有哪部電影你看過五遍以上?

阿東57519918


好看的電影的確是有很多,有給大家帶來歡樂的,沉思的,勵志的等等。其中能讓我堅持刷五遍的也不在少數!

1.《肖申克的救贖》

《肖申克的救贖》我看了不低於10遍了,可以說裡面主人公的每一句我都能說出來(有點誇張啊)。故事發生在一個光鮮亮麗,社會精英的銀行家身上,一開始的畫面就引人入勝,讓人有股看下去的慾望。故事講述了銀行家安迪被冤枉入獄,進入肖申克監獄。在這裡安迪從一個上流社會精英變成困在監獄裡的囚犯,巨大的落差並沒有打到安迪。在監獄裡他結實了一生的好友瑞德。所謂的救贖不僅僅是指安迪本身,還有他的好友,社會的不公正等等方面。故事以安迪為主線,通過幾個讓人印象深刻的畫面來講述整個故事。給我展示出在艱苦,絕望的環境中怎麼改善自己的心態,怎麼克服困境。主人公的一句話“人不是忙著死,就是忙著活”讓我們無限遐想。




2.《三傻大鬧寶萊塢》

“三傻”這部電影相信很多朋友都看過,劇中的各種情節大家估計比我都熟悉。在這裡我就給大家簡單的說一下“三傻”值得我們看五遍的原因。故事發生在我們天天吐槽的印度阿三身上,三個身處不同家庭背景的學生一同考上印度最好的大學印度理工學院。蘭徹,發罕,拉加三個人在大學期間發生一系列事情。本劇以喜劇的形式批判印度的當前的教育制度,再給我帶來歡笑的同時也引發了我們很多對大學教育的思考。主人公的樂觀,幽默,呆萌給我留下了深刻的印象。


3.《我不是藥神》

這部劇可以說是2018年在大陸影響最廣的一部劇了,引起了社會廣泛的關注。主人公是我們廣為熟知的影帝徐崢,故事以我們現實社會在普遍的“求醫,求藥”問題。以治療白血病藥為主線把社會上看病難,看病貴給大家以影片的形式展現出來,把大家心裡的話說出來。劇中影帝徐崢的表演讓我感同身受,看到那些被疾病折磨的病人我們留下了眼淚。在電影院裡有多少人看到悲傷的畫面都開始哽咽,正能量,正主題的電影旋律是我們這個社會的追求。


4.《戰爭之王》

本劇以神秘但我們又天天談論的戰爭為題,著實吸引我們的眼球。尼古拉斯凱奇領銜主演,讓我們從戰爭的眼光來看待這個社會,體驗不同的感受。看過這部影片的小夥伴絕對對其中磅礴的氣勢,引人入勝畫面所吸引。故事的開頭就以槍戰拉開序幕,講述一個本分餐館小生變成世界聞名的武器走私商,讓我看到了戰爭給人民帶來的災難,體會到了那些為了和平而努力的艱辛。我們生活在偉大的祖國懷抱中是多麼的幸運。


5.《戰狼2》

《戰狼》系列電影大家都耳熟能詳了,就連小朋友都看過。故事以吳京飾演冷鋒為主人公,講述了特種兵冷鋒為兄弟可以死,為國家可以亡的兄弟情,國家情。當冷鋒高舉國旗通過交戰區域的時候,我們都感覺無比的自豪,我們的國家強大了。也正如最後所說:當你在海外遭遇危險,不要放棄,請記住在你身後有一個強大的祖國。合適愛國主義培養,適合帶著小朋友去看,讓我們為祖國強大自豪。



好看的電影有好的味道,精彩的電影真的數不勝數,在這裡我僅僅介紹一點點,推薦給大家。每個人的口味也不盡相同,個人觀點僅供參考!喜歡的可以去看看,會給你帶來不一樣的感受。


