JacksonWon
这个问题和时代有关
1、罗大佑、李宗盛时代，华语音乐的巅峰时代。那时候，他们受到歌迷的推崇，会用非常多的时间来写歌曲。制作周期长，所以经常一年写个几首，1-2年的时间里出一张专辑。歌迷也是非常好买账的。
唱片发行，公司会配合着宣发，告知歌迷，整张专辑的概念，表达的含义。很多时候，并不是专辑的每一首歌都红了，成为经典。但是因为渠道有限，所以歌迷觉得能听整张专辑，非常过瘾。
2、台湾、香港地区的娱乐业发展蓬勃，艺人可以主攻一个方向，比如音乐。也可以兼而有之，比如四大天王，张国荣、梅艳芳、谭咏麟。
明星和粉丝的互动也越来越多，带动了更多的人投入娱乐行业。但是更多人进入就意味着质量的不能保证，音乐和视频的结合，让人们更愿意消费视频，比如明星好不好看，至于音乐是不是好听？人们越来越不在意。加上音乐人长的不好看，劣势就越来越明显。
3、新时代到来，互联网免费下载冲击了传统唱片行业，让人们获得歌曲的渠道变得容易。唱片公司不挣钱，给歌手和创作人的钱自然越来越少，宣发的力量非常薄弱。所以，歌手不得不一首歌一首歌的发。
可以直观的看到，香港音乐圈基本没落了，台湾除了周杰伦、苏打绿，东南亚除了孙燕姿和梁静茹，其他也基本没落了。
4、内地音乐曾经有过一段时间的好日子，大约是在朴树、许巍、汪峰、羽泉时期，无论是流行，摇滚，民谣都得到了市场和口碑一定的认可。这个时候，也是港台唱片公司想在内地大展拳脚的时候。所以，内地的歌手，制作模式也基本复刻了以前的模式。
5、当下，是互联网发展20年的结果，也是一个新的时代。歌手的创作、宣发从传统唱片公司转入自媒体，数量是有保证的，但质量和时间却无法保证。所以，一个歌手一段时间内，出一首歌，也有试探的意味。如果市场反应好，也许会出专辑的。
以上。
艾雅影音
1.专辑一般是一张专辑讲一整个故事，将整张专辑打散但拎出来后，可能故事性就不是那么强了。
2.专辑中有些专辑的风格是与专辑整体相对应，但是单听就不那么好听。
3.一整张专辑创作时间过于长，耗费作者太多的心血。
4.粉丝文化的效益下，出单曲比出专辑更省时省力，而且单曲的打榜比整张专辑的打榜投入更小，收益更大。
5.现在的人太浮躁，很难听完整张专辑和将专辑内的歌曲联系起来，也很难知道作者的心血和付出，所以出一首单曲更简单也更经济，传唱度越高越好。
6.单曲的发行可以更好地判断音乐市场和粉丝的喜好。
时间屿蓝
好久好久没看到谁出一张比较好的专辑或者单曲了。以前读初中和高中的时候MP3经常每周都去外面下载最新发行的歌曲，一直都是几首老歌不停的循环听。
现在，越来越多的歌手不像以前出整张专辑售卖，而只卖一首歌。因为现在和以前不一样，以前都是发唱片出专辑，现在大部分都能在网络上听到，所以就会有各种各样的版本，而且一般专辑里的原唱版都是要付费的，很多人也会选择听现场版。
红色历史文化故事
其实我倒觉得还好，像以前出一个专辑的话里面真正算好歌的，被人铭记的可能也就一两首，那些大神优秀的作品可能多一些，但是总体来说专辑也相当于捆绑销售，走量。
而一首一首出我觉得辨识度更清楚，大家也都好区分，好就是好，不好就是不好，你这首歌好，我就买，我就听；你这首歌不好了，我也就选择不听。
当然对于那些喜欢买专辑收藏的朋友可能并不算友好，不过对于更多的不追星的听众来说，也算是合理的。
京洛行人yc
因为水平不够，不好好沉下心来学习，只想着赚快钱，人心浮躁！
还有就是演艺圈的钱也太好捞了吧，一首歌可以吃一辈子。让那些科研工作者情何以堪！
地球大家庭
因为现在都有文化，谁都会写，那以前有几个有文化的人，所以一个人写不完的，现在那有那么多写，所以现在只有小篇？
潭花1
现在听歌都是好听那首就听，谁不是听一人一首成名曲，你唱那么多谁听你的！
timi木乐婷迷
以前的人傻些！把那么多好歌凑一张专辑，还是卖那么多钱。还不如把几首好歌分开发行，赚几次钱！现在人变聪明了。还有，也可能是写不出什么好歌，所以只能有一首算一首啦！
