心依旧梦依然3
为什么说书法对于提高中国画笔墨极其重要？但不能说它就是中国画的基础中国画的灵魂？
我认为 : 这是一个问题的两个方面。人们常说，书画同源，形异而品同。这个“源头”，应是指中国文化的精神，它好比是父母。书与画，则为同一对父母所生下来不同的孩子！
由此可见，孩子们始终处在一种平行发展的平等关系之中，他们同一血缘相辅相成，双方自有生以来，既有着无法割舍的深情厚谊，又有着各自无法替代的存在；它们既有许多相似之处，更有自己鲜明的个性。如用着相同的工具(如毛笔、墨、宣纸或绢)、产生出相似的情趣、生存于相同的历史环境。
一方面，书画同源于象形，共取相同的表现技艺，如起笔、行笔、收笔、中锋、偏锋、侧锋、顺锋、逆锋、回锋、藏锋、散锋(八面出锋)；疏密、浓淡、干湿、虚实、飞白、留白、气韵、轻、重、缓、急、提、按、顿、挫、高、低、强弱、俯仰、争、让……变化万千！
另一方面，书与画独立的存在，又相异于各自不同的表现 : 写字着重于历史法度的沿习；绘画致力于意象洒脱的呈现。它们各唱各的调、各吹各的号、各自拥有各自的灵魂，相互激励而相映成趣！
要知画法通字法，兰竹如同草隶然。正是 : 字法融画法、章法入经营，所有的做法，全都统一在洗笔调墨、凝思布局、挥毫濡纸、通法自然、融汇古今、陶冶情操、怡养心性、荡涤胸襟方法之中！
它们在中国文化精神的携领下，同一片天，一泻千里、汇同畅流，终归于艺术之海洋！
最后，笔者试图通过下面所展示的几幅由笔者所创作的书画拙作，采用直观的形式，来进一步证明书画之间，存在的那种奇妙而独特的异同关系。
附图
李福林中国写意画与中国书艺作品欣赏
北京李福林
看一幅画的功力和水平高底，首先看字。字好不一定画好，这是两个不同学科，学习和练习都不同，画中包含平时字的笔划，使画面更加完美。好多作品象乱草堆一样就是平时字没练好，也就是无笔墨韵味。
任何一门学问都有它的一套方法，不是书本上有的，都是师傅口传心授，书画同源是指发展和应用过程一样，都是毛笔、纸、墨、砚，字的祖先是画(也就是画字)象形文字，然后分成字和画，这就是同源同根，最后完善成两个学科，不要认为会写字就会画画。
雲山13109466
中国画是毛笔画的，要是没有笔墨趣味就称不上正宗中国画。而笔墨趣味的审美来自书法，我们是把对书法线条的审美理念移植到审中国画线条中去。所以书法基础就变很重要了，沒有书法基础国画线条就不堪入目。
但国画首先是画，它不是从属于书法的，线条再好没有造型也不能成画。所以造型所构成的意趣才是它的灵魂。
