出品 | 知影
作者 | X
（本文涉及部分剧透，部分图片来自网络）
如果你因为口碑和以极低成本所创造的票房奇迹慕名去看这部电影的话，片子前三分之一，甚至前三分之二的内容都可能会让你有点疑惑。因为内容质量跟口碑好像不太对应。
开篇就是一段戏中戏：一个剧组在荒郊野外废弃的工厂里拍丧尸片，没想到流传的恐怖都市传说应验了，真正的丧尸出现，一系列的变故发生，剧组兵荒马乱，和丧尸展开了生死战。
之所以说这段戏容易让人对这部电影的高口碑产生疑虑，是因为首先看剧情这确实算不上一个太高明太有创意的故事，实际内容也基本上只是充斥着嚎叫、血浆和追来跑去；
其次，稍微有一些观影量的人就能感觉出来，这其中包含着很多微妙的不对劲和错位感：
比如剧情进行中，摄影机突然掉在地上镜头不动了，间隔几秒重新动起来之后镜头突然变得奇晃无比；
比如血溅到摄影机上也就罢了，竟然还伸出了一只手把血擦掉了；
比如突然会有一个长达25s的女主角尖叫镜头，长得毫无必要；
比如化妆师和男女主角聊到恐怖都市传说，门突然被撞了一下，恐怖气氛之下，三个人的下一个话题竟然是女性防身术；
再比如丧尸都在敲门了，录音师突然毫无来由地要到室外去；
而女主角竟然会在荒郊野外的小屋门口捡到一把很新的斧头，捡到之后居然还从嘴里说出了奇奇怪怪的内心os：
这里居然正好有一把斧头，我真是太幸运了！
莫名其妙到让人怀疑是在恶搞。
片子甚至在36分钟的地方就出了片尾字幕，你的疑虑会持续，直到字幕滚动完，喊“卡”的画外音传来，镜头一转，丧尸片里的导演又在拍摄另外一段短片，你可能才会逐渐意识到，刚刚那段只是戏中戏。
整部片子要讲的故事很简单，就是这段一镜到底的丧尸片的拍摄故事。从结构来看也很清晰，第一段是戏中戏的拍摄成品；第二段是这段戏中戏的筹备过程；第三段是戏中戏的真实拍摄过程。
开头三十分钟是质量低劣有点赶客的丧尸片，中间是平缓但是埋着各种线索细节的铺陈，直到最后三十分钟，一个又一个的点才会被引爆，前面你觉得漫长难挨的每一分钟，都会在最后的段落返还，捧腹大笑且收获感动，让你觉得值得。
电影中的短片拍摄本身是电视台开台的特别企划，丧尸片，一镜到底，还是直播。拍摄剧组的构造嘛，很对得起成品的质量了，从导演到演员，组合起来就是个草台班子。
导演主业是拍综艺节目VTR和卡拉OK影片，宣传词是“迅速，便宜，品质尚可”，意思就是快且凑活嘛；
女主角是日系偶像，招牌动作是以自己名字命名的“逢花光波”，动作内容请自行想象。不会演戏事还多，被呕吐物喷到的戏份要删，流泪的戏份直接跟导演要求用眼药水，说完会笑眯眯道谢说“麻烦您了哦！”
男主角是年轻鲜肉，但是爱端艺术家的架子，难伺候。一个毫无营养的丧尸片，要上升到种族问题。有丧尸用斧头砍人的戏份，要跟导演大谈特谈丧尸应不应该会用斧头，谈不拢还闹脾气转身就走；
饰演摄影师的是个酒鬼，饰演导演的是个色狼，饰演化妆师的女演员直接抱着襁褓里的婴儿来开剧本研讨会……
自己也是个怪人的摄影师扮演者细田甚至也发出感慨——
毫无营养的剧本，奇怪的企划，速食的导演，不靠谱的演员，就是这么一个松松垮垮的班子，可以想见会拍出什么样的质量的成品。
成片的烂也呈现在了开篇里，但最后的三十分钟才是真正的重头戏，拍摄现场的还原让之前所有的不对劲都一一有了对应，每一个情结甚至细微到演员的目光转向，都有它的意义。
