張聰捷
《戰狼2》
沒有超級大牌，沒有超級小鮮肉，難度極高的戰爭題材，再加上《戰狼1》不怎麼成功和吳京菜鳥導演的身份，沒多少人看好，但是最後56億的票房絕對是逆襲排行榜第一。
《流浪地球》
中國大部分導演不敢拍的題材，經驗技術都落後好萊塢幾十年，一個新人導演，一幫小孩加幾個邊緣演員，很多人都持悲觀態度，可是無法阻擋這部好片一飛沖天。
《哪吒之魔童降世》
同樣是國內導演很不自信的一個領域，面對好萊塢和日本這些動漫大咖，沒幾個人敢於去挑戰，但是記錄就是用來打破的，而有些人天生就是來破紀錄的，比如導演餃子。
《瘋狂的石頭》
小成本電影逆襲的典範，很新穎的拍攝手法，很嚴謹的劇本，很受歡迎的搞笑題材，一幫雖然不出名單是都是影帝實力的演員，締造了一部小成本大收入的神話！
泰山海拔1545
這個當然不得不提《泰坦尼克號》了。
《泰坦尼克號》最初計劃於1997年7月2日發行，但是到這一天製作還沒有結束。二十世紀福克斯和派拉蒙電影公司的上層開始緊張。對於二十世紀福克斯來說這個計劃是有高風險性的。預算時它的經費為1.5億美元。但是在項目進行中就已經看得出實際費用會高得多。最後總經費為兩億美元。這其中還不包括4000萬美元的廣告費。對於當時來說它是電影史中最昂貴的電影了。
公司領導人怕《泰坦尼克號》會重演《天堂之門》，這部當時非常昂貴的電影在經濟上失敗，導致了聯美電影公司被出售。也有人對卡梅隆的導演風格表示懷疑，甚至有將他撤換的建議。但是此時項目已經進行到了一個二十世紀福克斯無法將一箇中心人物撤換而不使得整個項目失敗的階段了。二十世紀福克斯擁有全世界的出租和名稱權，但是為了保險起見它將在美國的發行權以6500萬美元的價格賣給派拉蒙電影公司。由於費用不斷增高卡梅隆甚至決定放棄他800萬美元的報酬。 。所以當初泰坦尼克號上映前。各方面都是很不看好的。
結局大家都知道，泰坦尼克號上映後，雖然開局平穩，但是後勁逆天，一路勢如破竹，最終獲得全球21億美元+的票房（包括重映），直到10多年後阿凡達的出現。大船還創下了美國電影史上連續15周蟬聯週末票房榜冠軍的空前紀錄，至今無片能破。要知道哪怕現在的婦聯4這種電影，最多也就霸佔榜首幾周時間而已。
更不用說《泰坦尼克號》在那年奧斯卡上拿到了14項提名，並且最終斬獲了其中的11項。差點橫掃。
亂馬和右京
你好，很高興為你解答。
我推薦一部電影，可以說是前無古人的大翻盤，剛上映的時候評分低的要命。
幾乎沒有人來看，而且還是明星演的，但是這兩年這部影片大火開始出現在人們的視線當中，被炒得熱火朝天，各大影評都出來點評，非常的不可思議。
這部影片就是《hello樹先生》，導演：韓傑，由王寶強主演的電影，在2011年上映的，是一部農村題材的懸疑電影，有點像《穆赫蘭道》。
剛開始上映的時候幾乎沒有什麼影響力，可能是當時的人們不懂，又或者是看不懂，劇中王寶強演的樹先生，可以說是非常的經典，把這個人物演的活靈活現，他那個抽菸的姿勢，我至今還是難忘。
個人感覺，這部影片，講述了生活在這個世界邊緣的人，隨著國家的發展，新的時代跟進，有太多的人跟隨不了時代的進步，過著混死等死的生活，樹先生就是這樣，他努力地想融入這個新的時代，卻一次次的被現實打壓，最後精神崩潰。
反正我是非常的喜歡這個電影，尤其是多看幾遍，每看一遍都會有一種特別的收穫，我在這裡講的再多，不如你親身的去看一遍。
看到這篇文章的陌生人，你好，我在這裡祝福你新的一年生活快樂，健健康康，財源廣進，哈哈，當然也祝福我自己。
不吃草會餓死的羊
有一部叫《穿越火線》的電影剛開始都不想看下去了 到後面感覺然爆了
Y強
《大話西遊》當年很多人不看好，後來在內地卻火了成為經典的背後
我們大多數人進電影院去看周星馳、看劉鎮偉圖什麼呢？其實就圖個樂，無厘頭喜劇，天馬行空的想象力。就好比我們想喝一壺老酒，你給我拿礦泉水，這不行。
所以和多人覺得沒有達到自己的期望值。所以進到電影院一看不是那麼回事，沒有往下琢磨就開罵，說周星馳，劉鎮偉你們拍的什麼玩意兒，騙我們，所以當時票房口碑都非常的慘。其實不僅僅是觀眾當時對九四年的《大話西遊》不買賬，就連業內人士也不買賬。
你看當時這個片子的配樂，作曲中有個非常重要的人是趙季平，是作曲界的一個大腕。他在這裡頭，除了片尾曲《一生所愛》是盧冠廷寫的，剩下里面的音樂，尤其是民族器樂那些配樂基本上都是趙季平編寫的。可是你看《大話西遊》的片尾字幕上沒有趙季平的署名。為什麼呢？是趙季平腕不夠大嗎？肯定不是，當年他的腕太大了，像陳凱歌的《霸王別姬》《黃土地》音樂都是他寫的。電視劇裡頭像《大宅門》、《水滸》、《好漢歌》什麼的也是他寫的。那腕絕對的夠大，那為什麼沒有他的署名呢？
當時這部片子是中港合拍的。中國這邊代表是西安電影製片方，那時候《大話西遊》的投資達到四千五百萬人民幣，這已經是一個很大的數了。所以西安電影製片廠也謹慎從事，說我們必須得找一流的人才。比如裡面演牛魔王的那個就是當時陝西話劇院的陸樹銘。也就是老版《三國》演關公的那個。
也就是說從內地招了不少人才。作曲者塊兒，西安電影製片方也不敢怠慢，找來了頂級的大腕趙季平。說趙老師我們這麼大的投資不找你這樣的腕兒我們心裡不踏實。趙季平接過這劇本一看就不高興了，說什麼玩意兒，孫悟空不打妖怪談戀愛唐僧磨磨唧唧這麼煩人，這什麼劇本，這不糟蹋經典嗎。
他這一萬個不願意幹，但是趙季平很敬業，既然接這活兒了就幹好，可是他有個條件就是你電影拍完以後千萬別署我的名。所以趙季平壓根就沒看好這部電影，所以要求自己在作曲這塊不署名，因為他覺得這個作品丟人。因此我們看到的都是片尾曲盧冠廷寫了一個《一生所愛》在那邊署名。所以說很多專業人士都不看好它。
開心吧快樂吧
非大話西遊莫屬了
當年周星馳的《大話西遊》剛上映時，在香港放映極差，票房慘淡，評價也是不好。以至於自己的公司都面臨倒閉。主要也是當時的人們思想還是比較拘束吧。特別是對“西遊”題材的這類電影，人們都已86版的西遊記為參照，也是很多人都提出了疑問：西遊記怎麼都拍成了這樣亂七八糟的，簡直就是侮辱了西遊記的文化。據說當時也是很多演員都受不了人們的議論和譴責，而紛紛推出了拍攝。
然而，當時這部電影在拍攝的時候也是非常的不容易，都不看好，所以也不支持，就連這部劇的作曲趙季平當時也要求製片方不要在片尾亮出自己的名字。雖然不被看好，但還是在1995年上映了。當劉鎮偉上映這部影片時，結果給了他沉重的打擊，兩部影片投資了6000W的電影，總票房還沒有達到5000W，票房也就可想而知了。也是一度成為媒體中的爛片之一，周星馳也因此面臨公司倒閉。直到上映兩年後，《大話西遊》才開始在內地的高校以及網絡上迅速的火起來。人們也漸漸懂得了這部電影的味道，這正是一個大的創新，電影中的許多臺詞也因此被廣為流傳。
到後來，再看這部劇的時候，也已經不再是看的無厘頭的戲劇，更多的是悲劇。特別在第二部《大話西遊：大聖娶親》，喜歡一個人卻不能在一起，只有深愛過的人才能體會。,隨著音樂的想起，一些臺詞一下子引起了無數人的共鳴，那句愛你一萬年，也是多少人嚮往的情結。每個人的心中都想要一個這樣的蓋世英雄，但是英雄又怎麼是那麼好做的呢。
《大話西遊》的內容，把那些最古老的東西，重新還給了觀眾。要想成為一個真正的男人，首先要懂得眼淚的滋味，懂得無奈，責任與愛人的抉擇。紫霞的眼神，至尊寶的搞怪，唐僧的“only you”，都成為了一個時代的記憶。周星馳憑著誇張的無厘頭幽默搞笑佔據香港前茅。演了一部當時很多人都看不明白的電影，多年後。我們都懂了，因為當時我們還小，還不懂得有淚可留，不覺得歡笑中的痛苦，只是知道他是讓我們笑的一個演員。
呆呆的地瓜
《追龍》
因為是王晶執導，所以此片在上映前並不被看好，甚至很多人以為又是像《澳門風雲3》這樣的大爛片。然而，影片在上映後好評不斷，口碑更是炸裂，還被譽為是王晶近十年來最好的作品，很多觀眾看一遍還覺得不過癮，甚至還去二刷三刷。
《夏洛特煩惱》
首先看片名就讓人找不著北，還以為是一部什麼小成本的外語片，再加上演員也都沒什麼知名度，所以起初並不期待。小編也是身邊的朋友推薦才去看的，看過後才發覺真的超級好看。由於口碑爆棚，該片的排片一路走高，最後硬是取得了14億的票房，是當年最大的一匹黑馬。
《流浪地球》
一般來講，國產片只要涉及到特效這一塊，那基本就是鐵定的爛片了，更何況像《流浪地球》這種純科幻的影片，而且導演還是個新人。後來隨著影片的上映，前一秒還喊著嫌棄的網友，就直呼真香，原來國產科幻片也可以拍得這麼炫酷，而這部電影最終的票房更是達到了46億。
《前任3：再見前任》
沒有大明星，也不是大製作，很難想象，“前任”系列這種大爛片居然還拍到了第三部。本來以為這種爛俗片是沒人願意到影院買單的，撐死也就一億票房，能不虧本就萬幸了。結果卻讓人大跌眼鏡，此片在當年不僅打敗了眾多國內外大片，票房更衝破了19億大關，實在是不可思議。
這四部影片上映前不被看好，上映後票房大賣
影視吐槽會議室
確實有很多電影在上映之時都不被看好，甚至許多觀眾都明確表達不看好這部電影。但當電影上映後口碑的爆表，票房的高升，成功逆襲，我來給大家總結一下：
1、《神奇女俠》
2016年對DC來說不是好年份，《蝙蝠俠大戰超人：正義黎明》和《自殺小隊》鋪天蓋地的宣傳令影迷期待不已，然而成片令人失望。
那年的八月，有報道稱制作中的《神奇女俠》陷入困境，有“內部人士”稱電影完全是“一團糟”。
但出人意料的是，電影上映後取得了相當正面的評價，票房也一路走高。
2、《瘋狂的麥克斯4：狂暴之路》
電影的拍攝過程多災多難。早在2003年時，劇組就決定在納米比亞進行拍攝，隨後因當地不穩定的局勢將拍攝場地換成了澳大利亞，不想罕見的降雨使沙漠變花園……2012年，劇組回到局勢已經穩定的納米比亞，這期間在搬運道具上浪費了大量的預算。
此外，男主角湯姆·哈迪據傳經常與女主角查理斯·塞隆以及導演喬治·米勒發生衝突;因拍攝進度落後以及超出預算，華納派人去劇組監察;納米比亞當地的電影協會因拍攝毀壞環境到訪劇組;影片製作完成一年後，突然又召集主要演員進行了三週的補拍……
在當時，就連該系列的鐵桿粉都不看好這部電影，沒人能想到它上映後不僅取得了巨大的商業成功，居然還拿到了奧斯卡最佳影片的提名!
