20多年前
紫禁城来了一位 神秘客人
此人是 谁？
他是当今世界 最著名的
新世纪音乐家
雅尼
希腊音乐家、演奏家
新世纪音乐先锋人物
两度格莱美提名
01
一曲夜莺
曾令多少人心潮澎湃
一场被载入史册的音乐会
“夜莺——致敬紫禁城”音乐会成为乐坛盛事而被载入史册，雅尼和中国，有着无法割舍的情缘。
1997年在北京紫禁城那恢宏的现场演出场面，很多人一定还记忆犹新，一曲为中国而创的“夜莺”，在那一夜飞入了多少中国人的心帏，撼动了多少中国人的心灵。激情澎湃的演奏，让所有聆听者深深沉浸，之后追加的两场演出更是一票千金、座无虚席。
《夜莺》的创作也可以说在当时掀起了一场雅尼热，一位希腊人竟然能颠覆传统，将笛子与电子结合。悠扬的中国笛在迷幻的电子乐背景下，奏出一曲美妙的旋律，用笛子特有的花舌来模仿夜莺。
▼2015年厦门音乐会现场▼
婉转盘旋的笛声还没有完全散尽它的余味，钢琴就上场了。如果注意的话，你会看到雅尼身后的笛手微笑着，看他的伙伴在手指间流泻出潺潺的旋律。
雅尼将天籁般的音乐带给了中国的乐迷，那一次的音乐会，大家至今忘不了雅尼这个名字，使得雅尼在中国积累了一大批忠实乐迷。
《夜莺》为何如此受欢迎？
1994年，当雅尼在意大利海滨度假时，每晚都有一只夜莺飞来歌唱，如此浪漫美好情景就像涓涓细流滋润激荡着灵感奔涌而出。雅尼在创作这首《夜莺》的时候，采用了中国特有的五声调式作为主旋律进行创作。
所以，全曲反复回荡的那令人迷醉的旋律深入中国人的内心，不仅如此，雅尼还用不同的乐器来进行变奏。这缓缓倾泻的音符，仿佛具有魔力一般沁人心脾。
02
单凭一人
打造震撼乐团效果
作为一个拥有独特创作方式的音乐人
雅尼不愿被纳入任何流派
他创造了一种独具魅力的音乐潮流：雅尼很早就开始尝试用电子音乐结合传统乐器的手法进行创作，每次的音乐会现场，你都能看到他一个人在演奏着数架电子琴，从编曲到演奏、指挥，都是他一个人包揽，乐迷都称他为上帝的使者，把如此美妙的音符带下人间。
他擅长用电子合成技术将古典音乐以现代人的视角做重新诠释。在繁忙喧闹的快节奏生活之中，你可以找寻到一份久违了的轻松和休闲，体验一把天人合一的境界。
《One Man's Dream》 被誉为雅尼抒情之经典，雅尼在音乐会上的常演曲目。这首曲子，用琴键上四个音符，组成一个略带忧伤的背景，加上现代电子乐的极速音效，营造出一种瑰丽、斑斓的音乐奇景。
《Keys to imagination》更是一首有魔力的曲子，编曲是这首曲子最为成功的一点，它摆脱了传统音乐的定式，没有主旋律，随心而发，色彩多变，让心灵自由的碰撞，一气呵成，让人欲罢不能。听此曲就好比在观看一场伟大的魔术表演。
03
他的音乐会
只有想不到，没有做不到
除了紫禁城，雅尼还在
世界许多名胜古迹举办音乐会，让音乐传遍世间的每一个角落
每次的演出
雅尼都 动足了脑筋
绝美旋律+魔幻音效
令人沉醉其中
2019
又会如何呢
阔别4年
雅尼再次造访中国
这次，雅尼再一次来到中国，
在乐迷的千呼万唤之中，阔别中国四年的著名音乐家雅尼终于与上海再续前缘，定于11月13日晚在上海梅赛德斯-奔驰文化中心举办其个人作品专场音乐会。
消息一经传出，乐迷无不欢呼雀跃，门售销售情况十分火爆，“跨城追星”的铁杆粉丝更是不乏其人。
生日前夕开演，意义独特
据悉，雅尼即将迎来自己的65岁生日，因此他也为这次中国巡演投入了极大的时间与心力，演出曲目从选定到排序，无不再三推敲。
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