休閒客棧


《東邪西毒》。《東邪西毒》是一部不容易看懂的電影,但年紀越大,經歷越多,回顧起來就越是淚流滿面。每一次看都有感觸。

很喜歡裡面一段臺詞:別以為懂點武功就可以橫行天下。你不想耕田,也不恥去打劫,更不想拋頭露面去街頭賣藝。你怎麼生活?武功高強也要吃飯的。

在我的經歷裡面,也曾碰到過一個有這樣糾結的小女生。我來自農村,是典型的窮矮矬。畢業後選擇了一邊流浪一邊打工的生活方式,雖然一直窮困潦倒,但一路上遇到了很多有意思的人和有意思的事。

小君是一名16歲的女生,她長相不錯,又是上海本地人,本不會為吃飯問題困擾。她初中畢業後,不想繼續讀書,就混跡於社會。但她年齡太小,沒有公司敢收留她;父母又管不住她,只能掐她經濟的脖子;她又不恥去做那些賣笑的職業。所以,她就如《東邪西毒》裡的武功高手,條件不差,卻會只為了一口飯,而跟大叔拍拖,甚至上床。碰到她的那年,我已經快30歲,正在上海流浪,雖然依然一貧如洗,身上的現金從不超過一千塊錢,但飯還是有得吃。認識小君後,她便要跟我一起(戀愛、同居),只為有人請吃飯、上網。這樣的女生,如果是你碰到了,會如何處理呢?

我近10年的流浪經歷,寫進回憶錄《四十二記》,歡迎閱讀。因為是自傳,所以都是真人真事,不杜撰。

過五遍以上的電影有很多,如《千與千尋》,《肖申克的救贖》,《這個殺手不太冷》,《阿甘正傳》,《忠犬八公的故事》等。

這裡給大家推薦的是一部日本科幻愛情電影《我的機器人女友》,該片於2008年在日本上映。

未來的男主次郎給自己做了一個女機器人送回現在,次郎在生日的時候本該被一個瘋子的機槍打成殘廢,由於女機器人的出現讓次郎免遭厄運,以後的日子裡女機器人給次郎做飯;在快遲到的時候用非人的速度衝進教室;把老師扔向次郎的粉筆嵌進黑板裡;幫次郎寫作業;帶次郎穿越回小時候;看到了小時候的自己和奶奶,單身的次郎開始愛上了美麗的女機器人。

而女機器人只是擁有天使般的容顏 ,卻沒有一顆人類的靈魂,甚至接吻都像一個乾電池。於是次郎和別的女孩交往,想引起女機器人的嫉妒,無奈機器人是沒有感情的,次郎親吻新結交的女孩時被女孩打了一巴掌,如保鏢般的女機器人把女孩扔了出去,憤怒的次郎趕走了女機器人。

一次劇烈的地震,房倒屋塌,在次郎陷入絕境的時候,女機器人再次出現,用自己殘缺的身軀救出了次郎,自己被永遠的埋在廢墟中


阿酷說電影


“要讓愛情成為動力,讓自己變得更厲害,更漂亮,每個方面都變得更好,那個人就會自己回頭看你。”

——《初戀這件小事》

從初一那年第一次看,到後來的每一年重溫一遍,每一次都哭的稀里嘩啦。我也曾向小水一樣喜歡過優秀的男孩子,遠遠觀望過,卻也不敢靠近嗎,沒有小水的那份勇氣與決心,最後的自己也沒有變得更加優秀,與喜歡的男孩子也只是曾經的校友了。我很矯情所以這種初戀、青春的電影完全能夠觸動我,也許是羨慕嚮往他們的校園生活,也許是喜歡他們身上的勇氣和散發出的光芒。阿亮學長在足球場上最後那個回頭笑真的閃到我!不得不感概當時的馬里奧真的顏值巔峰!比賽結束後阿亮學長和好朋友一起跳舞那個動作真的在好多人的心裡都留下了痕跡。還有特別感動的就是小水和她的朋友和一起在樓梯間唱歌那幕,我真的哭的稀里嘩啦,這部電影不僅講了初戀也講了友情,裡面的初戀可能讓我沒有產生共鳴,但是裡面的友情真的哭了想起自己和朋友產生大大的共鳴。最後感動到的就是阿亮學長給小水親手做的那本相冊,在翻著相冊的時候,不斷穿插著阿亮學長和小水相處的點滴,原來他早已喜歡上小水,卻因為好朋友而不敢去承認自己的心意。原來有時候男孩子的小心思也一樣讓人心動。

