影影圈圈
不同的艺术形式学习和理解的最佳年龄都不一样。
有的人对艺术的热爱是天生的，因为艺术往往是美的，爱美之心人皆有之。每个人都希望自己能创造美，但天赋和后天的努力不同，大家的对艺术的创造能力是不一样的。
这就像学钢琴一样，从小学习了十几年的人和刚刚学几天的人，哪怕年龄一样，对音乐艺术的理解和表现能力也是截然不同的。
右一文化
你好亲，很开心回答你的问题
培养自己对艺术的兴趣，个人拙见，如果你是学艺术的，那么维持亲学习艺术的坚持，不仅仅是单靠自己的兴趣，更重要的是自己对艺术的无比狂热的执着
也许亲对艺术是无比的热爱，但是学习艺术的过程，并不是容易的
特别是练习艺术基本功的时候，特别枯燥
比如练习绘画基本功，素描静物，素描头像，色彩，并不是一朝一夕练成，需要反复练习
也许亲对绘画有浓厚的兴趣，疯狂的热爱，但是经历长时间重复，枯燥的绘画基本功的练习，也许会磨灭了亲的绘画兴趣
但是现在唯一能让你坚持下去的，就是亲对艺术的执着和疯狂
个人拙见，培养对艺术的兴趣
有可能离不开家人的支持
野兽派画家马蒂斯，年轻时患阑尾炎生病住院时，母亲送来绘画工具，给马蒂斯打发病床上无聊的时间，没想到，马蒂斯从此对绘画的热情一发不可收拾，直到后来成就了野兽派一代宗师
所以，培养艺术的兴趣，有可能就是那么一瞬间的偶然，还有家人的支持
毕加索之所以成为立体主义绘画的大师，成为西方美术史上一颗耀眼的明珠，是离不开父亲的支持与引导
毕加索的父亲经常带他参观艺术博物馆，感受艺术的氛围
毕加索把玩绘画工具和颜料时，父亲也不会纠正毕加索画中的错误，也不会挑毛病刻意修改，让毕加索尽情自由地在画布上发挥
所以毕加索之所以成为立体主义绘画大师，离不开父亲给予的艺术成长环境的熏陶，还有无条件的支持
培养艺术的兴趣，也有可能是家里耳濡目染的熏陶和感染
比如抽象画家蒙德里安，父亲是热爱美术的学校校长，蒙德里安从小接受了绘画的熏陶，后来又在叔父的指导下学习画画，成就了几何抽象画派的先驱
如果没有家人支持自己学艺术，或者没有家庭环境给予的艺术氛围的熏陶
我们也可以培养艺术的兴趣
经常参观画展，参观艺术博物馆，经常阅读有关艺术的书籍，或者观看艺术类的纪录片，经常观看有关于艺术家生平，创作经历的电影，视频，都可以提升我们的艺术的兴趣
对于外界因素，学习艺术的过程中，老师的赞扬和鼓励，还有周围人对你艺术的认可和崇拜，都可以激发维持你对艺术的兴趣
回答完毕我是艺术狂人，从事少儿美术教育，如有美术，美术教育的疑问，欢迎私信
粉丝们，条友们，你们有什么高见呢？
艺术狂人2
作为一个艺术工作者，我觉得要有效地培养自己对艺术的兴趣，多接触艺术和艺术相关的人和事。
艺术是人类创造出的艺术，艺术关照人的精神，反映人的生活，提升人的境界。艺术具多样性，有表演，有绘画，还有文学艺术作品。
多接触艺术，根据自己对艺术的偏好，有针对性地接触艺术。比如说是喜欢绘画，就需要多看绘画艺术方面的展览，多看绘画方面的书籍画册，耳闻目睹，渐入佳境，会加快形成对艺术的兴趣。
多接触艺术方面的人和事。如果有条件，我建议多认识艺术家，和他们面对面交流，听取艺术家们对艺术的感悟，了解艺术家内心的情感，和他们做朋友。
艺术需要感知，慢慢体验，慢慢感知，对艺术的兴趣与日俱增。
陈庄水墨画家
