臨摹別人作品,加上自己的想法及風格,算不算抄襲?

天天一畫


臨摹別人作品,再加上自己的想法及風格,算不算抄襲呢?




這個問題問得特別專業!它概況出了一個畫家或藝術家學習、成長、脫變、昇華的過程。這樣的行為當然不是抄襲!

臨摹別人作品,這類似於老百姓講的“照葫蘆畫瓢”,是初學者掌握了基本繪畫技巧後,練手之作,如果說是“抄襲”別人也不為過;之後,若加上自己的想法和風格,則又提高了一步,就不能叫“抄襲”了,當然也不是今日頭條裡常說的“搬運”,應該是“化用之作”。

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(冷軍的作品《蒙娜麗莎-關於微笑的設計》)

提到化用,想到了冷軍的作品《蒙娜麗莎-關於微笑的設計》。

比照冷軍的《蒙娜麗莎-關於微笑的設計》與達芬奇著名油畫《蒙娜麗莎》後,不難發現,二者有許多相似之處。其微笑、其神情以及兩幅油裡的人物手勢等都有相通之處。

但冷軍在《蒙娜麗莎-關於微笑的設計》中,又賦予了新意。抱胸微笑的東方女子身後沒有了《蒙娜麗莎》的背景風景,卻借鑑了中國國畫中“留白”的手法,採用了純色,這樣處理後,給欣賞者留下了無限的想象空間。省去了華貴的紗巾和絲綢,取而代之的是草綠色毛衣,這樣處理,則突出了樸素和親切,畫中的女子彷彿就是咱們身邊的人。體態不再豐滿,但在高領毛衣中藏著的那張女子的臉,很純潔,很親切,彷彿是鄰家女孩。女子的微笑和神情似乎在認真地傾聽鄰居們的閒談。

( 以上四幅圖是冷軍的作品《蒙娜麗莎-關於微笑的設計》局部圖)

如果說達芬奇的《蒙娜麗莎》透著高貴,那麼,冷軍的《蒙娜麗莎-關於微笑的設計》則處處洋溢著平民的氣息,處處透著含蓄、婉約的東方之美。

這幅《蒙娜麗莎-關於微笑的設計》出現後,油畫界普遍認為,冷軍的繪畫技巧已經達到了登峰造極的地步——冷軍的靈感雖然來自達芬奇的《蒙娜麗莎》,但冷軍並不是簡單地搬運和照抄,更非抄襲,而是如上所說賦予了許多的新意。

所以說,臨摹別人作品,再加上自己的想法及風格,不是抄襲行為。用“化用”則比較貼切。就像中國古代的許多詩人,他們也常常會“化用”前人的詩句。比如曹操的《短歌行》就是化用了《詩經·鄭風·子衿》中的某些句子,如“青青子衿,悠悠我心。”

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老梅尋夢


學習任何東西都要取法乎上,從最好的、最規範的、最經典的學起,藝術更是如此,作為一名藝術愛好者,學習藝術一定要以名家的作品為範本,不斷的用心進行臨摹模仿,那麼問題來了,臨摹別人的作品,加上自己的想法及風格,算不算抄襲呢?


臨摹別人的作品,加上自己的想法及風格,不算抄襲,這叫“再創作”,

一直以來,人們對藝術的模仿與抄襲存在很多的爭議,一件作品是否模仿與抄襲的概念時常會模擬兩可,其實,從行為上來看,臨摹模仿就是在抄襲,只是說法會比較委婉,把這種抄襲的行為說成是模仿,而題目中所說的,臨摹別人的作品,加上了自己的想法以及風格,這情況又有些不同了,

我們舉個例子說明,之前西方有藝術家臨摹模仿達芬奇的《蒙娜麗莎》,唯一不同的是,臨摹出來的蒙娜麗莎多了一撮鬍子,整幅畫作的風格,就發生了改變;還有,中國當代某位畫家模仿達芬奇的《最後的晚餐》,臨摹出來的畫作中的人物都變為了現代人,整幅畫作的畫風也就發生了改變,

藝術創作是一個繼承與傳承的過程,要學習好藝術,就必須要經過臨摹模仿,而且還要追求高效的模仿,為的是獲取名作中的藝術精髓,為自己所用,可以這麼理解,作品的相似度越高,抄襲就越嚴重,但是當你在臨摹的作品中加上自己的想法及風格之後,其實作品的性質也就發生改變了,這叫對原作品進行“再創作”,題材一樣,風格不一樣,比如,原作品是“超寫實”具象的人物,臨摹出來的作品人物是帶抽象的“印象主義”風格了,



詩夜城主


根據所提問題,本人認為不屬於抄襲

中華民族的藝術文化,博大精深。沒有藝術作品的傳承,也就沒有藝術發展的方向,也不會有今天的壯大和更新。

藝術作品中的模仿與借鑑不算是抄襲。 抄襲指繪畫內容大部分是別人的,形式大部分也是別人的,卻署名為自己的。 模仿指構圖相似,內容卻不同。 借鑑要比模仿更高明,學習別人的方法,與原作品的內容及形式沒有關聯。

藝術就是生活的體現,它來源於生活,融入生活。也是對生活的認識而產生美的結晶。

藝術的發展、交流、取長補短就是藝術作品的模仿與借鑑,一切是為了更好的尋求發展和豐富藝術作品提高的路徑。







國墨書畫


齊白石早就說過一句名言,“學我去生,似我去死”中國畫很注重臨摹,司傅帶徒弟。名師出高徒。徒弟開始學技法時可以臨摹老師的作品,臨摹中要學會老師的教的技法,對主題、立意、對畫面的佈局、構圖也要難熟於心,好的徒弟也要“青出於藍,而勝於藍“,在研習不要照樣畫葫蘆,要靈活運用,吃透其中的精隨,好在那裡,精妙之筆要領悟到,色彩的搭配。自己不斷練習,去創作,在創作中融入自己的理解去發揮,儘可能多學習眾家之長,沉得出去吸收營養成份,但不要食古不化,也要走得出來,綜合各家之長為唯我所用。慢慢去總結經驗,熟能生巧,融匯貫通形成自己的風格。這樣的創作作品是有己有獨特個性的創品,才是自己的。這絕對不是抄襲。我認為技法可以學,但畫面、構圖的一致性去抄襲,依樣畫葫蘆,大部分不屬於自己的東西,去防造別人,別人一眼就看出很相似或相近,沒有自己的一點東西,才算抄襲。











繪畫與攝影


不算,二次創作。


Amy閒畫


藝術的發展、交流、取長補短就是藝術作品的模仿與借鑑,一切是為了更好的尋求發展和豐富藝術作品提高的路徑。借鑑別人的風格,把自己個性溶於作品,應該不是抄襲吧!畫家每個人思想不一樣,文化底蘊不一樣,畫出的作品不一樣!


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