用户65268749
书法的精髓书法的精髓有三个：创体、表美、蕴意，从艺术上讲，重点是表美。
这个美本身就有丰富的内涵和外在的表现，譬如架构美、形态美、笔画美、文体美、行笔美、表意美、语感美、叙事美等等。书法是表现文字张力的一种手段，是把文字赋予美的含义并表现出来的最直接、最形象的方式，而文字又是历史与文化的纪录，于是书法本身就蕴藏着历史沿革的轨迹和文化事件的勾勒。也正因为如此，书法有着极高的艺术价值和历史价值。
书法是中国古典艺术的一朵奇葩，在世界各国文字书写中，没有任何其他文字的书写，像汉字的书写一样，最终发展成为一种独特的艺术形式，并且源远流长，在当代不仅没有随着现代科学技术的进步，特别是电脑的普及、手写量的减少而导致魅力消减，相反仍然保持着强劲的发展势头，成为当代中国参与者最多、受众最广泛的艺术形式之一。
大器书法幽默风趣
中国书法精髓在于精气神。一个好的书法家，他的作品往往体现在华夏五千年儒家思想：“爱国之精，炼人之气，创造之神。”解义：通俗来讲就是中国书法的精髓在于它体现的都是美好的愿望，书法的技艺表达一个人的思想，也是你心灵的门户。体现出你的精神气质以及创造出超出前人的书法作品，就是中国书法的精髓所在！
King少帝
中国书法的精髓在于线条美。苏轼曾说:“书必有神、气、骨、肉、血、五者，阙一，不成为书也”。书法具有神韵、有风骨，它就是通过书法作品的字里行间的线条笔画呈现出来的。特别是草书尤为明显。
从众多古今书法帖子和书法作品我们可以看到，书法线条讲究方、圆和骨感。比如“圆”，它会使人产生圆满、圆润的美感。如篆书的形圆；有厚度有立体感的质圆；汉碑、漆书，其形态和用笔是方的，但线条的精神和势态是圆的，提现的是形方势圆。
吴昌硕临《石鼓文》，圆浑厚重，诗与字浑然一体，整体古朴雄浑其中锋雄浑，用笔有力，其线条醇古遒厚。
赵孟的行书用笔圆润，点画线条血肉停均，用笔也是柔润而圆畅，正如孙过庭说“五合交臻，神融笔畅。畅无不适，蒙无所从。”
书法线条也讲究“方”，因为这使人产生刚劲、有力的美感。如汉隶中《张迁碑》和《礼器碑》、魏碑、唐楷中的欧体等可为典范，棱角分明而能给人斩钉截铁之感。
米芾《虹县诗卷》用笔特点是八面出锋，故其线条跌宕飘逸，风流倜傥。在运笔上刚劲强健，具奔腾之势，筋雄骨毅，变化无穷。结字上，自由放达，倾侧之中含稳重，因而端庄之中婀娜多姿。
这些都是通过笔画线条呈现出来的。
苏轼写诗通常有感而发的，他将诗句心境情感的变化，寓于点画线条的变化中，起伏跌宕、痛快淋漓、整体彰显动势，洋溢着起伏的情绪。
绘画用笔书法讲究“骨法”，书法同样如此，要求用笔挺拔有力。我们平常所说用笔要有骨力皆是如此。
如柳公权用笔特点以“风骨”入胜，方笔为主，起止转折处棱角分明，毫不含糊，遒劲得势，有以方取势，引筋入骨之赞。
对线条的理解认识、审美心理及技法功力的不同，也就形成了多姿多彩的线条风格。但无论怎样变化，都是通过笔画线条展现风格和情感。
通过线条呈现书法之神、气、骨、肉、血，呈现中国书法的精髓所在
易墨草堂
黑白，陰阳，大小，長短，附仰，粗细，润躁，动静，干湿，浓谈，慢快，相背，方圆，起止，收放，呼应，顾盼，避就，曲直，点线，线面，起承，转折，变化，等等，矛盾的对立统一。这里面就有哲学，建筑学，文学，心理学，音乐，舞蹈等综合性学问，所以书法的精髓最终还是书者的文化高低的问题，从你写的字里，能看出你对这些东西理解并运用到书法里去了没有，比如笔划的收与放，你写一个字就能看出来。节奏属于音乐，你的字有节奏感吗?你不懂得一点音乐，也就写不出节奏感来，所以我认为，书法的精髓还是要有综合性高深的文化和崇高的道德心理。我肤浅的想法是这样的。