或者有人会觉得不可思议，艺术的魅力那么大，对艺术的兴趣，还需要培养吗？当稍微静下心来思考，就会发现，每个人对艺术的兴趣都是要培养的，即便是一开始对艺术很感兴趣，但是这种兴趣，并没有办法一直延续，毕竟人的生活和艺术之间存在着很多不确定因素，
有效的培养自己对艺术的兴趣
不可否认，艺术之美，一见可知，即便是一个文盲都会被艺术的种种魅力所感染，从而喜欢上艺术，从欣赏艺术到学习艺术，有人把艺术当作是业余爱好，让生活增添更多的乐趣，有人把艺术当作是梦想去追求，通过艺术来实现自己的人生价值，
但不论出于哪种原因去喜欢艺术，艺术和生活之间存在着很多不确定因素（艺术是梦想，生活是现实），现实和梦想是有差距和冲突的，作为一个学习艺术的人来说，权衡好现实和梦想之间的关系，显得非常重要，这样才能保持着对艺术的兴趣，不至于因为现实生活的一些变动，而放弃对艺术的那份兴趣，
融入艺术氛围浓厚的环境中去，才会有浓厚的艺术兴趣，要知道，环境是可以影响每一个人的，即使是一个艺术小白，只要每个星期去一次艺术博物馆观看那些艺术作品，这样观看了几次之后，对艺术的兴趣就培养出来了，这是最简单直接的方法，
让艺术成为自己业余生活的一部分，就要多欣赏一些艺术作品，艺术魅力再大，如果不主动靠近，是无法感受得到的，然而，人的审美能力有高有低，也易出现审美疲劳，要提升艺术的审美能力或者避免审美疲劳，唯一有效的方法是多欣赏不同种类、不同风格的优秀艺术作品，因为艺术是相通的，就好比，总是吃一种美食，也会没胃口的啊。
诗夜城主
有效的培养自己对艺术的兴趣，不是每个人都能做到的。对艺术的兴趣来自人们的艺术修养，以及对艺术作品欣赏中所产生的审美感受，体验出艺术美的理想境界。培养自己对艺术的兴趣，要经过学习一定艺术理论知识，多参加艺术实践活动，就有了审美感受，自己的兴趣就自然而形成。
一、艺术是以美的形象为人们提供审美的享受。艺术是表达艺术家的思想情感，所创作出的具有艺术风格的审美。人们对艺术产生兴趣，首先自己在欣赏艺术作品中，感受到艺术的美感给自己带来精神上的愉悦，自然而然地培养对艺术的兴趣。
二、艺术美能激发人们的情感，能被艺术魅力所感染，从而使自己对艺术形成了一种美妙的兴趣感，促使自己对美好的崇高的事物产生一种审美理想。艺术美是和谐审美的象征，表现出艺术形象的审美境界。
三、随着时代的发展，人们的思想观念也在改变，精神文化也不断地提高，对艺术的欣赏和享受越来越产生兴趣爱好，已成为人们生活中不可缺少的审美需要。作为艺术爱好者来说，有效地培养自己对艺术的兴趣，要努力学习和掌握艺术理论知识，与艺术爱好者多交流艺术，融入到艺术氛围浓厚的环境中去，使自己对艺术的兴趣才能培养出来。
黄智637
如果有一天，在某个细雨绵绵的午后，你愿意支一张短凳，就那样安静的观赏着，又仿佛在思索着什么，若这种场景重复的次数越多，你也乐此不疲的那样做，那么，恭喜你，你体内的艺术基因正在悄然萌芽。
人们总说，艺术基因是上天赐予某个人的特殊天赋，别人学不来，顶多是通过勤学苦练后的高效模仿，但难以超越甚至颠覆。
时过多年，我们发现，这个不成文的结论其实是站不住脚的，当然，我们也承认，历史上的确存在过天赋异禀之人以及他们的惊为天人之作，但细细思考，我们也会发现，那些人物几乎都有平常人不曾有的特殊经历，也正是这些经历才让他们的艺术基因成长开来，释放光芒万丈。