原来莫名的沉默和尬聊是在拖时间，原来录音师不顾剧本要跑出门外是拉肚子，原来女主角尖叫镜头长达25s是因为化妆师的演员入戏太深即兴演出无法控制……一个一个点的揭开制造出一个又一个的笑料。
甚至还有这种一边蹲着大便一边哭一边被化妆的滑稽场面
如果以上这些机缘巧合制造的还主要是笑料的话，那一系列的问题和补救，惊险走位和生扛硬造，千钧一发和力挽狂澜，到最后所有人度秒如年但却齐心协力挨到直播结束——
就硬是烂出了一股热血感。
因为演化妆师的演员过于入戏开始按照自己的想法即兴演出，在场其他人在阻止她的过程里产生推挤，导致最后一个镜头所要使用的摇臂从楼顶掉下去被摔坏了。建议放弃的制片和坚持镜头绝不能少的导演两人不断推拉，就在导演已经妥协的时候，导演的女儿想出了办法。
于是我们看到最后一个段落里，挑三拣四的娇气女主角，浑身血浆地走在镜头里，眼神杀气腾腾不顾一切，入戏之深，全然不见之前的拙劣演技。她站在点题的五角星血咒里。镜头反打过去，是人群用身体做成的人造摇臂。
人墙里有不靠谱的酒鬼摄影师扮演者，有一切求全妥协只要求顺利拍完的制片，有自视甚高的鲜肉男主角。电影处理得更好的一点是，即使在这种场景里，也并没有把气氛营造得很煽情，几个参演者因为都是丧尸妆，所以都一边咬着牙一边瞪着惨白中间一团黑的眼珠子，场面相当之诙谐。
但诙谐之余，几乎每个人也都能感受到感动。
一堆奇奇怪怪很有多缺点的平凡人，因为一件事情聚集在了一起，原本随时都有可能坍台，但错误和困难以及最后一点本能追求却使得他们团结在了一起，即使拍出来的东西并没有做到打动人的效果，但努力拯救和坚持这件事却做到了。
这不就是热血漫嘛。
不仅仅是电影剧情很像热血少年漫的套路，电影本身创造的成绩也很像。折合人民币不到二十万的拍摄成本，零知名演员，没有成熟宣传，首映时只有两块荧幕，却硬是靠着口碑，在上映三个月之后，一步一步地杀入了日本的全国票房前十，堪称奇迹。
这部电影被夸得最多的点是，很多人都说，他们能够从中感受到创作者对于电影的热爱。这一点确实很明显，兢兢业业地完成一部烂片，先抑后扬的热血和坚持，精神和成品对比之下有点辛酸，却也能更直观地看出爱。
但私以为，剥离开迷影情结和电影信仰，电影其实在写每一个普通人。
片子有个看起来无关紧要的段落，导演和饰演摄影师的演员细田开拍前在片场闲聊。细田是个酒鬼，他曾经因为酒，让女儿白等一天，错过了女儿特意安排的见面。还有很多次，他确实很多次因为酒差点被毁了人生，但与此同时，他却觉得——
“真想成为令她骄傲的父亲，但却事与愿违”，这是酒鬼细田的心声，也是导演日暮的心声。日暮的女儿和他其实也有隔阂，女儿还是一个有电影理想的年轻人，所以有点看不上早就已经对现实妥协了、每天的工作就只是拍摄一些“垃圾”的父亲。
但日暮可以在拍摄烂片的最后关头，为了一个镜头跟制片大吼，坚持“这个镜头绝对不能少”，因为“一定会有人看到的“；不喝酒已经会产生身体不适的细田，也可以把女儿的照片贴在随身携带的笔记本上，用女儿作为动力，下决心戒酒。
每一个人其实都曾经有理想。可以说是无能，可以说是妥协，可以说是迫不得已，因为种种原因最终大多数人都会下沉成庸常，但，庸常的人偶尔为爱乃至热爱挣扎一下，也很动人。
爆
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