3、《泰坦尼克號》
《泰坦尼克號》上映前，所有人都覺得電影將會像泰坦尼克號那樣沉沒。
拍攝過程中，劇組負面新聞不斷，包括女主角凱特·溫絲萊特溺水;許多工作人員中途退出拍攝;一位心懷不滿的工作人員將五氯酚放進蛤蜊湯中，將五十多人送進醫院……
當拍攝完成時，耗資兩億美元的《泰坦尼克號》成為當時最昂貴的電影。
電影剪輯完成後，電影公司的高層與卡梅隆討論過影片三個多小時的時長，卡梅隆表示寧可被解僱也不願根據對方提議，再剪掉一個多小時的內容。
但最終的結局是：卡梅隆笑到了最後，《泰坦尼克號》將影史最高票房紀錄保持了十多年，直到被他自己拍攝的另一部電影《阿凡達》(2009)打破。
剪映君
《大話西遊》。
看到這個問題，小編第一反應想到的就是《大話西遊》，相信在很多小夥伴心裡周星馳的兩部《大話》就是神級存在，但《大話》成神的過程卻真有點峰迴路轉，且聽小編道來於您，
上映於1995年的《大話西遊之月光寶盒》和《大話西遊之大聖娶親》與周星馳過往的電影相比不止票房不佳，更被主流輿論衛道，對經典《西遊記》的無下限改編、七零八落的故事結構、荒誕無序的非主流世界觀，文化垃圾，這些都是當時對《大話》的評價，而這些消極註腳恰恰成為了《大話》後來逆風翻盤的最好墊腳石。
整個90年代後半段，隨著影碟以及互聯網開始普及，在80後看來，那些文藝的、反傳統的、反體系的、反價值觀的東西就是喚起他們青春激情的興奮劑，而富有後現代主義氣質的《大話西遊》正好符合了他們追求的時代氣息，也就是從那時起《大話西遊》開始成為一代人的文化記憶。
“曾經有一段真誠的愛情放在我面前， 我沒有珍惜， …” …，
然後，
2014年，《大話西遊》重映了，
然後，
2017年，《大話西遊》再重映了，
可能是為了彌補那個時代對好電影的虧欠，也可能是商人們為了賺那一代人記憶。
朋友們，你們還記得《大話西遊》裡的那些經典臺詞嗎，歡迎評論區留言。
玩酷子弟
遠的不說，就說說近期的話，在2019暑假上映了一部，前期不給人看好，後期卻成了最大的黑馬。大概你已經猜到了，就是我們的小哪吒《哪吒之魔童降世》。
《哪吒之魔童降世》前期未上映時，不給人看好的原因有：
一、導演的專業是學醫的，學醫出身的，去導演電影？且編劇也是他。
二、哪吒這個人物已經家喻戶曉了，想要突破出新意，很難很難。
三、這是一部動畫片，定位是在適合5歲以上的人群，成年人喜歡看動畫片的人群偏少。
這幾個原因下來，人們並不看好《哪吒之魔童降世》票房。當影片上映之後，票房直接爆了，第一天票房1.28億，第二天票房2.3億，第三天2.84億。
這是多少大製作電影也達不到的票房，而且這只是單日的票房，再加上好口碑，到了第四天下午，還未完全結束統計之前，總票房已經達到了8.28億。
暑假檔中最大黑馬，一路高歌猛進，最終總票房突破50億，誰能想到一部動畫片能有50億的票房。
這樣逆襲的票房，足以列入電影史了。
