摄影不是师
人像摄影如何拍摄本性的美？
洪辰以为，要想拍出人像的本性美，最基本的就是身体姿势要自然和谐不做作，最关键的就是面部表情要含笑内敛不假装！
表面看来，似乎身体姿势与面部表情毫无关系，其实按照题目的要求来说却是两者相辅相成缺一不可！
身体的自然和谐不做作是为了体现模特的形象气质，有了这个无形的气质，就能让人像的面部表情所带来的内在美得到更进一步的强化，强烈突出主体，这个内在美就是本性美！
试想一下，如果模特的身体姿势看起来不自然，就会给人以不自在的感觉，自然就会觉得这个模特有点做作，所以心里也就感到不舒服了！
要想身体姿势做到自然和谐不做作，那么自然状态的美姿摆放就很有必要了！
自然化的美姿，首先就是动作超级简单随然，就好像是不经意间的随意摆放一样，模特感觉舒服了，动作自然就流畅了，动作流畅，心情和内在感受就自然和谐了，那么就能更好地将身体姿势服务于内在美的表现！
△/图·一条腿自然地伸出置于另一腿的前面，一只手弯曲轻触肩膀，另一只手自然下垂，动作是有多简单就有多简单，但效果却是实实在在的自然美丽和谐，让人赏心悦目！ 光有身体姿势还不够，还要有最关键的面部表情来强化！都说眼睛是心灵的窗户，给我一张近距离看着你眼睛的照片，就是因为眼睛是一个人的最动情表达和最吸引人的地方，眼神对于面部表情甚至整个画面的情绪表达是至关重要的！
面部表情要含笑内敛不假装，就是为了体现模特的内心美和内在韵味，真实表现她的本性之美，所以啊，要想拍摄本性美的人物，关键就在她的面部表情上，而表情是通过眼神和微笑来具体演绎的！
眼神专注平柔，嘴角轻轻上扬微笑，就是最自然的状态，也是体现本性的重要方式！
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摄影匠洪辰
人像摄影如何拍摄本性的美？
答题之前先审个题。
问题中的关键字一，人像摄影；问题中的关键字二，本性的美；
抽丝剥茧分析一下。
1、要想拍摄出人像摄影中“本性的美”，首先就得让模特按照她自己的本性来表现美。
如果模特表现不出来，那摄影师能拍到吗？
摄影师不是神仙……模特由内而外表现出来的东西……摄影师变不出来。
2、要想让模特表现出来“本性的美”，摄影师不能刻意束缚模特。
举个例子，一个模特，适合商务风格，也适合休闲风格。如果摄影师来选，可能会选商务风格；但若是让模特自己选，她可能会选休闲风格。
这个时候，按谁的来呢？
如果是按照约定俗成的规矩，在摄影现场，当然是摄影师说了算的——模特应该是听摄影师的；但如果模特心里老大不乐意，就是扮上了，也拍不出来“本性的美”的……心里没有，脸上不会带着的。
不过如果模特心里不排斥的话，自己能够调节，调动出来“本性的美”，倒也可以试试——但是，这种情况只有可能在专业模特中的老手中出现。
寻常模特，很难说服自己从心里喜欢上不太喜欢的风格的。
3、要想让模特表现出来“本性的美”，最好的办法就是摄影师积极引导，去发现，去放大模特的“本性的美”。
什么是模特“本性的美”？
简单讲，就是不假装、不刻意、不做作，该是什么，就是什么。
——嗯 ，如果没有摄影师的引导，单凭模特做到这几条，其实挺难的。
摄影师怎么引导模特？
举个例子，模特适合什么风格，一是摄影师通过观察，二是征询模特自己的意思。如果模特坚持的风格和摄影师计划的相符，那最好不过；如果模特有自己的想法，那么摄影师要想办法，让模特和自己的想法尽量融合。
融合不是生掰，这一点要注意。摄影师不能把自己的想法，强加给模特。
当模特从心里生出了表现的欲望，想要在镜头前表现出自己的本性、本真时，摄影师所要做的，就是用相机记录下来这些瞬间。
其实吧，说直白一点，就是你把模特哄顺了，让她们把自己最好看的那一面，表现出来就行了。
并不复杂。
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柳侍墨
人像摄影如何拍摄本性的美？
