媚颜摄影
人像三要素：颜色的搭配，构图、用光的角度。
（一）颜色的搭配-高级灰在人像摄影中的运用
高级灰是一种调色倾向：颜色可多可少，但画面中各种颜色饱和度趋于一致、搭配和谐且过渡自然，不鲜艳刺眼。高级灰也不是简单的几个特定颜色，而是一种追求和谐的审美标准。
（二）构图
①三分法构图
即是取景器中的景物被两条横线与两条竖线分成大小相等的九块，这个规则是基于一个虚构的网格，它并不能出现在你的照片中，你可以在任何一帧中沿着这些线安排你的照片元素，以获得最具视觉吸引力的结果。
②黄金螺线构图
斐波那契螺旋线，也称“黄金螺旋”，以斐波那契数为边的正方形拼成的长方形，然后在正方形里面画一个 90 度的扇形，连起来的弧线就是斐波那契螺旋线。
③前景虚化构图
拍摄 时尽量寻找一些前景，并将它们虚化，用来形成照片中的“画框”。也可以称之为前景。这是一种非常简单的给照片增加纵深感和创意的方法，非常有助于强调主体。运用前景虚化构图，你需要做的就是找到一个前景物体。这个技巧需要大光圈，利用浅景深尽量将前景虚化。
（三）用光的角度
①清晰呈现细节的顺光
如下图所示，当光线照射方向与拍摄方向一致时为顺光，被摄主体会不易产生阴影，同时色彩会鲜艳和细节会很清晰。
②艺术感染力强的逆光
光线与拍摄方向相反时，就会形成逆光效果，此时的光线不会照亮被摄体，反而由于光线与周围环境对比而对人物形成剪影的效果，简洁生动。
③突出立体感的前测光
当光线、相机和被摄体成为一种三角形的形状，即为前测光。前测光因其能够产生良好的光影效果，立体感强而被大量采用。
名字就要越长才越好听
好的拍摄效果是积累的，美人鱼一图出水芙蓉，二图沉鱼落雁。人物地点场景不同效果也不同，看美人鱼手姿一二三四……巾帼精英……
好悦230817779
很多新手拍人像总是拍不好，因为模特的摆姿和寻找好的拍摄角度都是非常难的。除了非常专业的人像摄影师，对一般人来说模特在怎样的环境下摆什么姿势以及从哪个角度进行拍摄都是很难掌握的。今天给大家讲讲人像摄影中模特的摆姿和拍摄角度方面的知识，希望对大家拍人像有一些启发和提供一些思路。
一、头部动作
不同的头部动作所带来的美感和画面意境是不一样的，一般我们将头部动作分为：仰、俯、侧、斜四种。而这四种动作代表着不同的意思，仰头代表高傲、俯头代表内敛和谦虚、侧头代表清纯、斜头代表可爱和天真，而这四种头部动作中斜头是最难掌握的。
下面这张照片头部几乎占满了整个画面，风吹动头发让整个画面动感十足。而模特的表情也十分到位，使得整个画面充满张力，有蓬勃而出之感。
有时手指的动作能让你的照片变得更加灵动，比如下面这张照片，手指放在嘴唇边，模特轻轻凝视画面，整个画面显得十分灵动，有种欲说还休的感觉。
侧脸拍摄能很好的勾勒出模特脸部的轮廓，从而突出模特的美。选择侧脸拍摄时一定要注意模特的眼神，对焦一定要对在模特的眼睛上。因为这种侧脸照片模特的眼神几乎决定了照片的好坏。
二、如何拍摄人物坐姿
我以两种形式来区分坐姿，一种是以模特和相机成45°斜向坐姿为基准，第二种是以模特两腿交叉摆放坐姿为基准。而第一种坐姿又可以细分为：斜侧向坐姿、背向坐姿、侧背向坐姿；第二种坐姿也可以细分为：大腿上交式、小腿下交式。
在拍摄坐姿人像时应注意以下几个方面：
①拍摄坐姿人像，模特适合摆出静态的表情。
②拍摄坐姿人像对身体关节的处理十分重要，一般很少有摄影师会拍正面坐姿人像，因为正面坐姿模特的膝盖是朝向镜头的，这样模特的腿就会显得非常粗和短。
③模特在坐时也不要坐的太实了，坐太实了给人一种精神萎靡的感觉。可以虚虚的坐，这样给人的感觉会很舒服。
④因为坐着身形就不会完全展示出来，所以大家在拍摄坐姿人像时尽量不要让模特穿宽松肥大的服装，让模特穿显身材的服装。
⑤坐着摆姿势时先要从镜头中去寻找最合适的身体比例，比例适合看起来才会舒服。比如：身体露出来的部位，腿、手臂、腰部等等，千万不要出现因转动挤压而造成皮肉扭曲的线条。
像下面这张照片，选择低角度、逆光拍摄，画面看起来非常清新。而模特身体略微向下倾斜，同时还低下头和猫咪互动，整个画面甜美而清新。
