可达鸭限定版
日本动画界已经毫无疑问地进入到所谓的“文艺复兴”时期，相当多的经典的日本动漫作品都在最近几年纷纷推出新的动漫作品或者重制。先不说之前的《魔卡少女樱》、《全金属狂潮》以及《银河英雄传说》等经典作品推出新作或者重制，近期已经有不少关于日本动漫界“文艺复兴”的消息了，这些消息除了让比较资深的动漫爱好者们找到了情怀的味道以外，还有相当一部分动漫爱好者开始担心日本动画业界的原创力问题。
《数码宝贝》的第一部动画《数码兽大冒险》再一次推出新作剧场版动画，这部剧场版动画讲述了主角八神太一等人长大成人之后的故事，预计将会在2020年春天于日本正式上映。《数码宝贝》如今的新动画系列已经出现了明显的疲软状态，新的动画系列，在剧情上已经不再吸引人了，那么对整个《数码宝贝》动画系列有情怀的成年动画观众不会为这种颓势买账之外，连日本那边的儿童青少年观众也逐渐觉得《数码宝贝》新的动画系列没有吸引力了，持续的低收视率就是证明。
日本动画界最近几年整体品质相当出色的原创动画似乎用一双手的手指就可以数得清楚。现在，日本动画界已经比较难产生出像是《星际牛仔》或者《新世纪福音战士》这样的神作原创动画，当然，这与日本当下的动画制作环境以及整个文娱创作环境的变化有关，但是日本动画人原创能力的下降，也似乎成为了一个实实在在的问题。
说到《星际牛仔》，最近网飞公布了《星际牛仔》真人版的消息，而渡边信一郎也带着其新作《卡罗尔与星期二》面向全球的动画观众。至于渡边信一郎这样在日本90年代动画黄金期大放异彩的知名动画导演能否在当下的环境中提振一下日本现在的动画原创力，这也是动画观众们相当期待的事情。
日本动画业界为什么最近几年来喜欢将过去经典的作品重制或者推出久违的新作？日本整个动画业界的原创力真是已经江郎才尽了吗？这其实是一个比较复杂而且深刻的问题，三言两语也很难说的清楚。
日本动画业界的各种改革，应该是势在必行的了，日本动画业界需要探索出一条行之有效的新道路，去培育好日本动画业界人才的原创能力，但是比较可惜的就是，最近发生在日本动画业界的消息，还是有不少不利的消息，比如说动画从业人员的工作环境得不到基本的保障，从业人员工作强度过大等等问题。在日本动画业界缺乏一个良好的，能够调动动画从业人员工作积极性的工作环境，那原创力的发展就会存在不少现实中的绊脚石。果然让日本动画重新焕发生机的最重要因素还是人才的培养啊。
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拾部动漫
“江郎才尽”用来形容整个日本动漫产业还不太准确，因为动漫不是一个人的事，而是一群人。在日本，最不缺的就是漫画家。
就比如海贼之父尾田老师，哪怕就算他“倒下”了，后面还有千千万万个“尾田”站起来。江山代有才人出，一代更比一代强。
而日本动漫之所以会频繁推出旧作续集，在我个人看来那并不是所谓的“江郎才尽”，而是为了延续之前的热度持续“圈钱”。
没有人会跟钱过不去吧？前作让他们赚的盆满钵盈，他们会轻易放弃这块大蛋糕吗？
要知道，新作要想“一炮而红”很难。但旧作不一样，它已经积累了足够的人气和口碑。就比如火影的续集《博人传》。
我去看了一下，就我们国内来说，最有影响力、最权威的视频播放网站应该就是优酷了吧？《博人传》在其站上一直都是热漫播放量NO.1。
为什么呢？因为它是火影的续集，是我们这批老火迷的情怀寄托。有多少人在吐槽《博人传》的同时，还“乐此不疲”的追剧呢？近来来，像是《一拳超人》、《我的英雄学院》等优秀作品相继问世，它们算是后来者居上。这些个作品普遍被认为是能够超越三大名工漫的“巨作”。
这就说明一个问题，日本动漫并没有江郎才尽。不论是什么时候，都会有新作崭露头角，其中也不乏优秀的作品“鹤立鸡群”。
“江郎才尽”对我们而言只是一种错觉，因为我们长大了。用成年人的眼光去审视一部少年漫画恐怕对它的要求还太过严苛。
要知道，每一部动漫的问世它的受众人群也不尽相同。就比如岸本老师在接受采访的时候说过，火影就是给读初二的孩子看的。
那么初二的学生他们考虑问题的角度能和我们这些成年人一样吗？我们认为某部的动漫作品的画风、剧情很粗糙、“幼稚”，对他们来说或许就是另一种看法了。
再比如《小猪佩奇》、《喜羊羊与灰太狼》等作品，为什么我们成年人看起来枯燥乏味，小孩们看起来则是津津有味呢？
作品受众人群不同，带给看客的感觉也不尽不同。
