何处3204607825

每个人所处环境与条件不同，对学书法、练写字的认知度，以及经历、感悟也不一样，每个人都有自己的体会和见解。

我觉得，书法是学出来的，不是练出来的！为什么这样说呢? 我认为，书法属于文化智力活动，完全不同于像减肥似的体能极限锻炼，主要依靠悟性和巧劲儿，讲求科学方法，适量书写，循序渐进……

因为，我从小开始喜欢练习纲笔字，大约是二年级的时候，开始接触毛笔书法。至今已经刚好有50年了。

多年来，书法原本就是我的业余爱好，况且，要天天上班，忙于生活琐事，即使现在退休了，时间挺宽松，也没有做到天天练，只是偶尔有点儿闲空儿的时候，拿起毛笔写一会儿，而且很少使用墨汁、宣纸。一般情况下，很少写作品，除非是参加展览活动，或有朋友求字才正式写几幅。

这么多年了，也许是习惯吧，一直用毛笔蘸清水练字玩儿，即使临帖也这样做。时而在毛边纸上写，时而在宣纸上练，每次持续时间都不长，实写的字数也不多。

主要以读帖为主，通过适当的试写，验证读的是否正确，并以这种方式对笔法精要、字法特点进行研究。因此说，读帖过程，就是学法、识法、懂法的过程，实写只作为一种辅助记忆方法。只有这样，才能真正做到意在笔先、胸有成竹，为写好每一画、每一个字奠定基础。

我认为，学好书法的重要前提是，必须多学习一些理论方面的知识，例如古今名家的有关论述，除了熟练掌握常规的技法要诀之外，还要涉猎书法美学，博览群书。这一点，对提升书艺水平是非常重要的，这也是不断的悟法，提高审美标准的必要措施。

此外，还要加强基本功技法训练，例如，书写工具材料的特性及其使用方法，写什么书体、字体，包括写多大字，应该采用哪种执笔法，及其腕法、肘法等，临帖方法有多少种，各自都有哪些功能特点，适用于解决什么技术问题，具体怎么操作。这些书法技术原理，在正式临帖之前必须事先熟知。

不仅如此，还需要懂得书法艺术原理，遵循发展规律，善于运用科学的、系统的练习方法，按训练规程办。决不能固执己见，一味地照着字帖写呀写，埋头于多写多练式的误区当中。

多年书法亲历使我深深地体会到，无论是基础训练，或者是创作研究，学、练，两者坚决不能脱节，应该平衡推进，交替进行，用理论指导实践，用实际验证所学，像两条腿走路一样，缺一不可，这是学好书法的关键。学书法，最怕忽视正规作法，自作多情蛮干。

△用单勾法熟悉字形结构

还要善于广交书友，取别人长处，弥补自己不足，不断的丰富知识，提高文学修养，增加书法字外功修炼。

以上是我学书法过程中一点点心得体会，仅供参考。感兴趣的朋友请点赞，或关注我互动交流。谢谢！

潘茂生书法文化研究

练习书法之前，要对自己的喜好甚至性格多一些了解，都说“字如其人”，还有人说，如果成年人习字，就选择和自己性情相合的字开始吧。

我练过几天隶书，才觉得真的大有道理。楷书方正，结构严谨，隶书圆润，柔媚。我练习隶书不太容易找到感觉，但楷书我却上手很容易。可能我性情中方正严谨有余，圆润洒脱不足，笔峰太过凌厉，缺乏柔软。

然后去找个老师，老师的好处就是给你一个客观的评价，告诉你书法上的审美。

记得有次上课的时候，来了个妹子。表示字贴上的书法都不好看。于是拿了一张毛边纸，大笔一挥写了几个字。然后问老师：“我写得好看吗”？我已经不记得当时老师后面的回答了。

其实当初看好多书贴的时候，我觉得怎么写得那么难看。书法源于古代人的日常生活，与现代人审美其实真没有啥关系。当我真正决定开始学的时候，就抛弃了我自己的审美。

然后就是临贴，每天坚持写几篇，持之以恒，才能达到练字的效果。

临贴也是有要求的，需要认真分析一笔一画，体悟笔画间的粗细变化、左右结构疏密，但每天反复地一遍遍写，提、按、转笔练着会无聊和枯燥，又觉得这样什么时候才可以写出好看的字啊，很容易懈怠和放弃。