在我們每一個人的內心深處,都藏著一個人,每次想起他的時候,會覺得有一點點心痛,但我們依然願意把他留在心底。就算今天,我不知道他在哪裡,他在做些什麼,但至少知道,是他讓我瞭解,什麼是初戀這件小事❤️











不是藍


在這個看電影無比方便,新電影層出不窮的時代,一部能夠讓你看5遍以上的電影,絕對是電影中的極品,簡稱極品。不過除了真的很喜歡鑽研電影,或者特別迷戀一種類型甚至是一個導演的作品,一部電影看5遍以上,這個重看率太高了。

所以,我把這個題目轉化成,有哪些電影是你看過的最好的。

如《天堂電影院》,意大利導演朱塞佩·託納多雷的作品。

這樣一部作品也是我當年在網上查找評分高的影片時被網友推薦的,可惜的是被這個片子將近3個小時時長給嚇回去了。一度被擱置了一年之後,我重新選了一個蠻閒的下午,把這部片子重新看了。

要認真說這部片子,其實可以單獨開一篇長文。簡單說一下《天堂電影院》的好,他是一種足以慰藉我們浮躁的靈魂的作品,也是懷舊者面對歲月無可奈何下,找尋自我的作品。

本片可以算是一個人的回憶錄,也是一座象徵著一代人成長以及社會變遷的電影院的歷史。

片中的主角是一個導演,從開頭接到天堂電影院放映員去世的消息,勾起自己對於家鄉與成長回憶的點點滴滴。

在天堂電影院裡,男主體會著熒幕上的愛恨情仇,折射到現實生活中的酸甜苦辣。放映員既是男主成長過程的領路人,也是幼年時唯一的好友。

印象最深刻的是放映員用生命教會男主責任和擔當,也用行動教會男主拿得起放得下,是他給了男主離開家鄉去追尋自己的夢想的勇氣。

他說,不要回頭!

於是男主此後再也沒有回過家鄉小鎮,當他已經成為一位知名導演,自己的作品在很多電影院放映的時候,他再次回到自己成長的地方,和那一代人一起,眼看著天堂電影院的轟然倒塌,那個承載著一群人的夢的地方,隨著放映員遺體徐徐前行的步伐漸漸遠去。

《天堂電影院》是我看過的國外電影中,第一部真正讓我驚訝到了的作品。當我望著電影中,那座電影院的倒塌,彷彿看到了自己的童年和家鄉,已經逐漸遠離我而去。一切就是那麼真實,一下子觸動了我心中柔軟的弦。

這之後,我把這部電影推薦給我的朋友,收穫的都是一片好評。同時,我們把朱塞佩·託納多雷的另外兩部電影看了。(《西西里的美麗傳說》《海上鋼琴師》)

其實,從人物的成長,描繪一段史詩,這種電影國內都不少。類似的有家喻戶曉的《阿甘正傳》,而國內的當屬張藝謀的《活著》以及陳凱歌的《霸王別姬》。

《活著》這部片子改編自餘華的同名小說,據說原小說更好看,電影版改編很大,但這並不一影響這樣一部電影作品的質量。至少是我看過的張藝謀為數不多的能講好故事而不是擺弄大場面的作品。

同樣是以男女主的一生歷程,串聯起多個時代變遷,這樣的片子很適合中國人看,也只有中國人看得懂。

而陳凱歌的《霸王別姬》也是,以兩位戲曲名角為主角,以《霸王別姬》這出傳統戲曲為引子,貫穿著多個時代背景的故事。比起《活著》,更顯大氣磅礴。

如果說《活著》是大時代下小人物的動盪,以及內心對家的嚮往。那《霸王別姬》就是小人物背景下大時代的動盪,以及大時代對小人物的推動。

所以,總體下來,我更喜歡《霸王別姬》,因為這裡面的人物,有種敢愛敢恨血性十足的霸氣。

除此之外,我更喜歡的香港導演杜琪峰的作品。杜導的電影有很強的符號性,也更隨性。

他的隨行並不是摸不著頭腦的無力,而是每一個鏡頭都顯露章法卻又順暢地難以置信。

杜導的電影中,人物看起來總是神秘,可以不問來路,但也不知去處。

《PTU》《柔道龍虎榜》《大事件》《放逐》《文雀》等等,無論是杜導標誌性站位,還是強烈指引符號的燈光效果,亦或是沉默的演員和喧賓奪主的音效,都讓杜導的作品有強烈的吸引力。

