马未都的观复博物馆有一个特殊规定:不收藏任何字画,这是为什么?

子衿书法


个人认为,

水墨书法,只在华人圈子流行,

除非大家的作品,多数作品都是炒作起来的,

没有太多价值,

国画还有一个原因,太好学了,这就是为什么一些退休的大爷大妈练个两年就能画的很好,他们和所谓的画家唯一的区别就是没有经纪公司包装!

这也是为什么写实类的作品要不上价格的原因,大爷大妈两年都能画成的作品肯定不值钱,于是抽象类的开始值钱,于是经纪公司更好包装了!

个人意见,不一定全对,但绝对有这种情况!


大叔设计


其实原因很简单,就是书画鉴别真伪的难度太大了。


马爷曾经亲口说过这么一件事儿,90年代初的时候,有一位喜欢收藏的精明的商人买了一副价格不菲的名人字画。

过了几年之后,他出高价先后分别请了几位书画、印章、装裱作伪的高手仿制出了同样的八副这样的书画。当然,这些人都是顶尖高手,即使让那些书画鉴赏名家来鉴定,每一幅画看上去就像真的一样。

又过了一段时间,这八幅几乎一模一样对了书画作品几乎同时出现在苏富比、佳士得等世界顶级拍卖行的拍卖会上,。每个买家经过鉴定买到手后都认为自己收藏的是真的,对外宣称这东西现在在我这儿了。消息一流通开来,就等于是“撞衫”了,收藏界一片哗然,肯定知道这些都是赝品了。


而且收藏界没有“真假”之分,只有“新老”之分。你买打了只能说明你的眼力劲儿不行,只能是吃个哑巴亏。

这回大家明白了吧!书画作品真的很难辨真伪,马爷当时还特别强调,即使作伪所用的那些宣纸,在前些年很容易都可以买到宋朝制造的。

相对而言,那些瓷器、木器、包括青铜器等作伪的难度和成本就大了,也容易甄别一些。当然,在科技高速发展的这个时代,作伪技术也是越来越强,真可谓是“道高一尺,魔高一丈”。


马爷在收藏界摸爬滚打了这么多年,不论是经验教训还是业务水平都可以说是顶尖儿的。而他对书画作品的收藏还是持这样小心翼翼的态度,从中可以看出,收藏真的有风险,投资需谨慎啊!


田获三狐


作为一名古玩爱好者,关注马未都先生良久,他的许多节目都看过,深深钦佩马未都先生的博学,更是敬服马未都先生为人处世的老道。在我看来,马未都的观复博物馆不收藏字画是十分明智的选择。

首先可以看看马未都的观复博物馆,上海的观复博物馆我去过,在上海中心三十七层高楼上,尽显高大上的气息。如果经常去博物馆的人就会发现,上海的观复博物馆布置的十分紧凑,但是罗列明了,一目了然。像我几个出名的大博物馆都去过,故宫博物院,湖北、陕西、上海、南京等地的大博物馆。与那些大博物馆超大的建筑面积相比,观复博物馆堪称袖珍。毕竟这是私人的博物馆,各种费用都要马先生自己解决,在有限的空间里展示给大家尽量多的藏品,我想这是马先生的初衷吧。因为空间有限,肯定要优先展示自己最精通擅长的领域了。

很多人都知道马未都先生以瓷器,杂项和明清家具见长。上海的观复博物馆就着重体现了这一点,在整个展厅外围,有长长的玻璃展示柜,里面陈列着整个制作陶瓷流程的人物模型,整个馆的格调就定下来了。


里面一共五个展厅,其中三个展馆与瓷器相关。第一个展厅全部是高古瓷,说实话,我是第一次见到那么集中的高古瓷。在外面很难见到的钧瓷,定窑,龙泉窑等等在这里有着集中展示。


