提问达人魔力侠
这个问题让人很矛盾，我是星爷的铁粉，但我却更喜欢李连杰的电影，这是不是一种病呀？
周星驰电影让人捧腹大笑、泪撒心田。
周星驰一共出演过六十多部电影，无厘头喜剧风格独树一帜。曾经看周星驰电影让人捧腹大笑、前仰后合。现在再看，让人开心大笑的背后埋藏着深深的悲伤和无奈，那忧郁的眼神和落寞的背影，压抑而无法释怀。
周星驰在电影中浑身上下都是小人物的影子，赋予了每一个人物鲜活的生命。用喜剧的形式来表达一种小人物的真实状态，让人感同身受，又让人产生心灵上的共鸣。星爷的电影耐看，看多少遍都不烦，越看越是开心，越看越悲伤，两种极端的情绪交织在一起。
李连杰电影让人热血奋腾、霸气侧漏。
李连杰家喻户晓的功夫明星，功夫自成一派，沉稳大气、简洁犀利、正气凛然。而他塑造的角色正反派都有，戏路相比周星驰要宽阔。而且给人的感觉，都很自然不做作。
李连杰最经典的还是动作片，无论是《精武英雄》《方世玉》还是《黄飞鸿》《中南海保镖》，给人的感觉就是干净利落、霸气十足，称得上一代宗师。
其实总感觉年轻的李连杰在电影中“亦正亦邪”，而且野心十足，可能是错觉吧。
结语
周星驰电影和李连杰电影完全是两种不同的风格和表现方式，没有什么可比性。我是星爷的铁杆粉，但是我更喜欢李连杰的电影。
觅影追声
更喜欢谁的电影，这个真的不好说，两个人都是影帝级别的人物，各有各的特色。其实我觉得星爷的搞笑电影与李连杰的功夫片没有可比性，因为是不同类型的影片，如果说喜剧片可能是星爷出色一些，如果是功夫片那又是李连杰出色一些。
我记得小时候看星爷的电影，基本上都是一些普通话版本的，所以才有很多人说是石斑瑜成就了星爷，如果没有他的配音，星爷的电影什么都不是。那个时候还傻傻的相信，因为我们根本就没有看过星爷广东话版本的电影，只是看普通话版本的。等到大学毕业后来到广东这边后才真真的明白了星爷的电影只有看广东话版本的才有意思，什么石斑瑜，真的没有他的配音，星爷的电影更好看，更加搞笑。我记得星爷在《喜剧之王》里的一句话“其实，我是一个演员”。那个成天演死尸也要追求完美的小人物尹天仇，那个被人当一坨屎看待的“死跑龙套的”，在穷困潦倒的时候，还十分严肃万分认真地说：其实，我是一个演员。我想这就是周星驰从一个“星仔”变成一位“星爷”的奥秘。作为一名演员，周星驰是成功的，他对演技执着的追求与理解，让他开创了一个独家的“无厘头喜剧”，成为当时最卖座的千万级的一线演员。成为现在很多人都在追捧的星爷。我在这想问一句：有多少人欠星爷一张电影票？
李连杰，真的不用多说了，一个北京人孤身一人南下闯香港，成就了自己“功夫皇帝”的称号。昨天刚刚回答过一个问题，就是印象中最深的港片，当时脑子里真的第一印象就是李连杰主演的《黄飞鸿系列》，其实李连杰的电影又何止是一个《黄飞鸿系列》，《方世玉系列》《中南海保镖》等等，哪一部没有给我们留下深刻的印象。演技的话，从中南海保镖他能演出中国军人的柔情与刚硬，演黄飞鸿能演出侠之大者的儒雅和担当，演霍元甲能演出心理的转变，能把我看哭，演方世玉能让你看到中国的孝道。总之，李连杰的电影不也是我们大家美好的回忆吗？
两位影帝真的都非常的伟大，要问我更喜欢谁的电影，这个真的还一个难题，我只能说我更喜欢他们年轻的时候的港片。
80后看港剧
演技上个人认为周星驰会更好一些。
周星驰是一位无厘头喜剧的大佬，演技自然是非常出色，在表达喜剧那种讽刺与幽默的情绪与表情都非常完美，往往看星爷电影看似在笑却会有一种悲伤的情绪。
一，喜剧之王“其实我是一个演员”星爷说这那句台词嘴角微笑泪水却打湿眼眶。社会对他嘲讽与人们对他嘲笑，他却没有因为社会的冷冰冰而放弃自己的梦想，用脸上微笑回答对方。
二，在《长江七号》星爷饰演民工与老板的对话（顶不了，顶得了那段）看似搞笑，却难掩一个他做父亲的伟大，将小人物的心声和心酸拿捏十分完美演绎得淋漓尽致。
李连杰是功夫片的代表，打斗动作行云流水，潇洒自在，帅气十足，功夫成为杰哥被关注的重点，我们看完一部电影只有说刚才那个李连杰的动作，好帅，好潇洒，好猛，很少有人会关注杰哥的演技，杰哥的演技也是很厉害的，《投名状》《海洋天堂》这二部电影就足以说明。
一，《投名状》李连杰饰演的庞青云，是一个不择手段，心狠手辣的人，和以往的角色（功夫高手）大不相同（攻无心机人物），杰哥饰演的庞青云前期为生存的演绎的兄弟义气与后期为加官进爵的心狠手辣的演绎惟妙惟肖。很大一次转型。
《海洋天堂》是讲述身患绝症的父亲一个自闭症儿子的生活与生存的故事，在该片中你会发现李连杰是可以能文能武的，杰哥饰演身患绝症的父亲，文章饰演自闭症儿子，李连杰将改片中父亲表达无声的爱演绎得十分到位，演技精湛。
123柠檬C
周星驰和李连杰的电影我都很喜欢。他们俩一个是喜剧天王。一个是功夫皇帝。在电影界取得的成就已经非常高了可以说。是大多数演员一辈子，都无法达到的高度。如果非得严格区分的话。我个人现在更欣赏周星驰的电影。年轻的时候比较偏爱李连杰的功夫动作片儿。我记得最早《少林寺》。我看了得有五遍。那时候非常喜欢武打功夫片。年少轻狂的时候，好像男孩都喜欢舞枪弄棒。对那时候武打片。喜爱的不得了。之后《黄飞鸿之狮王争霸》也看了得有三遍。那时候感觉李连杰真帅。我觉得李连杰的功夫动作片儿《中南海保镖》和《精武英雄》算是他一个巅峰，从古装武打到现在都市都能信手拈来。轻松驾驭，毫无违和感。但是更多的运用的是武打设计，动作流畅，干净利索。也就更多的体现不出人物本身太高的演技。直到后来。他演了《投名状》跟《海洋天堂》。才是他演技爆发的时候。甚至于《海洋天堂》已经是文戏啦。他把一个身患绝症的父亲，含辛茹苦抚养自闭症的儿子，那种父爱如山的感觉诠释的极为到位。令人非常感动。而对周星驰先生的电影不只是喜爱 ，已经达到了深深痴迷的地步。他是无厘头电影风格的缔造者。他开创了一个电影的新时代。在喜剧电影在香港电影界，无人能望其项背。李连杰在香港电影界，最起码还有一个成龙，在功夫电影和他各领半壁江山，而周星驰的确可以算是香港喜剧电影的头把交椅。而且周星驰先生是在电影界本身具有真功夫的为数不多的几个人。他后来拍的《功夫》也是致敬李小龙。而且从小就开始练习咏春拳。和张敏还有元奎搭档演出的《新精武门》。在最后擂台比武的环节里就可以看出，他的武术功底非常深厚。绝对不是花架子。包括他在国外宣传《功夫》电影时被老外羞辱。一怒借机展示功夫，把老外摔倒。也都是真功夫。在这方面李连杰，成龙都有怒怼过外国人的经历。李连杰更是一脚。就把桌子腿踢裂，让外国主持人目瞪口呆，不敢再小看。也从中看到了中国人的血性。从前看周星驰的电影，一直是当喜剧看。比较轻松搞笑。其实慢慢长大之后才明白，喜剧的电影根源，都是有悲剧因素，色彩的。周星驰先生也说过，我拍的其实都是悲剧，却被人称作喜剧演员。“初看不识曲中意。再看已是戏中人。”随着年龄增长，阅历见识的增加，更加喜欢周星驰的电影。他更多关注描写的都是小人物处境与内心。看完深有感触，也更容易引起共鸣。现在再看以前周星驰的电影令我哈哈大笑的情节，也会慢慢儿的沉默，以至于沉思。慢慢明白在他夸张的表情，搞笑的动作和台词下，更多的是他个人对事情以及对这个社会的看法和理解。往往更多的去触动的是人的内心世界，让我们在观影之余引发更多思考。他是真正的电影大师。在这些方面我更欣赏周星驰先生的演技，以及他的电影。
伯爵lwh
