你觉得郭德纲是在发扬民族文化还是在做生意?

肖鹏38225277


从商业化角度,郭德纲确实是在经营相声这门“生意”,而且赚得盆满钵满,相声界自古及今真没第二个人能在这门传统曲艺艺术上,建立一个如此规模的商业“帝国”。

从相声复兴角度,以及麒麟剧社、太平剧社所带动的京剧、评戏小热潮,郭德纲也确实是在弘扬民族文化艺术。如果没有德云社,今天的相声估计还在“电视相声”的老路上苦苦挣扎、不知所终吧。

这两者并没有矛盾。艺术如果仅靠税收“圈养”,必定走向衰亡,尤其在经济导向型社会更是如此。艺人首先要生存,再谈创作,但仅仅是“活着”,显然不能反哺艺术的推广和普及,更别谈弘扬了。

让更多观众愿意掏钱买票,艺术才有存在的价值和土壤。没人看没人听,观众花十块钱都觉得冤了,剩下一群艺人、几名专家和一小撮“票友”,在那一边孤芳自赏、一边谈论艺术魅力之无穷,是不是有点“浪催”。

当然,最主要的还是人才。今天京剧的窘境、十几年前相声的没落,行业人才青黄不接是很大的主因。既有夯实艺术底蕴、又有艺术商业化的人才更是凤毛麟角了。

而这两方面结合体的高手,相声界非郭德纲莫属。不是捧,如果有一天,梨园能出现这样一位“复合”型艺人,京剧走入商演并座无虚席的盛况就随之而现了。王佩瑜具备这方面的雏形,但有些势单力薄、谨小慎微,难形成“井喷”之势。

在推广京剧这条道上,王佩瑜也许起步得比郭德纲早,不过郭德纲凭借个人知名度和魅力,以及整个德云社加持,麒麟剧社引来了许许多多年轻观众驻足,而且经常满座。

评戏,一种流行于北方的戏剧,已故艺术家赵丽蓉老师就是评戏演员,在春晚舞台也表演过短暂的评戏唱段,但为观众所熟悉的是她和巩汉林合作的小品。潘长江老师早期也唱过评戏,出名也是因为小品。

郭德纲前不久正式成立了“太平剧社”——专业评戏舞台。以评戏今时今日的受众度,“太平剧社”未来的路还很长需要走,郭德纲如果没有在相声“生意”上的成功,哪来的财力和底气重拾评戏。

除了相声、京剧、评戏,还有评书、大鼓、莲花落、太平歌词、小曲小调等,许多都是靠郭德纲和他的徒弟们重现舞台,这何尝不是对民族文化的弘扬。


岑詮


他们这是一举数得!这个我最有体会了,我父亲是剪纸传承人,就一个虚衔好听,没钱啥都弄不了,书都出不了,搞个个展,申请报告打上去都没动静,没资金场地支持,你能做啥,找政府,各种难。这年头没钱如何发扬,肚子都顾不上了还能发扬个鬼,家里人不用吃饭,城市里,自己房子,哈都不做一个月都要不少钱,能发扬还能赚钱当然是最好了。

