早期的电影人上色步骤非常复杂。
作者丨百年百影
色彩是观影体验中不可或缺的一环，它能改变我们的观感，将我们的视线锁定在关键细节上，或是帮助展现角色个性和事件线索。
尽管当代电影人可以轻松运用数码摄像机和色彩校正软件来满足拍摄的不同需求，但早期的电影人只能依赖各种光化学工艺来给电影上色。
《浮华世界》纪念海报
1935 年先锋影业出品的《浮华世界》上映，这是第一部完全采用特艺三色染印法的电影，完整还原了场景的自然色彩，几十年来，电影人不断地实验和试错，终于在该片实现了全彩色电影。
这项技术随后被用到其他电影上面，比如《绿野仙踪》》《乱世佳人》，但在这之前电影史难以再现真实世界的鲜活色彩的。
《安娜贝拉的蛇舞》
1935 年之前，有很多方法可以给电影上色，其中最原始的方法就是手工上色，电影人要小心翼翼地逐帧上色，上图中是这种技术的首次运用，也就是 1895 年的《安娜贝拉的蛇舞》。
乔治·梅里埃等人将这项技术发扬光大，比如他的作品《月球旅行记》，但直到1902 年，电影人才能真正给胶片上色。
英国摄影师爱德华·特纳制作了最早的彩色电影。他用红色、蓝色、绿色的镜头先分别进行拍摄，放映时再把三色胶片叠放在一起形成色彩。
尽管首次尝试并没有展现出明显的商业价值，他继续研究并发明了双色影片技术，这是最早在商业上成功的上色工艺。
由于彩色电影的制作成本不菲，很多影人只能给个别场景或是物品上色。
比如罕其格上色技术，是将画面中需要上色的部分分离出来，涂上三种颜色，再使用新的染印法把图像压印到一张胶片上，在塞西尔·B·戴米尔的《琼女士》中，火焰表现出来的就是一种真实的黄色。
《琼女士》
1916 年，特艺集团就开始探索彩色电影，透过红绿滤镜来放映黑白电影，不过这需要一种特别设计的放映机才能实现，但在影院使用却太容易出故障。
而 1922 年特艺集团开始使用双色染印法一帧画面通过分光镜同时分为两束，一束通过红色滤镜，另一束通过绿色滤镜，将两张胶片剪开后翻转再粘接在一起，形成可以用标准放映机放映的整卷电影。
双色染印法
尽管这种胶卷容易变形损坏，但该技术真正代表了彩色胶片系统的出现，得益于这项技术，道格拉斯·费尔班克斯才能制作冒险电影《黑海盗》。
《黑海盗》并不是首部全彩电影长片，甚至不是首部采用特艺双色染印法的电影，但却是第一部深入思考色彩应用以及色彩对叙事影响的电影。
《黑海盗》
《黑海盗》由道格拉斯·费尔班克斯主演，讲述了主角向杀害其父亲的海盗复仇的故事，他以“黑海盗”的名号打入海盗内部，想方设法将杀父仇人绳之以法。
由于特艺镜头很难聚焦，费尔班克斯只好将部分复杂的动作场面进行简化，所以片中看不到《罗宾汉》、《佐罗》那样的精彩动作戏。
导演借鉴了动作冒险片简单直接的特性，专注于讲好故事，辅以少量精心设计的动作场面。比如一个海盗用匕首顺着船帆滑下，费尔班克斯花费了大量时间和资金来做电影色彩测试。
《黑海盗》
特艺双色染印法存在一个问题，它只能呈现非常有限的一些颜色，之所以选择红色和绿色是因为能够很好表现出人的肤色，而蓝色就很难在银幕上再现，所以片中角色和衣着看起来很自然的同时，但天空和海洋却几乎是黑色。
不过如果将合适颜色的滤镜置于镜头前面，还是可以拍出类似蓝色的颜色，这一幕中，道格拉斯·费尔班克斯的爱人，使观者联想到圣母玛利亚，传递出一种纯洁的意象。
《黑海盗》
相似的，费尔班克斯和海盗船长身穿深黑和绿色，而被俘的船长则以白衣形象出现。
按照今天的标准来看本片略显简陋，但这却是电影人运用色彩，将故事传递给观众的首次尝试。
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