随心而行hao
随着生活情境和艺术创作过程趋化成艺术的现象频频出现，种地这种劳动生活场景，逐渐演变为“种地艺术”也就不是不可能的事了。
艺术是人们为满足精神需求而进行的创造性活动的成果，它以满足人们视觉、知觉、触觉等多种感觉需要的外在形式，展现在人们面前。舞蹈、音乐、绘画、雕塑、书法、戏剧、电影、文学作品等等都是艺术的表达形式。近些年来这种创作活动的本身，以及更广阔的生活景象，似乎也趋化成人们认定的艺术了。
走进上述艺术表达形式中的种地生活场景，自然就是种地艺术了。这一定不是题主所要的回答内容。题主说的种地可不可以是“种地艺术”，大概是指种地活动本身可不可以成为艺术，即种地艺术。如果是下面这种情行，就可以视种地为艺术了：种地不是为了获取粮食蔬菜等生活必须品，或用来交易换取金钱，以维持满足生活需求。而是为了达到愉悦身心，即带来美的享受为目的。
艺术的功用是超越物质的精神美感享受，如果能体现这个特征达到这个目的，可以说生活中的很多活动都可视为艺术活动，我们可以称其为大众行为艺术或大众生活情景艺术。前些年流行起来的行为艺术，我以为定义有点狭窄，内容单一枯燥且矫揉造作。
近些年来，不少艺术创作活动的本身，似乎也趋化成人们认定为艺术了。即大众行为艺术或大众生活情景艺术。
画家画出的画，是艺术品，画家作画的场景又何尝不是艺术呢？种地你如果沉浸在生命的喜悦和生活的享受中，这个过程是不是艺术呢？“诗意地活着”是不是说，生活本身就是一首诗，就是艺术呢？
艺术的起源有劳动说、愉悦说、游戏说等多种说法。长久以来，艺术都是少数人劳动创作的领地，现在也是这样。但近些年来，随着科学技术的飞速发展，大众生活的普遍提高，艺术正在呈现出和大众的生活、劳动融合一体的趋势。那些曾经的生产活动、生活场景，其过程正在演变成无物质功利的艺术体验和审美享受，如钓鱼、打猎、采摘以及城市人到农村、庄园体验式劳动等。
网上看到这样一个国外的视频：街头音乐演奏者。一个小女孩把一枚硬币，轻轻放倒演奏者前面地上的帽子里，随着优美的音乐，来了很多路人，来了很多音乐家，这样在街头，音乐家和互不相识的路人群众，演出了一场感人的盛大的音乐和爱的盛典。半岛庶翁把它称为生活情景艺术。后来我又在网上看到了类似的视频，在我们的车站商场等宽阔的地方，一些专业人士的表演和过往群众的参与，让现代生活场景成了美眼悦耳养心的艺术活动。这正是符合了人类的发展轨迹。
记得在开放的初期，上海戏剧作家沙叶新，曾创作过台上演员和台下观众互动的话剧，是使台上和台下成为一个整体，这种创新的演出形式，应该是让生活成为艺术的有意义尝试。后来好像也出现了这样的台上台下互动的话剧形式，以及街头“闪停”、“闪舞”等大众生活情景艺术。
艺术史告诉我们，最早的艺术和劳动、生活是一体的，不分离的，随着发展后来便分开了，而回归合一是必然的趋势和结局。我们现在看到的就是初现端倪，承认它接受它，顺应人类社会的发展趋势才是应有的姿态。
之江画室
艺术是人类把一种群体或个别人里，把事、物、行为、动作统称为的一个称呼或是名号，为了区分特性而称之为了艺术而已。简单的说它就是一个别称。
就拿画来说；世界各地都有从事这种爱好的人，名画家不少，但画风却特别多。毕加索的画，娃娃也能画出来。
与达芬奇的画比一般人就画不出来了。为了区别多数普通者和擅长者的画，我们就得选出一个高低来。也就是说画在什么程度了才能成为“艺术”。
玩泥巴也是一样，玩的追求高了，就说它是艺术了。也就是说艺术有若干的层次，艺术1、艺术2、艺术3等最为艺术价值的艺术我们认为就是高艺术品，但不能是最不起眼的就不是艺术品。我们这些所谓高价值艺术品埋起来或者丢垃圾站里，它便什么也不是了。
题主的问题什么是艺术，这个不同的回答其实就是不同的艺术实践。也是不同的美学流派，没有统一标准的答案。但艺术虽没有定义，但是有前提，那就是存在的对像化。比如杜尚的小便池，放在厕所就是一个实用工具，但是放到展厅里，他就脱离实用层面，展开了其它意义。所以这最形象的体现了对象化的前提作用。
那这对我们有什么意义呢？它具有重大的意义，那就是鼓励每一个人跳脱自身的陷阱观察自身，追求更高一级的自由。随时将自身或者其它事物当做一个对象思考和体验，如果真是一个种地的农民有这种意识再配合实践的活动那就是艺术家。
