视觉大鹏
★ 如何让摄影作品具有独特的风格？★
独特的风格，就要有独特的拍摄方式！
所谓独特，就是要异于常人，也就是：不同的角度，不同的构图，不同的构思，不同的色彩表现，……，风格太多了，只要是与大多数人不同的效果，那么就是独特了！
在这里，我想与大家分享一下利用不同的角度来表现独特的风格！
有句诗词写得好啊——横看成岭侧成峰，远近高低各不同！说的就是角度的不同，最终的效果也会大不同！
以人像拍摄为例：
一般人通常都是始终保持站立进行拍摄，机位基本上都是固定不变的，那么这样的照片视角也是基本固定不变的，没什么新奇之处！但是如果拍摄者有目的地改变机位，比如为了获得更加高挑修长的身材，或者大长腿的效果，拍摄者只要降低机位，采用竖幅构图进行拍摄就能获得这样的效果了！
(↑机位在模特的腰部)
多采用侧身或者斜侧方的拍摄角度，可以将模特的身线完美充分的展现出来，获得不一样的独特气质！(↑侧身拍摄)
(↑斜侧方拍摄)总结一下：
角度独特，意味着 拍摄者的机位高低＋侧身＋斜侧身 要与其他人不一样，关键还是要多观察，多拍摄练习，在实践中找到属于自己的独特角度！日久成习惯就能拥有独特风格的创作能力了！
摄影匠洪辰
摄影就是多样性的艺术，如果都模仿一个色调，就不是摄影了。所以我更喜欢各具特色的摄影人。怎么样独特呢？分享一点感想。
1、摄影选择题材的独立性。由于题材内容的独立，你所选择的题材是别人不屑一顾的或者无暇顾及的，那么你出彩啦！坚持你的题材，你一定会成功的！摄影题材没有高低贵贱之分，风光、纪实、创意、观念等题材都是摄影艺术。
2、持有使用的器材的独立性。你使用360度相机拍摄，那么你一定和别人的不同视觉，奇特也是引起人好奇的一个特点。如果你有无人机，那么你更应该拍摄不一样的空间感觉，而不是千篇一律的俯拍。
3、后期暗房处理的独立性！调色就是你个人的感觉，在数码时代更是有了极大的便利性，几亿种色彩由你掌控，你还有什么不能够个性呢？但是我建议摄影还是以内容为主，色彩只是你的附属表达，其次重要的是你的解读和内容分享！
总之，保持专一的题材选择，保持高度的内容统一，保持谨慎的后期色彩选择，在纷纷杂杂的大千世界中找到属于你的摄影内容，走自己的道路，走个性化的道路，你一定会在摄影道路上成功的！
以下就是我近期创作的己亥猪年的春联，使用宾得相机、宾得镜头、后期采用LRCC处理，请您欣赏！
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宋渭涛骊泉影像
摄影，是瞬间当场记录。
摄影风格，与摄影师个人的经历，生活，环境和长期拍摄兴趣形成的，是摄影教科书所没有的。
摄影风格的形成，也离不开以下几方面:
一，摄影兴趣方面:有人喜欢人像摄影，有人喜欢风光摄影，有人喜欢纪实摄影，有人喜欢花卉摄影，有人喜欢建筑摄影，有人喜欢花卉摄影，有人喜欢鸟类摄影，有人喜欢野生动物摄影，等等；
二，摄影技术方面:
（一）是用光来表现。有人喜欢顺光拍摄，顺光拍摄色彩丰富；有人喜欢逆光拍摄，逆光拍摄立体感增强；当然，还有左侧光，右侧光拍摄；
（二）是快门来表现:有的人喜欢用高速拍水流，让飞浅的水凝固；有的人喜欢用低速让流水象云雾一样。
（三）是光圈来表现:有的利用大光圈来拍人像特写，以突出主体；还有的喜欢用小光圈来拍清楚人与景物。
摄影风格的形成，不是一朝一夕的，是摄影师长期拍摄形式的一种摄影习惯，是别人无法复制的。
陈国平摄影
摄影不应被简单理解为复制世界，如果那样，就会于普通照相无异。事实上，国内摄影跟风很普遍，图片的同质化非常严重。
确立自己摄影具有独特风格，让自己作品有别于其它显得尤为重要。第一、要充分反应出自己所具备的素质。摄影师 Ansel Adams有句很名言 ：「我们不只是用相机拍照，我们带到摄影中去的是所有我们读过的书、看过的电影、听过的音乐、走过的路、爱过的人。他的话很有代表性。从摄影本质上来讲，我们每个人都有异于他人，只要不跟风，尊从于内心去拍摄，你的作品肯定会区别于他人。这是构成摄影个性化的基础。第二，增强摄影方面学识。多看经典，掌握一定摄影方面的历史知识。理解和对照反思自己作品，逐步完成对自己作品的定位。第三，深度挖掘摄影题材。许多摄影人感叹，题材不好找，因为全民摄影时代，每个角落，每个犄角旮旯都被拍个遍。其实这种认识是偏颇的，也是肤浅的。摄影师安德烈.科特兹说过:我从未跑到大老远寻找素材，他们时常就在我家门口的台阶上。他的作品大多是在家门口拍的，既有趣又有特殊含义。好的作品不在于有无猎奇，更在于她的内涵、有趣有韵味。摄影反应的是世界、是社会，如果能做到耐心细致的观察，我们的周围事物都可以成为不错的素材。发现素材，再加以深度挖掘，你的作品就会更上一层台阶。第四，要多利用好各种表现方式。相机只是一个工具，摄影师只不过是通过它来反映外在世界。好的摄影作品可以是一首诗，一篇散文或一个故事，这就看作者如何在表现方式、形式与心中世界、外在世界之间能不能找到最佳契合点。比方说，主观摄影、观念摄影等。以上只是自己管窥之见，总的来说，摄影外延很多，多努力了，多学习，多实践才是真谛。
倚在旮旯讲故事
随手拍视界
首先来讲，这是一个复杂的系统工程，前提必须经过不断的学习摸索，摔打磨练。其实就像绘画一样，形成了自己的独特风格也就快成为大师了！举个简单的例子，导演宁浩是模仿国外电影非常成功的一位导演，在这个过程中他逐渐形成了自己的独特风格！我觉得，形成独特的风格要注意以下几点：第一就是不断的学习强化。从最基本的学起，理论，操作，技法等等。再一个就是始终模仿大师。从大师的作品中摸索你看到的规律，不断模仿大师的作品风格。还一个就是探索自己独特的一面。这个就是最关键的一点了，现在摄影风格已经很多，要想摸索出独特的一面，还是比较难的，如果做好了前两步，再加上不断的成长，不断探索吧！
狗蛋视界
谈到风格，我没有自己的风格。其原因有如下几点
1、自己的拍摄基本没有固定的内容，而且拍摄的机会不多。所以只是见到什么拍什么，很难能有统一的风格建立。不像有些人专门拍非洲野生动物，有些人专门拍战争，有些人专门拍苦难的地区，有些人拍西藏高原等。他们相对容易建立自己的拍摄风格。
2、拍摄风格，是你牛逼到一定的程度后，形成的一种特有的镜头语言表达形式，让别人看到后，就能判断出是某某人拍摄的作品。谈到这里，你就会知道我不牛逼，我离这种标准相差十万八千里。所以我没有风格
3、如何建立起自己的风格，我是这样去想的，首先要专注摄影的某一个领域，比如你有条件拍美女，那么你专注这个领域去创造一段时间。然后拍出一系列非常成功让人记忆深刻的影像。这点比如中国的人像创意大师陈曼的图片的确是有独特的风格的。
大家可以去网络上看看陈曼的图片，大家感受一下，体味一下，自己去想一下。为什么让大家自己去想，因为我也在想之中啊和你们一样，欢迎大家关注我的今日头条
任吉的云吹
首先这种风格得到大多数人的认可，并且具有一定的美感：其次坚持这种风格，就要多拍多练多揣摩多思考；最后想要保持这种风格，需要钻研精神，有创新意识。
后海听风
一是具备摄影基本功，二是眼睛要有思想，三是照片有题目。
曾眼瞎看
我拍的民间艺人的作品
