很多人认为嗓子的好坏都是天生的，对于乐感感觉更是天生的，觉的自己的嗓音条件不是太好，发出来的声音不好听等等，有这观念无非是给歌唱爱好者心理上造成了很大的阴影，扼杀了爱好者的主观能动性以及自己本身存在的巨大的潜力，对于歌唱爱好者都有一个普遍的问题，究竟我的嗓子适不适合唱歌呢？
作为学过音乐小编的我来说，我个人认为，嗓音其实是可以改造的，可以通过方法来改变，不要被表面的“不好听和难听”所迷惑，扼杀自己唱歌的自信心，我们要用正确的发声方法，去练习自己的嗓音，所以我觉得条件在这里就不是绝对的。
接下来就给大家分享一下唱歌我们应该必须知道的一些技巧
一、首先我们在学习唱歌的时候一定要充分理解运用气息发声和气息控制的方法，歌唱其实就是一个叹气的过程，因为在整个唱歌功能系列中，歌唱呼吸是最重要的，是重中之重，因此我们必须明确呼吸叹气的重要性，重视练好歌唱呼吸的基本功。
二、打开喉咙，稳定喉头，稳定好自己的歌唱状态，是歌唱基本功训练的核心，这也是歌唱者能否顺利发展的关键之一，很多歌唱者声音上的毛病，多是由于歌唱时喉头不打开，有些人在唱歌唱到高音的时候喉头没有稳定好，上气不接下气，憋的脸通红，这都是喉头不稳定气息不稳定造成的，而正确的喉头位置是协调呼吸器官的运动，获得稳定、流畅声音效果的关键。
三、要恰当地运用好歌唱的共鸣，要使声音传得远，充满剧场，且圆润，优美动听，这是要经过专门训练的，对于初学者来说，是比较难掌握的课题。由于共鸣训练常常与其它发声基础要求分不开，因此要求歌唱者通过母音的转换，稳定喉头打开口腔，调节气息等手段，把声音振响在鼻咽腔以上的高位置头腔共鸣点上，来增大音量，扩展音域，美化音色，统一声区，使高、中、低三个声区的声音协调一致，天衣无缝，走动自如灵活。
四、做到字正腔圆，正确的发声要与正确的咬字、吐字相结合。通过字、声结合的练习来提高唇、齿、舌的灵活运动能力，使之更完美而生动地表现歌曲和情感和内容。
五、在歌唱发声时，还要注意对音准、节奏的训练，通过发声练习，逐步掌握连、顿、强、弱等全面的歌唱发声技巧，丰富歌曲的表现手段，增强歌曲演唱能力。
六、在每次练习时，都要保持正确的歌唱姿势，正确的歌唱姿势是进入良好歌唱状态的前提。
七、从开始练声起，就要同音乐结合起来，即练声也要有良好的乐感。音程、音阶一方面是肌肉、音准、气息、共鸣等方面的技术练习，同时它们又都是乐曲的组成部分，要给它们以音乐的活力和生命。因此练声一开始，要求每个歌唱者把音程、音阶、练声乐句也唱得悦耳、动听。以上我们可以领悟到，在歌唱发声的过程中，呼吸、共鸣、吐字、表现缺一不可，它们是相互联系、相互促进、相辅相成的，这就是我们所要求的“整体歌唱”的涵义。
在这里我送爱好唱歌朋友九个字“多学，多看，多想，多问，多思考”
閱讀更多 崔維斯教育 的文章
