耿蛩
注意：本文有劇透
《催眠·裁決》是三名新電影人黎兆鈞、施柏林、劉永泰聯合編劇和導演的作品。不過，電影有一大票資深影人保駕護航，絕不是“玩票”那麼簡單。
除了主演找來張家輝與張翰，戲份吃重的配角，也是由鄭則仕、金燕玲以及張兆輝這樣的“甘草”演員出演。就連年輕一點的配角如李尚正、蔡瀚億、方慧珊，亦是香港電影行業的新秀。
——列舉如此多的名字，是先要肯定影片在選角層面下足了功夫，用對了人。當然，影片最大的幕後元老，是擔任監製的爾東昇。出品方對這部電影的重視，可見一斑。
《催眠·裁決》海報
上一次講述催眠題材而獲得成功的電影，還是2014年陳正道導演的《催眠大師》。與《催眠大師》相比，《催眠·裁決》的故事線更復雜，需要“催眠”的角色也更多。
影片在懸疑元素和催眠戲之外，還要加入法庭戲、動作戲與密室逃生戲，對編劇來講，任務未免有些過重。應該說，影片勉力完成了上述各項任務，不可避免的代價則是在部分情節處的“金手指”開得略大。作為影片重中之重的催眠戲，也因此被處理得有些誇張和神乎其神。
影片裡的催眠技法，核心原理其實更接近於談判和公關。電影雖然不能說是故弄玄虛，但科學與偽科學的界限不劃分明晰，起不到讓觀眾信以為真的效果，只會認為是編劇在給主角開恩。
和《催眠大師》相對紮實地給觀眾普及一些心理學上的科學概念不同，《催眠·裁決》對催眠作用機理的介紹，僅僅體現在影片開始階段、張家輝飾演的國際催眠權威許立生給大學生講課的一小場戲裡。沒有接受過心理學科班教育的觀眾，也不難看明白許立生在話術上所施展的聲東擊西小把戲。
影片隨後進入法庭戲，在乾脆利落地交代完畢案件後，便將劇情迅速引入主線：許立生的女兒被綁架，綁匪頭目要求許立生利用擔任陪審團成員的機會，“催眠”陪審團裡的其他成員同意裁定案件被告的謀殺罪名成立。
影片的劇情張力，全在許立生如何與綁匪頭目虛與委蛇的同時，實現解救出女兒、查明綁匪身份以及完成陪審團正當裁定工作的多重目標。
張家輝再一次飾演高智商專業人士，這次的身份是國際催眠權威。
電影與張家輝另一部在暑期上映的影片《沉默的證人》多有相似之處，情節都是發生在密閉的空間和有限的時間裡，交手雙方也都各自有專業優勢和信息優勢。
《沉默的證人》讓張家輝與另一主演楊紫，既演文戲又演武戲，主角光環開得太大，等同穿上了金鐘罩、貼上了免死符，觀眾並不能信服兩個法醫有如此大的能耐。
《催眠·裁決》把動作戲分配給張翰飾演的許立生妻弟、曾經的特種兵隊長楊凱，許立生則只需要負責“催眠”，劇情的合理性得到提高。主副線雙線推進的敘事策略，也有利於把握影片的節奏，做到張弛有度，而不至於全程緊繃。
電影不介意讓觀眾看明白許立生的催眠手段，早早在情節裡為許立生提供被催眠對象的背景資料，方便許立生依不同人的具體情況而展開催眠或曰心理戰術。
影片顯然試圖避免神話催眠術，讓許立生的催眠操作有合理性。但在鏡頭安排上讓角色們陸續進入幻覺，並以此表現催眠的成功，還是犯了誇大其事的毛病。臨床上確有被催眠者在深度催眠後產生幻覺的案例報道，但顯然不是在影片裡的情境下可以做到的。
電影在有限的時長裡塞進去五次催眠任務，只能匆忙趕場，把催眠變得太兒戲和太輕而易舉。電影用催眠做文章，不過是因為影片所設定的“密室逃生”難題在時間和空間上都太過緊迫，因此需要讓主角有超出常人的能力。
其實許立生利用冰塊製造電路短路，利用微波爐製造小型爆炸，以及利用癲癇病發的陪審員向外界傳遞消息，都充分反映出人物的機警和隨機應變能力，沒必要再強行“狀諸葛之多智而近妖”。
《催眠·裁決》劇照
影片讓許立生和張兆輝飾演的綁匪頭目鄧兆強大玩貓鼠遊戲，你來我往，各有攻守，是香港警匪片裡的經典人物關係設定。許立生最後反客為主，將了鄧兆強一軍，這一情節讓觀眾看得極過癮。
張兆輝在TVB演了多年的配角，但能給觀眾留下深刻印象的，或許只有“古早”電視劇《魔刀俠情》裡痴情的大反派曲忍，以及吳啟華版《倚天屠龍記》裡同樣痴情和“蘇”的楊逍。《催眠·裁決》裡的鄧兆強，狠勁和邪勁都有了，但最後結局安排有失水準，也浪費演員七情上面的表演。
電影同樣沒能給夠演技發揮空間的，是演員表裡男二號楊凱的扮演者張翰。從《戰狼2》開始，張翰似乎被有意當作動作演員培養。
2017年的諜戰電影《密戰》，以及這部《催眠·裁決》裡，張翰的角色也都是動作戲多過文戲。但演員其實有演出複雜人物性格的潛質。《戰狼2》裡的卓亦凡，人物立得住腳；即使在整體質量平庸的《密戰》裡，張翰飾演的漢奸從甘任走狗到棄暗投明的轉變過程，也完成得可信。
《催眠·裁決》沒有給角色以清晰的人物前史，是一個只負責動作戲的功能性角色。楊凱和特種兵隊伍的前下屬解救外甥女失敗的一場戲，十足多餘。
張翰飾演退伍的特種兵、許立生妻弟楊凱
《催眠·裁決》作為新人電影作品，完成得已屬不錯。影片在劇本和剪輯上暴露出來的一些缺陷，導演和編劇三人組也未必不明瞭，或許是受限於類型片的類型元素需要，又或許是出於商業電影迎合觀眾看娛樂片需求的妥協。電影行業嚷嚷了多年的新老交接，但新人導演可以獨當一面的時候並不多。
《催眠·裁決》以老將帶新人的做法，有其可取性，但某種程度上也束縛住了手腳。電影在自身預設的高概念裡小心經營，雖然情節上偶有破綻，總體得到了較合理的規避與遮掩。《催眠·裁決》是一次有驚無險的刺激之旅，不吹毛求疵的話，觀眾的這張票價還是花得值當的。
作為影片之外的題外話，雖然“渣渣輝”演技穩定又敬業，新老導演都用起來順手，但不到一年的時間裡，“渣渣輝”在大銀幕上和觀眾都以高度類似的角色見面第四回（《廉政風雲》、《使徒行者2：諜影行動》和《沉默的證人》）了，難免不讓人審美疲勞。不妨多給其他中生代演員和新生代演員以機會？
商業類型片並不是只有依靠明星來吸引觀眾這一條手段，好的劇情和好的表演，脫離開明星光環，一樣可以讓影片生輝。
閱讀更多 澎湃新聞 的文章
