人影摄影,怎么玩?

柳侍墨


人像摄影吗?人像三要素很重要 搭配 构图和光 模特的面部表情也很重要 可以让他把镜头当朋友或者无视镜头 自然显得不那么尴尬拘束 拍人像调色高级灰用的比较多 饱和度趋于一直过渡自然 突出主体 构图有很多 三分构图法 框架式构图 对称式构图 引导线构图 中心构图 均衡式构图等等 学会构图很重要 再一个就是光的利用 一个运用好的光 可以为你的照片瞬间增色不少 比如正光侧光逆光顶光等等很多 总之 摄影是一门艺术 需要你沉下心来钻研 不断学习不断进步 加油


铁路摄影师


人像照片咋拍好看?记住这8个要点技巧,简单实用!附摄影参数

在学习人像摄影前,我们先要对人像摄影有一个大概的认识,例如应该怎么取景,什么样的 角度拍摄的照片最好看等。我们针对人像摄影归纳总结出常用的8个基本要点,以方便拍摄者快 速掌握人像摄影的要领。

1. 虚化不是万能的

当周边环境看起来很杂乱时,使用大光圈拍摄可以有效虚化背景,来突出人物。但很多时候,我们在拍摄人像照片时,并不一定非要使用大光圈来虚化背景,例如当我们需要交代人物所处的环境时,就需要使用中小光圈来适当虚化背景,而不建议使用大光圈来过度虚化

另外,在影棚内拍摄人像时,无论是商业人像摄影还是个人写真,基本上都是以小光圈为 主。

1)在商业人像摄影情况下,通常人与商品都是重点,例如服饰广告,不论是衣服质感还是设 计细节,都需要完整地展现出来;在拍摄彩妆时,无论是强调无瑕肤质还是想要营造出皮肤的水嫩触感,都需要利用小光圈完成对表面质感的表现。

2)在拍摄个人写真时,也需要兼顾整体 造型、表情,甚至是肢体表现,此时,利用小光圈营造的大景深才能将人物活灵活现地在影 像中记录下来。

在影棚里拍摄人像时,光圈与快门速度应该分开来看,甚至许多时候快门速度只要调整到最高闪光同步速度以下即可,例如1/160s。

因为影棚内的专业闪光灯是瞬间光源,通常会在快门完全开启的刹那间便完成曝光工作,也正因为时间很短,拍摄者只要动作幅度不大或速度不快,基本上都能完成凝结动作的工作。

所以设置光圈大小时不用特别考虑快门速度,而主要考虑闪光灯的输出功率,其设置得越大,光圈就设置得越小。当然,如果搭配有柔光罩或反射伞等配件时,闪光灯输出功率也需要适度增强,经常使用的光圈范围为F8~F16。

感光度通常不要调 整得太高,建议使用ISO 100~200的感光度,以获得较好的画质。

2. 尽量选择柔和的光线

柔和的光线更容易表现女性的柔美特征,因此在室外自然光下拍摄时,应尽量选择早晚阳光 照射较弱的时间段(日出后1小时或者日落前1小时)或者是在阴天多云的天气拍摄,而要避免在 正午等阳光照射较为强烈的时间段拍摄。

3. 别让背景毁了一张照片

在拍摄人像照片时,应尽量选择简洁的背景,例如选择纯色的白墙或者色调统一的大色块背景,还要注意避免人物四周出现干扰物, 例如头顶出现树枝或者远处有水平线切割人物等。如果实在无法避开,那么可以通过虚化背景、压缩取景景别(拍摄特写)等来改善。

4. 学会正确的裁切

人像照片的裁切具有一定的特殊性,因为我们可能根据表达效果的不同,选择拍摄半身人像、特写人像,这时就需要准确地把握裁切。要领是避免裁切到人物的关节部位,例如人物的手腕、指关节、肘关节、膝关节和脚关节等。图中的红线标注的位 置就是在拍摄时应避免裁切的位置。 5. 拍摄角度不能一成不变

多角度观察取景,才会带给人新鲜的视觉活力感,例如不要总是选择平拍的角度取景,可以尝试高角度俯拍或者 低角度仰拍来丰富拍摄角度,这样才更容易拍摄出令人耳目 一新的作品。


做个傻子多么好28693131


摄影初期靠技术,后期靠创意!

