为你带来正能量
往往影响一部电影成功与否的因素特别多，但是纵观历史长河，想要站到至高处。每部影片都有一共同的特性，就是演执人员的功底深厚直接影响着影片的优劣程度。
主演是关键一环，毕竟全片的故事情节都是围绕的主角所展开的。那么，配角就不重要了吗？这就大错特错，一般配角在影片中起着“绿叶”作用。绿叶不绿，又何来红花呢？因此，一个好的配角可充当半个主角的分量，不容忽视。
进入正题，题主问到：“有人说周星驰电影里的配角都很经典，这是为什么呢？”
对于这个问题，本人首先给大家盘点几个星爷电影中的经典配角，相信小伙伴们对他们也同样是记忆犹新。
吴孟达
达叔就不用过多介绍了，也是一位不可多得的人才，可谓是“黄金配角”。毫不夸张的说，星爷90年代的无厘头风格能够如此成功，达叔功不可没，在各部影片中塑造了太多经典角色。
李健仁
这也是星爷的御用配角之一，名字可能大家不太熟悉。但是只要说到他的别称：“如花”，相信小伙伴们就再清楚不过了。
陈百祥
影片中个星爷合作最久的除了吴孟达就属陈百祥了。《唐伯虎点秋香》、《鹿鼎记》系列、《武状元苏乞儿》、《整蛊专家》等等影片都有他的精彩演绎。
这三位演员都是星爷喜剧片中出类拔萃的配角。当然还有很多，我就不逐一介绍了。下面本人就分析分析为何这些配角都能做到如此经典？
1.站在巨人的肩膀上，任何人都不容被忽视。可以说他们也是沾了“喜剧之王”——周星驰的光，每个人的闪光点都可以被无限放大。
2.每位配角演员自身演技过硬，对角色的诠释非常到位，能够正确的把握住角色需要给观众带来的是什么，张弛有度。
3.导演为影片选角也是知人善任，正所谓“好马配好鞍”。每个角色给观众的感觉就像是对号入座一般，如此切合，毫不唐突。
综上所述：这就是为什么周星驰电影中配角都能够做到如此经典的原因。不知有没有同感的小伙伴呢？谢谢！
（只有您的关注才是我们前进的动力。）
（如有不同见解，可在↓↓↓↓↓留言。）
木易视频
一、为什么周星驰电影里的配角那么经典？
1、周星驰是跑龙套出身的，深知道跑龙套的痛苦，自然而然的会尊重跑龙套的，也就是配角。周星驰接受柴静采访时说，当初跑龙套时，他觉得自己不该是一个普通的龙套，我的出现应该有他出现的意义，哪怕是被一掌打死，‘’啊‘’的一声都是那么私底下反复锻炼过得。他认为每个人的存在都本该有他存在的价值和意义，只是残酷的现实并没有把这些小角色放大。
2、周星驰是一个追求电影完美的人，所以不仅仅是主角发挥出色就可以的，电影中任何一个物件，一个话语，当然配角就更重要了，所以周星驰不像其他的演员，他的要求是不仅仅是他自己演好，而是电影里出现的任何东西都要演好，当然这种看似苛刻的要求也遭到了很多人的吐槽，甚至是跟他合作过的配角也都吐槽，但是不管怎么样，事实证明周星驰的要求是对的，只有配角，主角都发挥更出色的时候，这才是一部佳作，不管时代怎么发展，回头再看周星驰的作品都是经典。
3、恰恰是因为周星驰对电影的追求，对电影配角以及所有事物的苛刻，才会出现吴文达，达文西，石榴姐，华夫人，红帽子白胡子圣诞老人，唐僧，如花，酱爆，小强，旺财这样的经典角色，哪怕是一条底裤，一张纸巾都有它的用处……
二、为什么配角离开周星驰之后都逐渐消失了呢？
1、因为没有周星驰在是身边了，周星驰在身边的时候，他首先会教这些配角怎么演，应该达到什么效果，其次他可能一个镜头会cut好多次，总之不管你多烦，你都要达到他的效果才能收工。但是，这些配角去了其他片场的时候，没有周星驰教了，没有周星驰监督了，没有周星驰要求了，所以就随意用自己的普通方式演了，只要导演说可以收工，就收工了，反正领的是配角的钱，没追求，所以没前途，就逐渐消失了。
