热爱艺术的人，都想去欧洲。

古老的欧洲大地带着悠久的艺术历史穿越古今，它们不仅孕育了西方文明，也是当代艺术的世界中心。同样，古希腊戏剧发源于此，当代戏剧艺术也绽放于此。最前沿、最华丽、最经典的剧目在欧洲各国的剧场中轮番上演，几大世界知名戏剧节在欧洲吸引着全世界的观众。

如果你是戏剧深度粉丝，一定曾免不了暗自规划着去欧洲的剧场中“朝圣”，而当这些欧洲当代作品被带到上海，就在家门口上演，有什么理由能够动摇你进入剧场的决心？在今年上海静安现代戏剧谷专门为各位观众设计的9款“看戏主题套餐”中，“欧洲当代纵览系列”带着浓郁的异国风情和前沿的艺术视角，优雅而来。此次的“欧洲当代纵览系列”包含了来自俄罗斯、法国、拉脱维亚的四部作品：

零祈祷 4月26日-28日

“龙”的忧郁 5月3日-4日

安提戈涅 5月7日-8日

海鸥 5月11日-12日

他们有多厉害？跟着广播君来了解一下~

瓦列里·福金

《零祈祷》的导演，瓦列里·福金——俄罗斯人民艺术家，亚历山德琳娜剧院的艺术总监，梅耶荷德戏剧文化中心的艺术总监。2015俄罗斯圣·彼得堡亚历山德琳娜剧院演出的果戈理的经典名剧《钦差大臣》带给中国观众巨大的轰动，也让导演瓦列里·福金迅速被中国观众所知晓和喜爱。去年五月，他为静安戏剧谷带来的《哈姆雷特》，成为许多观众心中的“年度最佳剧目”。

菲利普·肯恩

《“龙”的忧郁》导演菲利浦·肯恩——法国玻璃缸工作室导演，南特尔阿芒迪剧院院长，毕业于法国艾斯蒂安高等平面设计艺术学院（ESAG）与巴黎国立高等装饰艺术学院（ ENSAD）。菲利普・肯恩的创作也注重描绘人类的孤独与荒诞，往往能在舞台上建构出带着忧郁气息的乌托邦景象，以此隐喻人类在当今社会的处境。玻璃缸工作室成立至今，已创作了超过十部舞台剧作品，曾四度受阿维尼翁戏剧节 IN 单元的邀请演出。

Elmārs Seņkovs

《安提戈涅》《海鸥》的导演Elmārs Seņkovs——拉脱维亚国家剧院艺术创作者。他同时拥有拉脱维亚大学师范心理学系和拉脱维亚文化学院戏剧导演专业两个本科学位，2011年获戏剧艺术硕士学位。他注重从当下的时代解读经典，也会在作品中加入很多后戏剧剧场的艺术手段，他的作品往往大量使用心理现实主义和后戏剧剧场的技巧，尝试探索当代的前沿戏剧艺术。

无可替代的欧洲气质

俄罗斯经典文学：陀思妥耶夫斯基《赌徒》

有句话说，“托尔斯泰代表了俄罗斯文学的广度,陀思妥耶夫斯基则代表了俄罗斯文学的深度。”这位致力于揭露社会病态的天才作家陀思妥耶夫斯基最惊艳、最尖锐、与他自身最为息息相关的作品《赌徒》，正是《零祈祷》的原著小说。陀思妥耶夫斯基走过了一条极为艰辛的生活和创作道路，这一切的感受都通过他那复杂矛盾的作品展示了出来，可以说，他的作品中深藏了独属于俄罗斯的苦难，也展现了最有俄罗斯色彩的人性悲剧。

不要相信自己的眼睛：致敬反幻觉剧场先锋

《“龙”的忧郁》与其说是一个故事，不如说展现了一种情景。利用单纯的元素制造出充满梦想和幻觉的效果，然后在展示乐园的时候，这个幻觉会不时被揭露出来──“雪地”是可以被卷起的白色毛垫；路边的小树是可以被拔起又栽下的装饰物；在小树后藏着充电插座；一直照亮舞台的“月光”是可以随意开关的灯。用这样的方式让观众明白自己为何会产生幻觉，让人觉得不可思议，也让人学会不要过于相信自己的眼睛。

古希腊悲剧作家：索福克勒斯

《安提戈涅》原本是索福科勒斯的悲剧作品，忒拜三部曲中的最后一部。剧中描写了俄狄浦斯的女儿安提戈涅不顾国王克瑞翁的禁令，将自己的兄长，反叛城邦的波吕尼刻斯安葬，而被处死，而一意孤行的国王也遭致妻离子散的命运。但为了拉近历史距离，剧中的安提戈涅就变成了一身OL打扮，在十平米不到的房间一角，焦灼地生活的女孩。

又见契诃夫

要说欧洲戏剧，不能少了契诃夫。他作品中的每一句台词就像手术刀一样，他通过舞台诊断出了我们时代的弊病，灵魂的顽疾。《海鸥》是由契诃夫所著的四幕戏剧剧本，以喜剧的形式讲述了乡村少女妮娜悲剧命运。这次版本中导演把《海鸥》搬到了一个“毛坯房”里，千变万化的《海鸥》又将呈现出怎样的景象呢？

在此次欧洲当代纵览系列中，我们既可以看到被视为欧洲戏剧的起源的古希腊戏剧——索福克勒斯悲剧作品，又可以看到俄国最杰出的短篇小说家契诃夫和俄罗斯文学代表人物陀思妥耶夫斯基的作品，在文本解构和舞台运用上，导演们又突破了经典文本的局限性，除此以外，还有利用科技制造视觉效果，《“龙”的忧郁》给出了更有当代思考的舞台呈现。

在这个系列中，你可以感受到世界戏剧的发展脉络，同时又带你走向了遥远未来。

来看吧，家门口就可以感受到的欧洲风采。