第二个是东西馆,展示的是十八世纪左右在欧洲大受欢迎的东方陶瓷,这里的瓷器排列的十分紧密。

第三个展馆十分震撼,我从来没见过金器如此集中的在一个空间内,因为金器流行于民间的并不多,观复博物馆可以集中如此多的金器,足见马先生下了苦功了。

第四个展馆是造像馆,主要是魏晋南北朝到五代之间的佛像,有石刻,有鎏金铜像。

第五个馆是杂项,玉器,陶瓷,漆器……所谓古代的奇淫巧技,在这里尽有展现。

而在展馆里,书法未见一幅,仅仅在东西馆里有一幅十九世纪欧洲陶瓷商店的油画,还有一系列十八世纪中国采桑生产的水粉画组画。第三幅作品未见注释,估计是现代艺术品。


显然这两套画不是主要藏品,主要作用是解释东西馆的,所谓东学西渐,更好的解释那个时代中国文化在西方的传播。

观复博物馆里面藏品都是马未都先生的私人藏品,而马未都先生绝少收藏书画,这一点相信看他节目的人应该了解了,我想这应该跟他的收藏历史有关。

其实无论古今中外,收藏书画基本上都是从上而下的,罕有自下而上的。什么意思呢,也就是说,收藏书画的首先要具备雄厚的财力,才有这个资本去接触一流画家的一流作品。就拿我国古代来说,书法大家基本无一例外都做过官,而且相当一部分都做的很大,比如说褚遂良,蔡京,严嵩等等。而画家一般也都是很有地位的,有些是书画俱精通,官也做的不小,比如苏东坡,赵孟頫等等。最厉害的宋徽宗,自己是皇帝还是个大书法家大画家。这样的局面就造成了书画自诞生起就身价不菲,流传到后世的精品价格绝不是一般人可以接受的,藏在普通人手里的几率大大降低。比如大名鼎鼎的展子虔画作《游春图》,当年张伯驹为了收购他,不惜变卖他在北京的大宅。而陶瓷杂项之类的往往只是工匠制造,相当一部分是生活用品,可以大量复刻,在他们诞生的那个年代,只是相对廉价的产品,在民间大量存在。所以针对陶瓷杂项,在早年才有大量捡漏的故事,而书画捡漏,基本是很少见到了。

国际上也是这种局面,真正的书画收藏大家基本上开始都是巨富,像美国的洛克菲勒家族。欧美的绘画作品往往会莫名其妙的贵,贵到让人无法理解的地步,甚至一名画家的手稿会引发藏家的疯抢。这对普通收藏爱好者来说,根本无法触及那个高度。

马未都先生是天生喜欢古玩这些东西,而他小时候那个年代,所能触及的大部分也不过就是陶瓷杂项这些玩意,基本没有机会接触书画之类的,他早年走街串巷,北京天津城里城外的奔波收东西,也极少见他说收过书画,因为普通人家里实在没有这玩意啊。就这样,马先生那个时候养成的习惯就一直延续下去。待到他有一定财富可以触碰书画的时候,估计发现资金面对整个书画市场,还是远远不够的,倒不如静心研究瓷器杂项,更容易精通。

看了观复博物馆的藏品,可以说无一不是同领域里面的精品,丝毫不弱于那种大型的省市级博物馆的馆藏。但是假想一下,如果马未都先生为了形式好看,贸然引入书画作品,那估计很难买到一流人物的一流作品,拿一些二三流的作品充数,显然又拉低了观复博物馆的档次。实际上收藏是一个很大的门类,能在一个领域做到极致,已经十分了不起了。


一览众河小


马未都不收藏字画是有原因是,大致说下几个原因吧!

第一个字画造家太容易,造假的手段大致分三种。第一种就是找老纸张造假,现在留在这个世界上的老宣纸纸不多,要是有几张清朝的纸就发财了。现在检验技术一看纸张不对,就结束了!第二种原画上在揭开一层。老辈子宣纸都是一层一层的,可以一幅字画分两层。第三种现在人的字画特别是画,一个著名话画家流水线一样,一下画十来副。

第二字画存放问题,这个就是要个真品,要求的存放条件不是一般的博物馆能达到的。当然以马未都的财力可以建一个存放的博物馆。只是马未都可能打内心的不愿意吧!