我想说，本不应该把他们放到一起比较。
周星驰擅长拍喜剧，而李连杰获得过武术冠军头衔。
这就像把小丑与武夫放到一起比，能比出什么来？
不过既然说，要评价演技，那我得从两方面说。
喜剧、夸张表演方面，周星驰肯定更优秀。武打、动作方面，肯定是李连杰更擅长，这些经过了市场证明。
更喜欢谁？
没有的事儿，我都喜欢。
想看好笑的电影时，我会去找周星驰的电影；想看硬桥硬马的功夫时，我肯定会去看李连杰的啊。
两种风格，一样的帅气啊。
不过你要想问我更喜欢谁，不说演技，单从外表，我只能说喜欢李连杰了……
寻影龙
李连杰和周星驰的电影是两种不同的风格，李连杰的电影武打动作的戏份偏多，而周星驰的则是搞笑喜剧的戏份偏多。
在我不多的电影经验中，周星驰无疑占有特殊的位置。甚至可以说他的电影对我的影响远远超过了电影的界限。
周星驰已经成为一种文化现象，在他的无厘头或者说后现代主义解构手法的后面，他让我了解到，原来好的喜剧是应该让人流泪的。“我是一个演员”，这是《喜剧之王》里的台词，无疑这也是周星驰的自我评价。让我想到了小津安二郎曾经说过的一句话，“我一向对人说，我什么都不做，只做豆腐，因为我是个纯卖豆腐的人。” 
周星驰的作品都是商业片，但这并不能掩盖他在影片中提出的质问和思考。施特劳斯说，政治哲学更近喜剧而非悲剧。我想，他所说的喜剧应该是悲剧基础上的喜剧，没有悲剧意义的喜剧只能是闹剧。这也正是喜剧自身所遭遇的紧张。在消解了严肃性的同时，也消解了自身的意义，最终容易沦为纯粹的无意义。
李连杰是从《少林寺》一夜成名，其《黄飞鸿》系列也是深受大家喜欢的电影，以干净利落的武术电影风格为主，每部电影中都带一点点十分淳朴的感情戏，武术情节也不暴力，适合小朋友们观看。除了这些《方世玉》中俏皮可爱的他，《洪熙官》木讷但是武义精湛的他，《给爸爸的信》中正义有爱的他，《黑侠》中帅气机智的他，《中南海保镖》中优秀不善表达的他，等等，《杀手之王》，《虎胆龙威》每一部我都非常喜欢。其实无论是古代戏还是现代戏，他大多数适合塑造的觉得都差不多，打起架来武义精湛，生活中正义有爱，但不善言表，对待爱情又十分羞涩的角色。
人近中年的他也拍了很多部武术片，包括参与《敢死队》系列，和施瓦辛格他们站一块还真是小只很多，《霍元甲》，《投名状》《英雄》等等，但是经历过一场海啸的他对人生看得更开阔了，办起了壹基金，后来还拍了一部《海洋天堂》，与以前的武打电影较为不同，这次主讲亲情，好像硬汉突然变得细腻起来了。再后面戏越拍越少，他也因为患了甲亢，一直被病痛困扰着，但我真的想说中国武打电影真的因为有李连杰而变得灿烂，愿早日康复！我也会给我的小朋友看这些戏。
如果必须要做出选择的话，那我就选择李连杰的电影。
娱乐家影视
论才华我还是喜欢周星驰，星爷的。
我最喜欢的是星爷的《大话西游》小时候可能不懂事觉得里面的桥段特别的无厘头，还恶搞西游记，里面的孙悟空对紫霞仙子的表白也是觉得很无聊。
但随着自己的年龄增长，亲身体验到了爱情和生活经历。再来看《大话西游》时，我真的才明白当孙悟空对紫霞仙子说的话。
“曾经有一份真诚的爱情摆在我的面前，但是我没有珍惜。等到了失去的时候才后悔莫及，尘世间最痛苦的事莫过于此。如果上天可以给我一个机会再来一次的话，我会对你说三个字”我爱你“。如果非要把这份爱加上一个期限，我希望是一万年！”
其实这句话可以看得出来孙悟空有多爱紫霞仙子，特别是当金箍套上孙悟空的头上，孙悟空一手握着紫霞仙子时那一场景。真的是让我心里痛着在流血，孙悟空的无能无力，最终还是放开了紫霞仙子。
当带上了金箍才能保护所爱之人，但是偏偏却要离开她，这是多么痛的领悟。
在我的潜意识里，我是希望孙悟空能做个凡人，一个市井小民，一生所有的贪念都来自紫霞仙子。
电影小迷逗
周星驰和李连杰都是影视界的大佬，他们的演技和个人魅力已经获得了广大观众的认可，他们所饰演的电影中的角色已经成为经典中的经典，被广为流传。电影的影响力影响了一代又一代的电影爱好者。
周星驰的电影作品有：《霹雳先锋》《捕风汉子》《最佳女婿》《龙在天涯》《义胆群英》《流氓差婆》《风雨同路》《龙凤茶楼《望夫成龙》《一本漫画闯天涯》《咖喱辣椒》《小偷阿星》《师兄撞鬼》《赌圣》《无敌幸运星》《江湖最后一个大佬》《赌侠》《整蛊专家》《龙的传人》《新精武门1991》《逃学威龙》《赌侠2上海滩赌圣》《喜剧之王》《情圣》《摩登武圣》《逃学威龙2》《审死官》《鹿鼎记》《鹿鼎记2神龙教》《武状元苏乞儿》《群星会》《逃学威龙3龙过鸡年》《唐伯虎点秋香》《济公》《破坏之王》《九品芝麻官《国产凌凌漆》《大话西游之月光宝盒》《大话西游之仙履奇缘》《回魂夜》《百变星君》《大内密探零零发》《食神》《97家有喜事》《喜剧之王》《千王之王2000》《玻璃樽》《特技猛龙》《少林足球》《功夫》《长江七号》《太极》《大话西游2》《喜剧之王2》《功夫2》等。
李连杰的电影作品有：《龙门飞甲》《 敢死队》《海洋天堂》《 建国大业》《龙帝之墓》《功夫之王》《投名状》《游侠》《霍元甲》《狼犬丹尼》《致命摇篮》《英雄》《龙之吻》《》《 救世主》《 致命罗密欧》《致命武器4》《杀手之王》《黄飞鸿之西域雄狮》《冒险王》《黑侠》《鼠胆龙威》《给爸爸的信》《中南海保镖》《精武英雄》《新少林五祖》《太极张三丰》《 黄飞鸿之铁鸡斗蜈蚣》 《倚天屠龙记之魔教教主》《方世玉Ⅱ》《功夫皇帝方世玉》《 狮王争霸》《男儿当自强》《笑傲江湖之东方不败》《龙行天下》《东方巨龙》《龙在天涯》《南北少林》 《中华英雄》 《少林小子》《中华武术》《少林寺》等。
至于更喜欢睡得电影，那要看你喜欢什么口味的。李连杰的电影推崇侠义之道，演技以硬派功夫为主，如果喜欢大开大合的侠义武功，那么会喜欢李连杰居多。周星驰的作品是以大家喜闻乐见的喜剧作品居多，并形成了独特的个人风格，他的作品诙谐风趣，这种无与伦比的周氏风格后无来者。
天下微影视
周星驰和李连杰参演的是两种不同类型风格的电影，两人我都非常喜欢。
周星驰是由喜剧之王的称号，而李连杰号称功夫之王，他们两人的电影从小伴随着我长大的。
先说周星驰吧，最初接触到他的电影是（赌侠）和(赌圣)。
周星驰的电影不仅有丰富的故事色彩，也有一定的喜剧效果，让人印象很深。
李连杰饰演的电影以武术动作为主，令我印象最深的是（中南海保镖）了。
电影（中南海保镖)最初的构思，是来源于李连杰曾经听到过的一个真实的故事。由于涉及某些政治上的敏感原因，无法把这个故事搬上银幕，于是就改编成了一部商业化的影片。
这部剧堪称影视经典，从来没见到过任何一部影片把李连杰塑造得如此经典。
在某个年代，有一个男人，为了自己的使命，要去保护一个女人。在平常人听来是多么俗套的一部电影，可是这部剧，却成了经典中的经典。
托尼O斯塔克
他俩各有千秋吧，李连杰毕竟有武术根底，在好莱坞打拼多年，作为功夫皇帝，论国际知名度和海外市场影响力要胜过周星驰；但周星驰的开创的无厘头文化影响了一代年轻人，在青少年群体中有大量铁杆影迷，本土票房号召力和香港电影文化感染力要胜过李连杰，另外周星驰制片，编剧，导演，出品发行全部都干，是一位全能的电影人，李连杰虽然导演过一部片子，但充其量只是一名演员，作为动作演员，年龄大了，也就打不动了，而且近两年出的片子口碑下滑，身价已大幅缩水，周星驰自90年代后期涉足地产业，如今也已是成功的商人。