首先我们要搞清楚什么是本性的美？我理解，本性的美就是自然的美，本色的美，生活常态下的美。
有人说了，既然本性美就是这样的美，那我们不用打扮，不用选景，不用摆姿，拿着相机照着生活的样子原封拍下来不就成了。这话听起来似乎也有道理，但事实上却不一定行的通。而且很美的人像拍出来不一定多么美。要不怎么说摄影是一门艺术呢！
即便是生活中我们看到的一些很美的人像摄影题材，如果想把它变成同样美丽的影像作品，也要经过摄影师的一番“运作”，包括如何构图、如何取景、怎么运用光线，怎么选取最佳拍摄场景拍摄角度拍摄时间等等，还有摄影师和模特之间的沟通配合。
有一个现象不知大家注意到没有，就是生活中的一些场景我们可能看不出哪些是多余的，哪些显得单薄，但成像以后我们却很容易发现问题。比如背景有些杂乱了，道具和人像不大协调了，缺少生机了等等，至于光线明暗色彩搭配等问题就不用说了。因此说，生活中的本性美和拍摄出来的本性美不是一个等同的概念，是不能混为一谈的。
如何把生活中的本性美变成人像摄影作品中的本性美，这中间有一个转化过程。这个转化过程体现在两个方面：一是摄影师运用自己的审美经验和摄影技术手段确定出拍摄方案，比如要表达什么主题，要突出什么主体，如何虚实结合远近结合明暗结合，针对具体的模特以什么样的表情动作和摆姿最能体现出本性美，这些都是摄影师在拍摄过程中需要考虑进去的。二是摄影师和模特之间的配合，这对人像摄影拍出本性的美是非常关健的。这点大家都懂，不用细讲的。
灯影书画
什么是本性？
一个事物的本性就是使得该事物成为该事物的原因，或者说是该事物存在的原因。例如，一个摄影师可以拍摄创作，也可以回家做饭。其中，拍摄创作就是摄影师的本性，做饭是摄影师的偶性。
本性有时也称个性或天性，或固有性质。
那么人的本性是什么？
人的本性即天性，是他本人固有的性质或个性。本性本是不分善恶的，遇善则善，遇恶则恶，善恶不可分割，相互制约；善则顺理，恶则违理，无记则可中和二者。本性是动物和人或一切生物遗传所既有的特性。一出生就具备的先天性。（如：饿了就要吃东西，想生存得更好，爱护幼代等。），后天形成的都不叫本性。
那么人像摄影如何拍摄本性的美呢？
1、人像的拍摄环境的选择最重要！
你应该去拍摄人像所在的实际生存环境，反映他的真实生活环境、真真切切的存在于他的工作或者生活或者娱乐境遇中，这样才能拍摄到真实的本性美丽。
2、人像着装的选择也很重要。
一个人可能很喜欢换装、一个人可能不喜欢经常五颜六色的服装，所以你必须和拍摄对象商量来获得他最佳（或者他最喜欢的）的服装展示的人像摄影。
3、和拍摄对象的沟通交谈也重要。
在拍摄时，应积极事前与被摄者进行沟通交流，在拍摄肖像照时要向被摄者探讨和解释他（她）所在的环境角色，使他（她）能理解并很快投入到其的真实想法中，为了拍摄真实的本性，必须尊重拍摄对象，允许他的变化和移动，才能捕捉到理想的人像照。被摄者的注意观察被摄者的神情表露，根据其状态和心境运用语言及其他手段适时实际调控掌握被摄者情绪，使之轻松愉快，激发人像被拍者的表现欲。
总之，真实环境、真实情绪、真实后期暗房，你就可以得到一个真实的本性美的人像摄影作品。
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宋渭涛骊泉影像
人像摄影的特点，人像摄影主要是有被摄对象参与的摄影活动，他的主要表现形式是展现具体的故事情节，而不是以鲜明的形象去表现被拍摄的人像的相貌和神态，在人像摄影的活动中，以人像模特的外貌和和展现精神状态的作品属于人像摄影的范围，而带有一定主题故事情节的人像活动属于人物摄影的范畴。
人像摄影主要的表现是刻画与描绘被摄者的外貌和神态，主要分为照相室内人像，环境人像和户外人像的拍摄等。
在照相机镜头的选择上，一般相机的镜头都可以拍摄人像，但是如果严格来说在镜头的选择上应该有成像清晰，拍摄的图片可以达到层次丰富、质感真实、细节毕露、肤质滋润的要求。
