近代西方美术史主要流派大多以西欧或地中海沿岸画家为代表,例如从二十世纪初到第一次世界大战期间诞生的几个重要画派代表人物,有运用鲜艳浓重色彩,以直率粗放笔法创造强烈唯美画面效果的野兽派代表人法国画家马蒂斯,有将自然物象分解成几何块面从根本上挣脱传统绘画视觉规律和空间概念的立体派代表毕加索,还有仅用颜色、形状来传达艺术家感觉和情绪的抽象派画家康定斯基。
当然,伴随着1905年桥社和1909年蓝骑士社的先后成立,表现主义作为一种重要流派登上画坛,它的代表人物之一就是挪威画家爱德华·蒙克。所以当挪威国家美术馆建立的时候,这里馆藏最重要的绘画就是蒙克的作品,因为他帮助挪威在人类绘画历史上增加了光辉。
相对于西欧众多美术馆,坐落于奥斯陆夹特大街十三号的挪威国家美术馆就显得有些小巧和简陋了,但这并不影响其的声望,馆内收藏了各国艺术家的作品,4500幅油画,1850件雕塑和石膏像,近20000幅素描以及其它出版作品。这个馆初建于1837年,由于战乱和时代变迁,直到1903年挪威政府才正式接管了所有藏品,除了蒙克临终前捐赠的所有作品外,还有马奈、莫奈、雷诺阿、高更、塞尚、毕加索等众多大师的名作。
位于美术馆二层24号展室里全部都是蒙克的作品,最知名的就是那幅被有机玻璃保护着的代表作《呐喊》。表现主义艺术流派主要是艺术家通过作品着重表现内心的情感,而忽视对描写对象形式的摹写,往往表现为对现实扭曲和抽象化的做法来表达恐惧的情感,其实究其渊源,表演主义在正能量方面展现最好的是凡·高,而传播压抑、恐惧、绝望等负面情绪最强烈的就是蒙克。我们常爱说人生不如意十之八九,蒙克的作品恰恰把悲情题材作为意识的主流,这与他所处的时代和一生的遭遇有很大关系,他需要通过绘画进行释放,平衡内心的郁闷。
蒙克自己这样描述《呐喊》 :尼斯,1892年1月22日,我和两位朋友正在大道上散步,太阳已经下山了,天空突然间变得像血一样红我似乎感受到了一种悲伤忧郁的气息。我止住脚步,轻轻倚在篱笆边,极度的疲倦已经要使我窒息了。火焰般的云彩像血,又像一把把利剑笼罩着蓝黑色的挪威海湾和城镇。我的朋友,他继续走着,而我却呆呆站在那儿,焦虑得不停发抖,我感到四周似乎被一声巨大而持续不断的尖叫声震得摇摇晃晃……” 这里的画外音从侧面说明那幅画前景中的人物正是蒙克自己,生活的苦难,亲人的相继离世,都让蒙克内心充满了恐惧,同时巨变的社会使得人民的生存状况变得更糟,所以这幅画作一经展出立刻引起广大人民的共鸣。
今天,互联网、人工智能、大数据等现代科技再次对人类的思维方式、社会文化和生产方式进行着改变,全球一体化,扁平化,无差别化进程越来越快,社会竞争异常激烈,空气污染,食品安全,贫富差距巨大,紧张的生活节奏使得很多人的精神快到了崩溃的边缘。我们需要如何平衡自我内心的压力,或者我们需要如何宣泄精神压抑的方法,我想大家再看看蒙克的《呐喊》,就会有更多的理解与解读。
National Gallery of Norway
Universitetsgata 13, 0164 Oslo
59.916187, 10.737607
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