華語電影走過幾十年春秋，如今的各種特效、設備以及取景已經跟以往不可同日而語。然而說起經典的開山之作，最早還要追溯到建國時期的《小城之春》，在那個各種條件都不全的年代，還是拍出了至今令人驚豔的作品。現在，跟著小編來盤點一下除了《小城之春》外，中國影史上還有哪些繼往開來影響力最甚的片子吧！
小城之春
《小城之春》是一部值得不斷重看的電影，是一部值得在人生的不同階段，在不同的心態下來重看的電影！影片講述了一個已婚女人在丈夫久病不起的情況下再次見到昔日戀人時的故事。這個片子中的鏡頭多是中鏡，既接近人物，深入他們的內心，又保持著一定的距離，不越雷池半步。
從誕生之時起，經歷了長久冷落的《小城之春》事實上直到上世紀的80年代才熱起來，香港眾多影評人熱評《小城之春》（石琪、羅卡、李焯桃、舒琪、林年同、劉成漢等），引起臺灣、大陸的注意，很快地形成熱潮，電影界開始重新認識和評判費穆，華語電影史重新看待《小城之春》的地位，費穆被捧上大師的地位，《小城之春》也獲得了極高的讚譽。
霸王別姬
《霸王別姬》是陳凱歌的第五部電影，藉助與幾位京劇演員人生，命運的曲折折現對人的生存理想與現實存在著永恆矛盾作了哲理的探索與闡釋。影片因其嫻熟的藝術技巧及內蘊的豐厚的東方化的人文主題獲法國第46屆戛納國際電影節金棕櫚大獎等8項國際獎。
張國榮扮演的傾城傾國的虞姬，簡直是無人取代，無人超越。簡單一句"不瘋魔不成活"，貫穿了整個故事。恍若是張生而為蝶衣，而蝶衣也因張的附體而重生。
如一切李碧華的作品，於滄桑倒轉歲月輪迴的幻麗之外，片中愛恨刻骨，人物鮮明，似欲乍生生活在眼前。張豐毅的小樓自是力拔山兮氣蓋世的剛了，張國榮的蝶衣卻是令人心髓俱碎的柔。紅氍毹上，霸王別姬，剛柔相濟，俠骨柔情，怕不迷得多少女子，萬劫不復？
這是部陳凱歌自己再也超越不了的作品，這也是中國電影人難以超越的一部作品。不知道這是他的幸福還是悲哀，同樣不明白這是中國電影的幸運還是不幸。距離我第一次看這部電影已有十五年，有人說隨著人的成長，他會失去曾經擁有的感覺，辨不出自己曾經摯愛的歌，找不到自己曾經愛過的電影。也許吧，我說，但《霸王別姬》不屬於此。
芙蓉鎮
《芙蓉鎮》分上下兩集，講述了位於湘、粵、桂三省交界處的芙蓉鎮上，人稱“芙蓉姐”的漂亮女人胡玉音（劉曉慶）在“四清運動”及“文化大革命”中的遭遇。片中劉曉慶美的不成活，男女間的情愛也自然真實不裝逼。到如今看，依舊是一部牛逼閃閃的片子！
《芙蓉鎮》以一個家庭道德悲劇來折射歷史，以人性的心路歷程來顯現歷史的足跡。跟同題材的片子比起來，它直接的就像一篇標準作文，乾淨利落！以現在的眼光來看，八十年代居然可以拍出這種尺度的影片，無論政治上的還是情感上的，讓人歎為觀止。
紅高粱
《紅高粱》改編自莫言的同名小說，由張藝謀執導，姜文、鞏俐、滕汝駿等主演。影片以抗戰時期的山東高密為背景，講述了男女主人公曆經曲折後一起經營一家高梁酒坊，但是在日軍侵略戰爭中，女主人公和酒坊夥計均因參與抵抗運動而被日本軍虐殺。1988年該片獲得了第38屆柏林國際電影節金熊獎，成為首部獲得此獎的亞洲電影。
1988年5月，柏林上空的一聲霹靂，撕破了西方人對中國電影所持的蔑視與迷幻。《紅高粱》為中國電影奪得了第一個世界冠軍級大獎——柏林國際電影節的金熊獎。《紅高粱》不同於以往任何一部反映農民的影片，它的視角已從傳統的對土地的禮讚轉向了對生命的禮讚。可以說，它是中國電影的高峰，是中國藝術史上的高峰。
少林寺
《少林寺》是由中原電影製片公司製作的一部動作電影。由張鑫炎執導，薛後、盧兆璋編劇，李連杰、於海、丁嵐、計春華、於承惠聯袂主演。該片講述的是隋唐年間，著名武術家神腿張抗暴助義，遭王仁則陷殺，其子小虎幸被少林武僧曇宗救出，小虎為報父仇，拜曇宗為師，取名覺遠，習武少林，並落髮為沙彌的故事。