更多地专注在每个字的进步上，这个字转笔比上一个好了很多，这个字落笔的轻重控制得好了一点，这样每一天都给自己一个小小的成就感，练字也就容易多了。

这阳光正好

书法可以说我们中华老祖宗留下的光辉文明的一大亮点，“颜筋柳骨”、“苏黄米蔡”等等，数不尽的书法大家、数不清的书法名篇，都是我们的瑰宝。现在也有很多人正在学习书法或者想学书法还没有具体的计划，这里呢，就书法起步的一些阶段和注意事项，我给大家分享些小建议，希望对大家有所帮助。

首先呢，就是一套合适的笔墨纸砚，为你的学习书法之旅保驾启航。当然，初期的书法学习不需要你的工具多么名贵，一般的价位中档的就行可以维持你的初期消耗（好的笔墨纸砚也是需要好好保养的）。我习惯用一种墨水，刚开始的时候就是拿着报纸练习，效果也还不错。

其次呢就是选帖，不要别人选什么你就选什么，顺着自己的心意，学习一些简单的适合初期（比如说唐楷就非常适合初学者）。一本合适的帖子，可以为你后期的临帖工作打好基本功，最好是自己也喜欢，不喜欢的话换一种莫要强求。我个人比较推荐，《勤礼碑》，字体等各方面都比较适合初学者。

首先呢学习拆字，就是说从最简单的笔画开始练起，每一个毛笔字都是一笔一画写成的，只有笔画熟练了才能去练习整个字，事半功倍。比如说选书圣王羲之的“永”字，真是足够你学很长时间的。当然也不是说非要练得很好，感觉练的行了试着写一写比较简单的结构字体，写成的字有没有“骨”，没有的话还得练习一段时间笔画，感觉有那么一点儿精气神的话就可以开始临一些简单的字，分析字的结构等，求同去异。

单个的字练好了，就要开始“大工程”，选篇幅较短的先练练手，进行通临，一个字一个字的临写，最好是不间断，慢慢的去掌握行距之间的把控和字与字之间的大小的协调，练习书法的整体观感。

当然，目前很多现象都是找老师教书法的，他们拥有比你更丰富的书法技术和对于书法的独特体悟，或许说他们的擅长书法和你不一样，但是书法的灵性是不同字体派系书法所共通的，交流和请教你的书法遇到的瓶颈问题，可能会得到不一样的思路。

要慢慢的培养自己的风格，这是建立在你临帖书法已经有了一定的程度的时候，你的要点不是要去一味的模仿名家的字帖了，而是在不改变书法大局的前提下，对字体的部分进行适当的调整，把你对字体的理解慢慢加进去，养成自己的风格，收获更多的书法感悟。

大勇书法

我是一人。书法一定要一直练，要一直动脑子一直练，才能练出来。

书法最重要的是持之以恒，一直练不能停，这是最大的诀窍。

我经常对练字的人说

一天不练，只有你自己知道

一个星期不练，你的手感觉会不一样

一个月不练，你身边的人都能看出来

千万千万要持之以恒练，虽然可能会嫌我啰嗦，但这是最重要的。

基本上古代成名的书法家都有刻苦练字的故事

我们说一说，离我们比较近的，两位书法家，沈尹默和启功练字的事

沈尹默先生

刻苦型的典型代表，追古依循二王的代表，天赋中庸想得不多的代表

像沈尹默这样爱写字，依循古法，每天刻苦练，保守不创新，字也会很好。

沈尹默先生，练起字来真是拼命。

传言，赵孟頫日书万字，而沈尹默先生也每天必定写很多字的故事。

沈尹默跋《富春山居图》

沈尹默先生的字真是清雅秀丽

不要因为沈尹默先生社会地位和人的行为，就追捧字直追宋人，明朝清朝看不见对手。

也不要因为陈独秀说了句：诗很好,字则其俗在骨。就简单的觉得沈尹默先生的字俗了。

如果一个人，愿意像沈尹默先生喜欢写字，爱写字，只要依循古法，字也会不错。

沈尹默先生真的就是死练，天赋不是那么高。

下面说一个天赋极高的人

启功先生

动脑写字的典型代表，自己独立思考的典型代表。天赋极高的代表。

当然启功先生也是刻苦练字的，只不过他真的是太有天赋了。

推荐大家看一下白岩松采访启功先生的视频。

启功先生自己说，他练字是因为画画题字的时候，被人看到说写的不好，才开始下功夫练的。后来练着练着，反而不画画了，写字为主了。

最后独创一体启功体。

启功体虽然笔画简化的比较极端，但是整体还是美观的，很多人喜欢。

这个是天赋啊，启功的天赋太高了。

启功先生的技巧有很多特别适合我们用

1、要自己独立思考，读帖，运笔，执笔等书法的每个细节都要自己去思考一下。

2、写字上墙，字写完了，贴在墙上。

写完字，先过自己的眼，各种角度的看，至少要自己的眼看不到缺点。

贴在墙上，这一招真的很妙，骗不了自己的。试试就知道了。

3、持续不断的临名家的贴

启功先生临的贴比较多比较杂，初学者还是专攻一人

启功先生的启功体，很多字的结构就是古时候书法家字帖中的结构，只是笔画形状不同。

启功先生都这样刻苦的临帖，学习书法一定要临帖，要多临。

像启功先生，这样有天赋的书家很少。

大部分人都没有启功先生的天赋，早年练馆阁体，练到后来能够创出启功体。

能在当时社会馆阁体为标准的时代，创出某方面有改进的启功体，这个天赋真的太少了。更难得的是，启功先生是知道启功体的不足的。因为他知道，要能留下一个体，在书法已经发展比较完善的情况下，只能极端。这一点是沈尹默先生不敢想，也永远不会去做的。

不可能人人都有启功的天赋，我们也做不到沈尹默那么刻苦。我们折中一下。

学习沈尹默的刻苦，时常想想启功先生用脑子写字。

练字的时候，一定要看书论。

如果要看当代人写的书论，启功先生的书论，是首选。

不是说绝对正确，在思考为什么对，为什么错，你就会有进步。

让自己“眼高手低”起来

眼高手低总觉得自己的字达不到自己的要求，会让你想着进步。

如果不持之以恒练，上面的都是空话。

以我仅有的知识，尽可能的客观求真。欢迎大家一起讨论，一起进步。

我是一人，喜欢书画和艺术相关，关注我。

一人笔记

“一日不写笔涩”，说明书法贵在经常，也难在坚持。过去一时兴起就涂两下，时断时续，还自我感觉良好。最近一年才慢慢发现，把读帖临帖当作日课完成，坚持每日动笔不停笔，在精读细临上下功夫，久久为功，定有受益。

祁连彩玉甲天下

书法肯定是练习出来的。

有针对性的练字，才能达到提高的目的。比如说我的某个字，某个点画写不好，就要拿字帖来对照着反复练习。从而达到写字这个字的目的。只学不练，一肚子的理论知识，不通过手去实际操作，能写好吗？

现实生活中，有人写的字非常漂亮，而有的人却写不好。难道写的漂亮的人是天生的吗？不是。他们都是通过练习才能做到的。谁要说书法不用练，别信他。他一定是在忽悠人。

书法的练习，需要长期的临帖。一些追求“艺术”效果的人，他们不愿受临帖的束缚，鼓吹“书法源于生活”，把基础的临帖丢弃，一心一意去创造。试想，没有通过练习，对书法的基本认识都没有，如何去生活中发现书法的奥秘！
（子衿临孙过庭书谱局部）

书法源于生活，这本身没错。如果不练习，怎么去体会“横如千里阵云，隐隐然其实有形”？如果不练习如何能感悟“点如高峰坠石，磕磕然实如崩也”，如果不练习，怎么去表现“万岁枯藤”的苍劲？如果不练习，“百钩弩发”的折笔如何能做到？如果不练习，“崩浪雷奔”的气势会自动来到笔下吗？
（子衿临孙过庭书谱局部）

只有在长期的练习中，才能结合自然山川赋予的竒幻。凭空臆造，是不可能的。

子衿书法

静心习贴，坚持到底。

虞闲

有句话是这样说的台上一分钟，台下十年功，这句用到哪儿都是特别合适的，因为书法也不例外，学习书法，同样书法也是需要静下心来去练、去学、去学习，因为书法不是那一朝一夕就能学会的事儿，需要长期的去练，需要长期不断的写。

学习书法可以得到对精神的提升的、提高自己本身的审美品位。还有在长期的磨炼中，可以使自己的身心得以心平气和、陶情冶性，书法也是对人的一大益处。

在我们的生活中书写的快乐也渐渐减弱，甚至没有了。有一些作者经过苦写，终于得到一些获奖，这也激发了再次参与再次名题金榜的情绪。但是，一个人的书法生活都系于此，也就不免单调乏味，失去了书法生活的丰富。

zzz思念

练习书法，贵在持之以恒，要有毅力，要有勇攀高峰的信心，不能半途而废，逆水行舟，不近则退；还要找名师指导，才能成功！

老段37739147

书法的概念弄清楚再说

關鍵字: 文化 书法 艺术