話到滄桑句始工
比喻為修辭手法，化虛為實為詩歌中常用的表現手法。"愁"是抽象的思緒，詩歌中多將其比喻為具體實在之物，因此也是同時運用了化虛為實的表現手法。
中國古人受儒家中庸之道的影響，為文時講究"樂而不淫，哀而不傷"，在詩歌中表情達意多遵循"溫柔敦厚"的詩教傳統。不同於大鳴大放的"悲"與"喜"，"愁"總是淡淡的，正如嚴羽在《滄浪詩話》中的表述，文人墨客言愁之時自然也追尋"不著一字，盡得風流"的境界，比喻修辭與化虛為實手法便得到了廣泛的運用。
以比喻寫愁，最常見的喻體便是水。前有李白"抽刀斷水水更流，舉杯銷愁愁更愁"，後來者又如歐陽公"離愁漸遠漸無窮，迢迢不斷如春水"、秦觀"自在飛花輕似夢，無邊絲雨細如愁"、"飛紅萬點愁如海"、賀鑄"漫將江水比閒愁，水盡江頭愁不盡"等，俯拾皆是。為何是水？水與愁有何相似之處？第一在於水之滔滔奔流恰如愁之接連而至，第二在於水之源源不斷好似愁之無窮無盡。李後主身懷亡國之痛，喟然嘆曰："問君能有幾多愁？恰似一江春水向東流"，他的愁緒，如同春水般洋溢著勃勃生機，春水不斷被融化的雪水注入，愁緒也隨著時間的流逝而與日俱增，沒有什麼能阻攔勢不可擋的春水，當然也沒有人能阻擋如春水般洶湧澎湃的愁緒。同樣以春水作比，少遊這位傷心人別有懷抱，"便作春江都是淚，流不盡，許多愁"，秦觀筆下的春水不同與後主的奔騰豪邁，反而是小河淌水緩緩流，但仍是無法抵擋綿延不絕。
賀鑄在幾首表現淡淡愁緒的詞作中，都用到了柳絮這一意象。《太平時·喚春愁》一首中"雲閒草遠絮悠悠"所喚起的"春愁"，《憶仙姿》"蓮葉初生南浦，兩岸綠楊飛絮"的離愁，《感皇恩·人南渡》"細風吹柳絮，人南渡"裡的別緒，和仿若"一川菸草，滿城風絮，梅子黃時雨"的"閒愁"……賀鑄真可謂是"不說柳絮，無以言愁"。柳花開時正是暮春，落在人身上又隱隱有白頭之勢，使人聯想到暮年華髮，廉頗老矣美人遲暮的悲涼，春愁也就由此而生了。柳絮細小、繁多，在風中飄零，蘇軾《臨江仙》"雨翻榆莢陣，風轉柳花球"生動地寫出了柳絮輕盈繁多，風聚成團，轉而散開的形態。風中漫天飛舞的柳絮將迷離朦朧的意境刻畫到極致，正相配於宋詞"愁"主題中最為迷離朦朧的"閒愁"。賀氏的"閒愁"，大抵離不了傷春悲秋、怨離傷別、惜時怨老這幾種形式，恰恰與柳絮生於暮春，微小繁多，如雪潔白等眾多特點暗合。雖說《說文解字》記載"愁，憂也，從心，秋聲"，認為思由心發，但看到漫天飛舞無邊無際的柳絮，心中的閒愁也會無端被引出吧。
除了明確的喻體外，古詩詞中還會通過船承載不動愁緒來喻愁，使無形之物有了長度和重量。如李清照《武陵春》中："只恐雙溪舴艋舟，載不動許多愁"、張可久《蟾宮曲》："畫船兒載不起離愁，人到西陵，恨滿東州"、陳與義《虞美人》中："明朝酒醒大江流，滿載一船離恨向衡州"。 這種寫法獨闢蹊徑，比起一本正經的本體喻體更令人耳目一新。（一往文學作者：卿雲）
一往文學
古詩詞中虛描實指，寄託愁思的詩句很多，相信很多網友都會查出來，我就不再一一羅列了，我來一首我自己填的詞吧，是去年元宵節思念故人的一首詞，我與她是月圓之夜相識，可惜有緣無份，終究是人有離合月有圓缺，各奔東西，但願明月可以寄託我的相思，送予她看！
江城子•水中月
昨夜秋風入畫屏，梧桐下，板橋東，依稀故人，執手話吳儂，何事不解周公語，卿問酒，我問卿
搖曳雙珠照露白，光一重，影一重，玉壺飛轉，相對已無聲，醉來笑看裴公美，天上明，水上明
一抹天青
愁自古以來就是詩人最喜歡描述的情感之一，在古詩詞之中，愁變得有形，有量，可以觸碰，耐人尋味，極具詩情畫意，使人愛戀，令人著迷。今天小編就帶著大家一起追隨詩人的步履，去揭開愁的面紗，一起來聽古代詩人告你愁是什麼。
1.李白告訴你，愁的長度
白髮三千丈，緣愁似個長。不知明鏡裡，何處得秋霜。 ——出自李白《秋浦歌十七首》
李白用自己高超的想象力告訴你，愁很長，猶如白髮三千丈，這種比喻將愁寫的具體生動，似乎可以窺見愁的狀貌了。李白的愁不僅有形狀，有長度，還有治癒的辦法，“抽刀斷水水更流，舉杯消愁愁更愁。”想要用酒解愁，反而愁上加愁，適得其反，看來李白的愁太深了，無法化解。
2.李清照告訴你，愁的重量
武陵春·春晚 李清照
風住塵香花已盡，日晚倦梳頭。物是人非事事休，欲語淚先流。
聞說雙溪春尚好，也擬泛輕舟。只恐雙溪舴艋舟，載不動許多愁。
愁的長度知道了，李清照告訴你愁的重量，“只恐雙溪舴艋舟，載不動許多愁。”舟太小，愁太重，只怕船都無法承載，善於使用誇張手法的女詞人，告訴大家愁這種無法估量的情感，對於她來說有千斤之重。
3.李煜告訴你，愁像一江春水
虞美人·春花秋月何時了 李煜
春花秋月何時了？往事知多少。小樓昨夜又東風，故國不堪回首月明中。
雕欄玉砌應猶在，只是朱顏改。問君能有幾多愁？恰似一江春水向東流。
亡國之君李煜被幽閉後，便時刻與愁為伴。愁是什麼，他可能最有發言權了，他的許多詞都與愁有關，他的愁“剪不斷，理還亂”，愁籠罩在李煜筆下。在一次回憶往事，想到曾經的自己，看到現在的模樣，憂愁難過之時，李煜用自己的詩詞告訴我們，他的愁“恰似一江春水向東流”。這種愁猶如江水，延綿不斷，滾滾東流。
4.秦觀告訴你，愁像細雨
浣溪沙·漠漠輕寒上小樓 秦觀
漠漠輕寒上小樓。曉陰無賴似窮秋。淡煙流水畫屏幽。
自在飛花輕似夢，無邊絲雨細如愁。寶簾閒掛小銀鉤。
清晨的陰涼，令人雖在春天彷彿是在深秋，窗外的花自由自在的飛，漫天飛舞的像是夢一般，秦觀的愁像無邊的絲雨，淅淅瀝瀝的下，漫無邊際，愁緒飛揚，淡淡煙霧，潺潺流水，意境幽幽。
5.辛棄疾告訴你，少年人不懂愁
醜奴兒·書博山道中壁 辛棄疾
少年不識愁滋味，愛上層樓。愛上層樓。為賦新詞強說愁。
而今識盡愁滋味，欲說還休。欲說還休。卻道天涼好個秋。
辛棄疾認為愁不是所有的人都能品味到真正的愁滋味，年少的人“強說愁”，真正懂得愁的人“識盡愁滋味”的人，反而“欲說還休“，不再說愁，這也許就是人的成長，對於愁的認識不同，看法也不一樣了，看來愁是如此深奧，如此難懂。
6.張繼告訴你，愁是失意
楓橋夜泊 / 夜泊楓江 張繼
月落烏啼霜滿天，江楓漁火對愁眠。
姑蘇城外寒山寺，夜半鐘聲到客船。
失意的詩人張繼，在客船上，一切景物都和他的心境有關，江楓和漁火，這種再尋常不過的事物，卻相對而愁。無情之物，豈能真的有愁？說其說是景愁，不如說是人愁，正是這種愁才讓作者留下了不朽的詩句。
7.范仲淹告訴你,愁是相思.愁化作了相思淚
蘇幕遮 范仲淹
碧雲天，黃葉地，秋色連波，波上寒煙翠。
山映斜陽天接水，芳草無情，更在斜陽外。
黯鄉魂，追旅思。夜夜除非，好夢留人睡。
明月樓高休獨倚，酒入愁腸，化作相思淚。
喜歡借酒消愁的詩人不止李白，范仲淹也是，他愁腸百轉，以酒醉之。但是借酒消愁愁不散，反而化作深情的相思之淚，讓人越發憂愁。
草夕寸品文史
古詩詞裡最痛心的九次離別，是此去一別經年，從此良辰美景虛設？還是若是前生未有緣，待重結、來生願！
寫"愁"的詩詞很多，發乎人心，散於無形，目不可及，亦無法觸碰，卻一直是人們日常生活的基本情緒呈現。不同的詩人因不同的境遇也會有不同的"愁"。
李白的愁用比喻有重量，"白髮三千丈，緣愁似個長"，
李清照的愁也用比喻還有有重量，"只恐雙溪舴艋舟，載不動許多愁"
李煜的愁，亡國之痛，虛實相生，"剪不斷，理還亂，是離愁，別是一般滋味在心頭"，
納蘭的愁，無形無蹤。
"最是人間留不住，朱顏辭鏡花辭樹"。無論什麼情景，都敵不過這留春不住的決絕吧。納蘭這首詞，全詞沒有用一個"愁"字，卻句句都是寫愁，。
“愁”一直在唐宋詩詞裡到處遊蕩，成了那些發黃的歲月里人民一直無法對付的一種心理疾病，尤其宋代“愁”字前面喜歡加上一個“閒”字，變成“閒愁”之後，好像宋朝人什麼都可以對付，就是對付不了這個，尤其是李清照。
花自漂零水自流，一種相思，兩處閒愁。此情無計可消除，才下眉頭，卻上心頭。
關於愁的詩詞太多，再放幾首
秦觀《浣溪沙·漠漠輕寒上小樓》漠漠輕寒上小樓，曉陰無賴似窮秋。淡煙流水畫屏幽。
自在飛花輕似夢，無邊絲雨細如愁。寶簾閒掛小銀鉤。歐陽修的玉樓春 尊前擬把歸期說，欲語春容先慘咽。人生自是有情痴，此恨不關風與月。離歌且莫翻新闋，一曲能教腸寸結。直須看盡洛城花，始共春風容易別。
當然少不了納蘭詞，納蘭性德有一首以閨閣女子之口傾訴的詩作，《天仙子·夢裡蘼蕪青一剪》表達了孤寂哀傷之情懷，是一篇傷春哀春的詩詞，刻畫了一個日夜盼望丈夫或情人歸來的女子的形象。這首詞用閨閣之中女子的語氣來表達詞人感傷離別之情。全詞讀來明白如畫，卻餘韻綿長。就繼續隨宋詞君去品讀一番吧。
每天讀宋詞
說寫愁緒最悽婉的，李清照算一個，她有很多首詞都描寫了“愁”。下面只舉三個例子。
首先是《聲聲慢. 尋尋覓覓》的下闕：
滿地黃花堆積，憔悴損，如今有誰堪摘？
守著窗兒，獨自怎生得黑？
梧桐更兼細雨，到黃昏、點點滴滴。
這次第，怎一個愁字了得？
這首詞，李清照南渡之後所寫的思鄉之詞。當時她的丈夫趙明誠已病故，只有她一個人。之前又被騙婚住了幾日牢房，對生活更是失去熱愛，滿心只剩下愁苦。
是怎樣的愁？又是一年秋來到，國破山河在，遙望故鄉看不見。思鄉愁緒，對家國的憂慮哀愁與不安的情緒，全部化為實景——凌亂滿地的黃花、冰涼徹骨的黃昏秋雨。前者應是隱喻家國破碎的景象。而後者則是體現了她的心緒，一樣的冰冷。這些都映襯詞人遠離故鄉的寂寥悽苦。
所以，這首詞裡的“黃昏秋景”也就是“次第”，承擔了家仇國恨，沉重又悲哀，一個“愁”字又怎能全部承受得起？
再說《臨江仙. 庭院深深深幾許》
庭院深深深幾許？雲窗霧閣常扃。柳梢梅萼漸分明，春歸秣陵樹，人老健康城。
感月吟風多少事，如今老去無成。誰憐憔悴更凋零。試燈無意思，踏雪沒心情。
這首詞也是在南渡之後寫的。全篇沒有一個字提及愁緒，愁緒卻是覆蓋整首詞。庭院深深，雲窗霧閣，開篇就把愁緒具體化，實物化，描繪詞人門戶禁閉，不想出門。
這是因為：春歸秣陵樹，人老健康城。北人居住南方，人老了卻一事無成。今夕相比，家國仍舊是收復無望。對於一個南遷的人來說，是多麼的痛苦哀傷。
又想起從前夫妻恩愛，如今天人相隔，又增添了不少哀傷，連試燈、踏雪都沒心思去做。“試燈無意思，踏雪沒心情”，也是把個人情緒具體化。與其出去看那些殘舊的半壁江山，不如閉門索居。
最後一首，更加形象生動描繪愁緒的，就是她的《武陵春.春晚 》的最後兩句：“只恐雙溪舴艋舟，載不動、許多愁。”愁有多少？船隻都走不動，可見其重又多。
所以，婉約派女詞人李清照的這些寫愁的，都是南渡之後的傑出之作，帶有女性的溫婉，豐富想象，讓人體會到摸不著看不到的愁到底是怎樣的。
宿禮
首先，我們先來解釋下什麼叫：化虛為實。在《對床夜話》中有寫：“不以虛為虛，而以實為虛，劃景物為情思”，這裡的“虛”是指思想情感，而“實”是指景物形象。把虛無的心情用實在的景物描寫出來，讓讀者更加形象具體化。如果幹巴巴的抒情，當然沒有詩味；如果只寫實，堆砌景物，定然也會缺乏生氣。因此，虛實相生，情景交融是一種將某種心情加以物化來表達的手法。
其次，古人都非常喜歡說：“愁”，但是愁是一種看不到的情感，那如何讓他體現的更加真實、具體呢？這時候，古詩人就會採用化虛為實的手法了。除了樓主所說的那兩句，還有哪些呢？下面由王寒來列舉以下7個例子吧：
1、撩亂春愁愁如柳絮，依依夢裡無處尋——歐陽修《蝶戀花》
2、人言柳葉似眉木，更有愁腸似柳絲——白居易《楊柳枝》
3、客愁如蠶絲，一攪成萬緒——曾纖《客愁》
4、愁多如雪山，一夜頭盡白——李開先
5、無邊絲雨細如愁——秦觀《浣溪沙》
6、無情汴水自東流，只載一船離恨向西州——蘇軾《虞美人》
7、休問離愁輕重，像個馬兒馱也馱不動——董謝元《西廂記諸宮調》
在這種奇妙的想象與誇飾手法的營造下，詩歌的表現力和感染力令讀者擊節稱絕。這種“化虛為實”的手法很值得推崇和加以總結。
黃山茶農偽文藝
大家把好句都說盡了，我苦思冥想，希望能撿個漏。
突然想起宋代石象之有一首《詠愁》，通篇都在說愁。
來何容易去何遲，半在心頭半在眉。
門掩落花春去後，窗涵殘月酒醒時。
柔如萬頃連天草，亂似千尋帀地絲。
除卻五侯歌舞地，人間何處不相隨？
愁來的時候輕輕鬆鬆，去的時候卻慢慢悠悠，心裡能藏一半，剩下一半無論如何也藏不住，看看眉頭就知道了。（很難不讓人想起“眉間心上、無計相迴避”和“才下眉頭、又上心頭”）
愁什麼時候最容易來呢？常常是春天即將過去，落花滿地的時候，又或者是半夜酒醒，殘月滿窗的時候。它就像細軟輕柔的野草，一望無邊延展到天際，又像一團扔在地上的亂絲，找來找去找不到頭兒。這人世間除了那些權貴人家，又有誰能整天無憂無慮呢？時時、處處根本都逃不過這憂愁。
磊落故人
“愁”在古詩詞中，可能是最為常見的一種思緒了。詩人往往多愁善感，春有春愁，夏有夏憂，秋有秋思，冬來也愁；年少也愁，年老也愁，愁來愁去愁白了頭。而作為一種飄忽不定的愁緒，又常常被比作可感可見的實物，那有哪些呢？
一來，愁來或無影，去而無蹤，捉摸不定，所以愁如漫天飛雨，似乎輕而不可感，卻無時不在，無孔不入：
自在飛花輕似夢，無邊絲雨細如愁。
二來，愁綿延而來，不容斷絕，所以愁又如水：
問君能有幾多愁，恰似一江春水向東流。
離愁漸遠漸無窮，迢迢不斷如春水。
三來，愁來時洶湧，愈抑愈生，鬱鬱蔥蔥，所以愁如春草：
離恨恰如春草，更行更遠還生。
細雨溼流光，芳草年年與恨長。
所以說，愁像什麼呢？正如賀鑄《青玉案》中所寫：
試問閒愁都幾許？一川菸草，滿城風絮，梅子黃時雨。
想問閒情愁緒有幾許？正如這一江的菸草，滿城隨風飛舞的柳絮，梅子剛剛熟時的霖雨。這具象化的愁，可是貼切又可感了呀。
讀書燈下
·大山
古人寫愁那叫一個絕妙：“白髮三千丈，緣愁似個長”，這是誇張，也是化虛為實，愁有長度；“問君能有幾多愁，恰似一江春水向東流”這是比喻，也是化虛為實，愁有形態；”試問閒愁都幾許？一川菸草，滿城風絮，梅子黃時雨” ，這是博喻，也是化虛為實，愁有數量！ “愁”還有深淺，“請量東海水，看取深淺愁”；“愁”還有輕重，“只恐雙溪舴艋舟，載不動許多愁”；“愁”還有聲音，“斷是愁腸誰會得？哀燕聲聲”；“愁”還有空間，“望極春愁，黯黯生天際”；“愁”可以拆合，“丹陽郭裡送行舟，一別心知兩地秋”！“愁”字牽動多少文人的心思，“愁”字打造出多少經典美文！愁中之美，美不勝收！
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