个人感情，用舞蹈、音乐、雕塑、绘画、影视、诗词、小说，等形式表达出来的就是艺术作品，艺术作品是供人们欣赏和品味的。按这种理解，种地不会是艺术，因为种地虽然有技巧，但目的是为了生产粮食，而不是表现出来给别人看。再者，种地劳动的成果是粮食，不是作品，作品是欣赏的，粮食是食用的，这就像工人生产的产品，是为了使用而不是欣赏一样。
用户72489194146
随着生活情境和艺术创作过程趋化成艺术的现象频频出现，种地这种劳动生活场景，逐渐演变为“种地艺术”也就不是不可能的事了。
艺术是人们为满足精神需求而进行的创造性活动的成果，它以满足人们视觉、知觉、触觉等多种感觉需要的外在形式，展现在人们面前。舞蹈、音乐、绘画、雕塑、书法、戏剧、电影、文学作品等等都是艺术的表达形式。近些年来这种创作活动的本身，以及更广阔的生活景象，似乎也趋化成人们认定的艺术了。 
走进上述艺术表达形式中的种地生活场景，自然就是种地艺术了。这一定不是题主所要的回答内容。题主说的种地可不可以是“种地艺术”，大概是指种地活动本身可不可以成为艺术，即种地艺术。如果是下面这种情行，就可以视种地为艺术了：种地不是为了获取粮食蔬菜等生活必须品，或用来交易换取金钱，以维持满足生活需求。而是为了达到愉悦身心，即带来美的享受为目的。
艺术的功用是超越物质的精神美感享受，如果能体现这个特征达到这个目的，可以说生活中的很多活动都可视为艺术活动，我们可以称其为大众行为艺术或大众生活情景艺术。前些年流行起来的行为艺术，我以为定义有点狭窄，内容单一枯燥且矫揉造作。
近些年来，不少艺术创作活动的本身，似乎也趋化成人们认定为艺术了。即大众行为艺术或大众生活情景艺术。
画家画出的画，是艺术品，画家作画的场景又何尝不是艺术呢？种地你如果沉浸在生命的喜悦和生活的享受中，这个过程是不是艺术呢？“诗意地活着”是不是说，生活本身就是一首诗，就是艺术呢？ 
艺术的起源有劳动说、愉悦说、游戏说等多种说法。长久以来，艺术都是少数人劳动创作的领地，现在也是这样。但近些年来，随着科学技术的飞速发展，大众生活的普遍提高，艺术正在呈现出和大众的生活、劳动融合一体的趋势。那些曾经的生产活动、生活场景，其过程正在演变成无物质功利的艺术体验和审美享受，如钓鱼、打猎、采摘以及城市人到农村、庄园体验式劳动等。 
网上看到这样一个国外的视频：街头音乐演奏者。一个小女孩把一枚硬币，轻轻放倒演奏者前面地上的帽子里，随着优美的音乐，来了很多路人，来了很多音乐家，这样在街头，音乐家和互不相识的路人群众，演出了一场感人的盛大的音乐和爱的盛典。半岛庶翁把它称为生活情景艺术。后来我又在网上看到了类似的视频，在我们的车站商场等宽阔的地方，一些专业人士的表演和过往群众的参与，让现代生活场景成了美眼悦耳养心的艺术活动。这正是符合了人类的发展轨迹。 
记得在开放的初期，上海戏剧作家沙叶新，曾创作过台上演员和台下观众互动的话剧，是使台上和台下成为一个整体，这种创新的演出形式，应该是让生活成为艺术的有意义尝试。后来好像也出现了这样的台上台下互动的话剧形式，以及街头“闪停”、“闪舞”等大众生活情景艺术。
艺术史告诉我们，最早的艺术和劳动、生活是一体的，不分离的，随着发展后来便分开了，而回归合一是必然的趋势和结局。我们现在看到的就是初现端倪，承认它接受它，顺应人类社会的发展趋势才是应有的姿态。
半岛庶翁
对于这个问题，历史中有许多的回答，总结比较这些答案，我认为种地不是艺术。因为我们普通语境下的种地是为了从生理上生存下去，满足物质的需求。但是艺术是有基本出发点的，那就是对行为的对象化。简举例来说你必须将种地这个行为做为一个特殊的行为来思考，你要将它当做一个特殊的，跳出实际实用价值的对象来考察，反思和从新定义和发挥。这对于真正种地的农民是很难实现的情况。
但是，如果一个实验艺术家，举个相近的例子如徐冰先生的《凤凰》，把农民工的施工用具组合焊接为一个象征中华民族文化的巨大凤凰图腾就有了多重含义。这个作品的出发点，即是对劳动这个现象的思考，而不只是劳动本身。中国那么多的农民工没有多少人会去思考自己的安全帽和铲子。
所以，题主的问题什么是艺术，这个不同的回答其实就是不同的艺术实践。也是不同的美学流派，没有统一标准的答案。但艺术虽没有定义，但是有前提，那就是存在的对像化。比如杜尚的小便池，放在厕所就是一个实用工具，但是放到展厅里，他就脱离实用层面，展开了其它意义。所以这最形象的体现了对象化的前提作用。
