李路林

首先我认为大张伟的音乐，我个人觉得是属于自己的一类。我记得看过他的一段专访，他对于自己音乐的看法。他说：现代流行音乐大多都是伤感的，苦情的，古风的等等，但是就得没一个风格是代表欢乐的。

其次他要做一个音乐类型“大喜”的人，他要和别人的音乐类型不一样。不管怎么说吧！大张伟的歌确实对我当年的学生角色来说是很合适的。通过他的歌，让我觉得当时生活不会那么枯燥。

前段时间也被曝大张伟“抄袭”事件，他自己在很多公开场合说自己有抄袭。不管怎么说？大张伟爱音乐是纯粹的。他不会理睬那些网络的流言。做好自己的音乐，我觉得这是他的音乐态度。对于我而言，更注重歌曲给我带来的享受。

还有大张伟不是喜欢把自己的情绪展露给别人的人，所以，让他抒情很难，那如果只是假装抒？

其次他人生非常坎坷，可是他跌倒了，他哭过了，他不会让你看他的眼泪，他只会告诉你要笑，要穷开心，要为了不烦大声呸。

最后很多人喜欢看眼泪，觉的泪水后的苦痛比笑脸后的嗨燥高级，可能是他们没有怎么真的痛过，可是张伟可能是已经撕心裂肺过了，他一点都不想回忆痛苦，他的人生他的歌里，只要唱欢乐就好。作为一个独立音乐人，对于音乐创作也有一定理解，我从他的音乐本身的各个方面做一些评价，这里不参杂个人喜好以及舆论的左右，客观评价：

作词：大多数作品中词的内容及含义相对简单，但是有力，大部分都能反应歌本身所表达的情感，在韵脚上几乎很少能听到蹩脚的点，所以他在作词本身上有一定的细节把控，不算顶尖，但至少也是中上水平。

作曲：大部分作品旋律简单，但是非常好的表达情况，是在大部分的洗脑歌曲之上的。

编曲：乐队出身，对于配器的把控有很好的认知，并且不断精进，不断创新，在大部分音乐人中属于相对高的位置。

定位：个人定位清晰，风格统一，和聚光灯下的他非常符合，是很成功的。

总体评价：中上水平的全能音乐人。

这里我说几句话，懂的人自然懂。

1、你不知道一个传递快乐的人，背后承受了多少事情；

2、质疑是成功路上必不可少的，可是你不可否认的他是成功的；

3、一千个人心中有一千个哈姆雷特；

4、音乐的本质是传递情绪，有多少人享受到了大张伟带来的快乐。

密语音乐

大家好，我是独角音。很高兴回答你的问题！

记得第一次听他的歌曲，就是06年，家喻户晓的《洗刷刷》。席卷大街小巷，可谓神曲也…

简单的歌词，动感的旋律，欢快的节奏。连村头看门的老大爷都能哼唱两句。每到星期五放学，我们都会和几个同学，来一场KTV不见不散的约定。通过唱歌宣泄着学习的压力。

《洗刷刷》《穷开心》《果汁分你一半》等歌曲已经成为当时我们必点的曲目之一。

大张伟的音乐，我个人觉得是属于自己的一类。我记得看过他的一段拜访，他对于自己音乐的看法。他说：现代流行音乐大多都是伤感的，苦情的，古风的等等，但是就得没一个风格是代表欢乐的。他要做一个音乐类型“大喜”的人，他要和别人的音乐类型不一样。不管怎么说吧！大张伟的歌确实对我当年的学生角色来说是很合适的。通过他的歌，让我觉得当时生活不会那么枯燥。

前段时间也被曝大张伟“抄袭”事件，他自己在很多公开场合说自己有抄袭。不管怎么说？大张伟爱音乐是纯粹的。他不会理睬那些网络的流言。做好自己的音乐！我觉得这是他的音乐态度。对于我而言，更注重歌曲给我带来的享受足矣。