比起王家衛用極致的畫面構圖和音樂渲染的情緒,杜導的情緒往往化成一股來自人物之間的張力,說這是殺氣也好,是趣味也罷。都是讓人容易回味的片段。

杜琪峰的電影如果要說的話,也可以單獨開多個篇章。

以上只是我說的部分作品,雖然沒有提問者說的至少看五遍以上,但都是我覺得可以重複看的好電影。當然其實還有很多,要列出來就有點瑣碎。

個人觀點,只代表個人。


傑森娛樂


《假如愛有天意》我不止看了5次

韓國愛情電影的魅力在於它會慢慢教會人如何去愛。在我看來,純愛電影的意義在於,他讓我們對生活始終保有自己的感受力,而不因生活的枯燥而喪失愛的能力。說到純愛電影,或許很多人會將這部影片排在前幾名,它就是經典韓國愛情影片《假如愛有天意》。

《假如愛有天意》由韓國著名導演郭在容於2003年編劇並執導,這是郭在容繼2001年大獲成功的《我的野蠻女友》後,再次自編自導的一部愛情類型電影,與前作不同的是,同樣在講愛情,但該片沒有前作中的那般過度嬉鬧和調侃,而是以一種唯美的鏡頭語言來講述一個感人至深的愛情故事,郭在容用純粹的情感和濃重的時代感作為底色,因此略微套路化的劇本也依然呈現出了打動人心的效果。

影片講述了2003年的大學生梓希在一天收拾房間時,無意中發現一個神秘的箱子,裡面滿載著母親珠喜留下的情書,在閱讀中她重溫著母親的初戀回憶。1968年的珠喜,是一個清純可愛的少女,與窮學生俊河一見鍾情,由於珠喜顯赫的家世,令兩人的戀愛陷入俗套的門不當戶不對的痛苦糾結中。2003年的梓希愛情同樣坎坷,她暗戀著戲劇學會的尚民,卻一直難以表白自己的愛意。 最終兩人通過一次次相遇和溝通,最終走到了一起,並發現了各自父母的往事,緣來緣去竟都是緣分。

影片採用雙線敘事結構,在傳統的愛情劇本套路上創造了一絲新意,影片將兩代人的愛情故事相互聯結,父母輩的愛情故事是一個時代的輓歌,年輕一輩的愛情相遇是自由時代的成全,兩代人的故事雙線並進,互為對照,相互襯托,讓觀眾流轉於珠喜和俊河跨越階級和時代戰亂的惺惺相惜,卻不得始終的遺憾情感,以此為線索,牽動珠喜的女兒梓希和俊河的兒子尚民的故事進展。

老一輩的故事越是令人哀婉,小一輩的相愛就越是動人,影片結尾,將兩段愛情故事匯合,形成交集,在螢火蟲的亮光下, 珠喜和俊河無法在一起的遺憾,由子女緣分般的成全了。郭在容非常擅長拍攝唯美浪漫的精緻橋段卻又不讓人感到落入俗套,影片豐富的層次感和時代感使得兩段純愛故事顯得更加的厚重和有力量感,對於編劇和導演郭在容來說,實屬不易。

而影片的另一個成功,離不開影片主角的出色演繹。美貌和英俊從來不是打動人的絕對要素,而美好皮囊下深藏著的純粹的心才使得人物更加的出彩和具有魅力。在影片中,孫藝珍同時飾演了上個年代的母親珠喜和珠喜的女兒梓希,孫藝珍很好地完成了兩個角色間的切換工作,既表現出了母親珠喜對俊河悲傷卻又深沉的愛,又演繹出了珠喜女兒羞澀、靈動、柔軟的少女內心。孫藝珍因為這部影片,成為了無數人心目中的初戀標杆,因為影片中的她清純、乾淨而又勇敢、美好。

