中国书法艺术的基本原理是什么?你是怎么理解的?

石千石


书法严格来说并无什么原理。就是文化和文字的符号。主要作用为记载和识别。因为民众对文字识别的原因,所以,对书法的一些硬性要求也就产生了。比如排列,容易识别,结构标准,以至于后期因为文化的发展和文人艺术思维的提高,书法线条的美化标准也就随之高起来了。也就慢慢的形成了我们口中所谓的书法艺术。



如果作为书法艺术而言,非要找一些所谓的基本原理的话,那肯定还是结构的搭建和线条的表现了。这二点即是原理,也是书法艺术构成的元素。


结构

字的结构决定了这个字的形态,上升到艺术的话就是书法的艺术形态了。这就如一个人的五官和四肢一样,必须长短比例协调,才能是正常人。否则就等于歪脖树了。

线条

线条是书法艺术的魂魄,是散发内在气质的。线条与笔法是相辅相成的关系,技法形成美感的线条,才能表达书法的内在精神。当然也必须与结构配合才可以。


书法影响力


谢谢提问。书法和书法艺术,应该是有区别的。比如说,永字八法,就可以说是书法的基本原理了。但不一定是书法艺术的基本原理。

永字八法,大体上宋代初才提出来,这个提法高度概括了书法基本笔画的特点和用笔方法,即是基础训练,也是书法的基本笔画的类型概括。

唐代以后,书法主要以楷书、行书和草书为主。其他书法基本退出了实用书法领域。

所以,永字八法这个原理,主要是对唐代以来楷书的总结,未必适应所有的书法原理,但是,在楷书、行书和草书这个体系里面是基本适应的。

所以永字八法,至今也是一个书法的基本原理。

如果掌握了书法的基本笔画的用笔方法,那么,写出基本合格的规范汉字,这是没有问题。

但是,书法还有一些附加条件,例如,墨法、章法,这就对书法提出了更高的要求,这些更高的附加条件,就构成了书法的艺术性。

如果仅仅是能够写出来规范汉字,那么,按照永字八法原理,我们是可以写出规范书法的,但是,这种书法。不一定就是书法艺术。

所以,书法和书法艺术是有一定距离的。

而书法艺术的基本原理,也会在永字八法之内。

因为,墨法、章法原理不是离开笔法原理的独立原理,必须为笔法服务。

所以,书法的核心就是笔法,而笔法的基本原理,就是永字八法了。





千千千里马


传统上简单的毛笔字,现在叫做”书法艺术”。

从提出“书法艺术”这个概念起,至今大约已经有三十多年了吧。可以说是日本的”现代书法”引发了中国的“书法艺术”概念。

问题是之从叫做“书法艺术”的那一天起,至今在理论上也没有明确的论述,更多的只是一种“实验”过程。而传统毛笔字书写方式有大量的总结经验传世……

传统”毛笔字”与”书法艺术”的区别在哪里呢?

从建筑物来讲,分为古典建筑与现代建筑。尽管都是建筑,设计思路确是不一样的……

现代建筑可以胡思乱想的建造,被人戏称为大裤衩、吉祥三宝、鞋子等等的建筑物应有尽有。而古典建筑物就不能乱改变,改变的后果是老百姓不认可,房子就卖不出去了啊!

古典建筑也好,现代建筑也罢。它们的内核共同点都离不开吃喝拉撒这些功能,建造前都必须先把地基牢牢的打好。

个人认为,”毛笔字”与”书法艺术”的相同与不同处,道理应该跟古典建筑与现代建筑是一样的。

严格意义来讲,从事现代书法艺术的人与从事传统毛笔字的人应该离婚……

呼吁书协抓紧的完善“书法艺术”理论,实在没空的话,在野的本人可以把理论无赏的献出……




吕永亮


书法首先是一种实用技能,即对文字的书写。我想,书写变成书法大概有这么几个先决条件:

一、文字经过篆、隶、草、真等演变,从最初的符号进化为具有完整的数量和成熟的笔画,字的结构臻于合理和美观;

二、书写工具的不断更新,特别是纸张的出现,为创造书法提供了可能;

