成忠臣作品
原创，是最近几年画坛较为热闹的话题。漫步全国各地所有的大小画廊，几乎都表明所售画为原创，其实，这是江湖式的跟风潮，是无知者无畏的糊弄人的闹剧。中国画不存在原创，艺术作为一个古老的文化现象，是文化生态和社会环境下的产物，它的传承是上下文关系的，即使再怎么胡涂乱画，但只要他是用笔，用墨，用宣纸去创作，仍然是艺术系统。所以，真正的原创只有在原始人那里才有。
刘国松
传统中国画历来就有写意和工笔两大表现体系，中国画是托物言情，借物言志是借助表现对象来抒发作者的思想情感，是技和艺结合的。中国画是一门综合艺术，没有扎实的基本功和较深的文化修养，想在中国画上有所作为是不现实的。中国画与西洋画是两种不同的表达方式，中西文化要拉开距离。中国画以书入画，盲目照搬西方的东西，不重视书法的学习，恰恰会丢了传统，它是造型艺术，更是线条艺术，黄宾虹先生讲“中国画舍笔墨无其他”。现在是一个多元化的时代，也是一个浮躁的时代，改革开放以来外来文化的侵入，导致了一些人的盲目崇洋，这些无不影响中国画的创作。一些传统功底不深，甚至没深入 中国画领域，就想去中西结合搞创新，那只是把中国画看的很简单，这种创新是自欺欺人，痴人说梦的滑稽可笑。创新是在传统基础上研究深悟，以传统作为创新手段而非目的，凭借手段的不断完善。逐渐达到自主的目的。以此方法完善，其意义就不然自明，作为一个新事物的存在方式，可以讲是最理想符合实际的。但问题是，如何面对现实中发现各种可能性，这是问题的关键，也是核心。但现实中，画坛现象乱象丛生，只要会拿笔的阿猫阿狗都在言创新，言自创，可谓当代神笔马良满天飞，他可能画金山银山，就是与艺术无任何关系，与艺术史更无关系。
无知者无畏是整个艺术界的普遍现象，多年前XX书画报，每期用一整版讨论中国画如何走向世界，当时我订有此报，因时间关系，每期也顾不上看，偶尔抽空看到这标题，已讨论好几期了。我连夜写篇文章快递给编辑部，告诉他们这向导错了，而且相当严重，中国画本身就存在世界上，怎么还要走向？这导向给人的感觉是，中国画世界不承认，要让世界去承认。结果我的文章没发，再不讨论了。
由于几十年的“以素描改良中国画”及其他不良导向问题，导致中国画传统写意精神，民族气派在一些思想里和作品中断失。我想在这些导向中产生的作品根本不是什么创新，也不是什么创造。越是民族的越是世界的，只有保持独特的鲜明的民族特征，中国画才能走得更远。
传统中国画必将伴随着时代的步伐，彰显其鲜活的生命力，有东方气派和民族特征的中国画必将在世界艺术领域大放异彩，这是毫无疑问的，有良知的国人都在期待。
成忠臣：中国美术家协会会员，中央文史馆书画院研究员，国家一级美术师。在人格及道德没落的中国艺术界，保持了正直的文人气节。以一己之力挑战邪恶，拉开了作品会说话的序幕，其作品被文化界大佬吴冠中、史树青誉为最具艺术价值和收藏价值。
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