凡夫俗子3740
昨天不知的今天知道了就是進步。昨天沒有想到的，今天想到了就是進步。
感有沒有進步，說明認識方法不對，亦或臨摹練習過程不會反思自己和對照自我檢查，主要是自我反省方向問題。
方法不對，就說在臨摹練習過程中只是在抄帖，或進行機械式的描紅臨摹練習，沒有加入思考與分析，亦或沒有進行描紅與對臨綜合臨摹練習。這時候的臨摹學習可以肯定是很難感覺到有進步的，因為我們還沒有進行帶有獨立性質的臨摹，完全是機械的沒有脫離字帖半步的臨摹學習。抄帖，是不可能出字帖中學習到書法知識的。因為你是在看著字帖抄，寫的字而不是一點一畫偏旁部首結構布白的規則技法，不是來源於字帖範字，仍然是在自己寫字，而不是練字。
要想在方法上能夠感覺自己的進步或存在的問題不足，就必須要進行分析比較，也就是將臨摹練習的作業和原帖進行一對一對比較分析，看看什麼地方接近原帖什麼地方和原帖範字有差距。與原帖接近的地方就是你已經進步的地方。也可以將昨天的作業與今天進行復習一下，看看昨天比較生生疏的內容今天是否有所把控掌握。有，也是進步。
臨摹練習過程的自我檢查和反思自己，和上述差不多。仍然是對照檢查。一是將臨摹作業上是字就原帖範字進行一點一畫都比較，也可以藉助界格分析其位置、長短、斜正粗細輕重變化甚至骨骼取勢等書法技法的基本技法看看作業上的字與原帖的位置對不上的地方。甚至可以才去重影比較的辦法，就是將原帖上的字雙鉤下來和作業上的字紙疊加起來透光檢查一下點畫位置是否準確。有沒有進步一比較就非常清晰明白。
昨天做不到的今天做到了就是進步。
實際上，只要按照臨摹的正確方法進行臨摹是不可能沒有進步的，不過進步有大小之分而已。即便是一點一畫，通過反覆的臨摹練習也會比昨天要熟練一些，昨天我們還不知道點畫的形狀如何今天我們不看字帖就知道某點畫的形狀就是進步。昨天還寫不出來的點畫今天能夠背臨了就是進步，只要努力認真臨摹練習，不在抄帖每天都會有新發現新的進步的。
提醒：昨天不知的今天知道了就是進步。昨天沒有想到的，今天想到了就是進步。
翰墨書道
練字進步的過程，和學生的成績進步太像了。
比如：作為一個50分的學生，只要學習方法對路，稍微努下力，從50進步到70分，還是比較輕鬆的！而從70分進步到90分，就難多了！
所以，如果進步慢了，應該有兩個原因：
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一、要麼是練字方法有問題，確實進步的慢。
這需要練字者與高手多交流一下，交流下字，交流練字方法問題，當局者迷，旁觀者清，若是別人眼光毒，可能一下子就看到癥結所在了。
我剛練字初，也常地自己的醜字發到網上，主動找噴。目的很直接――就是找說到點子上的建議，對於無腦噴從來就是呵呵而過！
一個初學者應該主動多多交流――尤其是練習方法。
二、要麼，達到一個高度了，再往上，有點高原缺氧，進步慢是必然的！
這個，需要提高自己的眼界，多看好的作品，對比自己的作品，問題出在哪？
是單字？是結構還是筆畫？還是整體佈局？問題在哪，就在哪改！
這個階段，要學會自己給自己診斷――因為能幫你的人不多了。
行書一點通
作為一個書法愛好者，對寫字的熱忱從未減退，對寫好字的渴望也從未猶豫，書法儼然成了自己的第二生命。在練習書法的過程中，間或遇到瓶頸，感覺怎麼寫都不對，迷茫心煩甚為尋常。遇到這種狀況，我就會停下來幾天，讓自己冷靜冷靜再重新開始。
跟人的狀態一樣，書法的進步過程是階段性的，不是持續性的。書法的道路不是平坦直路，而是帶著障礙物坡道，上坡已經不易，再加上障礙物，走起來就更加困難。所以練到一段時間後老是覺得沒有進步，是因為你在上坡的途中遇到障礙物，力氣不足，需要稍作休息、補充能量再行翻閱。
那麼，具體要怎樣做？我的建議是先停筆，多看名家字帖，深度思考；或者換一種心態，埋頭臨帖，不求進步，或能在無意中有所頓悟。
倚齋聽風雨
書法愛好者遇到瓶頸很正常，說明你對於書法的認識落後於你的實踐了。所有的藝術追求都有兩條線，一條線是認識，一條線是實踐，這兩條線相輔相成互相促進。在學習書法的時候認識提高和實際能力提高要協調，一般來說，認識在先，實踐在後。但認識會有偏差，也會滯後，這個時候就無法正確指導你的實踐，在書法學習上就體現在水平無法提高。
突破書法學習瓶頸的方法主要在這樣幾個方面，一是提高對於書法的認識，不能只是簡單的照著一本字帖苦練，而是要多方面的瞭解書法學習的多方面知識和相關的理論。最好的最簡單的方法是找一個經過專業藝術院校教育的好老師，現在各種書法班、書法工作室很多，找專業院校畢業的一般沒有問題，非專業院校的一般不建議，學成江湖書法就不好玩了。書法這個玩意裡面有很多窗戶紙，自學一般很難搞懂，但老師也不要亂找，找不對老師也是悲劇。
二是要查找自己學習中的方法對不對，孫曉雲先生有一本書叫《書法有法》，書法學習的方法很重要，例如學行書，你臨帖的方法對不對？正確的臨帖應該是先仔細讀帖，搞清筆順、輕重、速度、上下映帶、起筆收筆、疏密關係，還有最重要的用筆技巧。把帖讀懂讀透，是渡過瓶頸的很好的方法之一；然後才是下手寫，注意字不能比原帖大太多，字大太多用筆就不對了，紙也不能跑墨，要用半生熟或毛邊紙，筆也不能大，清代以前沒有大字，都是中小字，墨也不能太濃太淡，濃了拖不動筆，淡了跑墨還沒有神采。所以找對了學習方法也是克服瓶頸的途徑之一。
張偉評論
第一大忌：三天打魚兩天曬網。
要想學好書法，需要持之以恆。要樹立正確的書法修煉觀念：滴水穿石之堅守，辛勤耕耘之辛勞。如果只是三天打魚兩天曬網，那不可能練好書法。為什麼這麼說，因為提筆揮墨講究的是熟練和功力，久不提筆，腕力和筆力的綜合運用會晦澀，不是那麼流暢。所以，要堅持練習，不能間斷。
第二大忌：撇開碑帖（字帖）瞎揮灑。
書法藝術有傳承性，書法寫得好不好，一看筆畫寫得合不合規範，二看結構佈局是否妥當，三看章法是否美觀得體。不少初學者，開始尚可以按要求臨摹碑帖，一筆一畫寫。過了一陣子，就嫌麻煩不願臨帖，用模糊不清的“背貼”意念寫字，最後，寫來寫去，發現字體結構要麼太寬鬆，要麼過於緊湊。所以，練好書法，不要嫌棄麻煩，要學會臨帖。
第三大忌： 習字的順序顛倒。
從書法的流傳歷史來看，歷代高手學習書法都是遵從古人，尊重歷史，集百家之精華，塑一己之長技。書法練習，大多數是從楷書開始練起，這樣練習的好處是，既可以較全面掌握字體的筆畫構造，又可以熟悉字體的間架結構。所以，寫出來的字，不會牛頭不對馬嘴。最忌諱的是，一開始就學行草，揮筆撒墨，龍飛鳳舞，最後寫出來的字，大多數人都看不懂。那麼，學書法的順序是什麼呢，一般是先楷書（或魏碑）、再行書（或隸書），後草書。當然也可以同時練習，前提是先把楷書學好，其他書體寫起來就會很順手。
第四大忌：盲目攀比。
書法作為一門藝術，博大精深。沒有一個統一的標準。時至今日，也沒有哪一個大師敢聲稱自己的書法是正統，完美無瑕。所以，學書法，就算達到很高的水平，也不要急於與人攀比。為什麼呢，因為，就算兩個公認的書法家，寫同一副作品，都有可能各有所長。不過，書法寫得好不好，沒必要過於糾結，人民群眾說好的，才是好的。被大眾接受的書法藝術才是經得起歷史的考驗。
筆墨春秋戰國
學習書法，非踏實臨帖不可，這是眾所周知的。而臨貼前有一個重要的環節，那就是讀貼，這一點卻是常常會被大多數人所忽略且不一定能做到的。
想要寫好字，就必須找好的碑帖反覆臨摹，以期從中汲取養分。可有了好貼，花了工夫，不一定就能練好字。原因當然是多方面的，其中方法當然是很重要的一個因素，而讀貼更是必不可少的一個重要步驟。
有句俗話說得好：“先學三年，天下去得；再學三年，寸步難行”，學書法也是如此。習字者大多有這樣的經歷：
剛寫時，覺得不錯，臨貼也自我感覺良好，自己看著臨得很象，甚至和原貼沒什麼區別了。可寫了一段時間後，就會有一種越來越寫不好的感覺，似乎在退步了，如能繼續堅持練下去的話，又會覺得好了……這種狀況每隔一段時間就會反覆地出現，甚至有時還會影響繼續練字的信心。什麼原因呢？是真的越練越退步了嗎？答案是否定的。
其實，當你感到寫不好時，就說明你習字有了一個飛躍（在審美觀上）。即使你沒有刻意地進行讀貼，可你每次臨貼都在看貼，通過眼睛反覆看（筆畫、結體、疏密和粗細等），進入大腦理解了，才能由手進行臨摹表達。眼睛是最早接觸字且必須看清了才能下筆，每多看一次就多理解一次，故而對字的理解就先於了手。明白了這一點，你的字“越寫越不好”就可以解釋了。
一個好字，或者一個經典的好字，是無法用語言來表達的，只能靠理解。而最好的理解就蘊藏在這習字的過程中。沒習過字的也許對此話不能接受，可實踐過的或許有深切的體會。
一個好字，就是百看不厭，千臨不倦，且每次看和臨都有新的發現、新的理解和新的感受。由外在的結構到內在的聯繫，其結構越看越合理，內容越看越豐富，韻味越看越醇厚，藝術的魅力越看越顯現。因而通過多看，能提高你的理解能力，能使你的鑑賞能力得以飛躍。
當你的眼光“飛躍”了，可你的手一下子卻跟不上，於是就出現了似乎是“越寫越差”的感覺，等手跟上了，暫時又覺得好些了，可不久你的審美又“飛躍”了，你又產生了寫不好的感覺……這在書法中叫“眼高手低”。此類狀況週而復始，學習就在這樣的週而復始中得以提高。
由此可以看出讀貼的重要性。想學好字，先要全方位地理解字，眼在先，手在後，以眼的飛躍帶動手的飛躍。只有通過不斷提高審美觀，才能不斷創造出美的作品來。
書法愛好者
對於書愛好者而言，練字練到一段時間後沒進步，個人覺得應該是以下幾方面的原因：
1.對於所臨寫的字帖，筆法的熟練成度撐不夠。筆法主要包據中鋒、側鋒、中側鋒，一般寫字要中鋒居多側鋒為輔。要做到用筆提按動作的粗細轉換。露鋒顯其神，藏鋒包其氣，鋒芒與含蓄等皆可準確表達。
2.字法即字型結構，要仔細觀察每個字之間的筆畫搭配關係，長與短，大與小，輕與重，收與放，粗與細。要做到細緻入微，只有注意字形結構的細節變化，才能準確表達。
3.章法訓練，要善於把握字與字之間的謀篇佈局，不同書體要有不同的章法。要注重字勢之間大小變化，收放變化，字與字之間的呼應關係，上下關係，左右關係，要整體的觀察通篇的佈局。另外要注意所寫內容適合用哪種章法形式。
4.對書法認識程度的加強，當書法愛好者由於所學書法理論知識，和操作能力受到了侷限時，就會遇到瓶頸期。此時便看不到進步，這時就不要在盲目的再寫了，要多讀帖，多看理論知識，多與書法高手交流改正自的缺點與不足。遂步增強認識，只要找到根源，在通過大量臨帖習名家碑帖，把部分字進行意臨和背臨，將所學到的用筆、結字、章法等以全新的面貌展現出來，便能順利走出瓶勁期，使自己的書寫水平有一個質的飛越。
詩情畫意yumin
書法是我們中國特有的漢字表現形式，是中國文化藝術瑰寶，是中國的國粹，深受大眾喜愛和關注，學書法的人也越來越多。
書法練到一段時間後老是覺得沒有進步，這是為什麼呢？書法練到一段時間後對書法有了一定的感性認識，因而對自己練的字不滿意，感到彆扭，覺得沒有進步，遇到了瓶頸。練書法看似簡單，實際上練書法不是一朝一夕的事，而是幾年，幾十年的事，甚至一輩子的事，堅持不懈，磨練自己的毅力，十年磨一劍，這也是練書法的魅力所在。
練書法不僅要堅持，更重要的要悟，臨摹字帖，模仿他人筆跡，沒有自己的風格，那不是書法，只是漂亮的字而已，所以要練好書法，先打好堅實的基礎，然後創立自己的藝術風格，使之成為真正的書法。
人生幾何31674372
作為一個書法愛好者，都有一顆極想寫字的心，但是就像題中說的一樣練習到了一定時間就感覺自己沒有進步，就說明自己已經遇到了瓶頸期這個時候就要思考一下自己的問題出在哪裡。
第一是筆法的問題。筆法是寫書法的關鍵，基本筆畫是寫書法的關鍵，只有把基本筆畫都掌握了，充分的瞭解了它們的構成和運筆方向，把所有的基本筆畫都寫的沒有什麼大的差錯，到這個時候再去寫字或者寫作品，才能更快的進步。
第二是結構的問題。結構對於一個字來說是非常關鍵的，結構關係著整個字的態勢，結構是書法學習中的一大難點，因為每一個字都有自己的特性，不同的字就要不同的結構，所以在結構方面要下一定的功夫，只有功夫到了，才能把字寫好。
第三個是章法的問題。書法愛好者都想寫一些作品可以放在自己的家中，以給人觀賞的，但是一般人都會忽略章法這個問題，章法就是字的排版，大小，粗細等，只有掌握了章法，寫出的一幅字才能漂亮。
心心寫楷書
對於練字，個人的觀點實在太多，因為每個人的理解都不一樣，如果沒有權威人士來回答這個問題，實在教人難以信服，好像大家說的都有道理，任何一門學問都有它的規律，所以學習上，必然也有一條最短的路徑，就好像修行的人太多，真正成佛的人又有幾人？
在書法這條道路上，我想大部分人還是抱著修心養性的態度來學習書法的，這個態度必須要有，不要期望自己能有多大的成績，這個東西是需要天賦的，這裡我不想說高大上的天賦。談談怎麼把字寫好。
字要寫好，就得踏踏實實，一個字一個字去練，臨帖是唯一的出路，好多人上來就去學曹全碑，曹全碑寫起來容易出成績不假，運氣好點，參加書法比賽也能拿個不錯的獎項。如果有一天朋友讓你寫一幅楷書的作品，發現你寫的很糟糕，那是一件很沒有顏面的事情，這都是急於求成的表現，只有紮實的基本功，你就可以選擇自己喜歡的體隨意揮灑了。
我是從五年級開始學習大字的，大學畢業後，就再也沒有繼續練字，如今近20年也是斷斷續續的寫，沒有大的成績，但是我感覺自己楷書功底還是可以的。平時也幫鄰居寫寫對聯，寫幾副作品。我的楷書貼一直是顏真卿，行書是王羲之，從來沒有換過，最近每天練習，感覺進步很大。練字不能急功近利，寫字就是寫字，與書法無關，功夫到了，不想提高都難，一心一意，水到渠成，守得雲開日，自有月明來。
只有基礎功夫達到一定的程度，我們再來談書法的技巧，創作的技巧，再去博採眾長。所以在練習書法的道路上，不可急於求成，講技巧，方法，特別是打基礎的10多年更是如此，只要辛勤耕耘，鯉魚跳龍門的那一天就不遠了。
