我們演唱京劇，是離不開對氣息的運用的。常常有演唱的票友說唱戲氣不夠用，一位東北大姐就和我說：“哎呀媽呀，怎麼唱個長腔老是拖不完就沒氣了，這可咋整啊”，我說：“您那是氣運用的不好，沒鼓搗好當然不夠使喚了”。
氣力的結合是為了更好的發聲，戲曲的演唱，對氣息的要求，說難也難，說簡單其實也很簡單。為什麼這樣說呢，其實，大家只要注意三個關鍵點的協調配合，就能運用好氣息來支持演唱。
程派傳人張火丁在清唱
那麼是哪三個點呢？那就是，第一點：吸氣（口、鼻）第二點：存氣（胸、腹），第三點：運氣（丹田、腰腹、胸腔、口腔）
第一點：吸氣（口、鼻）
有人說：吸氣誰不會，不吸氣人能活嗎？沒錯，但是請注意，唱戲時候的吸氣吐納，和平時的吸氣呼氣是不一樣的。而往往業餘的很多愛好者，唱的時候和平時呼吸沒什麼區別，這才是重點。
戲曲演員在歌舞演唱
這就是人家有經驗有訓練的演唱者，唱的有力度，音色靚麗、共鳴厚實，而你就和豆芽一樣的軟而無力，音薄而弱並且不能打遠，胡琴一響就看你那嘴在“嘎巴”，根本聽不見你唱的是什麼玩意兒。這個也是業餘演唱者普遍的問題，其原因，就是不會用氣息，頭一步吸氣就沒做好。
那麼怎麼樣吸氣才算合格呢？大家知道，吸氣靠口鼻，怎麼樣吸氣，也大有講究。老生吸氣因為有髯口擋著，可以採取口鼻互相協調的吸氣方法，嘴型稍微大一些也沒有什麼關係，不會嚴重的影響面部美觀。那麼旦角因為沒有什麼遮蓋物，表演的時候臉部表情一覽無餘，所以，就得采取輕易不張大嘴，以鼻吸氣的方法，就像人們常說的“像聞花一樣”的那種姿勢形態，表演的時候神態要優美，吸氣時候，那種女子含羞嫵媚的姿態，更能使唱腔具有感染力。
像聞花一樣的吸氣
第二點：存氣（胸、腹）
吸進身體裡的氣息，該怎麼辦呢？那就得談談存氣了。怎麼存氣，也有講究，一般的人無論唱歌，唱戲，如果沒有經過訓練，那麼他們就會不知道怎麼存氣怎麼運氣，人平時維持生命的呼吸和唱歌唱戲的呼吸，那是有很大不同的，用鼻吸氣也是為了最大限度地打開肺葉，使氣息能夠更加的深沉，以能夠最大限度的支持演唱。
氣息通過口鼻吸入身體，然後不會長久集中在肺部，因為氣息你不運用它，就會通過呼吸再次被呼出身體，因此怎麼樣調整運用吸進身體的氣息，就非常有說道了。
意大利美聲唱法對氣息的要求非常高
一般情況，氣吸進來之後，想要最大限度的使肺葉打開，多存些氣，就得使橫膈膜下沉，那麼這時候就得運動腹部，讓它儘量的放鬆，這樣橫膈膜自然就會下沉。那麼氣也不可能無限制的總是吸入身體，他也有滿的時候，當人感覺到已經可以了，吸足了，那麼就得用意識控住腰腹，這一些列活動，我們的祖先給它起了一個響亮的，直到今天還在用的名詞叫做：“氣沉丹田”！
第三點：運氣（丹田、腰腹、胸腔、口腔）
那麼說起“氣沉丹田”，那個“丹田”到底在什麼地方呢？它在身體的肚臍下三寸，這就是中國古代修煉丹道說的丹田的位置，那麼說是氣沉丹田，小腹也不是呼吸器官，氣怎麼能沉到丹田裡呢？這是比喻，隨著橫膈膜的下沉，小腹的放鬆，那麼就彷彿是吸入肺中的氣，被沉到了小腹部位了，這個比喻感覺是非常形象到位的。
人體丹田的大致位置
再說腰腹部位的作用，剛才講了，隨著橫膈膜下沉小腹放鬆，那麼放鬆也不能無緣無故；沒完沒了，隨著吸氣的飽滿，小腹的放鬆就得停止，停止以後，不能鬆懈，要用勁控住，這時候腰腹的作用就凸顯出來了。
實際胸肺和腰腹是一個協調配合的關係，藝人整個的演唱過程裡，對氣息的合理良好的運用，就是身體各器官，良好配合的這麼個過程，配合得越默契嫻熟，那麼對演唱中氣息的支持就越好。
剛才談了演唱中，個器官的吸氣存氣，呼吸吐納與演唱的關係和過程，那麼在演唱的時候，小腹的運動也尤其重要，特別是演唱高音的時候，如果不懂得腰腹的作用，那麼高音的演唱質量別說達到那種驚心動魄的輝煌了，連能否延續和發完整，可以說都難以保證。有一個票友就和我說：“我唱高音的時候褲帶都快鬆了”大家可想而知，一個訓練有素的歌唱者，腰部和腹部的力量控制氣息該有多麼強烈和有力量啊，這種情況，京劇大師梅蘭芳先生在他的文獻裡，談到氣息運用的時候，也說過類似的話。
梅蘭芳文集
那麼過去講“氣沉丹田；聲灌於頂”說的就是這種情況。越唱高音氣越要沉下去，以用來更好的支持保證完美的演唱。
通過腰腹胸腔對氣息的運用和協調配合，那麼有了強烈充足的氣息支持，藝人的演唱，最起碼音色力度的質量，就會得到很好的保證。
最後還得說說，氣息到了嘴這裡該是什麼情況。
一般情況下，無論氣息吸得再多，身體各器官協調的再好，最終的目的還是要發出去，這些都是為了完美的演唱服務的。那麼最後一道關口，嘴的重要性就尤其值得特別強調一下了， 因為，聲音是通過嘴發出去的。
京劇演唱，講究五音四呼，那麼什麼又是五音四呼呢？五音指的是：“唇、齒、牙、喉、舌”這五種臉部與發聲有關的人體器官，那麼四呼是“開口呼、齊齒呼、撮口呼、合口呼”。那麼聲音發到嘴這裡，通過“五音四呼”的各種形態、各種位置，使氣息形成完美準確的字音，讓藝人的歌唱能夠高質量的呈現給受眾，發聲的全部過程，到這裡才算是整個的走了一遍。
戲曲演員的演唱嘴型是非常講究的
特別強調一點，嘴這裡對氣息的處理還得需要有力度，有個名詞叫做“音阻”。演唱的時候，不能鬆鬆垮垮，含含糊糊。常常聽到有人說：你的嘴太鬆！其實就是口腔這裡的勁頭、力度、控音的能力還不夠紮實，這樣就會使藝人演唱的質量大打折扣。這裡運用共鳴也是一項很高超的技術，一些方法都是為最終完成高質量的演唱而服務的，那麼只有不斷的刻苦打磨、領悟、訓練、協調，使身體的各個器官，通過不斷的訓練和領悟，對氣息運用的各種技術逐漸成熟和運用自如，才能夠把優美的唱腔呈現給觀眾。
閱讀更多 荷露團珠 的文章