2、这些配角离开周星驰，跟了其他的导演，然而，其他的导演并没有像周星驰这样那么苛刻的去要求配角也要反复cut无数次镜头才能得到一个满意的镜头，人家根本没时间跟配角这样玩哦，要知道主角都是四天六千万，配角差不多就行了，别浪费大家的青春，浪费金钱，浪费生命是不？
3、这就是为什么，一年一影帝，百年周星驰。人心散了，队伍不好带了……
天运娱乐观
一只蟑螂出现在周的电影里，因此我们在生活中有了蟑螂的名字，叫小强。连这么不起眼的小动物，星爷都能把它变成经典并且流传到全国，唯他还有谁能够做到？
黄圣依出现在功夫里连五分钟都不到，便能红遍全国，不是因为黄的演技非常好，那是因为主角光环太强大了。
星爷的电影里百分之百的配角都那么经典，都是靠周的光环，离开星爷，他们便是路人。
星爷的电影更多的是刻画配角的形象，生活中的一个不起眼的小缺点小毛病 甚至随便的一句话，都能产生强烈的共鸣，这个就是周星驰效应！
星爷的演技，无论什么角色，无论什么内容，只要星节演出来就是那么自然搞笑，但如果换成别人总感觉是在模仿。
所以个人认为，星爷电影里的配角总是那么经典靠的是星爷的光环，离开星爷，他们便是陌路人
老百姓生活录
周星驰，这个被冠有‘无厘头’标签的男人，一路走来，没有星光璀璨，没有众志成城，他唯有努力和坚持，今天的他，从"平凡"到了"卓越"，从"龙套"到了"大师"，从"星仔"到了"星爷"，不是运气，是实力。
周星驰有自己独特的眼光，有自己的表演风格和用人不疑的信念，世上无论哪朵鲜花都需要绿叶來配，越是接近完美的"绿叶"才会衬托出更美丽的"鲜花"。星爷的影片也是如此，除了主角的塑造之外，重中之重当然是"绿叶"了。
再者就是周星驰在用人方面非常有眼光，不像某些导演为了票房"谁火🔥谁上"，周星驰更看重的是这个人的天赋，秉性以及在影片中能起到的作用。
配角:一个"合适"的人，得到了"合适"的照顾，不经典?不可能。
ColorReindeer
如果非得总结一下的话，那就是真实，做自己就好，毕竟配角是绿叶，烘托的永远是红花。但是没有绿叶红花也会枯萎。
第一位，吴孟达，达叔属于星爷，配角里面有点演技的演员了，这两个在星爷的搭档中应该算是最合拍的，拍出的经典最多的绿叶了。
第二位，何文辉，这位小同志，完全是靠星爷的提拔，和他的自由发挥了，现在单飞再也没有人关注，星爷知道他应该扮演什么？而他自己却不知道自己该扮演什么，总以为自己可以做主角。
第三位，黄一飞，这位大哥，有拍风月片的经历，当然也是配角，算有点演技，但也只能当绿叶，毕竟气场在那。那首——少林武功，好耶！相信大家一定印象深刻。
第三位，李健仁，如花姑娘最佳人选，感觉所有的配角当中就算他一直很低调，和专一，一直演如花一样的人物，不过人家的主业不是演员，是老板。现在很少出来演了。
说到底，星爷知道怎么用人。配角才能发挥最大的功能。
吴哥侃电影
周星驰本身就是一位演技高超的演员，他对于影片中的人物性格、形象比其他从未演过戏的导演有更深入的认识，所以当周星驰打造一部影片时，能尽最大可能的着重把每一个影片中的人物形象、性格最大化的表现出来。即使只有几个镜头，但是周星驰能知道在这几个镜头里，这个影片角色应该怎么做才能让它自身的形象生动的表现出来。
这和周星驰从事演艺事业多年的经验密不可分。他把自身融入电影，对每一个角色，他会想，当自己演的时候应该怎样做，因为周星驰能够把握住观众的心理，知道观众的笑点，观众的看点在哪里，所以，在周星驰电影中，即使是一个配角，也会是很经典的。
希望对你能有帮助。
林木木不哭影视
周星驰的电影，在特殊的年代中，给了人一种不一样的感觉。
传统的小说要么是帝王将相传奇，要么就是才子佳人，金瓶梅开启了市井小说的先河。
而周星驰，则是将一种属于市井小民的喜剧发扬光大。
八九十年代的香港电影，要么是枪战，要么是武侠，要么就是古惑仔。要么就是许冠文那种现今看来有点低俗的喜剧。