那这对我们有什么意义呢？它具有重大的意义，那就是鼓励每一个人跳脱自身的陷阱观察自身，追求更高一级的自由。随时将自身或者其它事物当做一个对象思考和体验，如果真是一个种地的农民有这种意识再配合实践的活动那就是艺术家。
王侨视觉艺术
艺术是什么呢？自己还真没这么去思考过这个问题，看到这个提问，仔细的想了一下，既然是艺术，就不是特指某一类了，那么艺术形式也就多了，比如绘画，工艺，音乐，文学，演艺都是艺术，为什么没有人说种地是艺术呢？其实这里就牵扯到一个关键问题，大多数的艺术形式都是为了表达，而种地是为了解决实际问题，出发点不一样，正常的艺术形式的作者都是针对生活中的感受，事件，通过个人理解，提炼加工再用个人独特的表现形式呈现出来，让观者感受艺术家的情感和价值观念，而种地大多数是为了经济或者温饱问题，没有提炼加工的过程，当然如果你在种地的时候不再是为了解决基本的温饱，和经济收益，而是融入了自己的理念和情感那也是艺术行为，有句话说得好，艺术源于生活，高于生活。你能做到就是艺术，反之就不是艺术。
东津画盟
艺术一般分为表现艺术和再现艺术。比如我们一般认为的书画、文学、摄影、雕塑等。通过审美形象来表现内在的情感和意境，引起观者共鸣。比如扬州八怪之一郑板桥的画竹，通过竹的挺直中空形象，表现君子铮铮铁骨的气节。一枝一叶总关情去关怀民生疾苦。再现艺术比如舞蹈、行为艺术等通过艺求活动的过程表现精神内涵的。事实上很多艺术形式是两者兼有。
娥子1366
艺术是什么？什么是艺术？艺术名词还分许许多多类型的“艺术”不同涵义的艺术专业名称。简单的解释就是：艺术等于幸福。标题朋友说，种地的时间里有没有艺术？可以这么说，几乎我们人有感觉和直觉的生存环境中都蕴含着“艺术”的基因，就看我们自己有没有这个能力和天赋去发现与征服。种地也可以种出许多艺术，在世界上许多地方发生的“麦田怪圈”，其实就是人们的艺术恶作剧。明明白白是人类行为，但是媒体为了吸引人们的眼球特意打造了“麦田怪圈”是有外星人👽干的！你不妨自己试试，在播种地的季节时候，按照一副放大🔍画来揷秧，看看收割时候你的这块农地有没有艺术的范？艺术就是幸福感和快乐感，其它的都是屁话，是人为了抬高自己，把艺术说得天花乱坠🌸。当然学习艺术的感觉，的的确确与学习其它技术技艺有所不同，的的确确有天赋和与众不同的地方。但是可以肯定我们任何一个人去做一位“麦田怪圈”的艺术家是不存在任何问题的啊！
大提琴心声
这个问题也是千百年来许多艺术家、理论家和思想家不懈追求的一个问题，艺术的本质就是艺术这种事物内部的一种规定性，这种规定性规定着艺术所以是艺术，而不是什么其他的事物。
漫步02
现在我国正处在社会深刻变革时期，人们浮躁心态较重，各种形式的艺术(包括所谓)都出现了，当然需要批判了。不过这些东西终不会长欠包括音乐，文学甚至什么获奖的。历史终会证实。
题主的问题什么是艺术，这个不同的回答其实就是不同的艺术实践。也是不同的美学流派，没有统一标准的答案。但艺术虽没有定义，但是有前提，那就是存在的对像化。比如杜尚的小便池，放在厕所就是一个实用工具，但是放到展厅里，他就脱离实用层面，展开了其它意义。所以这最形象的体现了对象化的前提作用。
那这对我们有什么意义呢？它具有重大的意义，那就是鼓励每一个人跳脱自身的陷阱观察自身，追求更高一级的自由。随时将自身或者其它事物当做一个对象思考和体验，如果真是一个种地的农民有这种意识再配合实践的活动那就是艺术家。
北雪518
我认为艺术是没有特定的，艺术是人类把一种群体或个别人里，把事、物、行为、动作统称为的一个称呼或是名号，为了区分特性而称之为了艺术而已。简单的说它就是一个别称。
就拿画来说；世界各地都有从事这种爱好的人，名画家不少，但画风却特别多。毕加索的画，娃娃也能画出来。与达芬奇的画比一般人就画不出来了。为了区别多数普通者和擅长者的画，我们就得选出一个高低来。也就是说画在什么程度了才能成为“艺术”。
玩泥巴也是一样，玩的追求高了，就说它是艺术了。也就是说艺术有若干的层次，艺术1、艺术2、艺术3等最为艺术价值的艺术我们认为就是高艺术品，但不能是最不起眼的就不是艺术品。我们这些所谓高价值艺术品埋起来或者丢垃圾站里，它便什么也不是了。360行里各个都能说是艺术，所以艺术是没有定位的。
