如何赏析威廉·阿道夫·布格罗的名画《天使之歌》?时代背景是怎样的?

浮夸的唱


布格罗作品

《天使之歌》是布格罗,敏锐的捕捉到当时人们内心深处,对宁静美好的过去、对美好的生活渴求,所创作出的,抚慰人心的作品。

1870年,普法战争的战败,这标志着法国这个曾经的欧洲强国,彻底走下了欧洲主流强国的高台。其间,以及后来的巴黎公社的失败,使法国陷入了、自文艺复兴时期以来,最为消沉的时代。曾经的辉煌过去不在,而今国土沦丧,又看不到未来前进的方向。
布格罗《天使之歌》


那时战乱不断,人们的生活非常艰难,曾经美好的社会逝去,枪声、炮声、哀怨声和嚎叫声不断,到处是一片破败衰落的景象,人们渴盼,渴盼回到过去,那美好的宁静生活。

身处这个动乱的时代,所见所闻,触动了布格罗作为艺术家的敏感神经。布格罗在幼年时,曾过继给当牧师的叔父,在叔父的影响下,布格罗学习了几年《圣经》和《圣使徒传》,这些在他心中留下了深刻的烙印,也为他一生的绘画,奠定了思想的底色。布格罗一生创作了,许多关于神话、宗教和圣经为题材的作品。
布格罗作品


布格罗的这幅《天使之歌》,画中共有5个人:

圣母抱着小圣婴,一旁有三位天使为他们奏响音乐。圣母双眼轻闭,抱着小圣婴,一脸的恬静安然。旁边的三位美丽天使,身着洁白裙袍,她们的表情恬淡安详,微微笑着却又似带一丝轻愁,天使们轻绕在圣母和圣婴身旁,为他们奏响美妙的音乐,为他们送去祝福。

微笑是人类最美的表情,音乐可以抚慰人的心灵。带着对普通民众的深深同情,还有对绘画事业的无限热爱,布格罗用手中的笔画,创作出了《天使之歌》。
布格罗作品


布格罗将一生对绘画、对世界的感情,在这幅唯美的画中,一一倾吐。略带忧郁清秀的女子 、淡淡哀伤却隐含希望的氛围,萦绕在整个画面,布格罗用极为光滑细腻的笔触,把所有的色彩调和,画出了梦幻般的情景。

布格罗的《天使之歌》,天使们含笑的嘴角,清澈含情的眼神,美好静穆的氛围,给人留下了很深的印象。吻合了在世纪末,全社会在黑暗氛围下,人们被动的、期望美好安然的心态,带给人们对于希望,对于美好的遐想。
布格罗作品


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默默看艺术


赏析布格罗的名画《天使之歌》,艺术功底深厚。使人感到画中人物栩栩如生,让人迷失于作品的灵魂之中,亦画亦人傻傻分不清。布格罗接受了严格的学院派古典主义教育,并自然而然地转化成个人的创作风格。他在罗马画院学习绘画期间,得以看到意大利的古典精品,并了解了文艺复兴时期的美术作品,而这正是他多年来一直渴望看到的。布格罗艺术道路的一个重要方面,就是在作品中努力将熟记于心的古典绘画规范和透视学与自己的实地观察完美地结合在一起。

布格罗于1881年所创作的名画《天使之歌》,当时,是处于文艺复兴的宗教思想禁锢的特殊时期,在文艺复兴时期,画其他的题材宗教不允许,所以很多著名画家都是由宗教题材入手。


蓝天08


西方世界注定是一个艺术的神殿,那里有艺术大师以及各种风格的名画,每一幅名画中都有让人深思或遐想的故事,比如法国19世纪“新古典主义”画家布格罗笔下的《天使之歌》,画作里描绘的是一个头上披盖着白布的女子怀里抱着一个几个月大的小孩,旁边有三个长着天使翅膀的女子,其中一个女子边拉着琴边注视着沉睡中的小孩,


另一个站立着拿着琴的女子,双眼则往地上看,神情略显凝重,好像在思考着什么,而另一个女子手中拿着一个盒子递给抱小孩的女人,她也在看着女子怀中的小孩,整幅画作的画风显的很唯美温馨,不同于欧洲文艺复兴时期宗教题材画作那样的庄严、沉闷、压抑,

有人会说,欧洲文艺复兴17世纪就结束了,而布格罗又是19世纪的画家,为何布格罗还要创作宗教类的画作呢?这才是值得人们去思考的问题,

因为文艺复兴最早起源于意大利,在那得到一定的凡响之后,才流传到法国,法国的文艺复兴来得比较晚,所以19世纪的法国“人文主义”思想并没有得到解放和自由,

而布格罗又热衷于研习欧洲文艺复兴时期艺术家的作品,他深知宗教题材的画作对“人文主义”复兴有着重大的意义,即便如此,19世纪的法国也和17世纪之前的意大利有很大的不一样,比如社会现状、人们的生活与思想,所以布格罗的《天使之歌》是“新古典主义”风格,欧洲文艺复兴时期是“古典主义”,



可以这么认为,布格罗是一个理想化的艺术家,以至于他笔下的画作都是描绘理想化的世界,关于布格罗的艺术技法就不多做解释了,我认为《天使之歌》是象征着欧洲文艺复兴运动取得成功的“音乐之歌”,它从意大利传到了法国,既然无法亲眼看到文艺复兴的壮举,那就要让人们听到这样的喜悦……。


诗夜城主


首先,宗教信仰,加之文艺复兴,无论从思想还是从现实,都得到了禁锢,毕竟一个时代总会衍生出一种思想个一种情怀,

布格罗创造了一个被理想化的世界,他那几乎近似照片的写实绘画风格受到富有艺术赞助人的欢迎,在布格罗的画作里,女性的形象非常恬美,有女神,仙女,妇女和农村姑娘等人物。其环境多为乡间丛林,宁逸静谧。不管是出于对外光环境的语言探索,或是出于创作主题的个人偏好,这类作品总是给人带来户外的阳光,以及阳光般的情调。

所以说,艺术是一种观念,观念是一种坚持。布格罗在别人认为陈旧的观念中,不断的忙碌,并以这种忙碌,展现出他技法的精湛,画面的恬静,思想的超越,正是这种不断坚持的观念,使他的作品,充满了“人”的观念,从而被大众接受并喜爱。



爱你的阿建


当时布格罗是处于文艺复兴的宗教思想禁锢的特殊时期,于1881年所创作,当时在文艺复兴时期画其他的题材宗教不允许所以很多著名画家都是由宗教题材入手


BTA二


.《天使之歌》宗教气息浓厚,在当时的环境下,不准创作背离宗教信仰题裁的画作,此作是家拿大国宝级画作。艺术功底深厚,画中人物逼真,让人迷失于作品的灵魂之中,亦画亦人傻傻分不清!



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