大张伟凭借着搞笑、幽默、贫嘴也在各大综艺混的风生水起。

当然最后希望大张伟越来越好。

DJY独角音

从初中到现在听的摇滚大部分是国外的，国内的就认真喜欢过朴树，但是嘻唰唰和穷开心还是听过的，谈不上不喜欢，但是当年的我只要是大街上听到的歌我都认为没必要下到mp3里，所以也依然不会仔细去听大张伟。

直到去年年初一个偶然的机会，网易突然推荐了首《美德说》给我，当时我就惊了，原因是这首歌用京味Rap酣畅淋漓地唱出了鬼畜感，歌词针砭时弊，讽刺了很多社会现象，一查居然是2014年的作品，对于一个常年混迹B站的我来说，2014年鬼畜文化还没有大陆落地生根呢！大张伟居然就用这种方式写歌发行了？当时一个卧槽，原来大张伟做音乐的方式这么前卫而且牛逼！

他那么多作品，当然也不是都写得漂亮，但是放在时代的车轮上看，绝对是国内主流音乐人里，最前卫的！

弦音湖畔

你们有没有发现大张伟的歌很特别，每次听完他的歌的时候，很兴奋很愉悦，听他的歌就想动起来的感觉。我记得他说过一句话：“我很爱笑，想把我的快乐的笑容带给大家。”他唱的每一首都是快乐的，没有一首歌是悲伤的。听完他的歌很快乐非常快乐特别的快乐。他的歌是洗脑神曲，把心中的烦心事给唱没了。

宸文柒

作为一个独立音乐人，对于音乐创作也有一定理解，我从他的音乐本身的各个方面做一些评价，这里不参杂个人喜好以及舆论的左右，客观评价：

作词：大多数作品中词的内容及含义相对简单，但是有力，大部分都能反应歌本身所表达的情感，在韵脚上几乎很少能听到蹩脚的点，所以他在作词本身上有一定的细节把控，不算顶尖，但至少也是中上水平。

作曲：大部分作品旋律简单，但是非常好的表达情况，是在大部分的洗脑歌曲之上的。

编曲：乐队出身，对于配器的把控有很好的认知，并且不断精进，不断创新，在大部分音乐人中属于相对高的位置。

定位：个人定位清晰，风格统一，和聚光灯下的他非常符合，是很成功的。

总体评价：中上水平的全能音乐人。

这里我说几句话，懂的人自然懂。

1、你不知道一个传递快乐的人，背后承受了多少事情；

2、质疑是成功路上必不可少的，可是你不可否认的他是成功的；

3、一千个人心中有一千个哈姆雷特；

4、音乐的本质是传递情绪，有多少人享受到了大张伟带来的快乐。

完。

爱音乐的勇妹

大张伟的歌非常大众，同时大张伟的音乐非常小众。

有人喜欢大张伟的歌，有人说他的歌，没内涵。

真是头疼，我感受到的我国目前的音乐审美，非常非常看重歌词。音乐如果只看词，那就是小说诗了，不是我说，散文读多些的初中孩子都能轻易写出那么几句不痛不痒的内涵文词来，小说和歌曲不一样重要的不该是曲么。没内涵说的可不就是歌词没内涵嘛，没营养嘛。

我吐槽一句，缺营养的人更希望从歌里收获营养，缺啥喜欢啥。

萝卜白菜各有所爱，尊重个体差异，这才和谐社会。您可以喜欢内涵抒情的歌，我也可以喜欢我这欢乐土嗨的歌，您可以不理解，但也请别贬低，别存着您那内涵比我这土嗨高级一等的心思。

大张伟不是个喜欢把自己的情绪展露给别人的人，所以，让他抒情很难。那如果只是假装抒情呢，感动感动听众就行可以不，这还是不行，他自己说过，这样他唱歌的时候就在骗观众，他明明不是那情绪，他失败了就爬起来，没空搁那瞎 巴矫情腻歪吟唱自己苦楚舔舐自己伤口让观众来自我代入，他人生非常坎坷，可是他跌倒了，他哭过了，他不会让你看他的眼泪，他只会告诉你要笑，要穷开心，要为了不烦大声呸。

很多人喜欢看眼泪，觉的泪水后的苦痛比笑脸后的嗨燥高级，可能是他们没有怎么真的痛过，可是张伟可能是已经撕心裂肺过了，他一点都不想回忆一丁点苦痛，他的人生，他的歌里只要唱欢乐就好。这是他的个人喜好。

正是这层个人喜好，与如今的音乐市场格格不入，人们不需要，人们贬低，人们瞧不上这类没心没肺的欢乐音乐。

而大张伟，一个非常忠于自我的人，十年如一日的坚持他的音乐风格，逆这世纪之潮，他努力到骨头咯嘣想，也没能掀起一点风浪，他视音乐为自己的天命，却生在了一个错误的天下，定了自己坎坷不平的命。他在音乐上的心血，很多在这个世纪蒙尘，很多被这个世界踩踏被贬低被嘲笑，他心比天高，却也躺平任嘲。

尧歌音痴

可以用四个字来形容大张伟的歌：“歌如其人”。如果单从做音乐的能力来说，大张伟可以说是一个全能音乐人，会词曲创作、制作和演唱多种风格的歌，包括摇滚、流行、电音、快歌、慢歌等，但他只做自己喜欢的歌，因而，他的音乐总有着浓厚的个人色彩，就像他的性格一样，快乐欢畅中带着玩世不恭。

总体来看，大张伟的音乐分为三个阶段。

1、摇滚乐时期，朋克少年横空出世

上世纪九十年代，是摇滚乐光芒万丈的时期，音乐天赋突出的大张伟迷上了摇滚乐，和朋友一起组建了乐队，他给乐队起了个跟他性格一样痞的名字，叫“迷糊宝贝”。1997年，14岁的大张伟创作出摇滚乐《花》，1998年乐队被经纪公司签下后，就命名为“花儿乐队”，于是，中国第一支未成年摇滚乐队横空出世。

1999年，花儿乐队发布了第一张摇滚专辑《在幸福旁边》，朋克少年震动了整个摇滚圈，《静止》等歌跟崔健、窦唯、唐朝的歌一起被收进了专辑《中国火》。同年6月，参加“中国第二届新音乐演唱会”，首次在三万观众面前进行露天现场演出，和崔健一起同台。

音乐得到了认可，大张伟却自我否定，他后来在采访中说，那些看起来很深刻的词，只是不想听课的时候瞎写的，把这些根本挨不着的词串在一起，给人一种云里雾里的感觉，就是高级了。

说归说，汉语文化就是词语的排列组合，能引起思考、形成共情就是好的文字。在跨世纪的时候，末日气氛弥漫，《静止》歌词的颓劲，音乐的躁动感，充分引起了听者的共鸣。

对这支承载着中国摇滚乐未来的乐队，大家充满了期盼，然而没几年，人们发现花儿乐队变了。

2、穷困所迫，转型流行音乐

2004年，花儿乐队与前乐家新蜂音乐解约，签约EMI百代唱片，乐队风格定位为TeenPop（青少年流行）。紧接着，诞生了《嘻唰唰》这首火爆神曲。

《嘻唰唰》为大张伟带来荣耀，也给他戴上了“抄袭”帽子，他也大方公开承认了，他自嘲自己是“音乐裁缝”，为写一首歌，攒了6G容量的其他歌，反复听反复对比分析，有抄袭的内容在里面，但做出了自己更好的风格。

麦田音乐老板宋柯听完之后，说：“这才几年，怎么变成这样了？”

这转型太彻底了，后面一首首推出的《穷开心》、《化蝶飞》、《我的果汁分你一半》等，还有专辑《花天囍世》，已完全离开了摇滚乐的轨道。为什么会这样？

一个原因是“穷”。看过《乐队的夏天》的网友都知道，新裤子、刺猬等顶层乐队，哪个不是穷困潦倒？大张伟也一样，摇滚乐不挣钱，父母下岗了，家里靠母亲摆摊卖煎饼来维系，他可以穷，但不能让父母喝西北风。

盗版冲击唱片业，重金属太吵难上电视，连酒吧都难进，一年寥寥几次的音乐节也赚不了几个钱，这就是摇滚乐当时的生存环境。现在网络音乐时代，唱片CD基本绝迹，摇滚乐队就更难维持了。

另一个原因是，大张伟想做新的音乐。他接触到美国新的年轻人party音乐，能互动、开心，他很想做，但老板不允许，觉得那样是背叛摇滚乐，但他一直认为音乐就是抒发个人情感，没有好不好或者摇不摇滚之分。

3、个人单飞，做“快乐”音乐

2009年，花儿乐队十周年之际，正式解散了，大张伟开始单飞，做自己的“快乐”音乐。

大张伟有着根深蒂固的反叛性，越对他有偏见，他越要往偏见的方向走。例如，有的人老说他的音乐肤浅，他就偏偏要努力去把音乐做得浅薄到极致，但又要浅薄到点上，直到做成浅薄艺术家，所以他写的《倍儿爽》、《我怎么这么好看》、《我是一颗跳跳糖》、《阳光彩虹小白马》等，是那么的浅显易懂、直抒胸臆，却又深入人心，最后，火了，让那些看不起他的人《傻了吧》。

他在音乐里，不断营造一个欢乐的氛围，给大家带来快乐。为什么他这么在乎开心快乐这件事呢？

大张伟说，因为他有焦虑症，本身是个挺不开心的人，写一些快乐的歌，给大家带来快乐，也是给自己疗伤，开心的时候唱快乐的歌，不开心的时候更要唱快乐的歌。

另外，大张伟一直认为好艺人就应该是独一无二的，像崔健、罗大佑、朴树那样没有人能取代，现代流行音乐多数是伤感、抒情、民谣、古风等风格，但没有谁是专做快乐类型的，他就要做那个独一无二的做快乐音乐之人。

现在，大张伟也在做一些新的音乐尝试，例如，今年出了偏京剧风格的新歌《哪吒闹》，在《即刻电音》当了回幕后制作人，给别人做了首歌，大家拍手叫好，没人知道是他在后面制作的……

这些年，大张伟在综艺界也是混得风生水起，已是一个有名的综艺咖，可喜的是，他一直没有放下音乐。未来他还会有怎样的变化，我们摸不透，因为他总是那么不按常理出牌。

坐山观鱼

听大张伟的歌还是从花儿乐队开始。一个八零后（当时还没有八零后这个概念）低挎着吉他的纨绔造型印象还是比较深的落在我心里。

当时的我正在一个不太富裕的小城镇读高中、学吉他。每当从《少男少女》杂志看到有关花儿乐队的新闻时，总会羡慕人家生活在大城市中有太多的机会接触吉他高手听最新的流行音乐。那个信息还不通畅的年代找到一本吉他谱何等的困难。唯一的办法就是自己扒。崔健，黑豹，唐朝，指南针，张楚太难，港台歌星的配乐太复杂，就连高晓松老狼的民谣没点技术都弄不下来，只有花儿乐队和新裤子乐队相对简单，中式punk又好学又好扒，三两个和弦一阵扫，风骚的一批！并且歌词也贴近当时的生活，朗朗上口，节奏感强。赢得了相当一批年青人的爱戴。可以说大张伟的歌在我学吉他的路上起到了相当大的作用。

自从花儿乐队解散大张伟单飞，他的曲风也改变了很大。由NEWSCHOOL PUNK转到了POP。大部分也是以单曲形式发布。轻快明朗的曲风的确非常讨喜。但已经不是了我的口味。

最近又被炒火又再次因为抄袭的问题。我总觉的这是大家对他的期望值太高而产生的落差所致。一个曾经的杰出青年，阳光帅气，潮气蓬勃现在穿着另类，丧丧的游走在各大卫视屏幕上装疯卖傻。从商业角度无可厚非，有市场就有供应。这种断崖试的跳跃的确有时让人难以接受，这就好比你看到了今天的小帅虎陈志朋。炒作抄袭是大众不再容忍的一种表现。其实严格的讲中国大陆甚至港台日韩又有多少是纯正原创，我语文老师说过“天下文章一大偷”人家起步早模仿、学习、研究再到创新这也算是个过程但是大张伟走了“回头路”逆向行驶了。音乐圈的锁链就是大陆学港台，港台学日韩，日韩学欧美。这个世界上又有多少作品没有抄袭的痕迹呢，从大层面还是能理解的。

另外的角度说大众把能容忍的歌手抄袭往往叫做致敬，但是到了大张伟就群起而高呼没皮没脸，这也有失公允。我也不是替大张伟讨公道，群众的眼光和群众的选择一定是艺人的重要考量标准之一。美好的乐句拿来用没有问题，也是普遍现象。但是他做他的，他也不代表大艺术群体，不至于让大家费心费神。中国还有那么多等着我们去欣赏去值得赞扬的艺术家们呢。

我们心向美好，就不会再有愤怒。一切留给历史去评判吧！

6毫克弥漫e小调

对于大张伟的音乐我们先简单了解一下大张伟

大张伟（1983年8月31日-），出生于北京，中国内地音乐人、主持人、演员。他早年在花儿乐队担任主唱，随团队推出了《我是你的罗密欧》《花天囍世》等专辑，并包揽了《幸福的旁边》整张专辑的词曲创作。花儿乐队正式宣布解散后，大张伟独自发展。他于2014年凭借歌曲《倍儿爽》登上春晚舞台。因其优秀的模仿力和出色的反应力，大张伟开始逐渐活跃于各大综艺节目与访谈节目之中。

大张伟小时候是唱童声的，他自己说得了个崇文第一，后来得了个北京第一，后来去俄罗斯比赛得了个全球二等奖。后来变声了，开始听摇滚了，于是租了个乐队自 己玩儿。后来去酒吧演出就被看中了，就发了专辑《幸福的旁边》（海外版叫《放学啦》）。后来又发了一张《草莓声明》，这张虽然也是朋克，但是曲风丰富多 了，旋律也趋向流朋了。 这一阶段大张伟的朋克尚处于模仿阶段。他自己说就是公司给他听一堆朋克，然后让他写。他就直接按照他听到的模仿，反正朋克和县也简单，好模仿。歌词就写他在学校被打的那点事儿，实在不行翻译一下 GD 的歌词也就差不多了。他那时候有一张 demo ，里面直接就是完全照搬 GD 的旋律，比后来什么《嘻唰唰》的抄袭严重多了。《草莓声明》里面，他模仿得更多的痕迹不再是 GD ，而是 Blink 182 和 Jesus and

对于大张伟大家还有什么理解欢迎评论哦！

原始森林

大家好，我是海洋笙歌。作为一名音乐领域的原创作者，在这里我想简单的发表一下我个人的观点，希望可以对您所帮助。

首先我认为大张伟的音乐，我个人觉得是属于自己的一类。我记得看过他的一段拜访，他对于自己音乐的看法。他说：现代流行音乐大多都是伤感的，苦情的，古风的等等，但是就得没一个风格是代表欢乐的。

其次他要做一个音乐类型“大喜”的人，他要和别人的音乐类型不一样。不管怎么说吧！大张伟的歌确实对我当年的学生角色来说是很合适的。通过他的歌，让我觉得当时生活不会那么枯燥。

最后前段时间也被曝大张伟“抄袭”事件，他自己在很多公开场合说自己有抄袭。不管怎么说？大张伟爱音乐是纯粹的。他不会理睬那些网络的流言。做好自己的音乐！我觉得这是他的音乐态度。对于我而言，更注重歌曲给我带来的享受足矣。

以上就是我的观点，希望可以对你有所帮助，同时也希望大家关注我的头条号，我会定期的发表一些和音乐相关的文章

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關鍵字: 大张伟 音乐 娱乐