海雄畫室
你好親，很開心回答你的問題
畫畫最難的是什麼?_?
個人拙見，畫畫有許多難度很大的時候，為什麼呢？
畫畫要達到登峰造極的境界，確實是一輩子的修行
修行一輩子，並不是說光練習繪畫技法，提升你的畫功就足矣
其實不然，只把繪畫技法練習成熟紮實，是遠遠不夠的，在繪畫創作中，還需要融入你的思想，創意，才華，這還是很難做到的
其實只要你堅持，不停學習，摸索，只要你堅持學習，不停摸索，不斷提升，把基本功練成熟，紮實，其實也不難
個人拙見，畫畫最難的是，另闢蹊徑，開拓一個新畫風，這不僅需要紮實的繪畫功底，還需要超群的繪畫天賦和才華
人人都可以把繪畫技法練成熟，但是並不是人人都具備藝術才華的
每一個畫家，對繪畫的熱愛和執著是超於常人的，相信每一個畫家，都向往畫自己喜歡的繪畫風格，畫自己最鍾情的題材
但是畫家也是人，也要面臨生存問題，柴米油鹽問題
總是想畫自己最真實，最純粹的繪畫風格，但是有時候難免會為了生存，畫商品畫，行畫，迎合大眾的口味，強迫自己畫自己不喜歡的風格，不喜歡的色彩
所以畫畫最難的是，你既可以畫自己風格，不用刻意迎合誰，刻意修改你的畫風，同時大眾又特別認可你的繪畫風格，爭先恐後地買你的作品，是最難的
你既可以做自己喜歡的事情，畫喜歡的畫，從沒有刻意迎合過誰，同時又能靠做自己的事情養活自己，是最難的
但是有畫家做到了，比如畢加索
畢加索一生都在做自己喜歡的事情，畫畫，同時也靠畫畫，不僅養活了自己，還實現名利雙收的人生巔峰。
當然，如果你畫畫，純粹喜歡，不為名不為利，那麼你只喜歡做到堅持畫畫即可
回答完畢
我是藝術狂人，從事少兒美術教育，如有美術，美術教育的疑問，歡迎私信
粉絲們，頭條朋友們，你們覺得畫畫最難的是什麼?_?
藝術狂人2
這個問題問道我心坎了，我本身喜歡畫畫，由於工作原因，一直沒有好的時間，我前段時間開始拿筆，有畫了兩週，由於工作的原因，我每週週末都會畫一兩幅，或難或易，一直都醜哈哈(ಡωಡ)hiahiahia。我覺得畫畫有以下幾點難處。
1，入門難，不知道自己要學什麼畫畫的種類有很多，你並不知道要學那種.。我學的是素描和彩繪。
2，堅持難，所有的事情都逃不過一個堅持，時間會給你收貨的果實。
3，理解難，不管你畫什麼，都要表達你想畫的東西，一副好的畫就是要讓看客一看就知道畫畫的人畫的什麼。而你的畫要表達的東西就是你在看一個事物所理解的東西。
以上所有的都有一個前提，就是興趣，興趣是最好的老師。下來看看我的醜作，指導知道我，我也是看別人的教程畫的。
小嗝君
我覺得只有兩字，堅持。
每個人或多或少都有畫畫過，古往今來的藝術大師。之所以能成為大師，畫出好作品，是因為他們堅持學習、堅持畫畫、堅持提高自我藝術審美修養。如果是他們來回答，我想他們都會告訴你，什麼都不難，難只難在堅持。
我個人是美術生。小時候上課沒事就喜歡在課本上畫點什麼。高中才學習了美術。
在我學習美術的路上，對於畫畫，技法上的困難其實都不算是最難得。有老師帶 或者自己研究 學習 都是可以克服的。唯一難的就是堅持二字。
舉個親身經歷的例子吧，那就是大學期間，接觸到了CG繪畫，看到別人畫的圖那麼好，於是我也想畫。
然後買了手繪板自學。
收到板子迫不及待的就插電腦上有模有樣的畫畫。
其結果如圖，第一次用手繪板在電腦上畫畫的成果。
哪怕我有一點美術基礎。也覺得好難啊，面對新的東西我也無從下手不知道要畫點什麼，但其實一點也不難。
之後我在網上找了些教程，學習了一番。找了自己喜歡的圖臨摹一番，一個月的時間，就可以畫成這個樣子。當然比原圖還是差到哪裡去了。但也能畫出個大概樣子。
然而呢，這幅畫在我空間所標的時間是2017.06.09。現在是2019.03.18。
上一次上傳作品已經是去年五月份了。很顯然，把我難倒了。
所以，畫畫並不難，難得僅僅是堅持。
伯樂藝術精選
畫畫最難的是畫出自己的風格。
吳冠中曾用畫筆隨便畫了七筆，就帶上了“江南水鄉”的印記，內行人能認出這是吳大師之作。這是畫畫最難做到的。
吳道子能畫成畫聖，其風格使然，“吳帶當風"成社會公認。是吳道子創新的一個焦點。
中國宋代繪畫達到一個前無古人之高峰，是眾多大官文人共同推動，把中國畫畫到了一個後人難以企及的高峰。同樣是風格使然，直到今天，仍有畫家在潛心仿畫宋畫。基至成為了畫中的一個門類。這是風格的巨大魅力。
宋人名作超越了中國畫突出的寫意，平面，隨意而為等，兼容了油畫之寫實，立體感，色彩，具象等，同時又有中國畫的詩情畫意。給人以完美無缺，詩意盎然之震撼。
風格與意境關係密切，屬美學範籌。美是有意味的形式。美有不可抗拒的誘惑力。東西方對繪畫美的研究很系統，有豐富的表述方式。中國畫的美學突出在意境方面。
畫作以意境為最上，有意境則自有高格，自有名作。
有意境又形成一種風格，就是大美融入畫作。可以形成凡畫皆美的現象。畫至此，藝術大師之風格將形成。這是畫家長期追尋的一個宏偉目標(認同請關注)。
GoodLuck6868
說起畫畫，很多人首先想到的肯定是美術生，我想美術生對畫畫的見解和感覺更貼合實際，更能表達出對畫畫的感覺。
我就是高二的美術生，對畫畫來講我覺得最難得是你對自己所畫的感覺，如何培養自己的審美。你想要表達什麼就可以通過畫來體現，也有很多人認為畫畫是枯燥無味的，但是當你真正沉浸在一幅畫的美感當中，你就會想，這麼高質感的畫是如何畫的？我可不可以畫出這種感覺，當你不斷嘗試
不斷去琢磨，你的畫就有了自己的感覺，你的審美在不斷提高。畫完一幅幅畫之後你就會有一種滿足感，一種成就感。
畫畫最難的就是，如何培養出對畫畫的興趣，以及提高自己對畫的審美。如果這兩點你做到了，你就會學有所成。
你在對WO笑M
畫畫最難的不是別的，就是思想。沒有自己的思想，一味的去畫畫，只會鑽進死衚衕裡，最後變成一個只會畫畫的機器。中國創造了一個獨特於世界的一種模式，那就是繪畫高考，成千上萬的學生，被送入美術考前班，每天臨摹那些被規矩規定好了畫，告訴你如何擦揉高光暗部。讓學生們沒有了自己的思維，不否認規定好個尺寸，才能有評判篩選的標準。但是個人覺得，尺寸不應該像現在這樣，直接是死的，應該更靈活性，不然成千考生，千篇一律的畫風，這場考試到底是在培養什麼？人才還是機器。就像陳丹青先生說過的：現在這個社會上，沒有人哪個畫家，欠這個社會一張畫。最近平凡出現的中國各大藝術家抄襲事件，大到聲明響徹全國的畫家，美院教授…這就是因為中國大部分畫家，沒有自己的思想，不知道該怎麼去畫，不會畫怎麼辦，那就只能抄了。
Umberto餘
這個問題要分兩個階段來講，第一個階段是指初學者或學習畫畫時間短的人群，這個階段的難度都是基礎知識，以及上手的功夫，造型能力，線條美感色彩的基本運用都是難點，但如果你喜歡繪畫，這個階段的提高並不難，因為這個階段的知識和功夫都是有法則的，可以通過老師或自學來掌握，但往往這個階段是最辛苦的，你要勤奮，努力才能越過這個階段。沒有捷徑可走。第二個階段就是成熟畫家的創作難，這個階段是內心最苦的，你要學習瞭解很多技法以外的知識，讓你的美學意識不斷提高，從而來提升你畫面的藝術獨特性，很多畫家都死在這個階段，（當然不包括象葉永青這樣炒作抄襲的畫家）因為這個階段是直接體現你是否有藝術家天姿的過程。如果是天生對藝術有感悟的人，最終會走過這最難的階段，成為真正的藝術家。
輕鬆自學畫畫
繪畫總體來講並不是個輕鬆的活計 如果說難，步步皆難。從開始的懵懵懂懂不知所謂到胸有溝壑下筆如神。每一個瞬間都凝聚了不懈的努力。那麼到底有什麼難呢，當我們拿起畫筆就開始努力以不同尋常的眼光去審視我們的對象，這是真正的腦力勞動，來不得虛假。忍受基礎訓練的枯燥，忍受創作中的迷茫和徘徊不定，藝術這座山是如此難爬，數不清的人終其一生難窺其一斑，它有數不清的理論卻沒有一定之規，有數不清的流派卻沒有一個屬於你，藝術等於創造，我沒有誇大，反覆的炒冷飯不是藝術而是技術，這種擁有唯一性的學問幾乎冷酷的折磨了所有真正愛它的人，說到這裡你大概能明白繪畫的不易，但是真正的不易卻不是這個，而是堅持以此為伴，以此為生，你可能面對生活的拮据，因為它難以為你創造財富。你也可能面臨親人的不理解，面臨身邊人的不屑，你是否有勇氣走下去，所以要說最難莫過於堅持，你是否做好準備在負重中前行，此心不改，此志不渝！
引玉的磚頭
我覺得畫畫最難的是我們對所觀察到事物的一個理解。
為什麼這麼講呢，我們在。看到西方大師，比如說畢沙羅，比如說莫奈，他們所對於景物，對於後現代這樣的一個派別來說，對觀察到的事物。對觀察到的景象，在自己腦海中有一個。概括。而我們普通人來說，只能說是看到什麼事物就描繪什麼事物，而不能自已通過主觀去處理一些東西，那麼為什麼我們看到大師的色彩是那麼的漂亮，而我們實際去寫生的過程中。就會遇到很多的困難，這就是因為我們所看到的是我們不能自已去理解，去剖析它。
視覺風尚
畫畫最難的是什麼，應該是因人而異。有的人缺乏空間概念，構圖方面就存在困難；有的人色彩感覺遲鈍，色度掌握就大失水準；有的人生活閱歷淺少，情感表達就難以到位；有的人藝術素養不足，主題思想就難免低俗......如此等等。其實，繪畫藝術，除了幾何構圖、色彩運用、筆法技巧、用料選擇外，繪畫時的環境、繪畫人的心境，對作品也有很大影響。我認為，繪畫藝術，最難最重要的，其實還不是以上這些，而是作者對所要表達主題的創意悟性和超越現實、甚至不可名狀的靈感天賦。