举个例子，早年的梵高和其他同时代的画者一样，为迎合时代要求，作画无数，走写实派风格，并没有任何突出的地上。因为，那时候的他和别人一样，有着差距不大的出身，差不多的处境，几乎相同的经历，所以不突出也是情理之中的事情，呈现出的个人魅力也是雷同。不是说你有天赋，就能怎样的，其他人又何尝没有呢？
但后来的事情，大家都知道了，如用一波三折来形容梵高的往后余生都显得不够准确，估计只能用“卧槽”来表达了。
这样的例子不胜枚举，艺术基因人人有，但不同经历造就不同人。
说了这么多，那该怎样拥有这些经历呢？
需要要做到的是：细腻、敏感、矛盾
这里还要先明确一点的是，并非所有的姜一定就是老的辣，也有很多年少熟成的人。那些经历不一定是像梵高那样的，也不一定是亲身经历的，要学会抓铺，抓铺南来北往的经历，并将这些经历融入到自己的艺术作品中，或是升华到自己的艺术修养中，渐渐的，你不会再听风便怨雨，而是风雨共欣。
濒危生物
不同的人，在某一领域有不同的潜能，你不能要求自己用一生的经历去做自己不擅长的事情，亦或选择自己的短板作为发展方向，这样就是我们平时所说的选错了路。有句古言不是说要扬长避短吗？人尽可能的去发展自己的长处，不然的话华罗庚与齐白石研究的方向调换一下，他们还会有今天的名气吗？人天生会在某一领域存在很大的潜能，有些人不重视开发也就荒废了，还有找不到自己的方向也会被泯灭。因此，培养是重要的一环，有效的培养更是重中之重。下面我谈一下关于有效培养自己的艺术兴趣，我想从以下几方面讲述一下。
首先、选对方向对提高艺术兴趣很重要
在艺术领域里，要结合自身的实际和爱好正确选择自己的艺术方向，这样既能顺利的向前发展，又能不断提高自己的兴趣。在选择艺术方面要结合自身的潜能、自身的素质，总不能你五音不全去发展歌唱吧？在选好艺术方向后还要有苦中作乐的思想准备，吃得苦中苦 ，方为人上人。从中也会体会到艺术给您带来的快感，不断提高自己的兴趣。
其次、在艺术兴趣方面要用欣赏的眼光去多看、多听
你如果喜欢绘画或书法，我建议要多去展厅看展览，如果您喜欢乐器演奏，我建议您多去现场听音乐会等等。当您身临其境时，您就会刚收到艺术给您带来的喜怒哀乐，是您有一种向上追求的冲动。当然在书法界不要参与江湖书法的活动，他会使您剑走偏锋的，我们要追逐那些好的艺术品。长此坚持下去，您会大开眼界，也会在某一方面给您提供灵感，有助于艺术水平的提升，这样会让你对艺术产生更浓郁的兴趣。
再次、阅读有关艺术方面的书籍对兴趣的提高也是有帮助的
通过阅读您喜欢的某一领域方面的书籍，提高对相关艺术的理论水平也是有效提高艺术兴趣的关键环节。如好友相见，促膝谈论某一领域艺术时，通过您的博文多学，再参之您的个人观点侃侃而谈时，他人以羡慕的目光投向您的时候，您又是一种什么心理状态？我想应该是不言而喻的吧！，因此通过阅读达到博学也可有效提高自己的艺术水平和艺术兴趣。
最后，与志同道合的朋友们多交流或参加比赛也能有效提高自己艺术兴趣
与志同道合的朋友共同切磋技艺，不仅会让我们在艺术水平上有所提高，同时也会对艺术兴趣的提升也有帮助。当你水平与他人有差距时，你势必会有日后用功追赶他人的想法，因此，在潜移默化中提高了您的学习动力，提升了艺术兴趣。参加展览比赛也是如此。
以上是我个人就提高艺术兴趣的几点想法，不妥之处，敬请方家指正，谢谢！
逸合轩书法艺术
