无敌马克兔
我是多拍，多看优秀作品，多学习。
拍到自已满意为止。比如下图的梅花，我就试了几个时间段，才拍到想要的效果。
sikongyingyun
不断提高摄影水平是每个摄影爱好者纳追求。我做为一名业余爱好者，也是从不懂不会开始学，虽然现在水平还不高，但经过努力比以前有了一定的进步。我有以下几点体会：1.多学，初步掌握一些摄影理论知识。要学好摄影就要先懂摄影，学习掌握一些摄影知识还是非常有必要的，因此我买了不少摄影方面的书籍，从中学到和掌握了摄影方面的一些概念和知识，这对提升自己的摄影水平起到了很大作用。2.多看，虚心向别人学习。为了提高自己的摄影水平，每当和摄友一起拍照时，总是看看人家是怎幺取景构图的，怎么用光和对焦的，边看边学。除此之外，自从进入头条后，结识了许多摄友，对于老师们拍摄的优秀作品，自己也是反复观看，从中看到自己的不足和差距，确实受益匪浅。3.多练，在拍摄实践中提升自己。要提升摄影水平，必须要多拍多练，在拍摄实践中不断总结提高。自己每天都坚持拍摄，在拍摄中并不是随意拍，而是用审美的意识先去观察景物，然后构思如何取景构图，在拍摄过程中每个景多拍几张，对比一下哪张构图比较合理，哪些需要改进，这样通过多拍多练的实践确实对提升自己的拍摄水平帮助很大。以上是自己的一点体会，希望互相交流，共同提高。
成祥老兵
拍人像需要注意什么？拍流水需要注意什么？拍鸟需要注意什么？等等一系列问题。今天整理了十个常见的拍摄题材，给大家讲讲拍摄时需要注意什么，希望对大家有帮助。
一、拍人
拍摄模式：静态人像：光圈优先（AV档）、动态人像：快门优先（TV档）。
参数设置：肖像，小场景人像使用大光圈，大场景人像使用小光圈。感光度要尽量低。
构图：居中构图、三分法构图、九宫格构图。
注意事项：对焦点尽量放在人物的眼睛上，注意人物脸部的曝光。
二、拍静物、花卉鱼虫
拍摄模式：光圈优先、全手动模式（M档）
参数设置：使用f/5.6以上的光圈、焦距为50mm以上，低感光度。
构图：居中构图、九宫格构图。
注意事项：可以尽量靠近被拍摄物体，这样能展现物体的细节以及有效虚化背景。根据拍摄情况可适当选择曝光补偿。
三、拍星空
拍摄模式：全手动模式（M档）
参数设置：使用广角拍，越广越好；手动对焦，然后把镜头的对焦环转到无限远一端；快门速度几十秒到两小时不等；光圈F1.4到F5.6不等；ISO值100到10000不等（有些时候因为曝光需求会选择很高的感光度）。
构图：居中构图。
注意事项：三脚架、快门线是必备的东西，手持相机是不可能拍出来的。
四、拍夜景
拍摄模式：全手动模式（M档）
参数设置：如果用了三脚架就使用低感光度、小光圈；我一般会把感光度调低以此来保证画质，光圈调为f8-f11之间，快门速度调为5-15秒左右的长曝光。先试拍一张，看情况进行调整。
构图：三分法构图、对称构图。
注意事项：如果你没用三脚架那就要注意安全快门，提前踩点对拍摄更有利。
五、夜间人像
拍摄模式：光圈优先模式（AV档）、全手动模式（M档）。
参数设置：夜景拍摄对相机最大的考验就是因为光量少，所以导致快门速度变慢，解决这个问题有三个途径：开大光圈、增加感光度、手动增加光量。增加感光度是最最简单的方法，但高感光度会增加照片噪点降低画面效果。夜景拍摄建议开到ISO400~800，但一般不建议开到ISO2000以上。然后搭配着大光圈进行拍摄。
构图：居中构图、九宫格构图、前景构图。
注意事项：在夜间拍摄人像可以手动增加光量，一般的办法是使用闪光灯、手持LED、使用外拍灯。
六、日出/日落
拍摄模式：光圈优先模式（AV档）、全手动模式（M档）。
参数设置：我在拍摄日出/日落时一般用小光圈进行拍摄，把光圈调在f/8至f/16之间。而感光度都是用尽量低的感光度进行拍摄50-200。快门速度就不确定了，需要根据光线的变化来调整快门速度。
构图：三分法构图。
注意事项：为了防止出现眩光，建议大家使用遮光罩。如果能使用三脚架，则尽量使用三脚架进行拍摄。测光时可以对着夕阳上方进行测光，并且增加1-1.5EV的曝光补偿，拍出来的效果会更好。
七、拍慢门作品
拍摄模式：全手动档（M档）
参数设置：当我把相机固定在三脚架上之后，我会进行参数设置。首先我会把ISO设置为200，然后把光圈设置在f8到f14之间，最后开始试拍。如果有需要会加上ND镜再进行试拍。每试拍一张我就观察直方图，当觉得可以了，我将用它作为基础曝光来计算我使用的ND滤镜所需的快门速度。
构图：前景构图、三分法构图、竖构图。
注意事项：三脚架、快门线是必须的，因为是长曝光拍摄，稍微震动画面就会变得模糊。慢门拍摄需要用到滤镜，ND、GND这两种是必须的。
八、拍剪影
拍摄模式：全手动档（M档）
参数设置：设置一个小一点的光圈，比如：f/8、f/10等等。建议大家使用点测光模式，然后把相机的中心点对着背景中最亮的部分进行测光。
构图：九宫格构图、居中构图。
注意事项：拍摄剪影必须是在逆光环境下，而且被摄主体的前面不能有任何反光物体。如果被摄主体前面有反光物体，那么会把光反射到被摄主体上，从而破坏剪影。
九、雨天拍摄
拍摄模式：快门优先模式（TV档）、全手动模式（M档）。
参数设置：使用大光圈、快门速度为1/60秒左右，能拍摄还没落地的雨条。快门速度为1/100秒，拍出来的雨条会很短；快门速度拍摄为1/20秒，拍出来的雨条会很长。
构图：竖构图、横构图。
注意事项：如果你想拍摄雨滴，把下落过程中的雨滴凝固下来，那么你就要用高速快门来拍摄。我个人建议你最好使用200mm以上的长焦镜头，再搭配高速快门进行拍摄。
十、梦幻散景
拍摄模式：光圈优先模式（AV档）
参数设置：想要拍出这种梦幻的背景效果不难，掌握三个主要的技巧就行，这三个技巧分别是：大光圈、近距离、长焦距。
构图：居中构图、九宫格构图。
注意事项：人造光源应该是最适合拍摄焦外散景的了，因为你可以根据的拍摄需求来控制光源。比如通过控制光源的数量、颜色等来达到自己想要的效果。
绵羊飞aiq
《学习和实践，是提升摄影水平的催化剂》
每个热爱摄影的人，都希望自身摄影技术能够超乎常规的得以提升，尤其对我们这些退休老人而言，快速提升以后，才能紧紧抓住岁月的残阳，让温暖的阳光照耀你的摄影之路。回顾自己走上摄影，并在近年摄影水平有所提升，我觉得主要是得益于以下几点。
第一点，要在正规的摄影培训机构，参加系统、正规的学习。认真了解和掌握照相机等器材和装备的性能，才能在使用时得心应手，认真学习各种摄影理论和摄影技术及技巧，才能在对着你要拍摄的事物和对象必须迅速做出拍摄抉择时，不心慌，不盲目，精准细，拍摄出能准确表达摄影作品主题思想、主体对象、画面意境俱佳的摄影作品。从2015年起，我先后参加了中国摄影家协会北京摄影函授学院为期一年的普通班函授和为期三个月的提升班学习以及为期4天的超级研修班学习。通过名师指导、名家针对性点评，使自己的摄影技术得到很大提升。
第二点，短暂培训学习只是为自己走上正确的摄影之路打开了一扇门，而你还必须通过大量的摄影书籍的阅读，大量的摄影展览观摩，从中找到自己喜欢什么样的风格、擅长什么样的表现形式，来完善自身对摄影思想和理念的准确传递和表达方法。惟有知识，可以提升摄影。为此，我陆续购买了一些书籍包括订购《中国摄影》杂志，包括老邮差出版的那一整套摄影系列丛书等等，这些摄影书籍有时读起来的确比较费力，但日积月累，潜移默化，总有一些经验会成为你摄影实践和提升水平的奠基石的。与此同时，要充分利用现在网络传播的大数据平台，广泛涉猎摄影领域的各种信息和知识。网上很多摄影技巧和案例分析以及后期技术，都可以让你受益匪浅。
第三点，尽可能用大量的采风和实践活动，来不断消化你对摄影在知识层面的理解，来对应你拍摄的作品是否就是你已理解到的摄影知识的准确表达。而不同于写文章，摄影作品的获取，是必须要亲力亲为的。几年来，在函授学院组织的所有采风活动中，我都一次不拉。还跟着专门的摄影采风团，去了包括尼泊尔、日本、俄罗斯、中欧、巴尔干的十几个国家，既游历了世界各国不同的风光，而大量的风俗民情、人文景观，都丰富了我的摄影视野和摄影表达。而顺便说一下的是，无论是去哪里摄影采风，你都要事先对所去地方或国家的基本情况，做一些案头工作，能够拍到什么，自己想拍什么，心理都要有预期和打算。才能在也很有限的拍摄中，最大限度提升摄影作品的成功率。
第四点，要通过参加各种摄影比赛和国际摄影大展，既可拓宽自己对摄影世界和世界摄影的了解方式和途径，又可把自己的摄影作品放到这个平台上，看看自己处在哪个水平，还要怎样才能快速提高。2018年起，我相继参加过四川省艺术摄影协会组织的会员作品赴平遥国际摄影展，参加尚图坊组织的内蒙古奈曼国际摄影展，并分别选送了一些照片和组照参加。在奈曼国际摄影展中，我把自己为纪念一带一路五周年，而专心在南印度科钦港拍摄的十四幅作品形成以《科钦港，南印度的中国神网》组照参与展出，既表达了自己对于一带一路的理解，也传递了中国人之于世界的摄影情怀。值得一提的是，近两年通过尚图坊，参加了很多国际摄影比赛，获得了包括8枚金奖在内的各种奖项，300多幅摄影作品所展现的包括中国和世界各国风土人情的美好画面，也成了中国摄影人连接世界、沟通了解的桥梁。
第五点，在有了上面的学习实践，自己也有了一定摄影能力后，一定要扬长避短，根据自身特长、热爱领域，来确定自己的摄影再造。我以为摄影再造可能是我自己杜撰的一个词汇，但这一点真的很重要。我对摄影再造的理解是，定位自己，定位方向，定位表达。比如经过近几年的摄影实践后，对我自己就有了一个比较准确的定位了，这个定位是自己拍不好风光，适合人文摄影领域的拍摄后，就把更多的时间和摄影，放在了人文摄影题材的创作中。因而，近年所有获奖的大多是人文摄影作品（如提供的图）。
第六点，把自己放在更多的摄影朋友圈，那里面是24小时都在活跃着交流的平台。看别人发的作品，听大家所做的评论，很多说道都会对自己有益。偶尔放放自己的作品，听听别人的品评，所有这些都是可以提升自己摄影水平的好方法。
陈明崇
勤学多练
溪子40
这些都是随处可见的小草花。通过拍摄展现了它的美。这其实就是推动我摄影水平不断提高的原动力。不断在生活中发现美、展现美、分享美，这也是摄影的灵魂。我体会要在以下三方方面多作努力：1:多读图，多读一切好的作品。领会别人选景、用光、构图等技巧；2:熟悉你手中的相机，这也很重要。相机中的各诸元要素功能必须熟知，熟练掌握，在诸多相互矛盾的关系中，寻找和建立你自己的平衡点、自定义；3:多拍多实践。一物一景，不妨从不同角度、不同焦段、不同光圈等各种不同组合试拍，然后比较，以多取胜，好中选优。这就好了，就不断向上爬了。
用户wz南河一翁
初次拍多重曝光
阳光8877040485239
实践出真知。作为摄影爱好者要拍出好的理想的片子，唯一的途径就是多拍多对比多总结。
我爱好摄影已几十年了，过去用的是胶片相机，拍摄成本很高。但又很想拍出比较满意的照片，于是为了在拍照中提高水平，发现釆用不同的基本数据会得到怎样的结果，就在每次拍摄中带个笔记本，将每张照片的数据记录下来，虽然简单但效果不错。
如今都是数码相机了，镜头的选择余地很大，想拍什么，想用什么样的数据拍摄，只需毫无心痛的按下快门就解决了，而且很快就知道所拍对象的效果。
所以在现今这么好的条件下，要提高自己的摄影水平所用的成本不算高，当然奉劝大家不要去过多的追求摄影器材，那东西是个无底洞。只要肯用心动脑，勤学苦练百折不挠，在实践中不断完善自己，定能拍出理想的作品。
总之拍出一幅好作品，满意不满意关健在自己，正所谓萝卜青菜各有所爱，自己认为满意了就是好作品，千万不要人云亦云，本来我们就是摄影爱好者，只是在休闲娱乐中去寻找一种快乐，又不是靠它吃饭。
文武斌哈哈
在拍摄之前，一定要想清楚自己要拍摄的主题是什么。主题要非常明确，而且最好是唯一性的。比如说拍人，那与人没有关系的素材就不要放到镜头里面来了。如果是拍脸，那身体都尽量不出拍进来。特别是拍一些景物的时候，主题一定要清楚明了。避免照片里的杂物太多，影响主题的突出。换言之，凡是与主题相关的东西才能放进镜头里。光线是表现水平的关键。同样的景色用不同的曝光能拍出完全不同的景像。
构图是每张片子的基础，这个有很多的方法，有一个方法最简单，那就是将你要表现的主题 放在井字的四个点上。首先，需要确定一个目标，一个最基本的目标，快门次数超过1万次，没有量变就不可能有质变。1万次快门次数不算多，如果真心要想提高，还可以适当成倍提高。其次，每次出门，强迫自己带上相机（当然，也可以用手机），如果这点都做不到，就不要提其它了。对于初学者来说，这是学习的一个基本自我要求。当然，也可以不一定非要带上相机出门。虽然没有带相机，但是，也要时刻锤炼自己的摄影眼力，要经常尝试用不同的角度去观察一个景物，要尝试用手比划出一个取景框来对现实世界进行裁切构图。唯有大量的这种训练，才能迅速提升自己观察世界的眼力。
对于同一个景物，要反反复复地拍摄，在不同的时刻不同光线下拍摄，尝试从不同的角度，采取不同的构图进行拍摄，尝试各种不同的拍摄参数进行拍摄。 科学家要反复地做实验，几千次几万次地实验，学习摄影也是如此，对于同一个景物，要尝试拍摄几百张几千张照片，唯有如此，看似枯燥，看似做无用功，但是，这才是见效最快的方法。对于自己身边的景物，要反复地拍摄，并且，拍完了，要在网络上寻找其他人拍摄的同类照片进行对比，通过对比，达到提升的目的。
当然，如果你所在的地方，确实没有什么美丽的风景，那么，你还是可以练习拍摄身边的人，练习拍摄静物，花卉，那么，还是可以在网络上找到一大堆的照片来进行对比的咯。
在熟悉相机说明书的基础上,轻松之中学习10分钟就可以;要使自己拍的摄影作品能在当地的报上发表一般用心学习,用心学习,有2个月可以实现零的突破;自己拍的摄影作品能参加当地县级的摄影家协会举办摄影展览;能够达到加入县市省全国摄影家协会的入会标准,分别要用1、2、3、5年。能成为一名真正摄影艺术家或有成就的新闻摄影记者，可以值得乐于为之学习奋斗一辈子的事业。开始可以学习一些美术知识,平时多上网看一些好的摄影作品,增加审美的积累,再多拍多体会,日日会有新感觉、天天会有新收获的。可以上大众摄影网、中国摄影网、中国风光摄影网等专业网站多学习并参与。
这个理论学习，并非侠义上的有关构图、用光、布景以及相机参数等摄影知识的学习，而是广义上的摄影学，包括摄影概念的诞生、最初摄影是用来做什么的以及不同时代人们对于摄影的认识，这些溯源的东西可能看起来对技术提升不大，但是他可以引发你的思考，提升你对摄影的认识，这对你在这条路上走得更远是有帮助的。
摄影早期只包含技术的概念，更多的是被政府用来记录政治、工业变迁以及军事绘图（后来发展成为风光摄影），后来逐渐发展出艺术的概念，到了动荡的二十世纪，原本只是记录绝对精确素材的摄影技术，在一位位大师手上，融合了艺术的气质，新闻之父布列松、深入前线的卡帕还有以见微知著而著称的纪实摄影师马克吕布，他们通过镜头记录下了这个已经过去的充满敏感的时代。
通过阅读欣赏各个流派大师们经典的作品，思考他们拍摄作品时所思所想，并设身处地的想如果我在这样的环境下我会怎么拍，或许会让你的阅读速度变慢，但是尝试之后，你会受益匪浅，因为这些大师能够流传下来的，都是经典，经典的场景，经典的结构，经典的瞬间！
大树家的小松鼠
您是通过哪种方式来不断提高摄影水平?
多学习多观察多拍摄从中获取摄影知识提高自己的技能水平，
了解一些相机的功能和特性
无论您使用何种类型的相机，您都需要了解它的工作原理以及如何使用它以获得最佳效果。如果您使用的是数码单反相机，傻瓜相机或智能手机相机，这无关紧要; 更好地了解它的工作原理以及你可以做的事情将开辟新的可能性并让你更有效地使用它。
每天阅读教程经常会想到需要在一个有趣的位置，或者拥有一个特定的模特或主题才能拍出精彩的照片。我知道，作为一个喜欢摄影的人，我往往会忘记我日常生活中存在的所有机会。
有耐心
特别是当您处理风景或旅行摄影时，您需要有耐心才能获得最佳拍摄效果。您可能需要等待天气正好或太阳处于特定高度。许多最好的风景照片要求摄影师等待一段时间以获得惊人的镜头。如果你像我一样，你往往会忍耐，所以这是我们大多数人的另一个需要改进的地方。去寻找独特的视角。有时候，最原始，最有趣的照片会从有趣的视角中受益。从独特的角度或创造性的触觉，即使是最陈词滥调的主题也可以更有趣。努力寻找一些方法来获得不同视角的镜头。它可能意味着在地面而不是眼睛高度拍摄，站在阶梯或凳子上拍摄肖像，到达某个更高的地方拍摄熟悉的主题，或找到创造性的方法来使用消失点，线条和图案继续努力不懈的追求完善！
