攝影時最重要的是什麼?

XP肯最糊塗


首先是攝影者對審美的理解,攝影是門美學藝術,是對世間美好事件(物)的瞬間美感保留!因此,攝影者本身的審美觀和善於發現美的能力非常重要!

其次是被攝者的最佳狀態是構成成功作品的重要因素!

三是構圖,構圖也可以理解為攝影者本身對照片內容的表達合理佈局的關鍵所在!構圖要嚴謹,主題要突出,色彩要鮮明,畫面要簡潔!

再次就是器材的選擇使用!

最後是攝影者本身運用攝影器材的熟練程度和技術處理能力!

所以,攝影中攝影者本身具備的藝術處理能力和藝術素養是最為關鍵的因素!



china蘇寧


最重要的是攝影師的靈感和模特的表現!











樂在途中1985


上帝說要有光,所以誕生了攝影,所以攝影最重要的是要有光,攝影成像就是靠光才能成像的。

但是我猜題目應該不是這個意思,就像問“人最重要是什麼”,總不會回答“活著”吧,這問題就沒有意義了。

那攝影最重要是的什麼?

我認為並不是多麼高大上的構圖和用光,多麼新奇好玩的創意和角度。

我覺得是最純粹的留下影像!我們看回小時候的老照片,很多構圖一般,背景雜亂,看起來就是隨手一拍,但是很重要的是影像留下來了,這就是把記憶大門的鑰匙,也是思緒的啟發,我認為是攝影中最重要的。

時間帶走的,讓照片留下來了,讓我們丟棄了的,照片未曾遺忘。儘管在回看照片時,從前的心情在歲月中已經難辨真假,但它彌足珍貴。

以上。


攝影小小新


這個問題非常好,那麼攝影中最重要的是什麼呢?下面說說我個人的看法:

樓主講的應該靜態攝影,那麼我就從靜態攝影回答。由於本人主要專注人像攝影,並且是擺拍。所以回答的範圍縮小在人像靜態攝影。

第一,人像攝影擺拍的前期非常重要,包括服裝,道具,妝容,場景等等,這些屬於前期策劃,所以就不放在本次討論中。那麼在攝影中我會把瞬間的感動排在第一,靜態抓拍,人物最佳神態,幾乎是瞬間即逝,如果能抓拍到一張好的瞬間,個人我覺得最重要。

第二,我會把光影排在第二重要的位置,光影一般分人造光和自然光(環境光),當人物神態好的時候,又能把人物安排到合適的光影範圍,並拍下。說到用光就需要參考網絡上的教程了,有很多。

第三,正確的曝光,我會排第三,把曝光控制在正常範圍內,高光不要過曝,整體不要死黑即可。通常要採取原片格式拍攝,後期還能救一些因為照片挺好而曝光不理想的照片的。寬容度方面當然是尼康,索尼更好,佳能其次,佳能典型的一白遮百醜,刁侃了哈。話說筆者前期就是用的尼康,後來轉佳能了。因為什麼,佳能的色彩科學比較玄學。

第四,構圖,我把構圖排在第四了,因為前期拍攝可能注意不到方方面面,並且現在的相機像素至少也有2000W以上,後期還可以裁剪二次構圖,二次創作,所以排第四,我覺得還算明智。

第五,後期修圖,這個重要性佔作品的兩成,因為前期需要完成80%,後期只是為了錦上添花,而不是移花接木。

第六,忘記重要的一點,如果拍人像,可能漂亮的小姐姐最重要,因為小姐姐漂亮,可以忽略到前期策劃,器材,拍攝場地等等因素。開個玩笑,以上回答僅個人觀點,僅供參考。

圖片均由筆者拍攝,原創,不涉及網絡搬運。


雙子恆畫攝影


一位好的攝影師,應具備的條件燈光,角度,動作。 從豐富的知識和見識,到敏銳的觀察力及勤快的工作與學習態度,以及待人的熱誠等等。攝影本身是一種與思想情感交集的視覺藝術。攝影師手中的鏡頭就像畫家手中的筆能接受主人的創作指令。至於如何啟發藏在人類內心深處的情感加以表現,這就是攝影師應努力的方向。 作為顧客,他們來拍照是想進行美的塑造,這正是婚紗攝影師的職責。顧客絕大多數是普通人,你不能要求他們十全十美,天下也沒有十全十美的人。但同時,天下也沒有十醜十陋的人,就是有,也可以將他塑造成一種獨特的形象。常有顧客說:“我不上相”。其實並不是他不上相,而是沒遇上好的攝影師,使他失去了信心。一個人什麼時候最美?是流露人性的真實與自然是最美。每個人來到這個世界上,他的容貌是無法選擇的,但每個人都會有隻屬於自己的最真實的一面。依這份真實,攝影師應當用心靈和光、影、聲音、氣氛的配合來塑造被攝者真情流露的自然美。一、溝通技巧 要想拍出人性的自然美,拍攝前做到知己知彼。我建議攝影師拍前填寫“溝通設計表”。記住,讓顧客相信你是他真摯朋友。如果你不能說服某人某事,那是你的不足,因為你還沒有找到將你的智慧傳遞出去的方法。



動漫之家8


根據現場光線的角度變化,來調整自拍的效果,一般用側光來表現立體感,



紅色駿馬2


拋開機器與鏡頭之間的搭配,目前來看,攝影調色很重要,如果說一張好的照片,前期拍攝只佔3/10,剩下的7/10全是後期操作!