所以我才说，我们感觉日本动漫江郎才尽，只是我们的“错觉”，是我们站在自己年龄段上考虑问题的错误认知。
现如今，动漫产业早已经是日本的经济支柱之一。就因为如此，他们的动漫市场早就形成了应大于求的火热局面。
“江郎才尽”还不太现实，因为他们从来就不缺乏优秀的漫画家和制作团队。哪怕动漫的内容“千篇一律”，它还是会有新的受众人群愿意去接受。
“他强任他强”，别人动漫做得好这是客观的事实。作为一个动漫迷，还是特别希望自己国家的动漫产业能够跻身前列。这一天应该不远了！
综上所述，我认为旧作出续集，并不代表日本动漫江郎才尽。最后，欢迎有不同意见的朋友在下方评论区留言，我们一起讨论。
慧眼观动漫
日本动漫江郎才尽这个说法是非常狭隘而不客观的。有这种想法的朋友不妨自己看看我这段话看看是不是这种感受。
大多数情况下，有这种“日漫越来越差”感受的人都是25+至少20+的人。他们（也包括我自己）是看着80，90年代那一批日漫长大的，80年代末大陆第一次出现所谓日漫，在当时的孩子们眼中，真的犹如珍宝，从来没见过这些有趣的小人书。
漫画的世界对于这批孩子们影响真的太大，没有什么能比漫画情怀更值钱。大陆这种第一批漫迷现在打都处在30出头的样子。他们大都成家立业，疲于奔命，早已无暇估计漫画。
而记忆中的经典情怀还是当初的鸟山明的七龙珠；高桥大妈乱马1/2；原武的北斗神拳；车田的女神圣斗士。这些经典动漫先不说质量，情怀大过天。
设身处地，其实说日漫不行的人，都是这些老人，中年人或者伪已经过了当初追龙珠，追灌篮的热血青春。有功夫看漫画不如想想孩子的奶粉。
同时，一个年纪该干一个年纪的事。就好比我，原来玩游戏可以玩一下午，现在家里各种游戏机游戏盘，宁可发呆也不想玩游戏，买游戏都当成收藏了。
大人已经看不进去漫画了，就这么简单。但是新声代则不同，小年轻们依然火热的讨论着新番，而新时代的日漫也有着属于自己的魅力，日本三大社依旧如日中天，整个动漫产业也越来越好。丝毫没有所谓凉了的趋势。
只是我们这批人老去了，不再是当初热血追漫画，课堂偷偷传阅漫画的孩子了，应了那句是，人面不知何处去，桃花依旧笑春风……
武天老师
以下属于个人浅见！
日本动漫，是日本动画和日本漫画的合称，日本动漫凭着剧情的创新和趣味性在全球占有着重要地位，是世界动漫文化的领军人。
日本是典型的动漫强国，其动漫发展的模式具有鲜明的民族特色而不失创新和吸引力。动漫是日本的重要产业链，在全球鲜有对手。日本动漫的发展过程大致可分为四个阶段:萌芽期、探索期、成熟期、细化期。而目前日本的动漫就是处于细化期。
至于题主所说的日本动漫真的江郎才尽了吗？这个问题我个人是不敢苟同的，毕竟日本在动漫领域是世界级的强国，目前还没有那个国家能够威胁到它的地位，而且日漫是日本重要的产业，也就是说是重要的经济产业，日本也是不会允许它衰败的，毕竟会影响日本的GDP。
而题主所说的为什么总是会出一些作品的续作，我个人在这里可以理解为一些作品的番外篇、第二季、第三季等等。至于为什么会这样的现象我个人觉得是以下原因。
首先，日本的动漫作品基本上都是非常优质的，但也并不是所以的作品都会有续作，一般都是非常受欢迎、有很大的商业价值的作品才会出续作，毕竟出动漫也是为了赚钱，如果一部作品都没有人看，工作室也不会傻到去出续作吧，所以出续作的前提也是原作非常欢迎，为了利用粉丝效应，使作品得到最大价值商业化。
其次，就是任何一个领域都会有它的瓶颈期，就像我们目前国内的影视领域一样，你会发现目前都是没有出新鲜的作品，基本上都是在翻拍以前的电视剧，典型的就是四大名著被翻拍了多次，以及金庸老先生的作品，古龙先生的作品都是被多次翻拍。
其实会出现这样的现象。一就是这些作品本身就很优秀，有翻拍的价值；二就是目前真的没有好的剧本。所以日本动漫会持续出续作也是同样的道理，毕竟一部好的动漫被构思出来不是一朝一夕的事情，都是经过时间的积累反复推敲得出来的，一画一直帧都得来不易。
有不同见解的小主们，请在下方点赞留言探讨。
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阿狸影视动漫
旧作已经打开市场了 出续作不愁卖 何必在另起炉灶呢
电脑维修7532
话说最近出了好多异界龙傲天动漫
无限24908827
我倒是巴不得出以前番剧的续作，好多我想看的都看不到，唉！