三、文明的发展,使能书者不仅善书,更产生了审美需求。

这样,书法便成为一种文化现象诞生、流传、兴盛。

书法是艺术,它的美学原理,就是利用毛笔书写笔划线条,以笔划线条的粗细、浓淡、疏密等罗列方式,施以轻重缓急的动态张力,从而呈现出不同的视觉感受。

常言道,字如其人,书法是有个性的,它往往赋予了书写者的主观设想和情感表达。

每一件书法作品在诞生前,是既可控又不可控的。书成,既可能失望,也可能是一个意外惊喜。

书法当然是艺术,就像其它艺术一样,不是每个人都能获取对它的审美观和驾驭能力。正因为此,书法才能一直有那么几分神秘、几分曲高和寡。


二木林


形式与内容的完美统一。

形式不在乎指:笔法,笔画特点,结构特点,章法特点。墨色浓淡。等等。

内容一个是书写内容,一个是书写心中对这内容的理解及情感的融入。怎么和形式完美的结合在一起。



诺亚方舟荡乾坤


好的,谢谢大家厚爱抬爱。

现在我将:中国书法艺术的基本原理是什么?答复大家。我国书法艺术基本原理就是潘伯鹰先生在《书法基础知识》里面的一句话:点是划(画)线的缩短,划(画)线是点的延伸。这句话看似简单,贯穿整个书法艺术。有了这个定义、概念。我们就不存在困惑了,怎么样入门书法艺术、怎么前进,就使后来的艺术专业者、艺术追求者有了一个明确艺术方向了。当你在临摹与不临摹之间,就会有一个明确努力方向。在书法艺术理论上,已经打下了这个坚实基础。同时也给画、印打下了坚实理论基础。

我就潘先生这句话进行解释如下:点是划的缩短,划是点的延伸。点和划的相互关系:缩短与延伸关系。一个书法艺术工作者、艺术追求者在进行书艺创作时。本来是点,我写成适当长代替点,而不是很老实的写个点划。当遇到一个长划,我不写成长画,而适当用点划代替。这样就达到了书法艺术的基本原理。任何其它书法艺术理论代替不了解释线条性质原理。

书法艺术是线条艺术。我们就在线条上做学问、做文章。离开了线条谈原理,可以说都不是相关原理。

艺术本身:实践中产生理论~理论指导实践。相互不断转换,艺术就是这样由于这个不断转换地前进。这就是理论与实践的规律。

理论与实践沒有谁最重要,也不存在谁不重要。它们永远是相互紧紧的联系在一起。

作为一位艺术工作者、艺术追求者,都必须将这两项牢固在自己身上,才是一位合格的艺术工作者、艺术追求者。

为何这样强调呢?比如:一位从事艺术已经有了廿年,天天画写,应该是水平很好了。但是,只要你还想前进、创新。那么,就一定需要理论作依据指导你前进。又比如:一位很不注重实践,天天从事艺术理论研究,当理论指挥不下去了,就要靠实践帮助了。一个不是很懂得实践的理论家是空洞的,从某种意义上说也是不存在。存在也是没有说服力的理论。如果是猜想、空想、设想另当别论。不属讨论范围。

一个合格的艺术家、一个合格的艺术追求者。理论、实践是对你们要求,也是你们奋斗方向。要在艺术的席位中占一席之地,这是你们必须具备能量。

艺术存在它的乐趣性,同时也存在残酷性,这是每一位艺术工作者、艺术追求者必须清醒认识的事实。

任何一个没有脚踏实地的做学问,欺骗你的不是别人,而是你自己。只要是勤奋做学问、勤劳一生进行艺术劳动,没有不成功的理由了。

雕塑家王朝闻先生语:没有理论指导的实践是盲目的;没有实践,理论是无从产生的。

就是潘先生这位对书法艺术

点、线理论的原理产生,你会存在:临摹与不临摹的问题上去纠结吗?还会认为临摹是唯一获取艺术的唯一行为吗?还会认为不临摹是死路吗?