郭德纲一直说:什么叫艺术,艺是能耐,术是把能耐卖出去。

他那么大一摊人马,吃喝拉撒都要花钱,像已经有名气了,能接电影了的,已经跨领域发展的还好,其他人还要吃饭啊。


逍遥懒兔子


郭德刚先生,别把自己弄得那么高尚,你只是为了赚钱而亦。没有人反对你赚钱,大家都在为挣钱而活着,但既当婊子又树牌房就有点得瑟过头了,这种手段,现在只能骗骗那群没有文化且又空虚的脑残。郭一伙人,出钱买通小编,时不时出一些“挽救“、“传承”、“传播”传统文化的标题来让网民讨论,其目的,一是为了试探广大民众是否承认他“挽救”、“传承“了传统文化,二是深知自己的相声艺术正在失去热度,过几天弄出个标题来让大家炒作,只怕网民把注意力转移到别的相声演员身上。从相声的历史角度来说,郭德刚是“俗艺”里的佼佼者,仅此而亦,俗就是俗,不要总企图往“传统文化”那种雅的层次上靠了,靠不上去的。即使是传承,就凭什么“太平歌词“也不代表传统文化,同时代唱过的也不是你一个人,何必都贴在自己身上呢?从文化的层面上来说,苗阜王声的相声比你的“俗艺”更具有文化意义,那才叫雅俗共赏。也许苗王在说的水准上还比不上你,但文化层面高出你,这就足以让人们转移注意力了。“郭俗艺“,少搞这些没用的标题炒作吧,每搞一次,就多一些人讨厌你。相声艺人的阵地不在水军炒作上,而是在相声创作上。这是因为,艺术不是房地产,住上几年之后才能够发现质量问题,恰恰相反,人们对一个相声艺人的认知,在你表演的瞬间就己经分出了雅俗高低。俗不是你的错误,丰富、提高自己俗的创作内涵和层次才是你应该做的。告诉你,俗也是分层次的。


打尖问店


目前来看,郭德纲既是在发扬民族文化,也是在做生意,两者并不冲突。

做生意是根基,因为得活着

德云社不是体制内的社团,德云社的相声演员也几乎没有体制内的演员。这样一个非体制的组织,想要活下去就得靠盈利。

捧郭德纲的也罢,黑郭德纲的也罢,这一点上基本上没什么商量的余地。

当初德云社苟延残喘的时候,郭德纲想到的第一点是怎么赚钱。因为赚不了钱,就得饿肚子,饿的时间长了,整个人也就凉了。

所以,最开始最落魄的时候,郭德纲宁肯暂时放下手头工作,去某电视台的玻璃柜里给人当猴耍。

为什么?因为填饱肚子。

活的舒服了,就开始传承相声文化了

还记得郭德纲的那句经典台词么?

我爱相声,我怕它完了;我爱相声,可是谁爱我呀?

张文顺在一旁赶紧补刀说道:观众爱您,观众爱您。

从德云社的发展来看,郭德纲真的已经很对得起相声这两个字了。迄今为止,甭管你是体制内的相声演员,还是体制外的相声演员,基本上没有能超得过郭德纲的。(这里限制一下时间段,21世纪后吧)

德云社在相声上的突破是巨大的,贡献也是巨大的

第一支把相声传承到国外的队伍;第一支举办如此大型相声专场的队伍;第一支把封箱引入相声中的队伍。

这里面,任何一项成就,都足以让德云社超神。

可是德云社并未停滞不前,而是在相声领域愈发壮大起来。为了相声的传承,正在做最大的努力。

此外,德云社正在立足与其它传统戏曲

正如之前的麒麟社一样,德云社在发展壮大的同时不忘拉一把曲艺界的弟兄们。由德云社牵头的曲艺文化企业正在慢慢壮大。

德云社,也在慢慢的越变越强。

综上,德云社既是做生意,也是在弘扬相声。只不过,做生意是为了弘扬相声。


虾仁儿谈娱乐


不能说郭德纲在做生意,娱乐圈大小明星,普通演员,个个大钱,小钱都不放过,各种店庆,公司成立,地方县市,招商引资,小的几万,多的上百万,更多的四天6OOO千万!为什么郭德纲不可以?听郭德纲的相声,大部分是老百姓,老百姓高兴的事太少,看不起,也看不到高雅歌剧,更享受不到京剧名家唱腔!只有郭德纲能让老百姓高兴一会是一会!忘记一天的劳累!郭德纲继承发扬传统文化,教会现代年青人许多规矩,礼节,做人不卑不亢,敢爱敢恨!不怕姜昆以权打压,凭自己真本事吃饭,人活的有底气,有骨气,术业有专攻,干好自己的工作。


手机用户63633032603


当然是做生意,老郭的利益就是想靠相声发际,至于什么艺术不艺术,金钱才是硬道理!