可是周星驰另辟蹊径，找到了一条描述小人物之路，也被人称之为无厘头。周星驰电影中很少见血，比如《功夫》中投资包租婆那一段，被林子聪拿刀来回插了几次，没有一滴血流出。
在哪个血浆与爆破盛行的年代，这样的举动显得不同寻常。
但是周星驰电影中也偶有惊人之举动，比如当着小孩子面扭断洋娃娃的头，吓的小孩抱头痛哭。《喜剧之王》中柳飘飘陪客中客人头发中的虫子。《西游伏魔篇》中那个吓人的鱼头。《长江七号》里面的那些蟑螂。《回魂夜》中楼道的那个老太太，都能吓人一跳，所以我认为，周星驰还有一定的拍摄恐怖片的功底。
出现这样的片段，貌似与喜剧主基调不搭，但是效果是显著的，因为观众经过这一吓，可以忘记前面的笑点，更好的感受下一个笑点，就是这些个几秒钟的恐怖镜头，避免了笑点重复雷同的弊病，这也是周星驰的高明之处，值得现在的喜剧片借鉴。
周星驰电影还有一个显著的特点，那就是因为其作品往往描述的是小人物，所以受到了大众的拥护，结果只有一个，那就是容不得批评。
小人物，一直都是周星驰电影中的标配，比如《百变星君》、《上海滩赌圣》、《整人专家》、《无敌幸运星》等等。
这些电影，都是以小人物为蓝本的，电影中的男主角，要么是没有名字，只有一个简单的绰号，要么就是阿星，星仔等常见的名字。
而且来福、常威、小强、石榴姐、火云邪神、包租婆、酱爆，这些个配角，在周星驰的电影中也都表现的相当出色。
一个原因是周星驰的导演功底强，善于发掘每一个演员的潜质，能将这个演员的闪光点发掘出来。
另一个原因是周星驰早年有过跑龙套的经历，他对于这些龙套演员的内心欲望了解的很深，你想红，我给你平台，在电影中，不把他们当做龙套来对待。而是给每个龙套都配备了一定的闪光戏份，这种做法，在一般电影拍摄中较为少见。
看了《长江七号》以后，有一个感受，那就是周星驰的演技被严重低估。
影海观澜
不得不说周星驰所在的时代背景是香港电影刚刚崛起之时。正所谓乱世出英雄，很多的出色演员都是在这种大背景下产生的。那个时代娱乐行业还不是很发达，或者说娱乐业也算刚刚起步。所以还不存在小鲜肉一说，虽然很多演员也要凭借长相才能搏出位，但是更多的除了长相，也更看重演技。所以那个时代的演员演技普遍水平较高，这是不争的事实。
反观周星驰最近导演的电影，大量启用新人和小鲜肉。这些人在演技上毫无突出表现，尽管以周星驰的能力， 也是英雄无用武之地。很多时候一些镜头 估计都不能满足周星驰的要求，只是实在没有办法。现在是小鲜肉盛行的时代，这些人不需要表演 ，只要站在那搔首弄姿 一样会有人看。所以周星驰的内心一定也是很苦逼的。当然造成这种状况的另一个不得不说的原因是 ，周星驰的人缘实在不好。很多演员给的钱少了都不愿意和他合作。
小松鼠08
为什么配角经典呢？
第一，因为配角的角色和镜头都是真实完整的，和主角一样，只是出镜的时间长短不一样，就像画画一样，以前有的人画的画主角清晰明了，而配角则面目模糊或者干脆只有背景。现在周星驰把他们都画的很清楚，这样感觉整副画面都很直观明了。
第二，因为周星驰电影配角一开始都是丑角啊，就像现在的小视频里，有人故意扮丑博出名博关注一样，当时周星驰为了让电影多些笑料，不知道有多少配角扮过丑角，甚至他自己也扮过，只不过同时结合电影要表达的思想，现在叫它无厘头，可别忘了他拍的所有电影都是商业电影，票房是第一要考虑的啊。
第三，当然是配角演员本身演技好，至于为什么离开周星驰就红不了，因为他们毕竟只是配角，主角才是电影的主旋律，如果遇不到好剧好导演好的角色他们永远也红不了。
长成者
其实道理很简单：假如你和一群猪在一起．那怕在强大还是一头猪。假如你和一群猛虎在一起．那怕在弱小还是一头猛虎。就是这样简单．与弱者为群者难成大器．与强者为群者将获得更大成功。
