颓废枫少数派
是不是教父我不知道，音乐艺术这东西本身就是个花入各眼。假如问我陈奕迅和刘欢的歌我更愿意听哪个，我会毫不犹豫选择前者。但是刘欢老师高度已经到那里了，下也下不来，众多的教父想上去那也是上不去的。刘欢老师唱功不可否定，比他唱得好更动听的有人在也不可否认，但是实力永远不是成功的唯一要素。民间认可和官方认可是有区别的。民间可以是包罗万象，官方嘛你懂的。刘欢老师仅在奥运会上的演唱就足以封神，确实唱得也是磅礴大气，这一点众人心中的教父怕是没人做到吧。众人心中的教父可能唱出了自己的心声，属于自己的神，触动的是自己。刘欢老师在这些台面上代表物就不一样，唱出的是国家，民族等更加高度的东西。歌唱得好的，创作好的千千万，但是高台只有一席位，你承认也好，不承认也好，至少现在在上面坐着的仍然是刘欢。
YM6965
只有罗大佑，李宗盛，崔健才有资格称作中国流行音乐教父，以刘欢作品数量，广度和深度以及对乐坛贡献都与教父相差甚远，即使与传奇巨星齐秦比，刘欢还至少差小哥一个段位。
罗大佑是一种符号，一个标杆。他像一个古典文人，既能作出激昂的战斗檄文，充满“大江东去浪淘尽”的气势，又有不少“花褪残红青杏小”的雅致，从某种意义上讲，他已超越了流行音乐的范畴， 成为一个更高的文化符号。他的作品有的还选入了中学语文课本。
李宗盛号称滚石唱片“百万制作人”。除了创作大量经典作品外，还一手打造捧红了张艾嘉，周华健，赵传，张信哲，辛晓棋，无印良品，梁静茹，陈淑桦，林忆莲等红透华语歌坛的优秀歌手。
崔健的摇滚石破天惊，催生出窦唯，郑钧，张楚，唐朝，等许多摇滚明星，引领了一个时代！
齐秦天才般的创作才华，华丽的金嗓，简约的唱法，使其成为许多明星的偶像！
相比而言，刘欢的作品无论从内容的丰富性，人文深度，流行元素多样性和对后辈的提携及影响等都不及以上几位大师，所以他最多只能算一名合格的音乐教授，离教父相差甚远！刘欢被捧上神坛只能说明中国内地音乐大师的匮乏和大众音乐鉴赏能力和品位的缺失！
娛人碼頭
刘欢在内地乐坛的地位独树一帜，确实没写过多少歌，诚然也没太多首广为流传的流行歌曲，也没制作过多少张专辑，也没有培养过多少位歌手，但是他对内地乐坛的贡献也是其他歌手无法比拟的，他对内地乐坛有着突出贡献，有如定海神针一般，他在那里，就是巅峰。
之所以认为他是音乐教父，正是因为如此。我们也要清楚的认识到，不能以传唱度来作为歌手是不是音乐教父的衡量标准，否则以当年《心太软》的销量，任贤齐是不是音乐教父？以张学友长期占据销量榜首的记录，张学友是不是音乐教父？周杰伦是亚洲天王，有人叫他音乐教父吗？没有！
虽然并非科班出身，但是刘欢却以超乎寻常的天赋和努力在乐坛扬名立万，本科就读北京国际关系学院法文专业，最终却成了对外贸易经济大学的音乐教授，从法文到音乐，两个完全不同的领域，刘欢都是游刃有余，这从侧面证明了刘欢的实力。
当然，光凭实力不足以让刘欢成为“音乐教父”，刘欢在音乐制作方面引领了一个时代的潮流与风气，他在音乐方面没有短板，作词、作曲、编曲、演唱、音乐教育方面他都是佼佼者，他不但是实力出众的歌手和音乐教授，而且他还是内地最早把电脑运用到音乐制作方面的音乐人之一。
他的音乐品质让他在大型盛会方面独树一帜独此一家，国内很多大型晚会主题曲首选演唱者就是他，第七届全运会主题曲《五星邀五环》、第八届全运会主题曲《生命的放飞》、第九届全运会主题曲《又见彩虹》、首届东亚运动会主题曲《崛起的东亚》、北京申奥歌曲《GoodLuckBeijing祝福北京》英文版和《我们可以》、北京奥运会主题曲《我和你》等等，在这方面，华语乐坛无人可以超越刘欢，至少是短期内。