我一直都是這麼認為的,前期拍的再好,也是需要後期進行操作,比如顏色這塊,人的眼睛看到的顏色都很正,但是相機拍出來的照片經過相機拍攝後機身計算、處理後,照片確實不是人眼看出來的那般,這時候就需要後期進行操作了!
更何況現在的妹子們都喜歡瘦臉,中國神奇之術就是化妝術、PS術,再好看的明星沒有後期修圖的話,真人也就那樣,很多明星在照片上光鮮亮麗,現實生活中也還是正常人一般,哪怕走過你身邊,你都不一定知道她是明星!


拋開其他修圖手法,顏色是最費時間最費精力的後期,最好看的顏色是什麼?就是原色調,原色調又稱之為還原色,一般好看的照片顏色很多都是原色調,或者接近原色調,這也是很多攝影在經歷過很多修圖之後得到的結論,在好看的顏色都不如原色調有意思!


婚禮攝影師Tanke


攝影要說複雜很複雜,但是對一個業餘愛好者來說其實很簡單,最重要的是構思,簡單的說就是你想要拍什麼,打算怎麼拍。

比如現在我想拍一個美女,那麼我想拍的是美女的美,而不是簡單的拍一個女人。我該如何把這個女人的美體現的簡單直白又意味深遠呢?

首先我需要捕捉這個女人身上的美到底在哪裡,才有可能表現出來,如果這個女人是一個少女,那麼我需要體現的是青澀天真的美,如果這個女人是一個少婦,那麼我應該捕捉她身上嫵媚性感的美,如果這個女人是一箇中年婦女,那我應該表現她優雅淡然的美。

每一種美表現的形式不一樣,這就需要佈局,也就是背景的選擇,背景不能喧賓奪主,只能是為了渲染主體而存在的。直白的講,一個少女,你不能讓她穿著皮衣站在酒吧門口。


尤物秀秀


在這個豐收的季節,天氣逐漸變涼,首先非常感激在這裡能為你解答這個問題,其次讓我帶領著大家一起走進這個問題,就讓我們一起探討一下。

希望以下為大家分享一這個問題對大家有所幫助,我希望我的分享關於這個問題能夠幫助到大家,也同時也希望大家能夠喜歡我的分享。

首先,我認為攝影是將自己眼睛所看到的景色,人物,故事在光影的條件下通過相機記錄下來的。

所以我認為攝影很重要的一點就是主體或者說是主題。

不管是前期的各種準備呀,佈置場景啊,等待時機呀,構圖啊,或者是後期的各種調色修圖技術,也都是為了突出主題,圍繞主題進行的。

那麼如果說是最重要的一點,那麼我認為就是拍攝的主題,也就是在拍攝前腦袋裡思考的東西,你要知道想要得到什麼,然後通過各種攝影手段,攝影器材去幫助你記錄到照片上。

這些也都是我認為在瞭解相機基礎(基本的焦距,光圈,快門,ios之類的東西)的情況下,因為這樣你才能夠準確清晰的記錄下自己的想法。

上面的分享關於這個問題的解答都是個人的意見與建議,我希望我分享的這個問題的解答能夠幫助到大家,同時也希望大家能夠喜歡我的分享,大家如果有更好的關於這個問題的解答,還望分享評論出來共同討論這話題。

最後在這裡,祝願大家都有一個好的心情,明天有一個好的開始,愉快的上班,升職加薪在等你。謝謝!



娛樂資訊yu


你好,我是一名商業攝影師,作為攝影師,我不想說關於技術提升類的回答,包括我自己也不喜歡也不擅長教技術,但從年5年,我倒是有一些相關的親身體驗和思想領悟,比如說不要過分追求器材,攝影更注重光影和構思,以及後期的修整,那麼問題來了,前期重要還是後期重要?這大概是從業這些年不斷爭論的話題,個人認為前期決定了大思路,後期決定了最終出圖,這句話up主自己去體會哦,言歸正傳,如果是室內攝影要注意自己布光,這個還蠻有趣的,因為可以玩出很多花樣,具體之後可以仔細說,如果是戶外,我個人認為難點在不確定性太多,最重要是光不可控這個就很致命,所以要把握住好的時間段,個人比較喜歡上午清晨的陽光和下午3點到5點的陽光,陽光很柔和,額,打字打累了,下次補充哦,附上最近拍的,告辭




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