普普通通的一个物体,不同的人可能拍出来不同的效果,玩转摄影,就要实际与想象相结合,创造出属于自己的风格!

人影摄影,主要是侧重影子或者人像与影子的和谐效果!

  • 可以是扫街时遇到的行人:逆光拍摄,拉长人像,整个构图突出人影与人像结合部位!
  • 可以创造人影,晚上关闭屋里的灯光,打开手机的手电筒,放在拍摄模特的对面,调整好构图后聚焦拍摄!
  • 原图可能整体的意境要稍微差些,所以我配上了文字,四周也有留白!
  • 下边这张图是在原图接触上进行了修图,背景做了替换,整体效果要好一些!
  • 当然还有就是人影的投影得拍摄,可以把模特的身影在背景墙上投影成小动物或者其他某个物体,用来表达某个主体!(我这目前没有现成的图片可供参考)

通过眼睛看世界,透过镜头看美景,我是杨箴,一个手机摄影初学者!


杨箴


人影摄影?第一次听到“人影摄影”之说。我的理解是”人像摄影”,那么,人像摄影怎么玩呢?

人像摄影,一般来说,是以人为拍摄主题的摄影;人像摄影又分为两种情况,第一种,专业的人像摄影,以一个、或两个、或N个模特为拍摄对象,选择专业影棚或野外进行摄影创作,像婚纱摄影、时尚杂志封面等均为专业人像摄影;专业人像摄影多数以商业拍摄为主,因而,对照相设备器材的要求相对较高,最基本的要有单反相机、定焦镜头、补光灯、反光板等等;第二种,大众化的人像摄影,喜欢拍摄帅哥美女的摄影人广发“英雄帖”:某年某月某日进行“XⅩX人像”摄影创作,有拍摄意向者,可报名参加,然后,按照确立的人像主题,找一个、两个或N个模特,在野外选个地方进行拍摄,这类多以办班收费为主,也有实行“AA制”的,大众化人像摄影,既交流和提高了摄影技术,又增加了人脉,有时,还能大饱眼福(如拍摄人体艺术片),至于照相设备器材的配置,没有统一的标准,有什么器材就拍摄什么样的作品,这里面往往“藏龙卧虎”,不乏高手。

当然了,在当今智能手机普及,人人都是“摄影师”的年代,除了上述两种人像摄影外,如果放宽人像摄影范畴,那么,我们日常拍摄的以纪录个人生活瞬间的照片,如旅游留念,生活随手拍等,都可划入人像摄影之列。这种人像摄影因人而异,随心所欲,想怎么玩,就怎么拍呗。


河南喜子2019


美美的[呲牙]



晚上恰鸡不


其实调试最重要



用户60334053331


一开始学拍人像时,可能比较多专注于「量」的部分,透过多拍来摸索经验,以累积量而达到质变。当拍了好一阵子后,多多少少都有些进步和收获,不过学无止尽,要不断复习并尝试新挑战才会前进更快。

手动选择对焦点

当选用自动对焦模式来进行拍摄时,是不是也习惯将对焦点的选择权交给相机呢?也许在拍摄一般风景时,这么做并不会有什么太大的问题,但在拍摄人像时,却可能会出现一些抓错焦点的状况。一般相机的自动对焦系统,常常会以较近的物体,或明暗对比度较明显的区块判断几个对焦点,再透过拍摄距离平均值的计算,从中选择一点作为对焦点。但它判断出来的对焦点,有时不一定是我们想要对焦的部分,因此手动选择单点对焦的准确度反而较高。

把对焦点放在眼睛上

在人像拍摄,特别是肖像摄影中,眼神是非常重要的元素,常常是整张作品的灵魂,能生动传递被摄者内心的情感。此外,眼睛也是人脸上最锐利的元素,对焦判断的辨识度也比较高,且若利用大光圈镜头拍摄时,用眼睛为对焦点将会有更好的效果,因为浅景深的效果甚至能让被摄者的脸部皮肤达到柔化的妙效。

大光圈镜头拍出唯美浅景深

虽然说,浅景深并不是美的绝对,但无可否认的是,不少拥有浅景深效果的人像普遍受到欢迎,浅景深让被摄者更突出,搭配自然光,有时候常常能制造出清新空气的光感,达到梦幻唯美的效果。不过在是用大光圈镜头拍摄时,更要注意对焦点的选择,不然容易出现被摄者眼睛糊掉的失败状况。

不要随便拿广角镜拍人

提到广角镜,印象最深刻的两点,一是能囊括宽广的大景,二是明显的桶状变形。常用在风景拍摄的广角镜头,有的摄影前辈不建议大家用来拍摄人像,因为很少有谁会喜欢人脸变形的效果。通常练习人像拍摄,大多还是选择等效焦距在50mm以上的镜头为佳。尽管等效焦距在70mm以下,周边多少就会有变形的现象产生,但基本维持在50mm以上都不是那么明显。只是,广角镜真的不能拿来拍人吗?答案是否定的,只是大家要掌握诀窍。

用RAW档拍摄

在数位摄影时代,RAW档就好比底片,上面记录著影像未压缩处理过的原始数据讯息,能让使用者在拍摄之后,利用专门的编修软体一定范围内地调整包括曝光、白平衡等数据,却不会像直接编辑JPEG档那样使影像品质下降。


摄影师李明刚


我一开始学拍人像时,可能比较多专注于「量」的部分,透过多拍来摸索经验,以累积量而达到质变,当拍了好一阵子后,多多少少都有些进步和收获,不过学无止尽,要不断复习并尝试新挑战才会前进更快。

当选用自动对焦模式来进行拍摄时,也习惯将对焦点的选择权交给相机,也许在拍摄一般风景时,这么做并不会有什么太大的问题,但在拍摄人像时,却可能会出现一些抓错焦点的状况,一般相机的自动对焦系统,常常会以较近的物体,或明暗对比度较明显的区块判断几个对焦点,再透过拍摄距离平均值的计算,从中选择一点作为对焦点,但判断出来的对焦点,有时不一定是我们想要对焦的部分,因此手动选择单点对焦的准确度反而较高。

我觉得在人像拍摄,特别是肖像摄影中,眼神是非常重要的元素,常常是整张作品的灵魂,能生动传递被摄者内心的情感,此外,眼睛也是人脸上最锐利的元素,对焦判断的辨识度也比较高,且若利用大光圈镜头拍摄时,用眼睛为对焦点将会有更好的效果,因为浅景深的效果甚至能让被摄者的脸部皮肤达到柔化的妙效。



小建爱摄影


中午拍摄




眼科波波


人影互动

找一块白色背景板,从正面打光。让你的模特背对光源,他的影子会投到背景上,先拍下第一张照片;然后,变换模特的姿势,拍摄第二张照片。

把两张照片放在 PS 里合成一下,第二张的动作配上第一张的影子(或者反过来),就可以让影子和人的动作不一致,创造错位的超现实感:

你也可以从侧方打光,制造一个 “主体不会出现在画面内” 的投影,再让模特摆出相应的 POSE 制造一种奇趣的效果:

2. 色. 影

在模特前方左右 45°,距离相等的位置摆上两盏摄影灯,装载不同颜色的滤色片。最好保证两盏灯输出功率也相同。

然后,让模特伸展四肢,摆出一些动感的姿势(最好左右对称),这样就会出现两个色彩不同的、和实体动作一致的影子:

3. 动感投影

找一个阳光明媚的天气——在强烈的阳光下阴影会更集中而浓密。最好在上午十点或下午两点拍摄,这样阳光不在正上方,而是会成一定角度留下投影。

4. “穿上” 影子

利用有一定规律性外型的物体,你可以在模特身上留下一些特殊图案的纹理,而其中有的纹理很有趣,就像是让模特穿上了一件特殊的衣服。

比如说,铁丝网的投影,让模特 “穿” 上了网格袜:

再省事一些,可以玩一玩童年时常玩的 “手影”:

蝙蝠女侠!

5. “活着” 的影子

你可以通过特定的动作和一些道具,创造一些特殊的 “剧情”,让你的影子 “活” 起来。

比如说,简单地站在太阳下,让太阳在地面上留下模特的投影,然后在投影的脚部放上鞋、头部放上帽子、手上放东西…… 再后期把模特从照片中抹去:

如果嫌这样太麻烦,可以试试 “简易版”——只需要做出动作(最好夸张些有戏剧性些),再搭配合适的道具就行了。


分享到:


相關文章: