畫家企管專家
美術要想搞好，不能以業餘的心態。必須做到專、精、尖。理由如下：
一是專
大家知道，任何一門行當，如果想要搞好，必須成為專業領域的佼佼者才可能勝出。意思是說，這個世界上聰明的人很多，任何一項領域都有眾多的競爭者。如果不能做到在本領域成為第一梯隊，也就是說不能達到“專”的水平，很難形成權威效益，更不可能搞好。
美術含蓋的面比較廣，通常包括繪畫、雕塑、工藝美術、建築藝術等，在中國還包括書法和篆刻藝術等。結合個人的實際，我就繪畫這一方面，談談我的體會。
我這裡說的繪畫，特指的是中國畫裡的山水畫。就拿中國畫的作者的成長路徑來講，真正能夠搞的好的，必須要經過臨摹、寫生、創作等幾個階段。在臨摹階段，要大量的臨習古代畫家留下的精典作品。比如，宋朝的范寬的《雪景寒林圖》《溪山旅行圖》《雪山蕭寺圖》《臨流獨坐圖》等，是每一位國畫山水畫家必臨的作品，有的一生中會臨習很多次。其他古代畫家如范寬、荊浩、關仝等等，都是不可不臨的。臨習這些作品，目的是為了掌握傳統的繪畫技法，打牢山水畫的基本功。樹立正確的審美情趣。
臨習過的朋友知道，即使是熟練的畫家要想臨的形兼備，是需要投入大量的時間精力的。臨習，講究的是要盡十二分的可能臨的和原作一致，越像越成功。是不能大意的。還有寫生、創作這兩個環節。這是成為一個專業水準畫家的必由之路，沒有任何捷徑。
二是精
美術要想搞的好，必須要有精品意識。一車的棉花不如一個小小的金條值錢。我的一位老師，原來也不是專業從事美術工作，2000年左右，著手開始山水畫的研習。他的家鄉在中國的西北部不發達地區。但隨著網絡的發展，給了他學習的發展的機會。他先是到北京報班學習。之後在QQ裡建群進行免費授課。每週末一次，長期堅持，積累了大量的粉絲。這些粉絲成為他的優質客戶。後來，發展到在當地和北京開培訓班。實現了以畫養畫基本目標後，成為了山水畫界的成功典範，名利雙收，發展前景一片大好。
能夠達到這樣的一個水準，靠的是什麼？無疑是精益求精的畫技。這位老師與其他老師的不同之處，就是喜歡現場做畫，邊講邊畫。學生有疑問，可隨是提問。一張紙上，從無到有，幾個小時畫下來，一張六尺整張的大作品就出爐了，氣勢磅礴，筆墨勁道。
如果沒有實戰的真本領，是不可能做到這一步的。好比一位行走江湖的劍客，沒有蓋世的武功，怎麼可以行俠仗義、浪跡天涯？
三是尖
還是以這位老師為例。他在授課的同時，勤於創作，以驚人的迅速畫出了許多精品力做。他以反映西北地貌風光和人文景觀的系列作品，頻頻獲獎。近三年，有近十幅作品參加國展或是在國展中獲獎。應該來講，在美術界，能夠在參加國展，被國展所認可，那就是在美術界的塔尖，是代表著對自己繪畫成績的認可。
他邊教學邊創作，邊創作邊教學。開始舉辦國展班，將所掌握的創作國展作品的技法悉心傳授給更多的畫友。讓更多的畫友成為了市、省美協會員，繼爾衝擊國展。
他的拔尖，引起了兩所國內著名的高校的關注。相繼被邀請到這兩座高校進行授課。現在成為了某大學藝術學院的高研班導師，有了專門的工作室。每年可對外招生。
綜上所述，如果想把美術搞好，必須朝著專、精、類的目標去奮鬥，才能夠取得好的成績，實現人生的輝煌。不能以業餘的心態，只是玩玩而已。沒有隨隨便便的成功，也沒有免費的午餐。一切好的東西，都必須全心付出。付出不一定能成功，但成功一定是要付出。
以上為個人觀點，不妥之處，請批評指正。
陳曉輝美術館
不管是專業的還是業餘的，都有成功的人。
我覺得此問題來源於個人狀況。如果一個有家室而沒有太多經濟來源的藝術家，如果只是追求美術作品發財致富，那是很難的，而且有家庭的壓力會讓夢想一步一步破滅。這樣的情況，把愛好當成一種興趣愛好發展，既能修養生息，也可以不停的去積累，從不同的生活角度去積累繪畫作品。
所以這個問題要統合決定。如果你有那個信心和基礎，有家人的支持，你可以放手去走。現在美術市場就業很廣，也可以選定一個方向不斷去努力，這樣得到的結果會更快，當然作品也會越來越好！任何藝術成都離不開專注和努力！
個人實踐中，我是把繪畫當成興趣愛好堅持畫了十年，現在積累了很多作品，可以慢慢發表出來，等待合適的機會。優勢在於我不會為生活費用而苦惱，用自己工作賺的錢去學習繪畫技巧和書籍，看藝術展覽，體驗不同的生活方式，所以在繪畫主題上沒有瓶頸過，生活充實。弊端在於沒有太多明顯的成果，除了偶爾可以賺些小錢，畫畫技巧很大提高，其他沒有什麼進步。
如下是我作品，我把繪畫用在插畫行業上。
這個問題根據自己的喜歡程度和現實去做決策。
貓鬥鬥
美術二字，包含的面很廣， 其中雕塑類、雕刻類、各種設計類、還有繪畫類等等，都屬於美術範疇。不管從事何種職業，修養心態是對的，至於是業餘的還是專業的，都需要正視您的心態。
藝修堂書法美術
任何藝術的成就，沒有艱苦的努力，奮發的精神，都是不可能成功的。齊白石先生，從少兒開始變製作印章，後來學習畫畫，直到年輕古稀才聞名天下，他那生活的功力與其早期的刻苦學習是分不開的。達芬奇也是從畫雞蛋開始畫了成千上萬張的素描，才有了他後面的藝術成就。對於藝術家而言，他們往往是在現有水平達到瓶頸之後，才會去放鬆自己，去體驗生活，尋找感悟，以尋求進一步的成就。不要想著一夜暴富，也不要想著自己有一天會靈感爆發。任何東西，沒從細微開始積累，都是不可能成功的。
宋謂然餓了
首先藝術有不同的形態，美術也算一種。兩方面吧 藝術需要依附於技術來實現，有時候技術本身就是一種藝術，比如古代的六藝其中射箭這個技術活也算藝術。
另一方面就是靈感類的了 就是你通過某種技術手段想給觀眾傳達什麼樣的思想情感，需要你去觀察體驗思考生活。古語說想寫好詩，功夫在詩外就是這個道理。
以上兩點缺一不可。
新鮮的鹹魚l
美術想學好的話，不能以業餘修養的心態。為什麼這樣說呢？在現實裡，大多數人都不是天賦異稟的繪畫天才。很多人連繪畫、美術的概念其實都分不清，要學習當然要從最基礎最根本的開始。
最開始，要從基本功練起，對於畫具、顏料、色彩的把握，要逐漸熟悉並掌握，這需要大量的練習和學習。若只是業餘修養的心態，自然是一心二用，三天打魚兩天曬網，什麼都學不到，什麼也學不好。
任何藝術上的成就，背後都有著不為人知的努力和奮鬥。我們只看到他們閒雲野鶴的一面，卻看不到他們努力付出的一面。
美術寶1對1
你好親，很開心回答你的問題
學習美術的過程，心態是一定要學好美術，突飛猛進，跨越式發展，還是應該以業餘修身養性的心態學習畫畫
個人拙見，這要看情況吧
如果親要參加藝考，學習畫畫，就不能以業餘修身養性的佛繫心態學習畫畫
有時候學習一門領域，如果總是以佛系的心態，業餘愛好的心態學習，容易造成得過且過的心理，同時也不會有什麼進步
畫畫也是如此，對於把繪畫當業餘愛好的人來說，比如想修身養性的老年人，或者想在八小時之外增加一門愛好和技術的上班族，可以以佛繫心態學習畫畫
因為把畫畫當業餘愛好的人來說，畫畫不是為了考學，不是為了考級，也不會以畫畫為職業，所以畫畫，是為了提升生活的樂趣，調劑枯燥的生活
那麼可以以佛繫心態畫畫，甚至學習繪畫過程中，不必把自己逼太緊
但是如果親要參加藝考，或者想成為大畫家，那就不能以佛繫心態學習畫畫
參加藝考，必須逼自己進步，想方設法逼自己進步，直到達成目標
如果想成為畫家，個人拙見，雖然畫畫，是一個愉悅身心，修身養性的過程，如果總是給自己太多壓力，反而畫不好一幅畫，反而不利於自己進步
但是，如果不逼自己一把，那麼永遠就會原地踏步
西方美術史上，許多畫家，不僅對繪畫的熱愛執著達到瘋狂的地步，同時也在逼自己進步，對自己要求嚴格
米開朗基羅，因為西斯庭天頂畫沒有達到滿意的程度而大發雷霆
俄羅斯巡迴畫派畫家蘇里科夫，創作《女貴族莫洛卓娃》時，因為一點點痕跡沒到位，就立即撕掉畫布重頭再來
畫家吳冠中，經常把自己過去的不太滿意的畫作撕掉，與過去告別，為了避免留下遺憾，不停苛求自己進步
所以許多終成大師的畫家，學習繪畫的藝術生涯，都不是業餘的修身養性的佛系態度，修身養性是一方面，但是都是以極度嚴謹，極度嚴格的心態苛求自己畫作不斷進步，不斷創新，最終達到完美的境界
我是藝術狂人，從事少兒美術教育，如有美術，美術教育的疑問，歡迎私信
粉絲們，條友們，你們有什麼高見呢？
藝術狂人2
齊白石，張大千當年都不是專業的，為什麼後耒發展超過專業，問題是不是長期探索與善學，專業的不去作長期的艱苦的努力，是永遠不會長進的，當年我指導過考取藝專的娃娃，如今平凡得很。
隱逸齋
心態決定藝術
儒風堂主人
美術這個感念太大了，最好說繪畫,表現形式、技法、藝術處理、表現主題思想等都需要自己的天分和後天的努力、修為，好的標準也不同，藝無止境，各不相同，希望格調高些,適合現代人的體驗和傳頌