我始終認為,不論我們處在什麼年紀,都不能失去對生活的感受力,更不能失去對愛的感受力。而這,正是這部影片的意義所在,不管是中年還是青年,都需要保有對愛情電影的感受力,因為它能夠再次刺激我們早已浮躁和乾枯的內心,《假如愛有天意》之所以動人,在於它展現出的現代社會人甚至都市男女愛情中所稀缺的簡單、趕緊、純粹和美好的愛,正因為如此,我們在觀影時才會輕易被男女主角的愛情故事所打動。

有人說,電影補足了我們缺失的三分之一人生,但愛,無需靠電影補足,而是靠我們自己追尋。《假如愛有天意》作為一部純愛電影,在感動之餘,向人們展現的關於愛情之所以為愛情的令人嚮往的美好和感動,致使我們有勇氣尋回曾經丟失已久的對愛的感受力和愛人的能力,我想,這才是這部影片帶給我們最為重要的意義。








沃洛


看過5遍以上的電影絕非凡品,這樣的精品在我的觀影生涯中還真是不多見。工作後我才有了條件在電腦上看電影,那時特別迷戀動作片,成龍的,李連杰的,甄子丹的基本都看了一個遍。李連杰演的動作片乾淨利落,不拖泥帶水,尤為喜歡,在這些作品中,唯獨讓我看過5遍以上的也只有《中南海保鏢》了。

原因之一:俊男靚女符合當時的觀影心態。

原因之二:影中槍戰戲份激烈而又刺激。

原因之三:情感的戲份氣氛渲染恰到好處。

原因之四:正邪較量對比鮮明百看不厭。


影視隨風


看過五遍以上的電影有很多,如《千與千尋》,《肖申克的救贖》,《這個殺手不太冷》,《阿甘正傳》,《忠犬八公的故事》等。

這裡給大家推薦的是一部日本科幻愛情電影《我的機器人女友》,該片於2008年在日本上映。

未來的男主次郎給自己做了一個女機器人送回現在,次郎在生日的時候本該被一個瘋子的機槍打成殘廢,由於女機器人的出現讓次郎免遭厄運,以後的日子裡女機器人給次郎做飯;在快遲到的時候用非人的速度衝進教室;把老師扔向次郎的粉筆嵌進黑板裡;幫次郎寫作業;帶次郎穿越回小時候;看到了小時候的自己和奶奶,單身的次郎開始愛上了美麗的女機器人。

而女機器人只是擁有天使般的容顏 ,卻沒有一顆人類的靈魂,甚至接吻都像一個乾電池。於是次郎和別的女孩交往,想引起女機器人的嫉妒,無奈機器人是沒有感情的,次郎親吻新結交的女孩時被女孩打了一巴掌,如保鏢般的女機器人把女孩扔了出去,憤怒的次郎趕走了女機器人。

一次劇烈的地震,房倒屋塌,在次郎陷入絕境的時候,女機器人再次出現,用自己殘缺的身軀救出了次郎,自己被永遠的埋在廢墟中


紅樹電影


唐伯虎點秋香,周星馳版本,百看不厭。

這部電影中很多搞笑的橋段已經成為經典,如唐伯虎打板凳那段,四大才子下山出場情景,對穿腸兄噴血畫面等,現在依舊被許多人模仿。

有些電影說是搞笑但讓人笑不起來,而且搞笑橋段看得人很尷尬。但唐伯虎點秋香這部戲讓人從頭笑到尾,最引人入勝的是情節緊湊,一環扣一環,中間絲毫沒有一點冷場、拖劇情的內容,看了真的要說一聲:好過癮!