他热心公益与慈善，曾经随中央讲师团赴宁夏支教一年教音乐，1991年为华东水灾赈灾发起了首都文艺界大型慈善晚会，他还是内地第一个参与保护野生动物公益广告的音乐人，曾经多次为了参与公益节目推掉收入不菲的商业演出，内地乐坛参与公益，他总是一马当先。
他的多首歌曲不仅流传度高，而且都影响深远且充满正能量，比如电视剧《便衣警察》的主题曲《少年壮志不言愁》、比如《弯弯的月亮》、比如《北京人在纽约》主题曲《千万次的问》、比如《水浒传》主题曲《好汉歌》等等，除此以外，刘欢还是中国内地首位被中国邮政印上邮票的流行歌手！
音乐才华出众、作品影响深远、热心公益、而且始终坚持在音乐教育的第一线，正是因为刘欢身上这些超出其余音乐人的品质，所以才说：刘欢，音乐教父之称，并非浪得虚名！！！
电影基本法
1987年刘欢演唱《雪城》主题曲《心中的太阳》正式走向歌坛，他是集作词作曲、编曲、制作、演唱和音乐教育于一身的音乐人，是中国内地第一批能用电脑作曲、编曲和制作的音乐人之一。凭借自己强大的实力、独特的唱功技巧，给我们带来太多经典音乐作品《好汉歌》、《少年壮志不言愁》 《千万次的问》、《从头再来》、《糊涂的爱》、《弯弯的月亮》、《凤凰于飞》、《我和你》等歌曲至今在中国大地广为传唱。
刘欢演唱风格多元化，嗓音雄浑宽厚适应性强，声音沉着干净自然，音乐是他的情感宣泄方式，心里流淌着优美的旋律，歌里包含着他对生命的感悟，他把音乐视作了生命对音乐倾注了全部的热情，并能从音乐中获得最大的快乐。
刘欢创作和演唱佳作无数，始终站在讲台上教书育人，致力于高校的艺术教育，把自己对音乐的热爱，创作中的得失、唱功技巧，毫无保留地传授给他的学生，置名利于度外荣辱不惊，谦逊低调严谨做人，一直保持着良好的公众形象，人品艺德俱佳，是公认的中国歌王，中国主流音乐教父。
伯德小姐
印象里第一次听刘欢唱歌是翻唱那首全国人民都听过的《小草》当时确实挺吸引人的，也因此记住了他，后来没多久就唱了便衣警察里的《少年壮志不言愁》和雪城里《心中的太阳》，后面大多是翻唱台湾的歌曲其中齐秦的作品较多，平心而论刘欢唱歌确实不错，但是写歌就差强人意了，能拿的出手的作品也就那么几首，别说和罗大佑李宗盛比了（就根本没有可比性）就是和国内的汪峰刀郎都比不了。但不知道是什么原因，刘欢在中国歌坛的地位却很高。这次刘欢参加湖南卫视的歌手节目，我还是满心期待的，因为他的唱功确实没的说，如果他能放下架子，认真的挑选几首别人好的作品来唱的话，这样的歌王应该是当之无愧的，可是结果大家都看到了，尽在不言中吧……个人喜好，仅此而已。
悠闲的木子
音乐教父有很多 ，刘欢绝对是其中之一。
刘欢并不单纯是个歌手，能作词作曲，还在大学里给学生教授音乐知识。对于留着长发，身形胖乎乎的刘欢，00后可能不太熟悉，但我想80/90后应该都很熟悉吧，大家对他还是非常喜欢的，也没有像其他歌手那样很多负面新闻。刘欢的经典歌曲非常多，而且很多歌曲都很流行，甚至随着电视剧的热播，歌曲流行于人民群众当中，在内地来说属于超重量级音乐人。
小时候记得我最先听他的歌曲是电视剧《便衣警察》片头曲《少年壮志不言愁》，该歌曲朗朗上口。1988年创作了歌曲《你是一面旗帜》。
姜文主演的经典电视剧《北京人在纽约》里的片头曲《千万次的问》，《北京人在纽约》当时简直是家家户户都在放，一到播放点时刘欢的歌曲就从每家传出来。
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在梦里你是我的唯一
You ask me
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当时还会经常跟着哼唱几句，虽然不知道英文是什么意思，但当时第一次听中文歌曲夹杂英语，觉得很神奇，歌曲还能这样唱的。
1995年为赵宝刚导演的电视剧《东边日出西边雨》唱作歌曲《爱情是苦海里的岛屿》。
上世纪末，刘欢为动画片《宝莲灯》写作的歌曲《天地在我心》入选1999年度中国原创歌曲排行榜“十大金曲”奖。
同年，为了鼓励下岗工人再就业，在公益节目里刘欢和中央台合作了宣传歌曲《从头再来》。这首歌曲在刘欢高亢嘹亮的声音中很能振奋人心，让人听了群情激昂，由众多大牌歌手合唱。
2008年创作北京奥运会《福娃奥运漫游记》主题曲《北京欢迎你》。
如果加上刘欢演唱的歌曲的话就太多了，《亚洲雄风》《好汉歌》《弯弯的月亮》《心中的太远》等等歌曲，足够支撑一场大型的演唱会，虽然刘欢的演唱会不多。
发表的专辑有：
《刘欢的沙龙》《敢爱敢追》《信天游迪斯科》《无声的别离》《六十年代生人》等。
独影98
真正懂音乐的人们才会理解刘欢在乐坛中的地位。
举个例子，刘欢的歌曲《凤凰于飞》 采用传统的五声调式，并结合西方和声体系，大胆采用离调，这在乐坛是开创性的。不要说其它某些所谓古风歌曲，我也不点名了，以免一些脑残粉人身攻击。这些歌曲只是披着古风外衣的西方音乐。这时候肯定就有人说了，刘欢这首歌并不好听，不如XXX。这时候我只想说，有人爱喝糖水，有人爱喝红酒，二者并没有高低之分，但红酒的价值的确比糖水高。
电视剧《胡雪岩》片尾曲《情怨》，刘欢把京剧风格唱腔融入到现代歌曲中，曲风老少咸宜，深受大家喜爱，这在当时（90年代）是划时代的。
他为《中国好歌曲》节目所作曲《夜》，采用了半音下行和半音上行，这我想其他音乐人是不敢做的。也使得这首歌有一种奇特的哥特式风格，编曲上也极具风格，可以说
完美。
《流浪地球》电影的主题曲《带着地球去流浪》，采用西方中古多利亚调式与自然大
调完美结合在一起，多利亚调式营造了一种太空的浩淼，史诗感与悲壮感，自然大调表现人类的希望与光明，整首歌的感觉十分贴切电影主题。
他还有很多歌曲，可能传唱度不如其他明星，但是音乐性和创造性是数一数二的。这里我也不多说了。再说一下唱功，他唱功方面我想没人质疑吧。我敢说，现在很少有歌星唱功比刘欢好，更何况现在刘欢已经不如巅峰时期。而音调准确性更是鲜有人可比。
器乐方面，很少有歌星比刘欢会的乐器多。钢琴，吉他，二胡，京胡，甚至电音乐器等。
品德作风上，也是没有任何问题的，这些年谁听说过刘欢的负面新闻？
刘欢的学生也是桃李满天下，吉克隽逸，姚贝娜，赵雷，袁娅维等等，都曾经是刘欢的学生。
很多人对刘欢的了解仅限于《好汉歌》与北京奥运会，无论从音乐本身挖掘，还是影响力等方面，你会发现刘欢不愧为音乐教父。
魁奈的门徒
首先更正一下，确切地说刘欢是中国内地的流行音乐教父，这和“中国音乐教父”是有范围上的差距的，毕竟你如果（举个例子）把罗大佑李宗盛加进来，这三个人中任何一人都不能全方位地好过其他两人。
奥运会主题曲选人的时候其实大家都心知肚明，如果你要求一位歌手既有流行性又有民族性兼具国际性，还要保证演唱不出纰漏，那在大陆只能是刘欢。
所以不是上了奥运会所以牛逼，而是因为牛逼才上了奥运会。
上面说到刘欢的作品兼具流行性民族性和国际性，在这一层面上，近代以来中国只有王洛宾先生可与之一战。
刘欢是典型的达则兼济天下型的音乐家，他本身就是音乐史的大学教授，再加上近些年来不断挖掘提携新人:袁娅维、霍尊、吉克隽逸、赵雷等，在这一层面上，大陆近代以来比刘欢更优秀的只有谷建芬老师。而李宗盛和罗大佑在这方面受益于港台相对成熟的音乐工业，做的比刘欢早也比刘欢多，影响也比刘欢大。
上面提到过刘欢的唱功起码是让“上头”的人放心的，稳定性自不必说，虽然发声方式并不是最先进的，但足以支撑起他作品的重量。共鸣浑厚声压很高，所以他唱高音的时候你并不会觉得有丝毫的刺耳感。总之他的唱功在中国流行乐坛是第一梯队的的选手，质感很足。在唱功方面刘欢明显强于李罗二人，只有李宗盛无敌的语感可与之一战。
综合以上三点刘欢是中国内地独一无二的流行音乐教父，是整个中国的流行音乐教父之一。
咩师兄音乐
刘欢的音乐风格非常独特之魅力无限，这不仅体现在歌曲的演绎上，其创作上也是作品多多，影响为也是非凡的。如《北京人在纽约》中的《千万次问》，传唱经久的《情怨》，《天地在我心》，《家园》等等……都是经典之作。
当然还有很多，《奋不顾身》，《去者》，《爱之无奈》，《梦回家乡》，《美丽的家》……
所举这些，也并非是刘欢的全部，但这足以证明，刘欢集演唱、作词、作曲于一身的音乐人。
关耳40
音乐教父一词本身就是一种商业炒作行为。包括天王、王子等称谓，都是一种广告宣传手段。在内地歌坛也没人可以去担当。
但是刘欢在中国流行歌坛的影响地位，无人可以撼动。
首先，他奠定了内地本土流行音乐的基石。80年代，改革开放初期，通俗歌曲开始盛起，基本是港台歌曲的天下，内地歌手大多靠模仿，比如最早成名的程琳、朱晓琳等也因成名之后出国留洋，短暂热度一闪即失，不过当时也属于校园歌曲兴起阶段，校园歌曲在时间段上算是流行歌曲前身。
为什么说刘欢奠基了内地流行歌曲的基石。首先流行音乐的特点说起，流行音乐的特点无非就是音乐的通俗化，之前我们的音乐主要就是西洋派的美声和民族音乐，要求有比较严肃的音乐理论和演唱技巧的正统训练，对演唱者自身条件的要求也很高，甚至需要具备政治思想的觉悟。这美声和民族两个唱法在内地均属于高雅艺术。“通俗音乐”的兴起打破了这种高雅艺术的局面，同时又伴随商业化运作需要更多人去接受（比如，唱片的发行量、媒体的歌曲排行榜），它的创作更需要贴近人气。流行歌曲（通俗歌曲）也就有了广泛的发展空间。
1987年，当时内地流行音乐还处于发展萌芽期。随着电视连续剧《便衣警察》的热播，主题曲《少年壮志不言愁》大街小巷流行。也让广大听众喜欢上了一个人的声音——这个人就是刘欢。可以说这首歌非常好听，人人都可以唱，但唱得好的只有他。他的唱法加了一点戏曲的演唱技巧，尤其鼻音的运用，使我们找到了自己民族的流行风格。之后西北风扑面而来，《信天游》、《黄土高坡》、《红高粱》等西北民谣带着摇滚气息席卷全国。之后刘欢又出了几部歌曲，《亚洲雄风》《心中的太阳》、《不能这样活》、《千万次的问》等，内地歌坛开始以北京和广州两大派系崛起，其中自然也少不了商业行为更好的支撑。当然刘欢也有部分翻唱歌曲也唱得不错，比如《弯弯的月亮》，这首歌虽然由陈汝佳先唱，港星吕方也唱，但刘欢唱的更令人称赞。
刘欢的歌有很多在中青年中得到共鸣，而这部分中青年也是中国最早流行音乐的见证者和听众。但很多青年人也喜欢，比如《从头再来》唱出了创业者的艰辛和奋斗的精神面貌，至今也是KTV点歌比较多的一首。
流行歌坛还有个大姐大就是田震，最早唱红《不必太在意》（童安格词曲），西北风的《我热恋的故乡》、《黄土高坡》、主打曲《干杯，朋友》、《风雨彩虹》，《好大一棵树》等
通俗歌曲，就是需要大家容易接受，容易共鸣。刀郎的成功也是如此，不仅是实力创作型歌手而且也是中国流行乐坛独树一帜的代表。而且刘欢和刀郎的共性都是低调。反观那英，个人觉得她只算是三流歌手，对他人指手画脚，典型的无知与傲慢。
