冯小刚在拍完《1942》后曾说：“一个时代翻篇了，挥之不去的是胶片留在心里的味道。”
相比年轻一代， 胶片电影给60后和70后留下了更为深刻的印象，因为那是陪伴了他们大半辈子的一种娱乐载体。但对同样作为60后的孙若玮而言，三十余年的坚守，那一卷卷胶片的意义就要远胜于此了。
见证胶片电影黄金时期
1984年，正值胶片电影发展的繁荣鼎盛期，孙若玮22岁，刚刚大学毕业，机缘巧合下进入西安电影制片厂工作。
西影厂远负盛名，设备、工艺、技术一直保持着领先水平，经手过很多在国际上斩获大奖的作品，如《红高粱》《大话西游》《盗马贼》《老井》《双旗镇刀客》《没有航标的河流》等经典影片。
孙若玮被分配到洗印车间，那是一间密不透风的工作室，冲印机的噪音很大，光线比较昏暗，空气中还弥漫着一股刺鼻的药水味，环境上完全可以用糟糕二字来形容，可即便如此，孙若玮现在回想起来，浓浓怀念之情溢于言表。
整个洗印车间在行业内规模是属于比较大的，工人最多时，加起来有七八十个。洗印工序前后二十多道，冗长而复杂，但每个工人只会专注于一道工序，分工明确且严谨，感光测定、药剂、冲洗、接片、剪辑、拷贝……这些都是影片呈现前，必不可少又至关重要的工序。
由于当时胶片电影市场的需求量非常大，不仅仅西影厂拍摄的影片要在这里洗印，其他电影厂的影片也要拿到这里来洗印，所以孙若玮每天在西影厂的洗印工作都忙碌而充实着，“上世纪八十年代，几台机器一起运行都忙不过来，晚上还要加班加点。“
跟张艺谋一起为《红高粱》调色
一部电影开拍之前，必须先检测胶片，要根据生胶片的感光测试结果，给出一个实际使用的参数对比。拍摄结束后，冲印部人员需要根据导演提出的修改意见，调整胶片色调，最后才能成片。
孙若玮至今都引以为傲的是为张艺谋导演的《红高粱》做过后期调色，那时候的孙若玮还是学徒身份，尚未出师。已经在国际影坛上略有知名度的张艺谋，每天都穿着一件普通的文化衫出现在车间里，不知道的还以为他是新来的同事。
为了配合《红高粱》的主题，张艺谋导演强调整部影片一定要用暖色调，而影片拍摄时明明是蓝天白云，想要达到暖色调效果绝非易事，那是一个非常热的夏天，孙若玮和张艺谋导演趴在机器前一遍遍做调试，一趴就是一整天。
令人欣慰的是，经过胶片调色后，《红高粱》呈现出了怀旧浓烈的土红，一经上映便好评如潮，还获得了柏林电影金熊奖，整个西影厂的洗印车间人员都跟着一起高兴。
后来上升为洗印技师的孙若玮，加入了《大话西游》剧组，提供胶片的质量鉴定和数据测试。
这一次的合作也可以说是一次挑战，《大话西游》是为数不多要在沙漠中取景的电影，光照、风沙、色温的变化都将会很大，稍有考虑不周，拍摄效果就会大受影响。
“我们要对买回来的新的胶片的感光度，各个方面，重新要进行测定，然后给他们给一个非常精确的一个值，这样就方便他们参考这个值在影片拍摄过程中光线色彩还原真实。”孙若玮说。
沙漠取景于宁夏镇北堡，由于使用的是胶片机，拍摄出来的内容只有到厂里洗印出来才能看到，所以孙若玮经常奔波于取片送片的路上。
一般影片拍摄三个月至半年也就结束了，而《大话西游》则前后历时了一年。
这部电影完成上映后，并没有带来多么强烈的反响，反而是时过境迁，一句“假如上天再给我一次机会……”瞬时间火遍了大江南北。
2017年，孙若玮又参与了《大话西游之大圣娶亲》的加长纪念版洗印，因为当时拍摄画面掌握的好，在洗印过程中的色彩还原也很出色，现在重新调出二十年前的母带看，色彩质量依然很棒。
“真没有想到，这个当初我亲手洗印的这部搞不懂的片子，现在又经过我的手重新洗印，这也是我的《大话》之缘吧！”
修复胶片时代留下的“文物”
数码化时代的到来，使得胶片失去了用武之地，仅用了短短五年的时间，便将其完全取而代之，车间规模大幅缩水，从七八十人只剩下七人，专人专职变成一人多职。孙若玮心中早有预感，却没想到来得这么快。
一晃眼，三十多年过去了，这三十多年里，孙若玮见证了中国电影胶片制作最辉煌的时代，也无奈的看着胶片电影一步步走向没落，对着那些铁盒里发霉带斑的老胶片，心中感慨万千。
胶片电影是中国电影发展史上的一个重要阶段，而那些老胶片就是那个阶段留存下来的“文物”。
所以，现在的孙若玮也没有闲着，亲力亲为的参与到国家倡导的电影修复工程里来，将以前所有的胶片电影全部做数字化存储。
孙若玮跟修复工人们说，要像爱惜自己的眼睛一样爱惜这些老胶片，一旦出错，就是永远失去了，不要给自己留下遗憾，给后人留下缺憾，一定要珍惜每一格画面。
2018年，《红高粱》2K修复版在网上赢得了高度的评价：“30年过去了，还能领略到原汁原味的张艺谋作品，太难得了，这颜色多斑斓，红是红，黄是黄，绿是绿……"
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