與後來徐克導演的黃飛鴻系列飄逸輕靈的武打動作不同，《少林寺》的武打設計動作過於儉樸，但是其原生態的剪輯更讓人對中國武術的博大精深感到震撼。張鑫焱導演啟用了大批具有真功夫的演員，儘量保持武術打鬥的原汁原味，在畫面的轉接中，我們很難看到過多的技術剪輯鏡頭，大多就是打鬥動作的原貌呈現。
英雄本色
《英雄本色》不僅是吳宇森的人生轉折點，也是香港電影的一座里程碑。這是一部香港從未有過的電影，影片中的男人歷經磨難，卻從不放棄對“義氣、地位、尊嚴”的追求。比起前兩部《英雄本色》，《夕陽之歌》的情節遠為複雜，不再是正邪分明的矛盾對立，簡單赤誠的兄弟情誼，因此也就不復那種快意恩仇的酣暢。情感的糾葛，命運的掙扎，成為這部影片的主題。
影片中，發哥一如既往的光彩奪目；梅姑的表演不功不過，至少壓得住場面。特別值得一提的，是時任三郎扮演的何長青：沉穩陰狠，卻又重情重義；剛烈自負，卻又心細如髮；野心勃勃。而吳宇森豪氣畢現，在影壇積鬱已久的失意與報復浸透了每一個電影畫面，流暢如歌的剪接無可挑剔 。
大話西遊
《大話西遊》在九十年代後期開始，成為一種文化上的圖騰，而且至今不失去其先鋒位置。時至今日，《大話西遊》已經是不可複製的經典，也是周星馳最具代表的作品。粗狂的西北曠野，斑駁廢舊的古城堡，影片中一幅幅狂野不羈的畫面，將一代代人帶進了那個奇幻而瑰麗的西遊世界。
“大話西遊”之《月光寶盒》和《大聖娶親》這兩部影片按最初的設想是一部完整的影片，可是最後劇情的發展超出劉鎮偉的估計，一部影片已裝不下這些奇思妙想了，只有將計劃改變，一分為二。影片基本完成後在不到兩個月的時間內完成內景拍攝和剪輯。
無間道
《無間道》講述的是兩個身份混亂的男人分別為警方和黑社會的臥底，經過一場激烈的角鬥，他們決心要尋回自己的故事。2003年，該片獲得了第22屆香港電影金像獎最佳電影獎、第40屆臺灣電影金馬獎最佳影片等獎項，梁朝偉憑藉該片獲得第22屆香港電影金像獎最佳男主角獎等獎項。
這是一部極具香港色彩的電影，正如國語班主題曲中所唱得那樣，誰瞭解生存往往比命運還殘酷，只是沒有人願意認輸。這是一個有關於生存的故事，而似乎“生存”這個主題，在香港這樣一個夾縫似的土地上卻又如此的尖銳。
英雄
《英雄》是導演張藝謀面對電影全球化和商業化的背景，實現自身藝術轉型的一個重要標誌。明星雲集，場面宏大，畫面精美，武打設計揮灑寫意，將中國傳統意境於動作片的暴力美學造型相結合，創造了中國大陸電影新一輪的票房神話和電影產業化模式。
《英雄》是內地大片的開山之作，也為內地賀歲影片增加了一個新的類型：武俠大片，這在中國電影產業發展的歷史上應當被濃濃地寫上一筆。影片被美國《時代週刊》評為2004年度全球十大佳片第一名，提名奧斯卡金像獎和美國電影金球獎最佳外語片，獲得多個國內外電影獎項。
花樣年華
《花樣年華》是由王家衛執導，梁朝偉、張曼玉主演的愛情片，於2000年9月29日在中國香港上映。該片以20世紀60年代的香港為背景，講述了蘇麗珍和周慕雲在發現各自的配偶有婚外情後，兩人開始互相接觸並隨之產生感情的故事。2000年，梁朝偉憑藉該片獲得第53屆戛納國際電影節最佳男主角獎。2001年，該片獲得法國電影凱撒獎最佳外語片獎。2009年，影片被美國CNN評選為“最佳亞洲電影”第一位。
1960年代的香港，報館編輯周慕雲(梁朝偉 飾)與太太搬進一間住戶多是上海人的公寓，和某家日資公司的貿易代表陳先生與太太蘇麗珍(張曼玉 飾)成了鄰居。因為發現各自在外工作的配偶揹著他們有了婚外情，周慕雲和蘇麗珍開始見面商討未來可能發生的事情以及相應對策。 起初兩人是君子之交淡如水就事談事，可是日子一日接一日過去後，在周圍一幫上海鄰居的閒言碎語中，他們發現配偶的事早空出了他們的腦袋，彼此眼裡只剩下了對方，而刻意迴避已生出的感情的結果，是更加刻骨的相思。
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