4月19日，由霍建起导演，陈晓、杜鹃、王嘉、马苏和华少等主演的《如影随心》上映，不到三天猫眼显示票房已经超过2000万，这不禁让人对这部影片有些刮目相看，因为另外一部同是剧情片类型的电影，3月15日上映的《过春天》至今票房刚过900万。
然而，令人吃惊的是，这两部电影的口碑却是和票房有着完全颠倒的差距。
《如影随心》在豆瓣仅有不到4000人参与评判，但却给出了低达4.7的综合评分，什么概念？豆瓣的标注就能让人了然于胸：好于5%的爱情片和好于1%的剧情片。
而反观《过春天》，超过70000人给出了高达7.9的综合评分，好于69%的剧情片。
但事实却是，在市场上，69%完败于1%。
是什么造就了如此巨大又不可思议的戏剧性对比呢？
在演员阵容上，《如影随心》有当红小生陈晓、名模杜鹃，还有大美人马苏、主持界的“快嘴”华少等等，分量是比《过春天》重了不少，毕竟黄尧、孙阳、汤加文、倪虹洁和江美仪，大多都还只是名不见经传的“新人”。
但卡司的分量一般并不能，成为产生票房巨大差异的原因因素（同类题材电影），比如2012年刘德华的《桃姐》票房就输给了余文乐的《志明和春娇》，比如前段时间由老戏骨咏梅和人气小生王源的《地久天长》，也不敌“新人”刘以豪和陈意涵的《比悲伤更悲伤的故事》。
而在美术摄影和音乐等，两部电影也可以说是不相上下，《如影随心》里，当陈晓拉起小提琴，杜鹃穿着红衣服飘过广场的画面，简直就像最为唯美的广告大片镜头。
而《过春天》恰到好处的光线，和应景而生、总是能撩拨观众心弦的音乐，也赢得了一致好评。
如此说来，再抛开演员演技（《过春天》里黄尧的表现，要比《如影随心》里的杜鹃和马苏更为出色一些），造成《过春天》在市场上并“不被待见”的原因，就只剩下故事本身了。
首先简单复述一下两部电影的简介。
《如影随心》讲述的是小提琴家陆松（陈晓 饰）与室内设计师文罂（杜鹃 饰）在巴黎邂逅，从不打不相识，到彼此迷恋越陷越深，爱情之名怂恿着他们为爱再大胆一次，走出各自问题满满的情感关系。
而《过春天》则是讲述16岁单亲家庭女孩“佩佩”，为了和闺蜜的约定，为了自己的存在感，为了懵懂的好感，她内心的冲动被点燃、于是经常往返于香港和深圳的她，成为了一个“水客”，一段颇有“冒险”感的青春故事就此开始。
简单对比一下，《如影随心》的故事虽然是发生在高大上的浪漫之都巴黎，剧情在简介层面看起来也非常的浪漫，然而究其本质，电影呈现的是一个“打着爱情之名”、但其实就是赤裸裸的“婚内出轨、小三上位、正宫沦为弃妇”等三观不正的“伪爱情”话题。
甚至在电影里，还有很频繁的床戏。
所以，所有这些具有敏感和诱惑性质的故事“提示”，就构成了“吸引观众”的“噱头”。
而《过春天》虽然也打着一个“美少女当水客”的“噱头”，但它真正关注的却是关于青春，关于成长，关于陪伴等等，没有诱惑，也没有让人“有兴趣”的话题，只有最现实又最“乏味”的社会痛点。
所以，“三观不正”的《如影随心》“吸引”了许多的观众买票入场“欲一探其究竟”。
所以，关注正向社会痛点的《过春天》几乎“无人问津”。
这种现象不得不让人深思。
这个时代对于此类国产文艺类型的剧情片电影来说，用那句著名的话来描述最贴切不过：“这是个最好的时代，也是最坏的时代”。
大好之处，早在2016年，全国新增影院1612家，影院总数超过7600家；新增银幕9552块，中国银幕总数达到41179块，超过北美市场（约3.9万块），成为世界上电影银幕最多的国家。
影院和银幕的增多，相应的就会带来观众和票房的增多，也早在2016年，国内电影总票房就已经达到了457.1亿，跃居世界电影市场第二位。
而且一直保持着增速发展，2017年整整超过2016年100亿元，达到558亿，去年更是突破了600亿大关。
越来越多的票房收入，让所有参与其中的电影都获得了“分多一杯羹”的机会，然而，文艺类的影片却普遍成为了“抢不到食物”的尴尬分子。
从早期张艺谋《红高粱》的86万票房，到近年王全安《团圆》的31万，或是我们今日讨论的不管是《如影随心》的3000万，还是《过春天》的900万，与动辄上亿的其他类型商业片票房相对比，历来都是触目惊心的惨烈。
而在文艺片里面，那些剧情“平淡”、正向、带有原则性的文艺片，大多更是沦为了“食不果腹”的“弃孩”，就如《过春天》。
于是也就滋生了一些“剑走偏锋”“打擦边球”，以隐晦又具有吸引力的“噱头”来“求生存”的影片，就如《如影随心》。
当然，“文艺片不卖座”是一个艰难的论题。
但是，文艺片作为一种重要的精神食粮，任何情况下都应该遵循正向的原则，对正确的价值导向都应一直怀有敬畏之心。
再者，票房“成功”的文艺片也不少，比如上面所说的《桃姐》和《志明与春娇》都超过了7000万，而2014年由廖凡和王学兵主演的《白日焰火》票房更是过亿。
而且就举例的这三部影片来说，它们都没有打任何“擦边球”，也没有如《比悲伤更悲伤的故事》那样的极致催泪设定，甚至没有像同类型的电视剧《都挺好》那样极度的虐心扩展，但是，它们都算得上是“票房口碑双丰收”的文艺片。
所以，在如今越来越大的票房市场里，如何才能拍出既具有正确价值导向、没有“诱惑噱头”、又能被市场欣然接受的文艺片，是一个比“文艺片不卖座”更为艰难、但却完全可破的论题。
待到文艺片的口碑都对应了票房，票房也都公平的对待了文艺片的那一天，就可以说明电影、市场，还有观众都真正成熟了。
希望这不仅仅是个愿望。
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