YY286469348


一個電影看五遍以上,其實代表著這個電影是真正觸動你的內心,看幾遍只是概述而已,而能觸動一個人內心的往往不是那些靠特效,動作以及單純搞笑的電影,只有那些依靠故事以及通過故事甚至有些大師不需要故事就能傳達出的精神,價值觀以及情緒才能讓一個人不斷的按下播放鍵,控制住快進的衝動,緩緩的跟著導演進入一趟心靈之旅。本人也有幾部觸動自己的電影願意與大家分享,先說國外的:

《肖申克的救贖》


這部電影無數人奉為經典確實名副其實,為了這部電影我買了斯蒂芬.金的原著,看完原著對導演的改編更加敬佩,與原著相比,電影的衝突性更強,在原著優秀細節的表現上極為細膩。安迪的肖申克監獄之旅所呈現出的人性光輝以及對人生的思考依然記憶猶新。有些鳥註定是不會被關在籠子裡的,因為它們的每一片羽毛都閃耀著自由的光輝—斯蒂芬.金

《千與千尋》


宮崎駿的動畫電影影響著無數的觀眾,溫暖著無數面對著殘酷人生的人們,他告訴我們善良的人終將被世界善待,只是我們要多一點耐心,我們最終都將失去父母堅實臂膀的守護,但是我們也終將成長,甚至能為別人伸出愛的雙臂。那個柔弱的小女孩面對一個未知甚至帶點惡意的世界最大的武器卻是她的善良,堅持,努力,剋制,貌似無力卻直擊人心,這樣的千尋,這樣的宮崎駿,屬於全人類!


《蝙蝠俠2黑暗騎士》


超級英雄電影往往代表著娛樂,吃著爆米花喝著可樂,享受著由華麗的特效和精準的笑點節奏帶來的觀影快感,然而凡事總有例外,這個例外就是諾蘭,這部電影中因為反派小丑的深度瞬間將蝙蝠俠提升到一個史無前例的高度,小丑就是人性中那些自私,恐懼的化身,而蝙蝠俠就是人性中勇敢,堅強,無私的化身,與其說這是小丑與蝙蝠俠的鬥爭,不如說這是每個人內心有過的掙扎。真正的英雄是每一個戰勝自己的那個自己!


《魔鬼代言人》


其實這部電影和《七宗罪》很像,講的都是人的原罪,與《七宗罪》將原罪一一列舉不同,這部電影著重表現了虛榮這個原罪,阿爾帕西諾象徵著撒旦,它只是將人們心中的虛榮,貪婪這些原罪輕輕勾起,便可將人間化為地獄,最後律師的幡然悔悟在那個想把他捧為英雄的記者面前顯得可笑而又可悲,什麼是人類的原罪,就是它一直都在從未走遠。極為優秀的故事與演繹,順便說一句,基努裡維斯真高真帥!雖然我是男的


《辯護人》


韓國電影每年都會給我帶來驚喜,尤其鎮只題材簡直是如火純青,每一次都將眼淚乖乖奉上,同樣是有著沉重歷史的國家,韓國人用一部一部優秀的電影記錄和反思著那些痛徹心扉的歷史並傳達著無限的堅定與希望,每一次刺痛我的不是殘酷的現實與不公而是失去的信仰與方向!

有機會再分享國內電影吧

上次分享了自己看五遍以上的國外電影,可能自己比較閒,平時在家沒事既不看綜藝也不看電視劇,打開電視就是放著電影,所以好電影看的次數都比較多,大學時期是我看電影的開始,網吧是我人生進的第一個電影院,在那裡我看到了電影百年大浪淘沙沉澱下的精華影片,(雖然這是我後來才發現的,我當時以為所有電影都這麼好看),那時候主要看國內電影,簡單來說吧就是看香港電影,那個璀璨奪目的時代,完全被征服,即便到今天,這些影片依然暴擊絕大部分今天的電影,不好意思,廢話太多了

阿飛正傳
之所以把它放在第一位,主要是4月1號大家都知道的,一顆巨星在文華東方酒店隕落,其實那時候我瞭解的張國榮只是英雄本色裡的那個警察弟弟,說不上多喜歡,可是當我看完阿飛正傳以後我突然特別喜歡他,那種玩世不恭背後隱藏的孤獨與自卑在王家衛營造的整個電影氛圍中表現的可以說無懈可擊。絕大部分電影都是通過故事來傳達作者的觀點,價值,以及傳遞一種感受,而王家衛的過人之處在於,他可以將故事的重要性極大的弱化同時依舊能做到非常好的表達,墨鏡王是大師無疑!