第三个就是马未都先生在年轻初学咋练做收藏的时候,被字画类的打过眼。知道里面的水有多深后,知难而退吧,也是君子有所谓有所不为。



九源地本草精选


字画鉴定太难了,前几年世界几大拍卖行就宣布不再拍卖中国字画了。有专家就举例说了,说张大千一共传世作品三万多副,其中两万七千多副都在各个博物馆里收藏着,实际在市面流通的只有三千多副。但是这几年出现在拍卖场的张大千的作品就达三万多副,所以说这市面上90%以上都是赝品。


仁者无敌171168718


如果说起当今收藏圈,1955年出生于京城的马未都绝对是一位绕不过去的风云人物。由于在收藏圈的影响力和知名度都很大,许多人干脆称呼马未都为“马爷”,这种现象在国内收藏圈也绝无仅有。

很多时候,马未都的名字已经跟“收藏”划等号,提起收藏自然会说到马未都,说起马未都,也避免不了谈收藏。马未都毫无疑问是收藏圈的超级玩家。

马未都是一位聪明透顶的人,这从他的职业和身份在社会变化中不断与时俱进,完全能看出来。从小说家、编辑、编剧、商人到收藏家,马未都的眼光始终是超前的,什么能扬名,什么能赚钱,他就干什么。对于这样的聪明人,若没有积累出巨大财富就有些说不过去。

80年代文学很吃香,血气方刚的马未都进军文学圈,并且创作出让人刮目相看的作品,如《今夜月儿圆》,立即在文坛刮起一阵旋风,他由此成名了。

成名后,他看到了做编辑的种种优势,就进军编辑圈,因为在“文学热”的大背景下,作家预想发表文字,必须通过编辑来支持和提携,可以说,编辑掌握着一名作家的生杀大权。因此,在做编辑那些年,马未都比大部分作家还要吃香喝辣。

又过几年,“电影热”在全国火爆起来,有钱的人做制片人或出品人,口袋不瓷实的人,则做起了导演或编剧。因为写作功底突出,所以,马未都参与了许多影视的编剧,又以剧作家的身份在全国行走起来。

同时,下海潮在国内十分活跃,那些有能力有关系的人,纷纷下海经商。作为文化人的马未都自然没有放过这个好机会,他大刀阔斧地趟进了下海潮。凭借着聪明脑瓜,他的财富在这时逐渐积累起来。

直到在80年代末、90年代初,他结识了大收藏家王世襄先生后,彻底改变了自己的人生轨迹,从此,他一头扎进了收藏圈,到现在,干了有30余年。

1996年的马未都,虽然才在收藏圈浸淫了10多年,但他通过时代机遇和灵活头脑,以及自己的那份执着精神,已经摇身变为收藏界的大腕,无人不对他心服口服。

在这年国庆过后,马未都投资建造了国内第一家私人博物馆——观复博物馆,这在当时来说,是一件人人赞不绝口的大事和好事。

收藏的目的是什么?我以为,说的高尚一点,就是以一己之力挽救古代的遗存,延续传统文化的命脉。说的低俗一点,就是占有稀有资源,到时为自己换来巨额财富。

对于在收藏圈打拼了几十年的马未都来说,名利于他已经没有多少诱惑,所以他玩起了情怀。情怀这玩意是虚词,可大可小,可雅可俗,怎么说它都在理。也只有马未都这样的玩家,才能把收藏玩出情怀。