首先，多看与自己喜欢艺术相关的学类，尽量做到立体式的了解，这个过程就像甜蜜的恋爱。
其次，如果你是优秀的自学者，你应该时刻找到参与艺术生产过程的快乐，你必定有机会走到别人面前，展示自己。参加展览，对自己就是人生的自我鼓励机制，这想要不感兴趣都难了。
总之，总之，在这件事上面，没有一般措辞，做事要坚持…，而且享受编织艺术生活的快乐。
艺术家陈珍福
艺术世界，无论人文科学、自然科学均离不开艺术。
一个真正具有艺术修养的人，培养自己对绘画、书画、音乐、舞蹈、
乐器…等喜欢和爱好。使自己的精神面貌，以及工作能力、生活乐趣，
都有很好的改变和提高，艺术情怀，其乐无穷！
亮夫0422
怎样有效的培养自己对艺术的兴趣？
如果一个事物需要培养，其实和我们接受义务教育一样的，期间都会夹杂着大量的非自愿因素，所以首先要做好心理准备：在培养新的兴趣爱好时，会经历从单纯的喜欢到学习的痛苦，如果能扛过最艰难的时刻，那么恭喜你，你已经从一个单纯的兴趣爱好者成长为一名具有专业品鉴能力的业内人士了。
艺术爱好分为很多种：有和音乐有关的，有和绘画有关的，有和收藏有关的……而音乐又可以细分流行音乐，古典音乐，轻音乐，摇滚音乐等，其中古典音乐又可以细分……因为你的问题太宽泛，我没有办法提供具体的建议，只能就我之前做过艺术杂志编辑的经验，和您分享一下我是如何爱上艺术的。
我是历史学专业，但因为对艺术很感兴趣，所以大学毕业以后做了艺术杂志编辑。刚开始是完全不懂，所以就买了很多艺术类的书籍自学，看了很多艺术公众账号的节目和文字，个人觉得如果对绘画艺术感兴趣可以看陈丹青老师的《局部》，蒋勋谈艺术的系列，小顾聊绘画和意外艺术也都不错，比较适合入门者。贡布里希的《艺术的故事》和当代艺术的书籍，个人觉得有一定基础知识以后再看效果会较好。
有了基础的知识以后，就是要多看展，当时做艺术编辑，有很多机会可以看展，现在的艺术鉴赏也大都是那个时候积累的，只有多看展览，才能更多的了解艺术是如何被继承和创新的，也才能够理解当代艺术。
当然，我也不是一开始就能看懂当代艺术的，因为当代艺术比较特殊，需要阐述的语境，我也是经历了一段痛苦的时间之后，才大概明白当代艺术表达的是什么。在这段时间里，我也会经常感到困惑，甚至怀疑艺术，但好在当时坚持了下来，即便有些展览自己看不懂，但依旧没有放弃学习，坚持看书，看展览，不断地通过展览学习，理解自己看过的知识。通过这种多读、多听、多看、多接触各种艺术形式和艺术流派，然后在在博览的基础上，自己也才有可能辨别真伪优劣，培养出较高的艺术鉴赏能力。
了解了艺术史，看了足够多的艺术展览之后，相信你已经能够看明白大多数的艺术展览了，其实各种艺术形式之间都存在有机的联系，都需要首先建立框架，也就是了解所在门类的历史，然后选择自己感兴趣的门类，深入研究。
如果研究到达一定的深度，就会明白各种艺术流派之间也是有内在联系的，只有广泛通晓各种艺术流派，才可能有比较有鉴别，才可能采各家之精华，培养起高尚的艺术情趣。余下的就是要在生活中多留心观察，体会艺术家是怎么创作艺术作品的，学着用艺术家看这个世界的思维方式看世界。我们都知道，对各种艺术形式培养起一定的兴趣，会有助于艺术修养的提高。如果你能找到志同道合的朋友一起看展就更好了，大家可以一起讨论，共同进步。
希望以上建议对你有帮助。