在焦距的选择上如果是拍摄全身或大半身人物照片，一般选择标准镜头。如果是拍摄头像或者特写可以使用中焦或长焦镜头，其焦距一般是标准镜头1—2倍。
另外拍摄人像需要注意画面构图的均衡，拍摄时候使被摄对象处于相对平衡状态，从而使人物照片能在视觉上产生稳定感、舒适感。
在主体方面可以通过人像的肩头、手以及与主题有关的陪衬物体作“衬垫”，这样可以改变因为人像摄影的不等式画面结构，所引起的画面失重不稳的现象，使失重的主体起到稳重作用。
人像摄影的构图中画面的色调一般以深色为重，淡色较轻，但是要注意深色与淡色之间的对比度搭配，这样才能得到色彩平衡，观者舒服的画面。
在人像摄影的构图上主要表现有特写、近景、半身、全身等。
拍摄图片的画幅常见的有竖幅和横幅，当然也可以是方形、圆形、横长形、直长形等。至于采用哪种画幅输出一要根据被摄主体的情况、姿势和环境的特点确定画幅格式。二要根据所确定的拍摄素材所需要的意图，在选用不同的画幅输出。
在拍摄的方向上力求找准被摄者最美、最动人的角度。大体上分作正面人像、七分面人像、三分面人像、侧面人像的拍摄等。
在拍摄的高度选择上如果从较低的位置仰拍，这样被摄者的形象显得比较雄伟。若从高于被摄者的位置向下俯拍，会使被摄者的身材显得矮小。一般人像拍摄的时候，照相机的位置需要不高不低，主要是为了避免光学镜头所产生的透视变形现象，导致人眼的观察和镜头拍摄不一致现象。所以，在人像拍摄的时候，需要留意拍摄角度的选择。在一般情况下，半身人像的拍摄，照相机最好同于被摄者胸部平行。拍摄全身人像时候，照相机的机位要低于被摄者腰部的高度。这样的拍摄可以使被摄者的形象表现得更为修长。要注意的是，当拍摄特写人像或头部肖像的时候，照相机的位置一般和被摄者眼睛的高度一致，这样拍出的效果比较自然，没有明显的透视变形现象。当然，也可用仰拍或者俯拍，使画面得到不同的效果。
一般来说人像作品的拍摄并不简单，要把人像作品表现的艺术化就必须在创意、构图、画质等多种元素中找到平衡，是拍摄的画面能引起观者的情感上的触动，这样的人像作品才属于比较成功的人像作品。
平顶山夏羽
您好，看到您提出这个问题。
我以我的经验来回答一下。
人像摄影如何拍摄本性的美，我的理解就是顺着模特的性格去拍。
首先不能一个阳光的妹子，找他拍非常暗黑情绪的照片吧，这样的话除非客人要求，否则我是不会去拍这样的照片的。
以下是我拍的两个对比，就能看出来了。
可能每个人的审美有偏差，这两张照片是我用同一个镜头拍摄的，
希望对你有帮助。
啊颜Art
美分很多种，每个人看到的美也都是不一样的。那如何在拍摄的时候拍出本性的美呢？
本性想必指的是被拍摄者，想要抓住他身上的特有的美，我们在拍摄前至少要对他有相应的了解，根子他自身的特点进行拍摄，不加过分的修饰，
比如被拍摄者不爱笑，拍摄的时候您非要让他笑，这就不是我们所想要的本性美了，我们就要抓住他特有的点，结合我们的认知进行结合创作，这才是我们的目的。
王小明Classmate
个人认为应该做到几点:
一，与普通的不认识的被摄对象现场有个基本的认识和沟通，建立基础的亲近感。
给有些名望的人拍摄，对于这个人的基本情况和近况要做一些功课，提前了解一下。
二，在被摄对象自我讲述中抓捕不同的情绪。可以提前和人物沟通，告诉他会在交流过程中进行拍摄。
三，如果有特定摆拍的动作，可以准备好类似的照片提供给人物参考。
四，提前告知人物选取舒适的着装。
五，拍摄环境的选择和设置，提前与拍摄对象进行沟通。
muyu212508
与被拍摄者建立信任关系后，交流沟通中发现他们最真实的瞬间，就能拍出属于被拍摄者最动人的一面。
没盐说咸
看到有跟帖对题目中的“本性”提出质疑，可能题主要问是“内在美”吧？拍摄人像的最高境界是把模特内心深处的情感，性格特征表现出来，唯一的手段是必须先让其放松，所以，让模特不紧张是摄影师的基本功。其次是技术手段，拥有高超的摄影技术是保障。模特放松是生命，怎样用光是灵魂。
