種洗馬的場景也只能在賽馬會上拍到。
那幾天，我就跟學生一起住在帳篷裡，近距離去感受、觀察、講述。也捕捉到了很多有趣的故事和場景，戴墨鏡時尚酷炫的老奶奶，剛好路過放犛牛的老爺爺，人山人海、四面八方趕來的家庭，每一個人都盛裝出席。他們看到我有些會主動要求拍照，甚至會在鏡頭前跳上一段。
還有一點很重要，永遠不要忽視“拍攝禮儀”，要對你所拍攝的人以及文化奉以最大的尊重，他們能感受到你的真誠，也會信任你，你拍到的東西才會真實、有感染力。我習慣邊拍、邊溝通、邊調整，交流不只限於言語，表情、眼神、口氣、姿態、動作，一舉一動都是在溝通。你所散發出的專業度，以及是否尊重對方，是否存有善意，在你們對視的時候就已經傳達出去了。言語無形，唯有默契。
專題攝影的延續性和廣度
時光終將逝去，影像永遠鮮活，這是紀實攝影的意義和魅力所在。與拍攝單幅作品不同，想要拍好有深度、有力度的專題紀實攝影，必須要有大局觀。需要更全面、深刻，且帶有時間延續性地思考問題，在每次拍攝前都要想清楚：為什麼拍、拍什麼、怎麼拍、最終如何呈現。當這些想法已深深紮根在腦袋裡，真正的拍攝過程才會是靈活、放鬆、自由的。做好選題計劃，至關重要。
對於攝影師來說，文字工作也非常重要。就像我申請的國家藝術基金對青年藝術創作人才的扶持項目，你不僅需要在申報階段清晰、明確、全面地闡述你的項目意義、形式和具體落實方法等，今後每年還要進行階段性的結題彙報。對拍攝地區和被攝對象有效信息的蒐集，能夠為後期整組作品的編輯，以及文字的寫作提供更精準、有效的參考。所以說拍攝這種大型、長期的選題很鍛鍊人。
不要多想，只去按下快門
當人處在某種環境中，天然就會發生一種神奇的化學反應，那種狀態本身就會感動你。此時，不用想太多，只去按下快門就好。帳篷外孩子的膽小、害羞與好奇，這些都是他們面對你時真實的情緒。而一幅畫面最吸我的，正是人真實的瞬間情緒。在瞬間的把握上，技術是保障，起決定作用的是意識，更確切的說是下意識。而這種下意識更多取決於拍攝經驗的積累和對生活的觀察、思考，以及拍攝者自身的品位。
我的學生大部分都是藏族，他們在大學畢業後也在自主創業，做原創潮牌，這次他們把服裝生意帶到了賽馬節上。從他們身上我總能看到很多變化，也想要拍出他們家鄉的變化，展現更廣泛的人群和文化觀念層面上的改變。這種生活上的變化並不需要刻意地表達，因為只要你去看、去觀察、去記錄，它自然而然就會在畫面裡“冒出來”。
這次我主要使用了索尼的微單，還有一臺6×6畫幅的祿來雙反膠片相機，總共拍攝了7卷中畫幅，以及130 G的數碼底片，通常我會選擇保留JPEG和RAW兩種格式，這樣以後不管是做展覽還是出畫冊，會有更大的發揮空間
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