朱国友6
我国是世界上历史悠久的文明古国之一。在漫长的历史长河中， 我们的祖先创造了极其丰富的光辉灿烂的文化遗产。在人类文化宝库中具有独特形式的艺术。
中国书法是中华民族优良的文化传统，它不仅是进行思想文化交流的工具，也是独放异彩的艺术瑰宝。中国书法的历史源远流长，历转千年而不衰，是东方艺术中历史最悠久的艺术。
中国书法具有工具性和艺术性，它是纪录语言，表达情感，交流思想的工具，又具有观赏审美价值，给人以美的享受，它采用简练的线条造型和情感上的平、仄、顿、挫表达丰富的思想情感和精神世界。
中国书法是伴随着汉字的产生而产生，又伴随着汉字的发展而发展。它从图画，符号到创造、定型，由大篆到小篆，由篆而隶、楷、行、草各种文字形体逐渐形成。如果说中国书法是一种特殊的造型艺术，那么，由点线搭配变化所构成的汉字，本身就是这种艺术的造型基础。它具有一套完整的艺术规律，起于点画用笔，系于单字结构，成于整幅章法，美于风神气韵，寄情于点画之间，法度森严而又变化无穷。
中国书法系历代书法艺术家注入了难以估量的劳动和心血，代代相传，推陈出新，汇成了我国浩如烟海的书法艺术宝库。她是我们中华民族的瑰宝，中华民族的骄傲。
墨趣乐缘
不同阶段要求不同，孙过庭在《书谱》说的先平正，后追险绝，复归平正。也是说的不同学习阶段的不同追求。但书法的终极要求是对线质的追求，这是没有止境的。所谓书法的诸要素：笔法，结构，章法，墨法，空间对比，块面构等等，都是可以学习掌握，都有尽头，惟有线质的锤炼是无止境的，决定高手的境界高低。
走马客1
中国书法的精髓我理解为领悟。
书法往往可以展示人物的性格特征。换句话说它是你个人的体现。古人痴迷书法的程度大大的超过了现代人，这是有历史根源的。古人大多仕途不顺为了排解苦闷喜欢把内心想法写在纸上，久而久之诞生了书法。所以书法被当时的人们所重视是必然的结果。
凡事都需要领悟，书法亦然。比如同样的事别人能做好你却不行，不是你不够努力的缘故而是你缺乏领悟的资本。这也是智商的问题。没有领悟书法只是单纯的排解苦闷而不能成为一门艺术。在现代社会虽没有古代那么重视，但潦草的文字总觉得让人不舒服，究其原因无非有以下几点原因：
你不够重视。如果你把它当作消遣而已是骗不过大家的，它只能说明你这个人态度不诚恳，就算你有能力做好上司派下来的任务也不会对你委以重任，连最起码的态度诚恳都做不到还能成功吗？
能力有限。通过你的字就能看出你是否具有较强的工作能力。字迹工整的人能获得他人好感的同时也能得到信任，做事肯定不会马虎草草了事。这是对你能力的认可。
最后一点就是你不尊重他人。这就十分严重了。没有人会愿意尊重一个不尊重自己的人，你的人际关系会紧缩，难以实现原有的目标。当然凡是都不能说绝对，相信有些人是例外的。
唯有领悟才能把字写好，不仅是在书法上在其他任何一门科目中亦是如此。
用户72784671631
精髓，我认为是书卷气，为什么说是书卷气呢，书卷气是需要依靠高深的文学修养和纯熟的书法技巧，两者有机的结合在一起，才能形成的，那么什么样的作品会比较有书卷气呢，古代文人写的书信文稿等等。而我们当今书法作品缺什么，就缺书卷气，主要还是文学修养不够，加上单一的书写技法，写出来的作品要么特死板，要么特张狂，看不到一点书卷气。所以学书法不是单纯写字，也不是只追求个性，还得提高个人修养，不然字写得再漂亮没用，最终会在历史长河中被淘汰！
白云山樵夫
处处是矛盾，还得要统一。不能雷同，要有变化和互应。有险绝，还要有平整。？章法是这样，结字也要如此。线条也得有变化，干湿，浓淡，焦墨飞白，以上这些配搭合理，才基本构成了一件书法作品。
