“行走的CD”林俊杰的音乐背后还藏了什么？

“因为在一千年以后，世界早已没有我，无法深情挽着你的手，浅吻着你额头”

1000年后，编号89757的机器人徐徐醒来，变成真人，却发现深爱的女主人早已经不在。

一切都变了样子，他选择在废墟中徒增伤感，只留下一片深情，永恒不变。

2005年，一个叫林俊杰的歌手，凭借这首《一千年以后》成为无数心中的“情歌王”。

这是他的第三张专辑。而在此之前，他已经是极具潜力的新人歌手了。

1981年，林俊杰出生在新加坡的一个音乐世家，父母都是新加坡文工团的负责人，家境颇为优渥。

身为家里的第二个孩子，他被父母寄予厚望，还在牙牙学语时，就开始练习钢琴了。

活泼好动的小男孩哪里坐得住，常常练了几遍就想法偷懒。为此母亲准备了一根藤条，专门用来教育不听话的他。

挨打的次数多了，他也不敢乱跑了，除了学习和必要的活动外，其余的时间全部献给了那架钢琴。

渐渐地，他发现自己喜欢上了这种感觉，黑白键流淌出的音符也分外悦耳。在哥哥的鼓励下，他报名参加了各大唱歌比赛，也拿了很多奖项，既有演唱类的，也不乏词曲创作。

1999年，18岁的林俊杰初崭露头角，随后被新加坡最大的唱片公司——海蝶音乐发掘。当时他已经收到了新加坡国立大学的录取通知书。如果不做音乐，凭借他的天资和勤奋，完全可以一路念下去，然后谋得一份很好的工作，拿着稳定的收入，无忧无虑地过完一生。

一条是前途未卜的音乐路，一条是无限光明的大学路。经过一番深思后，林俊杰忍痛放弃了念大学的机会，他要做音乐，要当一名有实力的歌手。如果放弃眼前的良机，以后或许都不会再有这样的机会了。

于是他只身来到了人生地不熟的台湾。

那是台湾音乐蓬勃发展的年代，男有罗大佑、李宗盛等创作型才子，女有孟庭苇、高胜美等一批情歌天后。

那时的五月天组团没多久，还在东奔西跑地赶场子，周杰伦写了无数小样却被退回。

林俊杰的音乐事业也才刚刚起步。他被某些业内人士告知很难做偶像歌手，因为没有帅气的外表和吸引人的特质。

但林俊杰不是一个轻言放弃的人。他凭借服兵役时积累的舞台经验和对音乐的摸索，先后写了很多歌。幸运的是创作经验越来越丰富，不幸的是歌曲全部被退回了。

接连的打击让踌躇满志的少年变得心灰意冷，这时老师鼓励他：“既然开始了，就写写去，中途放弃什么都干不成。”

于是他继续闷头创作。

2001年，张惠妹发行了新专辑，其中有首《记得》轰动大街小巷。在此后的多年内，它仍然被无数歌手翻唱。

曲调婉转凄清，唱者无意，听者落泪，作曲人的名字也被业内人士知晓。

这个人就是林俊杰。

两年后，才华横溢的他终于出道了，首张专辑《乐行者》大卖。林俊杰本人也因此获得同年的新加坡金曲奖最佳新人金奖。

对于22岁的年轻人来说，能取得这样的成绩实属不易。

华语乐坛的巅峰时期，听众基本都是8090后，其中以90后居多。

对这群喝着奶茶，听着mp3长大的人来说，周杰伦或许是他们的青春，五月天则是他们忙碌人生的缩影。

周董写爱情，写友情，写成长中的酸甜苦辣；阿信什么都写，情感、人生、社会......

与前两位相比，林俊杰的创作看似颇为单一，并未涉及很多方面。

可他却把情歌写得出神入化。

仿佛关乎情感的那根神经格外细腻，林俊杰总能敏锐地捕捉到恋爱中微妙的情绪变化，并将之融入到音符中。

无论是失恋还是暗恋，坠入爱河或是爱而不得，他都能迸出灵感的火花，谱写一首动听的情歌。

17岁那年，他与初恋女友产生分歧，一个要追寻梦想，一个要坚守爱情。曾经的浪漫化为泡沫，二人争执不休。他不知道这段感情还能持续多久，心累之余抱着钢琴谱曲，于是有了《记得》。

26那年，有歌迷给他讲述了自己的爱情故事：喜欢上一个木讷的男生，两人曾骑着单车逛校园，也曾在屋顶上看蔚蓝的天空，后来由于一场意外，他们分开了。

学生时代的感情纯粹而美好，女生为此心痛不已。为了安慰她，林俊杰写下《我还想她》。明明是倾诉她人的故事，却让人感同身受。

28岁那年，他独自游历欧洲，在塞纳河边喂鸽子，在柏林墙下深思。他白天漫步大街小巷，听街头艺人卖唱，再随手放下几枚硬币；晚上则光顾酒吧，点上一杯德国啤酒，看熙熙攘攘的人群，偶尔和他们攀谈几句。没有人知道他是谁，所以他可以全身心地放松。

在布拉格广场，林俊杰邂逅了一生中最美妙的风景，听了一段感人肺腑的爱情。他深思片刻便投入创作。两年后，《学不会》诞生。

“拼命想着的事，未必带来感动或被感谢”

爱情就像一门功课，需要一步步地推算演练，亦需要日积月累地练习。终其一生，可能都学不会这门功课。

倘若把爱情比作一门功夫，修炼则是必不可少的，每次的用心修炼都是为了让下段感情更加顺利。

当年单纯羞涩的林俊杰也曾被女生表白过。两人没发展成情侣，不过却成了很好的朋友。后来这位女生丧生于一次空难，随身的行李中放了一张林俊杰的照片。

提及此事，林俊杰心中万分难受。恰逢出道十周年，华纳策划新专辑，希望他能够讲出封存心底的秘密。他把万千思绪幻化成音符，写出了《修炼爱情》。

平静的旋律缓缓流淌，整首歌并无突出的部分，听完却令人潸然泪下。

这便是林俊杰的本领。当你开启一段新的恋情时，他的情歌就是锦上添花；当你久陷于失恋的忧伤时，这些音符无异于雪中送炭。

这个男人一如既往地端坐在钢琴旁，静静地谱写出一首首曲子。他用他的音乐告诉你：

没关系，都会过去的。

“It’s when I’m weak that I am strong，我脆弱，却不退缩”

数首经典情歌的背后，是林俊杰夜以继日地疯狂工作。

出道十六年的他，发行了十三张专辑，几百首单曲，同时为Twins、蔡依林、陈奕迅等流行歌手写了很多歌，一直是华语乐坛最“高产”的歌手之一。

为了把一首歌呈现出最完美的效果，他可以在录音室里待上一整天，翻来覆去地唱上几十遍，请别人指导，然后选出最好的版本。

“我家在台北闹市区。凌晨五点钟，听到邻居家传来鸡叫声，于是我意识到该睡觉了。”

这是林俊杰在个人故事影像集里写到的，也是他的生活实录。

2009年春天，由于常年昼夜颠倒地工作，林俊杰的身体发出了警告的信号。他的胃酸倒流腐蚀声带，以至于失声了。对于歌手而言，这无疑是最致命的打击。

心情低落的他休养了大半年，声带才得以恢复，回归后又出了一张新专辑。

即便是饱受病痛折磨，他也没放下音乐。

“每个人都有脆弱的时候，我也不例外。但音乐可以使我忘掉眼下的不快，我也希望我的歌能够帮助到更多的人。”

他把这份热血带到了现场，用心去唱歌，去表演。由于他在现场所呈现出的声音与专辑中经过处理的声音相差无几，因此他又被称为“行走的CD”。

他也很擅长改编别人的歌曲，把刘欢的《凤凰于飞》唱得抑扬顿挫，充满激情。

他无需和别人比较，亦有属于自己的时代。

这个时代的名字叫“林俊杰”。