书法艺术入门途径,先从训练以下三项作为合格基础:训练出合格手性、训练出合格准确观物眼睛、训练出合格的思维思考问题方式。才能进行书法艺术学习与实践。这‘三个基础’是每一位从事艺术学习起步基础,也是从事艺术~终身陪伴你的天使!因为,这‘三个基础’将是决定作品成功与失败的关键所在!也是创新作品与从实践中产生新理论的基石!

如果先有这‘三个基础’进行书法艺术学习活动,你就是主动地指挥毛笔写字。如果沒有这‘三个基础’作底垫从事艺术学习活动,那么就是范帖在指挥作者了,这种学习艺术方式、方法,我认为是被动性的学习方式方法了。主动性与被动性学习方式方法,就是我这篇拙文主要内涵。

艺术本身就是一件具有乐趣与艰难并存的行业,就是存在着讲不清道不明、没有标准答案的文化。正因为这样,我们有义务、责任把古今艺术理论梳理清析,更好地缩短摸索时间,有意义、无困惑地进行艺术学习、实践,有必要把书法艺术的原理清析给每一位热心艺术的人们、包括艺术工作者、艺术追求者!

只要有人类、民族的存在,物质财富和精神财富是永远必须品!!!

书法也好、书法艺术也好,他们的共同点还是线条性质,讲多了沒有用的。离开了线条还去谈什么原理?先把概念搞明白,再进行下一步就知道怎么前进了。


石千石


原理很简单就是人品。字如其人。

知阴阳字里就有阴阳。

懂人情字里就有人情。

懂音律字里就有音律。

懂兵法字里就有兵法。

懂美学字里就有美学。

懂诗词文理就有妙句。

懂黑白字里就有官商。

懂得多字里的东西就多。

懂得少字里的东西就少。

所以不要嫌弃名人的字,

不要嫌弃权贵的字,

喜欢人,其字也同样喜欢。

不信你就试试。


丑书学


什么是中国汉子书法!中国汉子书法,简称书法!

书法是以中国汉字为表达物质对象的,中国政府组织所认可规定的,文字信息的书写表达法度的方法现象以及行为存在。

什么是艺术。简单的说,就是具有个性的。艺术具有类似、形似、也许是等意识暗示;同时具有例如,可能,夸张,执意,重点,侧向,立体,动感,趋势等表现手段具体体现;同时具有人的心理暗示,时空矢量,张量的体现。艺术的感概具有原发个体的唯一性,是自然法度和表达法度以及人性意识法度的美好结合。

当然了,这么要求书法具有以上性质特征,显然非常苛刻。但是要认识到人类的表达哈理解具有不可说的意识能力的存在了!总体来说中国汉字书法艺术具有了非常大的两派。

一,是政府组织规范存在继续努力的标准化和平面笔画、矢量、以及整体文字结构、笔顺的科学化,美观化,以及可以操作便利化。

二,就是以个性对艺术以及修养的理解为基础的全面探索为努力的,更体现艺术给予的,艺术观念为指导,体现人文素养的艺术展示,和艺术探索。

书法是基于艺术给予的一种感受的发现和施展。譬如光感透射,譬如时空腐蚀,譬如清秀靓丽,譬如美人婀娜多姿,譬如庄严肃穆,譬如生动起舞,譬如开山立新,譬如倒海翻江,譬如玲珑剔透,譬如温润如玉,譬如刁巧欲滴,譬如大将如钟。。。譬如破衣烂衫,譬如节俭空灵,譬如力透纸背,譬如掷地有声,譬如醉汉四溢,譬如龙凤呈祥,譬如中正不阿,譬如粗中有细,譬如棉中有刀,譬如高山流水。。。譬如日贯长虹,譬如一笔千年。。你能想字就能。


圣剑17


这是一个庞大而又统一的书法艺术工程,书法是汉字书写的艺术,实现追求的实用价值。

中国书法艺术着眼于文字的形式,用笔的法度和质感,墨色的浓淡干湿,线条的势态变化等。

实际上,掌握点画,结体,章法,墨色等方面的规律,达到书法艺术的审美能力。


水天一色梅竹雙清


首先要把字写好,真草隶篆行这五种字体都要会点。在此基础上进行创作这才是原理。


分享到:


相關文章: