一个人的思想有多远，这个人就可以走多远。一个好的艺术家，必须同时是一个哲学家，艺术家思想的高度决定了他的艺术成就。欣赏艺术的过程，其实就是一种审美的过程，在审美的过程中必受审美者自身修养的局限产生不同的视觉感受，或美或丑都源自于不同审美者的内心。在艺术的创造过程中，你需要创作符合大众口味又符合美学原理的作品，在思想上必须有一定的理论支撑去说服异议者，那么只有强大的哲学思想做为理论体系才能成为艺术永恒不灭的教义，也就是真理。所以，从这点可以折射出，艺术需要哲学思想做为强大的理论后盾，在博采众长之后才能创造艺术的辉煌。
比如艺术中的绘画本无定法，但后人总结先贤的绘画技巧形成一系列的绘画理论，这些就是艺术的哲思，但这些哲学思想是经过几代人的努力甚至更漫长的时间形成的，也是打开绘画世界的金钥匙。在习得初级绘画语言之后，如何布局虚实关系，如何在主次间取舍，都需要艺术家的哲学思想去构思，看似简单的一幅画却要牺牲艺术家宝贵的时间去构想，特别是原创作品。当然，你可以做一个快乐的临摹者，在以假乱真上显示你的造型技法，但要形成个人风格成为一代宗师，你必须是一个哲学家，勇于打破先贤思想，并有强大的理论体系去说服保守派，那么没有哲思——真理，你无易以卵击石，也将覆没在历史长河之中。
美是永恒的，在普通人的心中，艺术应该是美的。但是，美丑是相对存在的，世间的美与丑没有任何人可以精准的定义她，既使你是哲学家也只能在一定的范畴内定义美丑但仍然无法让美格式化。艺术作品也如此，在欣赏表象的同时，你必须看到艺术内涵，从中获得精神享受。比如一幅画中的葫芦，不懂的人只能看到葫芦而不知道葫芦的谐音代表福禄，可见，艺术非简单的一幅风景图，一个有思想的画家必定会通过景物向观者传达自己的暗喻，只不过是高山与流水，知音难求！
简言之，艺术的本质并不一定哲学，但艺术的创作离不开哲思的引导，否则将会是无源之水，独木难撑大厦，也不能创造艺术的辉煌！雅芙随笔！
水寒雅芙
艺术的本质是用美的形式表现生活与自然闪光部分。哲学是研究世界的变化规律的学问。艺术与哲学是不同的学科，研究领域完全不同。齐白石画蝦子时，买些蝦子专心研究怎样用淡墨滴浓墨表现蝦的肢节，绝不会思考蝦子由什么虫变化的哲学性。当然搞艺术的有哲学观点。但艺术作品不是“学问"，哲学学问以"论文"展现，艺术不以“论文"展现作品。但也有艺术家在画作上表现肤浅的哲学观的，让人思考一些问题。但不是"学问"，不是本质。
曾建强11
藝術，側重於思想感情的感性訴求，它的本貭，是一種理想化了的生活方式。而哲学，是对宇宙世间万事万物、普遍發展邏輯規律的认知，是启迪生命智慧和生活發展規律的理性指導性歸納總結。
藝術和哲學，都是源於對生活的理解和思想表達。祗是哲學偏向理性邏輯思維的認知，而藝術則偏向於审美，更多是在思想感情上的宣洩和自我表達。
很多東西都是共通的。藝術其實可以說是，以哲學為認知基礎的審美表達。一個藝術家，本身就是一個哲學家。藝術家的哲學思想，往往會影響其創作心态和表達方式。
用户20194715
艺术的本质是哲学，有一定道理。
艺术是什么？艺术是用形象来反映现实但比现实更具有典型性的社会意识形态，包括文学、绘画、雕塑、建筑、音乐、舞蹈、戏剧、电影、曲艺等形式。
艺术的根本特征是什么？是美，无论是绘画、音乐、舞蹈等艺术，给人的都是美的感觉和享受。
哲学是关于世界观、价值观和方法论的学说，是关于世界本原的理论，哲学是对真善美的探究和发现，因为，世界原本就是真善美的。换言之，哲学是关于真善美的学说。
真善美是人类人文主义的核心，在真善美中，真则善，善则美，世界本来是真的，最终呈现出美的特征。
艺术体现美，哲学探究美，从这个意义上说，艺术的本质是美的哲学，是有道理的。
山会长
艺术和哲学都来源于生活。两者有互通性。往往对号入座，才会有题目一说。
手机用户68513494530
艺术在感受之网泛滥
哲学在辩证之网编织
伊甸园诗《沉浮》