背部稍微靠一点在墙上，双手手随意放在两侧，一只腿笔直向前，一只腿略微抬起。整个画面看起来轻柔而温情，这也是照片所要表达的主题-素。
三、如何拍好人物站姿
从一个人的站、坐、行、言能看出一个人的修养，而在拍照时则要特别注意细节，掌握好细节能让你拍出来的照片更好看。下面给大家讲一下站着拍照时需要注意的一些细节：
① 一只腿笔直的站立时，另外一只腿尽量自由交叉或者略微弯曲。
②不要笔直的站立，让身体做出一些幅度很小的动作，让身体看起来成曲线形。
③一般摆站姿都要求从脚下摆起。
当模特侧身站着时，身体略微弯曲能很好的突显女性的曲线美。像下面这张照片模特身体略微弯曲，模特迷离的眼神再配合上三分法构图，使得整个画面更加耐看。
如果大家出去拍照，那么大家可以使用大广角、低角度拍摄。在蓝天白云的衬托下，画面中的模特显得非常优美，给人一种和自然融为一体的感觉
很自然清新的照片，模特轻松活泼的吐舌头，道具挡住眼睛，调皮动人跃然而出。
四、如何拍好人物躺姿
当模特躺着拍照时能很好的将自己身材的曲线美展现出来，在这里我将躺姿分为：正面躺、侧面躺、依靠躺着三种。模特采取躺姿进行拍照时需要注意手脚的摆放，手脚摆放得好能丰富画面和线条的变化，摆放不好则会让照片变得非常变扭。
如果模特选择侧躺那么手放在哪里是个非常关键的问题，比如下面这张照片，模特侧躺在画面中，一只手护在头前，一只手弯曲在身上，显得优雅而自然。再加上照片使用的是对角线构图，传递出一种安静的唯美感。
躺姿多用于室内私房照，外拍不容易找到适合躺的地方，并且躺姿不像其他姿态那么好拍，角度不好找，角度不好的话拍出来很难看，所以在拍前不要急于按快门，要多寻找角度，看看哪个角度从取景器中看起来好看，通常至少有一只手是放在头部或腰部，形成一个曲线，这样对整个画面美感影响都是很大的。
五、为拍照做减法拍摄局部
在拍人像摄影作品时你可以拍模特的局部，以局部来表现模特的情绪。这个局部可能是模特的一个做东，也有可能是模特身体的一部分。肯能有人认为一张没有人脸的人像摄影作品不足以表现人物的情绪，而事实则恰好相反，一个简单的背景，一个极具代表性的局部，更能给人一种强烈的情绪。
①挖掘最具美感的局部
拍人像的局部也要注意主体，只有主体明确才能有效表达你的主题。那么该用哪里作为画面的主体呢？这个就要你用镜头去发现了，因为每一个人都有属于自己独特的一面。
②清楚简洁的表达局部
拍局部人像画面一定要简洁，背景一定要干净，这样局部的表现力才强。建议大家在拍局部时利用柔和的光线进行拍摄，比较好的表现视觉冲击力的手段就是，沿着人物面部中轴线进行剪裁拍摄。
③使用大光圈虚化背景
相信大家都知道大光圈能虚化背景，从而更好的突出主体。拍局部时使用这招最适合不过了，大光圈能制造出浅景深的效果，从而得到一个朦胧的背景。
④注意后期的大胆处理
拍局部很多时候都要进行后期裁剪，因为前期拍摄局部对新手来说比列是很难掌握好的，所以就需要后期裁剪。虽然裁剪会对画面造成一定的影响，但是为了更好的表现局部也是没有办法的事情。
想要表现人物的局部，眼神是最重要的部位之一，当确定一个主题后可以要求人物通过眼神传递情绪，感染观众。
六、巧妙的使用道具为照片增色
道具用的巧，照片拍的好。在拍人像照时大家可以借助一些小道具帮助拍摄，道具能给照片增加生气，同时还能让模特显得更加活波。对于那些一拍照就不知道手放那或者一拍照就紧张的人，借助道具能有效解决这些问题。不过借助的道具一定要和照片的主题、拍摄环境搭配才行。
身边有很多可以借助的道具，喝咖啡时咖啡就是道具，下雨时雨伞就是道具，拍照时相机就是道具。
七、合理的利用前景
在人像摄影中利用前景进行拍摄能起到视觉平衡的作用，同时还能增强画面的空间感。但是并不是每一张照片都需要用到前景的，大家在拍照时需要根据当时的情况和画面所要表现的内容来选择前景、利用前景。
①使用花做为前景
像下面这张照片使用大光圈进行拍摄从而虚化了背景，再用蔷薇为前景，点缀式的拍摄手法，有效的突出了女孩的美丽。
②以玻璃做为前景