小武


如果我沒記錯的話這是賈樟柯導演的第一部長篇作品,第一次看的時候是在宿舍,看完之後那種壓抑感在我心中久久不能散去,小人物在小鎮中生活的壓抑感,焦慮感,通過賈樟柯的鏡頭語言將我重重包圍,無法掙脫無法呼吸。我一直將賈樟柯和王家衛歸為一類,他們都可以用他們獨特的鏡頭語言準確的傳遞出極為強烈的情感。曾經看過一本攝影的書籍,作者問:你可以拍出一個孩童但是你可以拍出童真嗎?我覺得王家衛可以,賈樟柯也可以!


喋血雙雄


香港電影的黃金時代也是周潤發的黃金時代,在那個群星璀璨的年代周潤發無疑是最耀眼的明星,《英雄本色》,《秋天的童話》《阿郎的故事》等等直到今天依然讓人懷念不已,這部《喋血雙雄》講述了一個不一樣的殺手,他為錢殺人這是職業,但是傷害無辜者卻讓他背上承重負擔最終承擔起自己的責任,這是一個男人擔當,與警察之間的心心相惜也正是因為這份擔當,吳宇森其實是將兩者角色的身份徹底剝除後關於男人兩字的一次素描,身份的設定只是將衝突推向高潮,我個人認為這部電影是吳宇森暴力美學最為極致最為浪漫的體現!大愛


讓子彈飛


本人水平有限,看過姜文大部分電影但是卻喜歡這部在姜文眼中算不上優秀的作品,因為其他的我看不懂,這部電影的解讀在當年可是掀起了一場狂潮,其中的寓意只能自己領悟了,不行就百度,我喜歡最後一句:沒有你,對我很重要!

阿郎的故事


又是周潤發,浪子回頭金不換,人生有時候脆弱到一個錯誤的決定就可以讓自己萬劫不復,然而又如何呢,大錯既然已經鑄成,悔恨與怨念永遠無濟於事,承擔起自己應該承擔的責任,彌補自己能彌補的一切,我只求你給我一個機會,我只求能再見到你一面!最後羅大佑那首《你的樣子》唱哭了我!

《大話西遊1、2》

今年過年從電影院看完《新喜劇之王》出來我在朋友圈罵了那部電影,但是周星馳終歸是周星馳,我再罵依然會翻出這部電影來看,小時候看這是一部喜劇片,長大了看這是一部愛情片,人到中年再看,這不就是人生嗎!曾經你無限嚮往的愛情,絕不願意鬆開的雙手,在生活這道緊箍咒下,唯有選擇轉身離去活的像一條狗,年輕時的自己看現在的自己難道不就像一條狗嗎!即便重擔在肩,責任在上,我們依然無法得到年輕時自己的諒解,也不該得到諒解,否則我們要青春做什麼!


天才小神童666


看過五遍的電影都是經典之作

而腦海中播放量最多的都是星爺的

1.《功夫》

還是那個味道,還是那個無厘頭風格,再在無厘頭裡面又包含了不少生活的道理。萬中無一的絕世高手,踩腳指這一小孩子才玩的把戲把斧頭幫打得落花流水。一支穿雲箭,千軍萬馬來相見這些經典語錄留給我們太多回憶。圓了星爺的功夫夢,也帶給了我們這一經典。


2.《大話西遊》

大話西遊有兩部《月光寶盒》和《大聖娶親》,至尊寶與白晶晶,紫霞之間的愛恨情仇。月光寶盒帶來的穿越劇情,不帶金箍不能救你,戴上金箍不能愛你這一結局令人神傷。影片對孫悟空這一經典角色的顛覆,原來將眾戰神踩在腳下的齊天大聖,影片中成了放浪不羈,欠下不少風流債的至尊寶,看點十足。

我是暴躁老哥,關注我,給你更多精彩。


分享到:


相關文章: