话到沧桑句始工
比喻为修辞手法，化虚为实为诗歌中常用的表现手法。"愁"是抽象的思绪，诗歌中多将其比喻为具体实在之物，因此也是同时运用了化虚为实的表现手法。
中国古人受儒家中庸之道的影响，为文时讲究"乐而不淫，哀而不伤"，在诗歌中表情达意多遵循"温柔敦厚"的诗教传统。不同于大鸣大放的"悲"与"喜"，"愁"总是淡淡的，正如严羽在《沧浪诗话》中的表述，文人墨客言愁之时自然也追寻"不着一字，尽得风流"的境界，比喻修辞与化虚为实手法便得到了广泛的运用。
以比喻写愁，最常见的喻体便是水。前有李白"抽刀断水水更流，举杯销愁愁更愁"，后来者又如欧阳公"离愁渐远渐无穷，迢迢不断如春水"、秦观"自在飞花轻似梦，无边丝雨细如愁"、"飞红万点愁如海"、贺铸"漫将江水比闲愁，水尽江头愁不尽"等，俯拾皆是。为何是水？水与愁有何相似之处？第一在于水之滔滔奔流恰如愁之接连而至，第二在于水之源源不断好似愁之无穷无尽。李后主身怀亡国之痛，喟然叹曰："问君能有几多愁？恰似一江春水向东流"，他的愁绪，如同春水般洋溢着勃勃生机，春水不断被融化的雪水注入，愁绪也随着时间的流逝而与日俱增，没有什么能阻拦势不可挡的春水，当然也没有人能阻挡如春水般汹涌澎湃的愁绪。同样以春水作比，少游这位伤心人别有怀抱，"便作春江都是泪，流不尽，许多愁"，秦观笔下的春水不同与后主的奔腾豪迈，反而是小河淌水缓缓流，但仍是无法抵挡绵延不绝。
贺铸在几首表现淡淡愁绪的词作中，都用到了柳絮这一意象。《太平时·唤春愁》一首中"云闲草远絮悠悠"所唤起的"春愁"，《忆仙姿》"莲叶初生南浦，两岸绿杨飞絮"的离愁，《感皇恩·人南渡》"细风吹柳絮，人南渡"里的别绪，和仿若"一川烟草，满城风絮，梅子黄时雨"的"闲愁"……贺铸真可谓是"不说柳絮，无以言愁"。柳花开时正是暮春，落在人身上又隐隐有白头之势，使人联想到暮年华发，廉颇老矣美人迟暮的悲凉，春愁也就由此而生了。柳絮细小、繁多，在风中飘零，苏轼《临江仙》"雨翻榆荚阵，风转柳花球"生动地写出了柳絮轻盈繁多，风聚成团，转而散开的形态。风中漫天飞舞的柳絮将迷离朦胧的意境刻画到极致，正相配于宋词"愁"主题中最为迷离朦胧的"闲愁"。贺氏的"闲愁"，大抵离不了伤春悲秋、怨离伤别、惜时怨老这几种形式，恰恰与柳絮生于暮春，微小繁多，如雪洁白等众多特点暗合。虽说《说文解字》记载"愁，忧也，从心，秋声"，认为思由心发，但看到漫天飞舞无边无际的柳絮，心中的闲愁也会无端被引出吧。
除了明确的喻体外，古诗词中还会通过船承载不动愁绪来喻愁，使无形之物有了长度和重量。如李清照《武陵春》中："只恐双溪舴艋舟，载不动许多愁"、张可久《蟾宫曲》："画船儿载不起离愁，人到西陵，恨满东州"、陈与义《虞美人》中："明朝酒醒大江流，满载一船离恨向衡州"。 这种写法独辟蹊径，比起一本正经的本体喻体更令人耳目一新。（一往文学作者：卿云）
一往文学
古诗词中虚描实指，寄托愁思的诗句很多，相信很多网友都会查出来，我就不再一一罗列了，我来一首我自己填的词吧，是去年元宵节思念故人的一首词，我与她是月圆之夜相识，可惜有缘无份，终究是人有离合月有圆缺，各奔东西，但愿明月可以寄托我的相思，送予她看！
江城子•水中月
昨夜秋风入画屏，梧桐下，板桥东，依稀故人，执手话吴侬，何事不解周公语，卿问酒，我问卿
摇曳双珠照露白，光一重，影一重，玉壶飞转，相对已无声，醉来笑看裴公美，天上明，水上明
一抹天青
愁自古以来就是诗人最喜欢描述的情感之一，在古诗词之中，愁变得有形，有量，可以触碰，耐人寻味，极具诗情画意，使人爱恋，令人着迷。今天小编就带着大家一起追随诗人的步履，去揭开愁的面纱，一起来听古代诗人告你愁是什么。
1.李白告诉你，愁的长度
白发三千丈，缘愁似个长。不知明镜里，何处得秋霜。 ——出自李白《秋浦歌十七首》
李白用自己高超的想象力告诉你，愁很长，犹如白发三千丈，这种比喻将愁写的具体生动，似乎可以窥见愁的状貌了。李白的愁不仅有形状，有长度，还有治愈的办法，“抽刀断水水更流，举杯消愁愁更愁。”想要用酒解愁，反而愁上加愁，适得其反，看来李白的愁太深了，无法化解。
2.李清照告诉你，愁的重量
武陵春·春晚 李清照
风住尘香花已尽，日晚倦梳头。物是人非事事休，欲语泪先流。
闻说双溪春尚好，也拟泛轻舟。只恐双溪舴艋舟，载不动许多愁。
愁的长度知道了，李清照告诉你愁的重量，“只恐双溪舴艋舟，载不动许多愁。”舟太小，愁太重，只怕船都无法承载，善于使用夸张手法的女词人，告诉大家愁这种无法估量的情感，对于她来说有千斤之重。
3.李煜告诉你，愁像一江春水
虞美人·春花秋月何时了 李煜
春花秋月何时了？往事知多少。小楼昨夜又东风，故国不堪回首月明中。
雕栏玉砌应犹在，只是朱颜改。问君能有几多愁？恰似一江春水向东流。
亡国之君李煜被幽闭后，便时刻与愁为伴。愁是什么，他可能最有发言权了，他的许多词都与愁有关，他的愁“剪不断，理还乱”，愁笼罩在李煜笔下。在一次回忆往事，想到曾经的自己，看到现在的模样，忧愁难过之时，李煜用自己的诗词告诉我们，他的愁“恰似一江春水向东流”。这种愁犹如江水，延绵不断，滚滚东流。
4.秦观告诉你，愁像细雨
浣溪沙·漠漠轻寒上小楼 秦观
漠漠轻寒上小楼。晓阴无赖似穷秋。淡烟流水画屏幽。
自在飞花轻似梦，无边丝雨细如愁。宝帘闲挂小银钩。
清晨的阴凉，令人虽在春天仿佛是在深秋，窗外的花自由自在的飞，漫天飞舞的像是梦一般，秦观的愁像无边的丝雨，淅淅沥沥的下，漫无边际，愁绪飞扬，淡淡烟雾，潺潺流水，意境幽幽。
5.辛弃疾告诉你，少年人不懂愁
丑奴儿·书博山道中壁 辛弃疾
少年不识愁滋味，爱上层楼。爱上层楼。为赋新词强说愁。
而今识尽愁滋味，欲说还休。欲说还休。却道天凉好个秋。
辛弃疾认为愁不是所有的人都能品味到真正的愁滋味，年少的人“强说愁”，真正懂得愁的人“识尽愁滋味”的人，反而“欲说还休“，不再说愁，这也许就是人的成长，对于愁的认识不同，看法也不一样了，看来愁是如此深奥，如此难懂。
6.张继告诉你，愁是失意
枫桥夜泊 / 夜泊枫江 张继
月落乌啼霜满天，江枫渔火对愁眠。
姑苏城外寒山寺，夜半钟声到客船。
失意的诗人张继，在客船上，一切景物都和他的心境有关，江枫和渔火，这种再寻常不过的事物，却相对而愁。无情之物，岂能真的有愁？说其说是景愁，不如说是人愁，正是这种愁才让作者留下了不朽的诗句。
7.范仲淹告诉你,愁是相思.愁化作了相思泪
苏幕遮 范仲淹
碧云天，黄叶地，秋色连波，波上寒烟翠。
山映斜阳天接水，芳草无情，更在斜阳外。
黯乡魂，追旅思。夜夜除非，好梦留人睡。
明月楼高休独倚，酒入愁肠，化作相思泪。
喜欢借酒消愁的诗人不止李白，范仲淹也是，他愁肠百转，以酒醉之。但是借酒消愁愁不散，反而化作深情的相思之泪，让人越发忧愁。
草夕寸品文史
古诗词里最痛心的九次离别，是此去一别经年，从此良辰美景虚设？还是若是前生未有缘，待重结、来生愿！
写"愁"的诗词很多，发乎人心，散于无形，目不可及，亦无法触碰，却一直是人们日常生活的基本情绪呈现。不同的诗人因不同的境遇也会有不同的"愁"。
李白的愁用比喻有重量，"白发三千丈，缘愁似个长"，
李清照的愁也用比喻还有有重量，"只恐双溪舴艋舟，载不动许多愁"
李煜的愁，亡国之痛，虚实相生，"剪不断，理还乱，是离愁，别是一般滋味在心头"，
纳兰的愁，无形无踪。
"最是人间留不住，朱颜辞镜花辞树"。无论什么情景，都敌不过这留春不住的决绝吧。纳兰这首词，全词没有用一个"愁"字，却句句都是写愁，。
“愁”一直在唐宋诗词里到处游荡，成了那些发黄的岁月里人民一直无法对付的一种心理疾病，尤其宋代“愁”字前面喜欢加上一个“闲”字，变成“闲愁”之后，好像宋朝人什么都可以对付，就是对付不了这个，尤其是李清照。
花自漂零水自流，一种相思，两处闲愁。此情无计可消除，才下眉头，却上心头。
关于愁的诗词太多，再放几首
秦观《浣溪沙·漠漠轻寒上小楼》漠漠轻寒上小楼，晓阴无赖似穷秋。淡烟流水画屏幽。
自在飞花轻似梦，无边丝雨细如愁。宝帘闲挂小银钩。欧阳修的玉楼春 尊前拟把归期说，欲语春容先惨咽。人生自是有情痴，此恨不关风与月。离歌且莫翻新阕，一曲能教肠寸结。直须看尽洛城花，始共春风容易别。
当然少不了纳兰词，纳兰性德有一首以闺阁女子之口倾诉的诗作，《天仙子·梦里蘼芜青一剪》表达了孤寂哀伤之情怀，是一篇伤春哀春的诗词，刻画了一个日夜盼望丈夫或情人归来的女子的形象。这首词用闺阁之中女子的语气来表达词人感伤离别之情。全词读来明白如画，却余韵绵长。就继续随宋词君去品读一番吧。
每天读宋词
说写愁绪最凄婉的，李清照算一个，她有很多首词都描写了“愁”。下面只举三个例子。
首先是《声声慢. 寻寻觅觅》的下阙：
满地黄花堆积，憔悴损，如今有谁堪摘？
守着窗儿，独自怎生得黑？
梧桐更兼细雨，到黄昏、点点滴滴。
这次第，怎一个愁字了得？
这首词，李清照南渡之后所写的思乡之词。当时她的丈夫赵明诚已病故，只有她一个人。之前又被骗婚住了几日牢房，对生活更是失去热爱，满心只剩下愁苦。
是怎样的愁？又是一年秋来到，国破山河在，遥望故乡看不见。思乡愁绪，对家国的忧虑哀愁与不安的情绪，全部化为实景——凌乱满地的黄花、冰凉彻骨的黄昏秋雨。前者应是隐喻家国破碎的景象。而后者则是体现了她的心绪，一样的冰冷。这些都映衬词人远离故乡的寂寥凄苦。
所以，这首词里的“黄昏秋景”也就是“次第”，承担了家仇国恨，沉重又悲哀，一个“愁”字又怎能全部承受得起？
再说《临江仙. 庭院深深深几许》
庭院深深深几许？云窗雾阁常扃。柳梢梅萼渐分明，春归秣陵树，人老健康城。
感月吟风多少事，如今老去无成。谁怜憔悴更凋零。试灯无意思，踏雪没心情。
这首词也是在南渡之后写的。全篇没有一个字提及愁绪，愁绪却是覆盖整首词。庭院深深，云窗雾阁，开篇就把愁绪具体化，实物化，描绘词人门户禁闭，不想出门。
这是因为：春归秣陵树，人老健康城。北人居住南方，人老了却一事无成。今夕相比，家国仍旧是收复无望。对于一个南迁的人来说，是多么的痛苦哀伤。
又想起从前夫妻恩爱，如今天人相隔，又增添了不少哀伤，连试灯、踏雪都没心思去做。“试灯无意思，踏雪没心情”，也是把个人情绪具体化。与其出去看那些残旧的半壁江山，不如闭门索居。
最后一首，更加形象生动描绘愁绪的，就是她的《武陵春.春晚 》的最后两句：“只恐双溪舴艋舟，载不动、许多愁。”愁有多少？船只都走不动，可见其重又多。
所以，婉约派女词人李清照的这些写愁的，都是南渡之后的杰出之作，带有女性的温婉，丰富想象，让人体会到摸不着看不到的愁到底是怎样的。
宿礼
首先，我们先来解释下什么叫：化虚为实。在《对床夜话》中有写：“不以虚为虚，而以实为虚，划景物为情思”，这里的“虚”是指思想情感，而“实”是指景物形象。把虚无的心情用实在的景物描写出来，让读者更加形象具体化。如果干巴巴的抒情，当然没有诗味；如果只写实，堆砌景物，定然也会缺乏生气。因此，虚实相生，情景交融是一种将某种心情加以物化来表达的手法。
其次，古人都非常喜欢说：“愁”，但是愁是一种看不到的情感，那如何让他体现的更加真实、具体呢？这时候，古诗人就会采用化虚为实的手法了。除了楼主所说的那两句，还有哪些呢？下面由王寒来列举以下7个例子吧：
1、撩乱春愁愁如柳絮，依依梦里无处寻——欧阳修《蝶恋花》
2、人言柳叶似眉木，更有愁肠似柳丝——白居易《杨柳枝》
3、客愁如蚕丝，一搅成万绪——曾纤《客愁》
4、愁多如雪山，一夜头尽白——李开先
5、无边丝雨细如愁——秦观《浣溪沙》
6、无情汴水自东流，只载一船离恨向西州——苏轼《虞美人》
7、休问离愁轻重，像个马儿驮也驮不动——董谢元《西厢记诸宫调》
在这种奇妙的想象与夸饰手法的营造下，诗歌的表现力和感染力令读者击节称绝。这种“化虚为实”的手法很值得推崇和加以总结。
黄山茶农伪文艺
大家把好句都说尽了，我苦思冥想，希望能捡个漏。
突然想起宋代石象之有一首《咏愁》，通篇都在说愁。
来何容易去何迟，半在心头半在眉。
门掩落花春去后，窗涵残月酒醒时。
柔如万顷连天草，乱似千寻帀地丝。
除却五侯歌舞地，人间何处不相随？
愁来的时候轻轻松松，去的时候却慢慢悠悠，心里能藏一半，剩下一半无论如何也藏不住，看看眉头就知道了。（很难不让人想起“眉间心上、无计相回避”和“才下眉头、又上心头”）
愁什么时候最容易来呢？常常是春天即将过去，落花满地的时候，又或者是半夜酒醒，残月满窗的时候。它就像细软轻柔的野草，一望无边延展到天际，又像一团扔在地上的乱丝，找来找去找不到头儿。这人世间除了那些权贵人家，又有谁能整天无忧无虑呢？时时、处处根本都逃不过这忧愁。
磊落故人
“愁”在古诗词中，可能是最为常见的一种思绪了。诗人往往多愁善感，春有春愁，夏有夏忧，秋有秋思，冬来也愁；年少也愁，年老也愁，愁来愁去愁白了头。而作为一种飘忽不定的愁绪，又常常被比作可感可见的实物，那有哪些呢？
一来，愁来或无影，去而无踪，捉摸不定，所以愁如漫天飞雨，似乎轻而不可感，却无时不在，无孔不入：
自在飞花轻似梦，无边丝雨细如愁。
二来，愁绵延而来，不容断绝，所以愁又如水：
问君能有几多愁，恰似一江春水向东流。
离愁渐远渐无穷，迢迢不断如春水。
三来，愁来时汹涌，愈抑愈生，郁郁葱葱，所以愁如春草：
离恨恰如春草，更行更远还生。
细雨湿流光，芳草年年与恨长。
所以说，愁像什么呢？正如贺铸《青玉案》中所写：
试问闲愁都几许？一川烟草，满城风絮，梅子黄时雨。
想问闲情愁绪有几许？正如这一江的烟草，满城随风飞舞的柳絮，梅子刚刚熟时的霖雨。这具象化的愁，可是贴切又可感了呀。
读书灯下
·大山
古人写愁那叫一个绝妙：“白发三千丈，缘愁似个长”，这是夸张，也是化虚为实，愁有长度；“问君能有几多愁，恰似一江春水向东流”这是比喻，也是化虚为实，愁有形态；”试问闲愁都几许？一川烟草，满城风絮，梅子黄时雨” ，这是博喻，也是化虚为实，愁有数量！ “愁”还有深浅，“请量东海水，看取深浅愁”；“愁”还有轻重，“只恐双溪舴艋舟，载不动许多愁”；“愁”还有声音，“断是愁肠谁会得？哀燕声声”；“愁”还有空间，“望极春愁，黯黯生天际”；“愁”可以拆合，“丹阳郭里送行舟，一别心知两地秋”！“愁”字牵动多少文人的心思，“愁”字打造出多少经典美文！愁中之美，美不胜收！
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