虽然在古董收藏上一掷千金,但面对字画,马未都一直说不,甚至还有这样的规定:观复博物馆不收藏任何字画。他为什么要这样做,在我看来,主要有以下几点原因。

其一,他术有专攻,不打没把握的仗。

古董这玩意是实打实的东西,什么年代就有什么样的形制、风格、材质和做工,因此,只要研究好这几点,就不怕收到赝品。

而字画不同,尤其那些几百年前,上千年前的古字画,想判别出真伪,手续要复杂得多,即使同一名书画家在不同时间、不同状态和不同心情下创作出的字画,差异也很大,这就给鉴别带来很多不便之处。

马未都长期研究古董,对字画来说,他跟门外汉差不多,所以,他不愿触碰字画这个陌生领域。

其二,字画比古董更难保存。

流传了几百年、上千年的字画,由于快接近宣纸的寿命极限,纸张变得脆弱不堪,而且怕光怕潮,怕虫蛀,如果没有相应的保护工具和措施,很难有效保护。

古董这玩意,要么瓷质,要么陶质,要么金属质或石质、木质,这些东西本身化学性质和物理性质都比较固定,不担心轻易受到损坏,保存起来,要比字画省事不少。

其三,字画价格过于坚挺。

从古至今,字画一直有较高价位,一直在艺术品市场和收藏圈占据重要地位。尤其那些名人字画,历来价格不菲,并且,字画保存不易,流传下来的很少,一名书画大家一生创作了多少作品,也都有文字记录在案,总体稀少,这就更助长了价格的坚挺。

我举一个例子,“长安画派”奠基人赵望云先生的四尺国画作品,早在上世纪60年代,就能卖到1万元,或者1克黄金,深受西北地区达官贵人的追捧。而那时,像什么瓷器,陶罐,瓦当,奇石等玩意,基本无人问津,或者说有价无市。

确切地说,古董收藏才是进入21世纪后,被炒作起来的。在21世纪之前,大凡去文玩市场买卖古董,若运气好,完全存在捡漏的可能,可以用很少价格买来宝贝,甚至连字画也可以捡漏,但现在绝无可能。


鸿鹄迎罡


马未都也自认对古书画不懂鉴赏,谁拥有对古书画鉴赏鉴藏的人,便掌握各类藏品话语权,马未都所藏的普器怎可与林衡馆藏重宝相提并论,马未都所藏很多只是民国普器,总体而言无一重宝,尤其是马未都所吹棒的是文物拍卖回流,很多也只是民国伪作,他从日本友邻馆买回的研山铭再卖给故宫,说这卷是米芾真迹,其实是民国伪书,林衡已发表论文详细逐一证实。再说若靠拍卖买回藏品,就算整个国内资金都买不回全部,这是严重的经济流失,况且真正顶级瑰宝是在民间而不是外国,宣斋林衡所藏的《中国十大名画》真迹,单凭一卷《清明上河图》真迹价值550亿人民币,便足以抵消马未都所有藏品价值了,马未都有啥可吹的,要说讲故事,天下没有一人能胜之,时至今日才明白,马是靠讲故事起家,论鉴赏鉴藏,百个马都追不上,顶级鉴赏大师只藏顶级藏品,普通藏家只藏普通藏品。林衡所藏每件都是顶级极品藏品,是重宝中之重宝,足可以震撼到你的心灵深处,每件藏品都是精彩绝伦的名家手笔,请进宣斋头条号慢慢欣赏中国十大名画真迹、历代失佚名家名画数百卷真迹、大明宣德炉真品、宋徽宗御玩汝官窑,精美绝伦的藏品共聚一堂,享受的只是你的眼球,开阔的只有你的视野,你想成为顶级鉴赏家,近朱者赤近墨者黑,这是永恒不变的真理。广东茂名可谓是卧虎藏龙之地,出了一个世界性传奇人物,也是古今无可复制的顶级收藏界人物!宣斋艺术馆、古今天下顶级鉴藏家 林衡,其馆藏有历代失佚名画真迹数百卷,包括有“十大名画”真迹,如《清明上河图》《洛神赋图》《历代帝王图》《九龙图》《富春山居图》《韩𤋮载夜晏图》《五牛图》《女史箴图》《八十七神仙卷》《孔子弟子像》《天王送子图》《捣练图》等名家真迹,大明宣德炉真宣已重现,宋微宗御玩汝官窑等众多顶级瑰宝,迄今为止,令我拜服的传奇人物,唯有林衡鉴赏、鉴定、鉴藏大家,其馆藏数百卷名画保守估值约5300亿人民币,其它众多顶级藏品未纳入计算,数千件珍稀瑰宝件件罕有,也打破了靠藏品实物而成为新首富之人,也是名符其实的中国新首富,古今天下顶级收藏家非林衡莫属。

大王《兰亭序》真迹早已去向之谜,一直成为国人津津乐道的话题,各种版本都有,顶级鉴藏大家林衡什么都不多,只有顶级历代失佚名书画多,从晋代至清代,共七个朝代珍稀书画共790卷,其中包括中国十大名家名画,张择端清明上河图真迹便在其中,而王羲之王献之真迹共数十卷,世人若真想一观《兰亭序〉真迹,请关注宣斋艺术馆,请支持顶级鉴赏鉴藏大家林衡,你们自然可阅王羲之天下第一行书兰亭序真迹。林衡已广发邀请函“英雄帖!文博界千万悬赏通告”一文,已邀请了全国一百七十名专家学者,专家们面对这藏界盛宴,个个装聋作哑两耳不闻窗外事已是事实,面对宣斋艺术馆所藏众多顶级重器重宝,历代失佚名画千卷真迹(包括中国十大名画真迹)、大明真宣七十多款、汝官窑百多款、柴官窑十多款,以上千年瑰宝已全部发表论文数十篇,文章一百八十多篇,为对老祖宗千年瑰宝负责,岂容国宝再遭践踏,强烈邀请你们众专家出来面对,还老祖宗千年瑰宝一个实物清白。

世界馆藏无一真汝,包括马未都所藏的汝窑,林衡已发表汝官窑论文文章,以实物为准,逐一分析论证,是无可争议的实物说话,精美绝伦无以为继的汝官窑,历代至今无法仿制的配方和技艺,若说马未都馆藏无一重器时,便有一众人为其出头说老马所藏唯一的汝窑是重器,我只能呵呵了,对于收藏了数十年的古董来说,至今竟无一重器重宝,实在都不好意思说了,拿着赝品当真品当重宝,只能说是没见过大虫拉屎,少见多怪,老马“理论可以,实战差矣”,要靠拍卖回来填充馆藏的人,都不叫实战家,其从友邻馆买回的古书以天价转卖给古宫,林衡已发论文给予证实为民国伪书,顶级重宝重器海藏民间,何需尾洋?能在古玩界海淘重器的人,才算顶级鉴藏家,老马只靠早年赝品少之时入藏为主,但民国伪造之物是历史高峰,真不巧,老马所藏的汝窑自命是真品,这是挡住了老祖宗的真品面世之道,故摧之,老马也是我敬重之人,论理上是有些益处,但要分别对待理解,不然也不会是百多位名单中首位邀请嘉宾,鉴宝已鉴有十多年,真正藏家已觉醒,凡是顶级藏品均不可能入专家之法眼,大开门的重器重宝硬是说现代赝品,你以为藏家还是学走小童?早已成精了,个个已炼成火眼金睛,专家、砖家、装家,已成贬义词,他们为何不自问一下,自已的鉴定水平还能跟得上时世否?自已是不是漏过了很多绝世国宝?自已是不是要去重新进修了?他们的水平可是直接关联到众多国之重宝重器的重现。

请敬畏和珍惜老祖宗留下为数不多的绝世珍品!

我们都是历史过客,物是人非,能让世人看到这些绝世名书画,我代表历代老祖宗,请国人重视关注此事,谢谢!

历史每隔三百年必出一位鉴赏鉴藏大家,汇聚因朝代更迭而散失的历代失佚名画,以传承中华艺术文化博大精深的绘画技艺,冥冥中自有安排,以上众多艺术珍稀之宝现藏宣斋艺术馆,林衡鉴赏鉴藏,现展示世人面前,还原其精美绝伦的老祖宗画技,以彰显中华五千年艺术文明的进步。

今日宣斋,十年前阿里,十年后林衡,今日马云。艺术殿堂,邀马前来,中华文化,谱写辉煌

宣斋艺术馆 顶级鉴藏大家林衡敬启!

寻人启事!雨辰老同志!作为民藏一份子,在此藏品乱象,理应有顶级鉴赏大家出来揭开装家伪学,民藏本应团结才能有明天藏品的清明,但你居然敢于对我发难,想挑战林衡,放了一句狗屁之言就拉黑,不让我回复质问你,这可是你一贯的作风,作为你是什么人对我不重要,但你也发了不少东西上网晒,也算是有些人认识你,为了维护我们老祖宗千年瑰宝不容侵犯,得以回归正名,我还真纠结到底了,除非你能认清自己的不是,林衡正愁找不到对手,独孤求败,你若有本事,我改变规则,破例让你也有资格参加千万悬赏,只需你证实一样,千万拿走,你所晒的东西很多只是现代赝品而已,请好自为之。

宣斋艺术馆 顶级鉴藏大家 林衡敬启!











《伶盗龙》十一哥


马未都说过是不收藏字画,字画做伪手段多,并且同一字画不同专家会有完全不同的鉴定结论,一个说是大开门真,一个说毛都不是。当年还是小马的马爷亲身目赌了这一场景,惊出一身汗,直摇头。

于是马未都决定不收字画了,水太深了!自己哪点银子不够砸的,只收点自己有把握的吧,红木家具、瓷器、玉器、金银器、文房小件等杂项,选对了路子,坚持下去,才成就了马爷后来的江湖。

但是马爷是在办私人博物馆,问题就又来了,字画作为收藏的重要门类之一,来博物馆参观的什么人都有,少了字画,对一个博物馆来说是如同少了半壁江山,于是马爷又配置了一些当代的油画(见配图)。

在马未都观复博物馆二楼油画陈列馆,这里悬挂的画全部都是油画,为中央美院、中国美院等八大美院及国家画院现当代名家的作品,无需鉴定真伪、年代等,未来定会有较大升值空间。











玩古赏今



谈到古玩收藏的大玩家,我们自然而然会想起马未都—马爷。在一些玩家意识里,了解马爷甚至比古玩还多。那么,马未都的观复博物馆为什么不收藏任何字画呢?笔者对此有一定的了解,下面与大家分享。


1、辨别字画真假的难度相当大。字画不比瓷器,大多数瓷器可以通过年代特征、材质、制成技巧辨认。而字画不同,个人风格浓厚,但这种风格可以被模仿,所以由于年代久远,文献资料有限,“打眼”的几率在所有藏品中都是极其之高的。



2、从整个国际市场艺术价值而论,书画确实比不上瓷器、家具等器物类艺术品,所以它们的国际拍卖价格也就最高,而书画没有那么好的行情。马未都作为一个正儿八经的商人,当然不会做没有利益的赔钱买卖,他不收书画,只是他精明的一个面向罢了。

以上两点就是笔者的看法了,大家觉得对吗?


书画真藏


玩字画首先要求本人有书画功底才可玩,一幅古画上手,一眼要能看出此画家功底的高低。其次需良师益友点拔纸质、印章、绘画风格、笔法、装裱等如何鉴定。老马早年间恐怕这两方面有欠缺,所以不能入此行。我虽有书画功底,以前只玩瓷玉杂件,不敢碰字画,就算偶尔入手两件,也是大开门的无名老普。到五年前,遇见此行老前辈悉心点拔,才开始玩字画。而今我所有的藏品中,几件乾隆以前的字画成为我最爱的藏品。上传一件30厘米ⅹ30厘米的明代《唐王遇仙图》,请大家指正。



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