作为摄影爱好者,你觉得,拍摄习惯会直接影响到摄影作品的效果嘛?为什么?

柳侍墨


作为摄影爱好者,你觉得,拍摄习惯会直接影响到摄影作品的效果嘛?为什么?


作为摄影爱好者,我觉得,拍摄习惯是一定会直接影响到摄影作品的最终效果的。

您要问我为什么?

我给您举个例子您就明白了……

十年前智能手机还不像现在这么普及,那时节数码摄影也才刚刚落地不久。不过,数码摄影大大地节省了成本——前期拍摄时不用买测光表了,拍完就能预览,即拍即得的读图模式也不用再浪费胶卷。所以咯,十年前要是有人想过个“摄影瘾”,买一部数码相机就得活儿。

所以十年前的摄影玩家们,差不多是人手一部单反,只用小数码的都不多。

经常用相机拍摄的玩家的拍摄习惯是横构图。我就是这样。即使现在有了智能手机,还是会在拍摄之前,先把手机放倒,用横屏模式拍摄。如果横构图不好看,才会把手机立起来,用竖构图拍摄。


如果是一开始就只用智能手机拍照片,没有玩过单反相机的爱好者,多半是会养成竖构图的习惯的。为什么?因为咱们日常拿手机的习惯就是竖着的呀!


我为什么说“拍摄习惯是一定会直接影响到摄影作品的最终效果”呢?因为分别采用横构图和竖构图拍摄同一件事物,对于摄影作品而言,会产生两种完全不同的效果,更有甚者,说“天差地别”也不为过!

您还别不信……不信?您找个妹子试试就知道了!

相同的焦距,相同的光圈,您用竖构图能拍到全身像的,用横构图也就只能拍半身了!

您说,拍摄习惯会不会影响拍摄效果?

我是柳侍墨,悟空问答的“优质提问官”就是我!

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柳侍墨


我认为没有良好的习惯是会影响拍摄效果的。

一、爱一行敬一行。你入了这一行,就必须有恭敬之心、敬畏之心,才能做好这一行。

作为摄影爱好者,你也必须对摄影作品含敬畏之心。每次拍摄,都要尽量出好作品。而出好作品,必须具有良好的习惯吧。

像我等摄影小白,拿出手机随便拍,是拍不出高质量的作品的。




二、良好的摄影习惯需要培养,更需要非常专业的知识支撑

要懂得什么样的习惯是好习惯,首先要有美照的赏鉴能力。其次要清楚想获得专业的美照,应该怎样做。

就是你必须具备一定的专业知识,然后按摄影的规范要求去做。



三、要有执着精神,不好的照片不出世

我们都知道诗人李贺写诗时的“推敲”精神。“僧推月下门”、“僧敲月下门”?一字之差,意境是完全不同的。

从诗人写诗,也可以看出来,要写一首好诗,并不是简单的事情,每一首流传下来的诗词歌赋,都是诗人的心血凝成。所谓精诚所至、金石为开。

所以优秀的摄影作品,也是摄影家的心血之作。

在手机、相机普及的今天,任何人都是摄影者,随手一拍,就有大量图片。但要获得好的摄影作品,必须具备严谨的态度、良好的摄影习惯。



以上是摄影小白竹韵的观点。说的不当也不要拍哦。


我就是竹韵


养成好的拍摄习惯确实对摄影作品有很大影响,我就说说我自己吧。我一直坚持用手机拍摄,手机小巧便携方便,可以随时随地拍摄,不受环境影响。我的习惯就是看到认为有价值的,就拿出手机拍照,时间久了,可以很容易发现美的风景,就是所说的摄影眼,这关系到你拍的照片好坏,一定要锻炼自己有一双发现美的眼睛。多拍照,多学习,多看优秀的摄影作品,这样一旦出现难得的精彩瞬间,可以很快构图,选择拍摄机位,有时好的画面是稍纵即失的。另外有的摄影爱好者,看到景色就马上拿出相机手机去拍照,没有想一想这个画面怎样构图,你要表现的主题是什么,背拍摄的主体应该放在哪个位置,是不是在三分线处,水平线有没有平直,是背光还是逆光。一张好的照片一定是前期用功很重要,后期修图处理只占三成。有的人拍摄是胡乱的拍,按下快门前就应该想到拍出的照片是什么效果,好的摄影师在拍摄前都会左看看,右看看,跑前跑后,只为选取最佳角度拍摄,按下快门也就一两秒时间,但拍摄前的观察,构思要花一定要时间,拍摄前脑海里一定要有大概的画面。这就是本人的一点个人心得,摄影是我最大的爱好,平时花去了很多时间,但乐在其中,大家多交流学习,还望多多指教!