老郭从小就立志相声事业,从几个观众的街头摊贩,到04年炒火,老郭也是历尽艰辛,几经周折于2010年改制成家族企业,徒弟们都成了签约聘用演员!既然签约对于明白企业常识的人都知道这个原理,从而避免了,曹,何,等栋梁倾覆颓势!靠“良心账”难以服众,丑话说到头里就有了说服力。

如此,对于赚的盆满钵满的老郭,也是使尽了浑身解数,从只有一个听众到满坑满谷,人还姓郭,相声味还是旧味,咋就满足了喜欢的人不要不要的呢?这就靠老郭的商业头脑,一如既往,肯定没有出头之日,因为他相声立意和主题始终不被大众所接受,只做茶余饭后谈笑扯皮的笑料而已!老郭知彼知己以后,开始运筹帷幄!真正站起来,就得找准支点,要上天就得增加推力,要持久就得找平衡,这三步,老郭走的是稳准狠,他的支点定位在姜昆,和北京电视台。以俗庸上位挑起主流的抨击,从而老郭让家喻户晓的姜昆,生生从北京墙角,“踢”上了中国大众视野,老郭也因此开始露脸,相声饥渴大众的逆反心理恰恰找到了宣泄的依托,老郭也顺利成章捞到了无数粉丝,第二步优衣库的网络“暴力”真正成了老郭不可一世的后盾,这才真的火了一发不可收拾,北京台,周立波,“记者”绿地给老郭加了不少干柴。众所周知,火总有过劲的时候,特殊的馍咀嚼过了人们就开始品味了,如果人们发现是包装的鸡肋,也就是暴露了商人的软肋。

是艺术吗?怎么没发现他自主经典的语句和立意?传承,弘扬的咋不可能全是《饱暖思淫欲》吧,尖刻刁钻的接龙,贩卖一些贱萌的表情包,语言游戏倒是可圈可点;不否定,艺术也有别门旁类,只不过也算是一家之言吧,总之,尊者为师,蔑者为草而已!


我是来送西瓜的1


2005年以前,郭德纲和徒弟们生活条件很一般,虽然是在北京,但住在郊区,住的是农村大院,吃的是粗茶淡饭。


说相声不挣钱,为了活下去,郭德纲到处找活儿挣钱补贴家用,在安徽台干过综艺,当副主持的副主持,像杜海涛一样,在台上充当被戏耍的角色。最体现郭德纲当时辛酸的就是这次橱窗生活48小时节目,让电视台当猴儿一样放到街上橱窗里供人参观。老郭中途坚持不下去要退出,被威逼利诱不得不再次钻进去直到48小时结束。归根结底是因为缺钱啊,不为了挣钱养活家庭和徒弟,谁愿意受这份屈辱。




郭德纲这几年已经不怎么创作了,演出也很少了,去挣钱去了,但我觉得这样做并没有什么问题。如果说,即便把相声说到登峰造极,也无法达到一个综艺艺人或者歌手,或者演员的收入水平,我们有什么资格为了“我们心中的好相声”而指责老郭呢?

即使现在,在许多人看来,老郭的演出就是拿名气换钱,那又如何,当年他说得好的时候,谁给过几百上千的票价?


看着老郭挣大钱了,我觉得我的价值观终于没有被击碎——在一行里做到足够好,你就会出人头地,名利双收。相反,如果老郭一直埋头创作,优秀作品层出不穷,但收入还赶不上流量明星,我才觉得万念俱灰呢。


青尘娱乐


德云社的发扬民族文化和做生意难道是敌对关系么?难道是非此即彼么?难道不能共存么?