利用玻璃作为前景是常用的一种拍摄手法，玻璃的隔离能产生一种朦胧感，从而渲染出人物的状态和神情。另外，窗户框作为画面的前景让照片变得更加耐看。
总结：以上就是今天给大家介绍的人像摄影方面的知识，以上知识并不是绝对的真理，只是一些经验之谈，希望大家能从中得到一些拍人像的思路和启发。如果大家有什么建议，可以在文末留言相互交流学习。
第十方位
一是选景。选择适合被拍摄对象的情景，不同人有不同的气场，有的场景适合某人，一站上去，配合起来就是一道风景线；而有的场景某些人站上去就是破坏风景，影响情绪了。
二是构图。在现有黄金分割、九宫格等理论的基础上，灵活运用。拍摄如行云流水，一气呵成，既要显示出扎实的理论基础又有自我的创新与突破。不拘一格。
三是用光。来光的选取，要符合自己想表达的主题。沙丘中，夕阳下，一位穿着红色连衣裙、撑着一把雨伞的少女，一束逆光透射过来，微风中裙摆吹动，这时按下快门，是多么的心动。这就是一幅画。
四是着装。根据季节的不同，选择合适的着装。春夏季有花有草，满眼都是绿，反差很重要。在景致中突显人物的特性、自我，做到人像与景物情景交融，互相辉映。
总之，着装与情景交融，用光与构图和协统一。
孤山城外393
从业三年，下面是一些个人的小小经验，希望对大家有帮助。
练习在不同的场景拍摄人像
室内与室外有区别，先从室内的静态摆拍开始入手，最后在去室外练习人像抓拍能力，室外环境不可控制因素很多，需要更强的控场能力。
上面这张是在内蒙古变成满洲里拍摄的一组夜景
夜景需要考虑服装，灯光，雨水，背景，风，等等外界因素，所以一定要有很强的控场能力，和抓住机遇的能力，才能拍好外景的人像。
室内的作品会更加容易控制光线的角度，拍摄的时候要有耐心，和模特沟通到位，才能让模特进去最佳状态，从而有好的作品。
独特的时间和构图能让你的作品显得与众不同，更有艺术感染力，要学习从不同的视角角度来拍摄人像，也就是说，要寻找最美的角度，让人像照片更美。
西安冰老板
我试着上传了几幅照片。欢迎批评。回头补充些文字。
感觉到竖幅构图难度较大，拍不好全身像。
抓拍，捕捉自然表情，用长焦距、大光圈。
近照、特写，拍出眼神光。眼神光使照片有灵气。
构图遵守均衡原则。可以采用开放式构图，突出局部。
兰空一兵
现在很多人，特别是年轻人都非常喜爱拍人像妹妹，美人图，千篇一律，大同小异，都摆脱不了俗套，陈旧的摸式，表情动作呆板，扭妮作态，奇装异服，坦胸露背。总之根本就没有考虑拍人像的目的到底是为了什么？老套俗气的模式变来变去又发展成为新的套路。我看过一篇1987年第一期的人像摄影的专刊，里面有一篇文章专门提到老一套与新模式，举了很多例子，本想摘录给大家分享，因文章太长，大家如有兴趣可以去寻找看一看，对你一定会有新的认识和启发。
捕影者190
总结几点如下：
1、人像摄影对于模特的头部动作可分为：仰、俯、侧、斜四种。仰头代表高傲，俯头代表内敛和谦虚，侧头代表清纯，斜头代表可爱和天真。一般脸形胖的人物不宜拍摄正面像，可稍微侧些，并适当提高照相机的位置，采取俯角拍摄。主灯光的照射角度宜稍高与稍侧，使脸上产生投影，就能使脸形显瘦。对于瘦的脸形，则可用相反的方法来弥补。
2、你可以拍模特的局部，以局部来表现模特的情绪。这个局部可以是模特身体的一部分或脸部的某个部分。一个简单的背景加一个极具代表性的局部，更能给人一种强烈的情绪。
3、使用长焦会获得更好的人物肖像。
4、使用大光圈值来拍照，大光圈景深小背景虚化，让你的主体愈加突出。
5、多尝试仰拍或俯拍，侧面或背面等多角度，会有意想不到的效果。
希望对你有所帮助！
Cindy妈88
人像摄影关键是构图 光线 美姿
构图最基本的是特写 半身 全身 还要注意九宫格 平行线
光线基本是平光 侧光 三角光 逆光注意反光板的运应
美姿的学习分三步 多看积累美姿动作 多想不同的景用不同的美姿 多用跟具模特灵活运用美姿
子丰艺术
简单 通俗易懂点吧，基本功 构图 曝光不用说，重要是角度，客人的角度，脸型，灯光用法。肢体语言表达。最主要还是人美就好！