我就是不想起床




作为摄影爱好者,你觉得,拍摄习惯会直接影响到摄影作品的效果嘛?为什么?

【摄影好习惯的口诀】在后文,为朋友们分享。


首先,阐明我的观点,拍摄习惯,是肯定会影响到摄影作品效果的。就像你、我,之所以成为今天的你我,和之前的习惯都是有很大关系的。你、我的摄影作品,也都是每个人拍摄习惯的综合体现。

那我们应该养成哪些日常摄影的好习惯呢?

为朋友们分享一个口诀,便于记忆:


摄影眼,靠锻炼。勤拍照,有质变。

等时机,选角度。

要学习,要看书。常交流,弥不足。


下面我带图,为朋友们解释下,口诀这几句话的意思:

1、摄影眼,靠锻炼。勤拍照,有质变。

同样的景色,有的人拍出来,就是好片,有的人,拍出来,就一般。为什么:

(1)摄影,有一阶段,是要靠量变,产生质变的。你多拍,才能多错,多错,才能多改,多改,才能多进步。

(2)多拍,才会思路穷尽,思路穷尽,才会发现不足,才能有突破。


2、等时机,选角度。

影响摄影作品好坏的因素很多,设备、光线、景色、颜色等等。

但常被小白忽略的有一点:


摄影,要学会等待。比如人潮涌动的街道,我们要等人少时,斑马线上了两个人,朝两个方向走,才会让一张本普通的照片,不普通。

小白入门,实用的一个摄影技巧是:



变换角度:这里大家记住一句话,简单易用:“避免用人眼高度去拍摄”,之前的教程里已经解释过。找不到合适的角度,记住这11个字:拍物可仰可俯,拍人不要仰。

3、要学习,要看书。常交流,弥不足。

摄影,是需要不断学习的,现在网络这么发达,学习很方便。但摄影,更好走出去。

走出去,不只是拍照,还要摄影圈子的朋友交流,三人行,必有我师,取其精华去其糟粕。


重复口诀,加深记忆:

摄影眼,靠锻炼。勤拍照,有质变。

等时机,选角度。

要学习,要看书。常交流,弥不足。

这5句话,希望帮助大家养成了良好的摄影习惯,拍出好照片拍!

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摄影自学班


摄影爱好者良好的拍摄习惯自然会提高摄影作品的品质,而如果一旦养成不良的拍摄习惯,肯定会影响到拍摄水平的提高。

这里说的拍摄习惯究竟是指哪些方面呢?

本文尝试着作一个浅显的分析,不当之处请指正。

一、摄影爱好者多数喜欢把相机拍摄模式设定为光圈优先,这是因为光圈大小决定着景深,拍摄者根据需要只要随时调整光圈就可以了。不可否认,这种做法适合大多数场景需要。但是,如果把这种模式不分场合地一以贯之,就是不良的习惯了。

比如,在拍摄高速运动的人或物体时,你就不能再使用光圈优先,一定要改为速度优先。

再如,在光线暗淡的室内(极端情况如K歌室内),如果仍然使用光圈优先,拍出来的照片肯定是虚的。我的体会是,在这种暗淡条件下,设置为速度优先(比如速度为1/200S),再加闪光灯,可以保证照片清晰。

二、有些摄影爱好者,虽然手里拿的是全画幅专业相机,可是自打买来以后就一直把相机设定为自动档,一直这样使用下去。

自动档在一般条件下拍摄效果不错,可是在特殊条件下就不行了。比如,光线很暗,比如,高速运动的物体。更别说想搞点创作了,你使用手动档肯定不行的。

三、遮光罩一直反扣在镜头上,从来不用,这是一种不良习惯。相机制造商设计的遮光罩不是聋子耳朵,可有可无。遮光罩的作用有两个:一是遮挡没用的光线,不让它进入镜头;二是对镜头起到一定保护作用。可惜,有不少人一直不用遮光罩。

四、没有养成使用三脚架的习惯。三脚架在摄影创作时十分重要。有人说,看你是不是专业摄影,从使用不使用三脚架就能看出来。

经常见到有的人手持70—200mm镜头拍照,这么重的镜头拿在手里,抖动是难免的。真为这个镜头可惜了。还有人随身带着三脚架,可是在拍牡丹花时偏偏不用,把架子横在地上。

五、有些摄影爱好者不讲公德的习惯也是需要改正的。

1、在比较热闹的场合,拍摄的人多,有人总是习惯性地往前边凑,不自觉得就挡住了别人的角度。

2、在拍美女时,有的人会不由自主地动手去纠正女士的姿势,这也是不尊重对方的坏习惯。

3、当自己准备拍某个目标时,前边如果正好有人也准备拍照,你应该稍微等一会儿,而不是叫人家给你让开,这是不礼貌的。











人在旅途0045


我个人觉得拍摄习惯和作品的效果有直接的关系,作为一个不专业的甚至连相机都没有的摄影爱好者我觉得,无论是拍摄照片还是做其它任何事情都是一样的,你的付出和最后的结果有直接的关系;

①一副好的作品一定是由一定时间和精力共同铸就的;就自己的经历而言,日出和日落都给人们一种温暖祥和的感觉,想拍日落而我并不知道那一刻的日落最美于是我从傍晚五点等到一直到日落完,结果拍到了自己喜欢的场景。

②一副成功的作品也一定是有思想的,在看别人惊艳的作品时也一定会领略作品中的思想。我个人认为让一副作品有‘思想’比别人教你如何构图更重要;就我自己而言,作为一个在校学生,我没有接受过任何专业培训也没有接触过太多的后期处理,但是在拍摄之前我会在心里想,我希望这个作品是什么场景,然后就向想的场景去拍摄,结果还不错。

③兴趣,这一点我认为是最重要的,每个人对待自己喜欢的事物都会认真且上心,如我喜欢日出日落,为了看日出我会很乐意放弃早晨温暖的被窝,并且是主动的。










记录生活留住瞬间


一 拍摄喜习惯肯定会影像作品的格调与风格 因为摄影是不走寻常路的艺术 作为一个合格的摄影师必须学会运用丰富多彩的摄影技巧与经验加多年的文化艺术沉淀 这样呈现给人们的作品是富有内涵 绚丽多彩的

二 在学习摄影的初期 必须走正规路 一定要一字不差的记住课堂老师的授课内容 对于各项相机参数 安全快门 感光度 光圈 曝光补偿 等等 都要熟记于胸 所有的课堂教学的内容都要尽量记住它

三 学会了理论知识不实践等于零 在课堂上学到了知识后 一定要走进大自然去实践 理论与实践相结合才能迸发出最大的能量

四 一旦把理论与实践都掌握了 并且对相机和镜头等器材也就能熟练的使用了 此时应完全忘掉死的参数 也是普通摄影师走向高级摄影师的重要阶段 这个时期的摄影师以熟练的掌握了 相机和领头的特性与m挡的使用 即使在夏天的正午阳光很强的情况下也能拍出好的片子 此时此刻的摄影师 完全走出了习惯摄影的模式 进入了依靠 文化艺术的积累 摄影技巧与经验 结合拍摄现场的环境 光线等自然条件来决定拍摄任务 抛弃习惯摄影









用户51195590542


作为摄影爱好者,直观构图很重要,有了目标,然后对焦,没用三角架的防手抖,我现在用的是有各种定好格式的,方便快捷,手动的要调感光,光圈,快门,景深,发烧友爱玩。发几张不成熟的作品,有高手多指导。











闲tin信bu


会的,坚持习惯有利于形成自己的摄影风格,反之只能偶尔拍得好,得靠运气。



杨思杰摄


良好的拍摄习惯一定会影响摄影作品的质量,我一般喜欢根据周围的环境、人物的构思以及景物与人物之间的安排按下快门。曾经阅读过许多的《大众摄影》,也会受到影响和启发。在读中学的时候就喜欢在暗房里制作黑白照片。个人观点,随便说说。


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