艺术家只有挣到更多的钱,才有更大的动力去发扬艺术。纯粹靠着情怀和热爱,第一不持久,第二推动作用微乎其微,因为没有人会关注并在乎你。

梅兰芳等四大名旦发扬了京剧,侯宝林、马三立发扬了相声,赵本山发扬了二人转,他们都在扬名的同时,挣到了钱。

梅兰芳,被称为梅老板,便是例证。

财富是一个人的技能+影响力的变现。一个艺术家,如果他的艺术达到了一定水平,有了一定的名气,能挣到钱才是正常的。洗漱水平高超的艺术家却依旧一贫如洗,这才是不正常的。

貌似大家都觉得,老郭做综艺,开剧场。办商演,挣了好多钱。

貌似大众觉得,艺术家就应该喝西北风,艺术就应该曲高和寡,艺术就应该给人带来启迪。

德云社的小剧场越开越多,北京就四家,东北有哈尔滨和长春分社,长江以南有南京分社。哦,对了,小岳岳的徒弟,尚筱菊还说。他师爷郭德纲准备开东莞分社。

长春分社是德云社2016年开的,然后三年间没有开其他分社。为什么呢?

因为不挣钱。给各位算一下,德云社小剧场一张票均价200左右,小院子卖满了200人。咱们算个整,一场演出小院子满打满算40000元,除去房租,除去演员演出劳务费,除去一些后勤人员,还会有多少盈余呢?德云社的剧场都在城市中心地带,租金不菲。目前人员工资水平一年比一年高。德云社的票钱。已经有五年左右没有涨过价了。

如果郭德纲只想挣钱,根本没必要开小剧场,经营操心;也没必要收徒弟,费心虐心。他只要每年多参加一些综艺,多参加一些商演,多参演一些电影,多接一些广告,甚至可以学一些明星做投资人,来钱要更快。

顺便说一句,除了藏蜜排油,郭德纲私下没有接过任何广告。

如果郭德纲只想要挣钱,他没必要开麒麟剧社,更没必要零片酬去参加山西卫视的《伶人王中王》。

郭德纲作为当代相声业务水平顶级的一个演员,作为带领相声走向市场化的旗手,作为当下娱乐圈最有影响力的艺人之一,他理所应当的挣这么些钱。而且,我觉得挣少了,应该挣得更多。





巨巨


杀猪卖肉的是为了改善人民生活?医生治病是为了发展医疗事业?教师教学是为了给国家培养人才?作家写书是为教育人有正确人生观?学生考公务员是更好的为人民服务?运动员夺金牌是为国争光?我认为不是,这都不过是谋生的手段与职业!相声也是,为了生活就得赚钱,这也是职业。主流相声有国家养天天有钱,他也是职业,就跟按摩小姐,小偷,乞丐,劫匪,路霸,歌星一样,靠一个说相声的推动文化那不是笑话吗?国人就爱上纲上线,这是错误的。只要人们安居乐业,不给国家添麻烦就是好公民。不管什么职业遵纪守法,爱党爱国都会受欢迎的!“做自己能做的事,不管别人不能管的事。”这句话就很好!奉劝个别人不要老出幺蛾子!挣国家的钱,多给国家做点儿事!


张艳峰128


郭德纲的德云社,麒麟剧社和太平剧社是在发扬民族文化,德云社涉及到的出项的地方有员工工资,有小剧场高昂的租金。在没有赚钱的时候,老郭是到处做节目,当主持人,做酒庄,卖面膜,卖薰衣草小熊,是用这些钱来补贴德云社和麒麟社的开支的。

现在又开了太平剧社,那么,在太平剧社享誉全国满坑满谷之前,老郭同样是在用前者赚的钱来补贴这门艺术。

老郭的戏剧社与别人不同的地方在于他是排新剧的,就是戏曲中的开发新项目。这个和国外一些研究项目一样,要有大财团投资。排戏需要人需要专业,更需要钱,单靠国家拨款是不够的,这需要投资人!

这种赔本的买卖还有谁愿意去做? 不得他自己找钱去吗?

郭德纲是在发扬民族文化还是在做生意?

我确切的说,郭德纲是在发扬民族文化!

郭德纲——

一个相声演员,是什么驱使他选择去唱京剧

郭德纲早已功成名就,为何还要求教于麒麟童门下呢

说说“麒麟社的格局”

麒麟社回来了

终于|偶咪兔佛·花开麒门

京剧现状与“麒麟社”









分享到:


相關文章: